Juri yang dipengerusikan oleh Presiden RIBA Sunand Prasad memperhatikan mendalam kreativitinya dan kemampuan arkitek Portugis yang terkenal ini untuk membuat bengkel dan projek "tidak dapat dielakkan" berdasarkan keunikan persekitaran semula jadi dan seni bina.
Pingat, yang meletakkan Sizu setaraf dengan pemenang tahun-tahun lalu - Le Corbusier dan Mies van der Rohe, melengkapkan penghargaannya yang lain, termasuk Pingat Alvaro Aalto (1988) dan Hadiah Pritzker (1992). Tetapi, di sebalik kewibawaannya, cinta dan penghormatannya kepada masyarakat seni bina di seluruh dunia, Siza tidak mendapat pengakuan luas yang dia layak. Mungkin hakikatnya adalah bahawa dia tergolong dalam bahasa laconic, jauh dari versi modernisme yang tidak jelas. Di antara karya-karyanya tidak ada projek untuk lapangan terbang terbesar di dunia atau pencakar langit tertinggi, dan kebanyakan bangunannya tertumpu di Semenanjung Iberia (walaupun ia dibina di Amerika Latin, Jerman, Belanda).
Pada masa yang sama, karyanya dibezakan oleh perhatian terhadap perincian, ke sisi fungsional projek, penggunaannya di masa depan. Walaupun Siza sendiri selalu menekankan bahawa dia berusaha untuk kebebasan kreatif dan bereksperimen, bangunannya tidak mempunyai sebarang keterlaluan. Kesatuan bentuk dan fungsi yang tidak dapat dipecahkan, keseimbangan sempurna antara kedua konsep ini - inilah yang sering kurang terdapat dalam seni bina dunia moden.
Kelebihan lain dari karya Siza adalah kemampuan mereka untuk hidup berdampingan dengan persekitaran semula jadi dan sejarah. Dia tidak pernah membuat konsesi untuk selera massa, tidak menata bangunannya seperti rumah di bawah bumbung dan hiasan jubin, yang mana dia dikritik di Portugal sebagai "asing" terhadap tradisi nasional. Pada pertengahan 1990-an, seperti yang diperhatikan oleh pemerhati, dia tidak dihargai di tanah airnya. Pada masa yang sama, lebih banyak semangat seni bina Portugis terkandung di bangunannya daripada mana-mana kajian tanah; ini menjelaskan banyak ciri modenisme Siza, yang membezakannya dengan karya-karya sezaman.
Sudah tentu, bangunannya tidak bertentangan dengan bangunan di sekitarnya, tetapi mereka juga tidak berusaha untuk bergabung dengannya, melengkapkannya dan meletakkan aksen baru; hal yang sama dapat dikatakan mengenai lingkungan semula jadi, baik di pantai berbatu di Lautan Atlantik, seperti di lembah terbuka Les de Palmeira di Portugal, atau hutan subtropika Korea Selatan di sekitar Anyang Pavilion.
Semua ciri khas karya Alvaro Siza ini - keseimbangan bentuk dan fungsi, tipologi yang pelbagai, kejujuran profesional dalam hal gaya dan bukan sahaja - muncul sebagai alternatif kepada kelancaran korporat atau inovasi dangkal era globalisme. Ini menyatukan Shizu dengan beberapa arkitek lain yang mempunyai prestij antarabangsa yang tidak dapat dipertikaikan, tetapi menjauhkan diri dari kecerahan dan kilauan bangunan "ikonik" yang sengaja. Ini adalah British David Chipperfield dan John Pawson, Swiss Peter Zumthor, orang Sepanyol Rafael Moneo. Kesemuanya meneruskan tradisi modenisme "klasik" abad ke-20, memperkaya dengan bentuk baru dan bereksperimen. Ini adalah pencarian yang terus-menerus untuk yang baru yang menyatukan mereka dengan pendahulunya yang cemerlang, walaupun kadang-kadang bangunan mereka nampaknya lebih sesuai dengan tradisi klasik atau ekspresionisme daripada prinsip-prinsip "gerakan moden".
Masing-masing dengan jelas merasakan pengaruh mercu tanda kreatif mereka sendiri dari era modenisme "kepahlawanan", dan jika Chipperfield, misalnya, adalah Ludwig Mies van der Rohe dengan kejelasan komposisi dan idealisme bentuk geometri, maka Siza sudah pasti dekat kepada Alvar Aalto.
Walaupun terdapat perbezaan lokasi geografi dan perangai nasional, para arkitek ini disatukan oleh minat yang sangat diperlukan untuk membentuk sebagai titik awal kerja mereka. Tetapi, di sebalik minat terhadap aspek falsafah profesi, pekerjaan, dan keduanya dibedakan oleh humanisme, perhatian terhadap keperluan dan kecenderungan "pengguna" bangunan, memahami peranan mendalam dari sisi fungsional dalam struktur apa pun. Akibatnya, Siza lebih peka terhadap ciri-ciri sosial atau psikologi orang yang tinggal, bekerja, atau belajar di bangunannya daripada banyak arkitek kontemporari lain yang secara eksponensial menghabiskan masa mempelajari proses pengeluaran atau arah aliran manusia yang berlaku di kawasan itu projek yang diamanahkan kepada mereka. Pemahaman mengenai tanggungjawab sosialnya, salah satu elemen asas pandangan dunia Siza, diwarisi dari "progresif" abad ke-20; ini membezakannya dengan baik dari penyokong garis "korporat" dalam seni bina, menjadikan karya master sangat relevan untuk rakan-rakannya yang masih muda: seni bina dunia sekarang berada dalam masa peralihan, dan kaedah kreatif seperti itu dapat berfungsi sebagai contoh ideal untuk diikuti.
