Ahli ideologi projek Senibina Rusia. Era Terkini”Andrey dan Nikita Asadov percaya bahawa seni bina moden Rusia telah mengatasi satu lagi sejarah yang penting dan berhak bukan hanya untuk merangkum periode sebelumnya, tetapi juga untuk membincangkan rancangan untuk masa depan. Kami berbincang dengan pengarang mengenai tema pameran, tiga formatnya dan kepentingan projek ini untuk komuniti profesional dan semua yang berminat.
Archi.ru:
30 tahun adalah tokoh yang serius untuk sejarah moden. Bagaimana anda menghasilkan idea pameran itu?
Andrey Asadov: Pada musim bunga 1989, empat bengkel seni bina pertama dianjurkan di Kesatuan Arkitek Rusia, termasuk bengkel Alexander Rafailovich Asadov, bapa kita. Kami menyedari bahawa ini adalah keseluruhan lapisan sejarah, yang bertukar menjadi 30 tahun ini, dan memutuskan untuk membuat catatan dan mengesan catatan sejarah moden seni bina Rusia secara keseluruhan.
Nikita Asadov: Penting bagi kita untuk mempelajari sejarah ini dan menyedari apa yang terjadi pada saat apa, apa yang berharga dalam semua ini, agar tidak ketinggalan, dipelihara, dan diteruskan lebih jauh. Dan persoalan terbesar ialah tempat apa yang diduduki oleh seni bina dalam konteks sejarah umum? Bagaimana kita dapat menggunakan potensi terkumpul, menggandakan dan merumuskan secara bebas vektor yang akan menarik untuk dikembangkan di masa depan?
A. A.: Selama 30 tahun yang lalu, seni bina Rusia telah melalui keseluruhan evolusi, yang secara langsung berkaitan dengan pembangunan negara. Pasukan kami, yang juga merangkumi Elena Petukhova dan Yulia Shishalova, mengenal pasti peringkat utama evolusi ini dan mengesan semua interaksi. Pameran ini dibuat berdasarkan kajian berskala besar, yang memungkinkan untuk mengumpulkan gambar yang benar-benar objektif.
Bagaimana kajian ini dilakukan dari sudut teknikal?
A. A.: Soal selidik disediakan dan dihantar kepada hampir 300 pakar: arkitek, pengkritik seni bina, wartawan - semua orang yang terlibat dalam profesion kami. Mereka diminta untuk mengenal pasti peristiwa seni bina, wajah dan objek yang paling menarik. Lebih-lebih lagi, mungkin untuk memilih dari senarai asas yang sudah siap, dan untuk mengusulkan acara dan bangunan tambahan. Peluang ini digunakan oleh majoriti responden kami. Berkat pilihan ini, kajian ini memfokuskan pada banyak peristiwa penting, termasuk peristiwa di wilayah. Kemudian jumlah undian untuk tonggak tertentu dalam catatan seni bina dikira dan senarai akhir acara dan projek dibentuk.
Adakah anda secara peribadi telah mengambil bahagian dalam pemilihan objek utama untuk pameran itu? Atau adakah yang anda lihat di pameran itu menentukan jenis penilaian?
A. A.: Pameran adalah objek yang mendapat sebutan paling banyak di kalangan peserta kajian.
HIDUP: Satu-satunya perkara yang kami tinggalkan untuk arkitek adalah kebebasan untuk menawarkan ini atau objek untuk pameran dari antara bangunan yang menjadi antara pemimpin dalam tinjauan. Oleh itu, pameran menyajikan hasil penilaian berganda - baik dari jumlah suara dalam kajian dan juga kepentingannya bagi pengarang itu sendiri.
