Archi.ru:
Jelas bahawa jemputan anda sebagai kurator dan pengeluar festival Art-Ovrag berkaitan dengan pengalaman raksasa anda dalam memegang ArchStation. Tetapi bagaimana ia berlaku, siapa yang memanggil anda?
Julia Bychkova:
- Pasaran domestik pakar teknologi untuk pembangunan wilayah melalui kegiatan pelancongan dan seni tidak begitu besar. Pengalaman yang kami peroleh melalui festival ArchStoyanie, iaitu penciptaan tempat yang unik untuk pelancongan domestik dan antarabangsa dengan penglibatan aktif masyarakat tempatan, ternyata sangat sesuai dengan permintaan yang telah dibentuk oleh Yayasan OMK. Pada tahun ketujuh perkembangan Art-Ovrag, menjadi jelas bahawa ia sudah lebih dari sekadar festival. Bagi seorang monotown, fenomena ini tidak boleh kekal hanya dalam kerangka hiburan tiga hari, jadi kami mencadangkan pembangunan kota yang komprehensif melalui program pendidikan dan seni sepanjang tahun, yang, menurut rancangan kami, harus membentuk komuniti tempatan pakar - institusi yang mempengaruhi perkembangan bandar.
Anton Kochurkin:
- Amalan seperti itu untuk pembangunan wilayah adalah perkara kita sendiri. Kami mempunyai banyak pengalaman dalam hal ini. Di Rusia, hanya sedikit orang selain kita yang dapat membanggakan pengalaman yang berjaya di kawasan ini.
Idea rakit mempunyai persamaan dengan festival rakit di Nikola-Lenivets pada tahun 2009. Mengapa anda memutuskan untuk mengembalikannya sekarang?
A. K.: Rakit berlayar di Egra pada tahun 2008. Dalam kes Art-Ovrag, rakit adalah alat yang menarik perhatian ke pemandangan Vyksa yang sedikit diketahui oleh pelancong luar.
Pada masa yang sama, dalam jangkauan pengembangan kawasan ini dalam tiga tahun ke depan, penting untuk menentukan kod dan kekurangan budaya dengan lebih tepat, untuk memahami masyarakat setempat. Yang memerlukan masa yang lama, sebab itulah kita tidak melakukan perkara asas dan kekal pada tahun ini. Ini secara asasnya. Di Nikola-Lenivets, tugas yang sama sekali berbeza, sebahagiannya bertentangan, misalnya, pelancaran objek seni di air memungkinkan untuk melepaskan diri dari konflik dengan taman negara.
- Rakit Ekaterina Kuleva dipilih sebagai hasilnya
persaingan. Bagaimana selebihnya penulis dipilih? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonid Tishkov). Ngomong-ngomong, adakah anda akan menunjukkan projek peserta ini?
A. K.: Memilih peserta, saya mengumpulkan seperti teka-teki ruang bandar baru, yang juga merupakan harta semula jadi - kolam Verkhnevyksunskiy bandar. Ini adalah kolam lama, yang menjadi tempat awam - seperti taman baru, hanya ada rumput dan tanah di dalamnya, sebaliknya ada air, dan anda hanya dapat bergerak di atas kapal. Setiap rakit adalah sebahagian daripadanya, dan bersama-sama mereka membentuk taman hanyut. Setiap taman mempunyai gazebo sendiri, bar bufetnya sendiri, patung anehnya sendiri dan gaya taman yang sangat tradisional, dinyatakan secara berbeza.
- Yang paling besar
grafiti besar-besaran; sekurang-kurangnya mengarahkan Vyksa ke perbualan dengan Cosmos. Idea siapa itu?
Y. B.: Sejak tahun ini VMZ - Vyksa Metallurgical Plant menyambut ulang tahun ke-260, pihak pengurusan memutuskan untuk meraikannya dengan menetapkan rekod dunia untuk lukisan terbesar. Idea untuk membuat lukisan itu adalah milik Irina Sedykh, ketua lembaga pengawas dana penyertaan OMK, pengasas festival ini. Dan kerana Vyksa sebenarnya adalah muzium seni jalanan terbuka, idea grafiti disatukan secara harmoni ke dalam konsep pengembangan festival. Cadangan kami adalah untuk melakukan ini melalui pertandingan antarabangsa di kalangan profesional seni jalanan. Dengan sokongan persatuan kreatif Artmosfera, kami menerima 260 karya dari 34 negara di dunia. Dan dengan pilihan yang paling sukar, karya Misha Most menang. Kerja grafiti sudah dijalankan.
Apa lagi yang penting dan baru yang anda bawa ke Vyksa? Bagaimanakah vektor berubah?