-
Image 
mengezum 1/4 Pembukaan pameran “Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev. Ucapan kurator pameran Andrey Asadov © ARCHNEWAGE
-
mengezum 2/4 Pembukaan pameran “Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev. Ucapan oleh Pengarah Muzium Elizaveta Likhacheva © ARCHNEWAGE
-
mengezum Pameran 3/4 “Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum Pameran 4/4 “Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
Sekiranya anda tidak memilih peserta pameran akhir demi objektiviti gambar, maka mungkin beberapa acara atau projek kini dapat diperhatikan secara subjektif?
A. A.: Sudah tentu, projek baru memberi kesan yang lebih besar, dan yang sebelumnya sudah dirasakan dengan tenang, tetapi semuanya merupakan tonggak sejarah seni bina. Contohnya, beberapa peserta pameran terpilih diwakili oleh projek awal mereka. Tetapi ini tidak bermaksud bahawa ini adalah puncak kreativiti mereka, hanya saja objek dipilih yang mempengaruhi perkembangan seni bina pada masa itu dan sangat penting bagi pengarangnya.
Kami cuba mencapai objektif objek, kami berminat bagaimana peserta bengkel profesional menilai pencapaian rakan mereka. Pada masa yang sama, kami sangat gembira bahawa salah satu objek kami juga masuk ke tiga puluh teratas.
Adakah pemotongan seni bina dan sejarah ini hanya di Moscow atau di wilayah Rusia juga?
HIDUP: Dari segi keperibadian, kami tidak terhad kepada Moscow dan St Petersburg, tetapi memberi peluang kepada para ahli untuk menyusun liputan penuh negara. Berdasarkan ini, gambaran umum dibentuk.
A. A.: Dan pasukan kami memutuskan untuk menunjukkan hasil penyelidikan ini dalam tiga format sekaligus.
Contohnya?
A. A.: Format pertama adalah pameran yang akan dibuka sehingga 16 Jun di Muzium Senibina Shchusev.
HIDUP: Melalui pameran itu, kami mempopularkan penyelidikan itu sendiri sebanyak mungkin, jadi pilihan laman web itu penting bagi kami. Muzium Senibina sempurna kerana hanya tertumpu pada komuniti profesional, tetapi juga masyarakat umum.
-
mengezum 1/6 Koleksi objek seni hak cipta. Pemasangan berdasarkan Vodka Ceremonies Pavilion. Alexander Brodsky. Pameran "Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum 2/6 Koleksi objek seni hak cipta. Pameran "Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum 3/6 Koleksi objek seni hak cipta. Pemasangan berdasarkan "House by the Sea". Evgeny Gerasimov, Evgeny Gerasimov & Partners dan Sergei Tchoban NPS Tchoban Voss. Pameran "Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum 4/6 Koleksi objek seni hak cipta. Pemasangan berdasarkan "Jambatan Indah". N. Shumakov, Metrogiprotrans. Pameran "Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum 5/6 Koleksi objek seni hak cipta. Pemasangan berdasarkan White Square MFC. Arkitek ABD bersama APA Wojciechowski Architekci (Poland). Pameran "Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
mengezum Pameran 6/6 “Senibina Rusia. Era Terbaru "di Muzium Senibina. Shchusev © ARCHNEWAGE
A. A.: Menjelang akhir pameran, sebuah buku akan dipersembahkan, yang dikerjakan oleh pasukan berasingan yang diketuai oleh Yulia Shishalova, dengan sokongan Jawatankuasa Moscow untuk Senibina dan Senibina dan laman web Majlis Senibina Moscow. Kami membentangkan serpihan buku dalam bentuk garis masa - - masa mengenaiskala di mana peristiwa sejarah dan seni bina umum digantung. Format lain adalah laman web yang telah dikerjakan oleh pasukan Likesisters yang menakjubkan. Selain sementara mengenaiskala ini, inilah koleksi wawancara video yang unik dengan peserta projek.
HIDUP: Dan satu lagi bahagian penting dalam pameran ini adalah program perbincangan. Ini adalah format yang lebih meriah dan interaktif di mana anda boleh berkomunikasi dengan kedua-dua pengarang kajian dan pengarang karya yang dipersembahkan di pameran. Dengarkan, fahami, ajukan soalan. Dan ini adalah persembahan yang paling difahami dan jelas dari pameran - sebagai acara dalam kerangka di mana segmen bersejarah ini akan dihayati dan kedudukan apa yang harus dilakukan seterusnya akan dirumuskan.
Di manakah anda melihat makna dan faedah projek tersebut untuk komuniti seni bina? Apa yang dapat diberikan oleh penyelidikan yang dilakukan kepada para profesional?
A. A.: Pada pendapat saya, selalu berguna untuk menganalisis peristiwa masa lalu untuk memahami apa yang telah dicapai dan ke mana semuanya berjalan.
HIDUP: Saya berminat untuk melihat pilihan yang cukup padat. Sekiranya sebelum tahun 1990 sudah ada sejumlah koleksi berdasarkan periode, dari avant-garde hingga seni bina kertas, maka cukup menarik untuk mencuba membuat pilihan seperti itu untuk segmen era seni bina Rusia yang terbaru. Dan termasuk memahami bagaimana koleksi ini dapat dibentuk sehingga mereka cukup objektif. Saya berpendapat bahawa bahan ini akan mendapat permintaan pada masa akan datang, kerana objektiviti telah terpelihara, dan di sini saya melihat nilai utamanya.
Tetapi Muzium Senibina, di mana pameran berlangsung, mempunyai lalu lintas yang cukup besar dari pelancong dan orang-orang yang baru-baru ini berminat dengan seni bina. Adakah pameran anda agak sesuai untuk jenis pengunjung ini?
HIDUP: Ini adalah peluang yang baik di satu tempat dan dalam waktu yang cukup singkat untuk memahami apa itu seni bina moden, apa yang muncul di dalamnya selama tiga dekad yang lalu, apa yang paling mencolok dan berharga di dalamnya dari sudut pandangan profesional.
A. A.: Senibina dianggap sebagai ibu kepada semua seni, tetapi baru-baru ini persepsi seni bina telah hilang - sebahagian besarnya telah berubah menjadi semacam tambahan kompleks bangunan. Sangat penting bagi kita bahawa seni bina moden dianggap bukan hanya sebagai sebahagian daripada sejarah negara, tetapi juga sebagai objek seni yang bebas.
Oleh itu, selain semua penilaian profesional, kami telah berusaha menjadikan pameran itu jelas dan popular. Itulah sebabnya kami meminta penulis projek terpilih untuk mempersembahkan bangunan mereka sebagai objek seni yang menyatakan idea utama. Nampaknya ini adalah bahagian pameran yang paling menarik - sesuatu yang misteri, tiga dimensi, kadang-kadang walaupun dengan kesan audio dan video. Saya harap format ini dapat menarik minat pelbagai orang.
Pameran akan berlangsung selama sebulan. Adakah terdapat kesinambungan projek selepas pameran?
A. A.: Kami berharap dengan selesainya pameran, projek ini tidak akan berakhir dan akan menjadi asas untuk analisis masa depan pada dekad yang akan datang. Kerana masa yang terhad untuk menyiapkan projek, pasukan kami tidak menemu ramah semua pakar, tetapi ini adalah projek reka bentuk, terutama versi dalam talian. Ia boleh ditambah dengan kisah-kisah masa lalu dan masa depan dengan mudah.
Kami juga ingin mengadakan lawatan pameran projek di wilayah-wilayah tersebut, yang masing-masing dapat diisi dengan koleksi bangunan terbaik dan sejarahnya sendiri. Adalah sangat penting untuk merangkumi seluruh negara dengan perhatian tanpa terkunci di ibu negara. Mari lihat bagaimana ini dapat dilakukan, tetapi sudah ada minat dari Kementerian Kebudayaan dan Muzium Seni Bina itu sendiri!