Y. B.: Kepakaran kami juga terletak pada hakikat bahawa kami dapat mengkaji dengan teliti persekitaran tempat kami bekerja. Dan kerana kami akan bertugas di Vyksa selama tiga tahun, strategi pergerakan kami adalah seperti berikut: untuk tahun pertama kami tidak membuat sesuatu yang mendasar. Kami meneroka bandar melalui program pendidikan, kediaman seni, projek penyelidikan dengan St. Murunov, dan berdasarkan ini kami memperoleh maklumat yang menjadi asas kepada kemunculan hubungan bandar yang lebih kuat antara kota dan kilang, antara kota dan pentadbiran, antara masyarakat tempatan. Dan kami memahami seni berguna apa yang diperlukan oleh persekitaran. Pada tahun kedua, kami berurusan dengan ruang awam bandar, spesifikasi teknikal yang kami bekerjasama dengan penduduk dan pentadbiran, dan kemudian pada tahun ketiga bandar itu mungkin bersedia untuk menerima "Big Art", seperti artis seperti Wig Dougherty, Stefan Talasnik, Richard Sera, Nikolai Polissky dan lain-lain.
Di bawah Oleg Shapiro, Art-Ovrag lebih merupakan festival budaya jalanan. Sekarang Irina Sedykh menjelaskan bahawa Art-Ovrag sekarang akan lebih menjadi festival seni. Adakah anda fikir seni kontemporari dapat dirasakan dengan baik oleh penduduk tempatan? Bagaimanapun, Vyksa adalah kota industri wilayah, penonton di sana tidak bersedia. Lebih-lebih lagi, menurut data masa lalu, 74 peratus pengunjung Art-Ovrag adalah penduduk tempatan, iaitu, situasi sama sekali tidak sama seperti di Nikola-Lenivets
A. K.: Sejujurnya, kita belum tahu apa jenis seni di Vyksa. Untuk memahami ini, kita menjelajah kota dengan cara yang berbeza, kita telah menjelajah hampir setahun penuh. Anda tidak dapat menceritakannya dalam satu frasa, namun demikian, kami akan menyampaikan sebahagian dari pengetahuan terkumpul dalam program kuliah festival pada 16 Jun. Mungkin seni untuk Vyksa adalah pemukul permaidani yang sempurna yang kami anggap penting dalam penerokaan komuniti bandar. Seni adalah apa yang meninggalkan tanda pada minda, menarik emosi. Saya tidak akan menolak jika arung jeram menjadi seni untuk Vyksa.
Pemerintah wilayah Nizhny Novgorod menyebut festival di Vyksa "contoh perkongsian berkesan antara negara, pihak berkuasa perbandaran dan perniagaan swasta." Sebagai kurator, adakah anda tidak takut untuk wujud dalam menghadapi triumvirate? Lagipun, sudah cukup untuk mengingatkan "perang salib" Kementerian Kebudayaan terhadap teater di ibu negara, misalnya, Pusat Gogol, Teater Elektrot Stanislavsky dan lain-lain … Tidakkah anda takut penapisan?
Y. B.: Budaya moden, seperti kehidupan pada umumnya, tidak dapat dirancang untuk jangka masa panjang, tetapi kami percaya bahawa kekuatan unik tertumpu di Vyksa untuk memperbaiki bandar melalui mekanisme yang tidak remeh. Kami mengambil kira semua aspek projek, tetapi pada masa yang sama kami yakin akan kejayaan strategi kami, kerana kami dengan tepat memahami permintaan dana dan tingkat persepsi terhadap persekitaran di Vyksa. Enam tahun keberadaan festival itu memungkinkan untuk membentuk kesetiaan sebahagian daripada komuniti setempat, yang memperkuatkan kedudukan festival di kota.
Sebaliknya, adakah anda bersedia untuk mengambil kira kepentingan khalayak ramai?
A. K.: Dan khalayak ramai mempunyai minat sejagat, tetapi ada yang menarik. Sekiranya anda menikmati selera, maka anda tidak akan meneka juga kerana tidak semua orang berkongsi budaya moden pada prinsipnya, tetapi anda pasti akan salah sekiranya penonton ini tidak terlibat, jika tidak sedar. Seni dalam kes ini ternyata menjadi beg meninju yang tidak dapat dielakkan.
Vyksa, tentu saja, adalah monocity, tetapi kaya, metalurgi. Bolehkah ia benar-benar menjadi contoh pengembangan monotown lain, khususnya, melalui budaya festival - atau adakah Vyksa adalah kes khas, di mana permintaan untuk festival sudah dibenarkan oleh kestabilan kewangan?
A. K.: Saya yakin bahawa bandar ini dapat menjadi kota teladan sekiranya ketiga-tiga pihak berkepentingan utama (kilang, pemerintah dan rakyat) belajar menuju tujuan bersama. Untuk mewujudkan persekitaran bandar yang teladan akan memerlukan perubahan paradigma dalam membuat keputusan untuk pembangunan ruang awam. Tidak selalu reka bentuk yang indah dapat menggantikan kekurangan karya yang komprehensif di wilayah ini, tetapi reka bentuk atau objek seni yang indah dapat menggandakan kesan sepuluh kali lipat dan menghadirkan masalah yang dapat diselesaikan dengan baik dalam mengubah jalan atau alun-alun, daerah, atau kota.
