Pejabat Rafael Vinoly Architects New York
50 Vandam Street, SoHo, Manhattan
8 Mei 2008
Pada tahun 1989, pertandingan reka bentuk Raphael Vignoli untuk Tokyo International Forum memenangi 395 projek dari pemohon dari 50 negara! Kompleks bandar besar ini dibina pada tahun 1996. Struktur dramatik yang indah, lebih dari 230 meter, dikelilingi oleh langsir fasad kaca, hanya terletak pada dua penyokong yang anggun, yang jaraknya sangat jauh antara satu sama lain sehingga seolah-olah struktur yang melayang pada ketinggian bertingkat melayang di udara seperti kapal terbang yang terapung di langit.
Arkitek dilahirkan di Montevideo, Uruguay, pada tahun 1944, dan dari usia lima tahun dibesarkan di Buenos Aires bersama ibu bapanya, seorang ibu, seorang guru matematik, dan seorang ayah, pengarah teater dan penerbit. Pada usia 20 tahun, sebagai pelajar, Rafael menjadi salah satu rakan pengasas Estudio de Arquitectura di Buenos Aires, yang kemudian berkembang menjadi salah satu pejabat yang paling produktif dan berjaya di Amerika Selatan. Pada tahun 1979, setelah meninggalkan Argentina, di mana pada masa itu kediktatoran militer telah dibentuk, Vignoli berhijrah ke Amerika Syarikat bersama isterinya, seorang pereka dalaman, dan tiga putera. Pada tahun-tahun awal, arkitek mengajar di Harvard dan memimpin projek pembinaan sebagai pemaju. Pada tahun 1982, Vignoli menyambung semula amalan seni bina. Rafael Vinoly Architects kini menjadi amalan antarabangsa terkemuka di New York, London dan Los Angeles. Secara keseluruhan, syarikat ini mempekerjakan 250 arkitek.
Projek arkitek yang paling terkenal termasuk Pusat Seni Persembahan Kimmel di Philadelphia, Teater Jazz Lincoln Center di New York, Pusat Sains di Bard College di New York State, dan Institut Penyelidikan Van Andel di Michigan. Rafael Vignoli kini merancang beberapa bangunan tinggi kediaman untuk daerah Park City yang baru di Moscow.
Saya pernah berkunjung ke studio tiga tingkat arkitek di SoHo lebih dari satu kali. Studio ini penuh dengan tenaga kreatif, gembira dengan pameran susun atur besar yang sering berubah-ubah dan gambar bingkai dari projek-projek biro baru-baru ini. Bilik umum yang besar di tingkat dua adalah ruang reka bentuk terbesar dan paling mengagumkan di New York City. Dan bengkel model bawah tanah, yang dapat dilihat sepenuhnya dari trotoar melalui deretan tingkap melengkung yang panjang, menarik banyak orang yang lewat ke dalam proses reka bentuk seni bina yang menarik. Perbualan kami berlaku dalam kajian yang luas di meja bulat besar di sebelah dua piano besar Stainway hitam.
"Berdasarkan berapa kali kami menjadualkan semula pertemuan kami, anda mungkin merupakan arkitek paling sibuk di dunia. Projek apa yang sedang anda jalankan?
- Kami sangat sibuk. Antara projek yang paling menarik: menara pejabat di tengah kota London. Pusat Teater dan Seni Visual di Leicester, England, sebuah kemudahan penggunaan campuran di Emiriah Arab Bersatu, terminal baru di Lapangan Terbang Antarabangsa Carasco di Montevideo dan pengubahsuaian Muzium Seni Cleveland.
Anda banyak bepergian. Menurut anda apa tempat paling menarik di mana transformasi bandar mengalami perubahan yang ketara?
- Sangat jelas bahawa tempat seperti itu adalah Teluk Parsi. Ini adalah fenomena yang luar biasa. Penumpuan kuasa dan kekayaan di kawasan ini hari ini mirip dengan kerajaan terkaya dalam sejarah umat manusia. Ini mengingatkan pada apa, misalnya, yang berlaku di St Petersburg pada abad ke-18, ketika Peter the Great memutuskan untuk membina ibu kota baru Rusia di kawasan paya. Oleh itu, adalah penting untuk mempertimbangkan tahap tanggungjawab apa, jalan pembangunan dan idea apa yang secara umum dimiliki masyarakat dan golongan elit dalam pelaksanaan visi perancangan bandar yang megah. Saya memberi perhatian khusus kepada negara-negara Teluk Parsi, kerana mereka semua memiliki penyebut yang sama - padang pasir, yang pada dasarnya merupakan ras Tabula.
Adakah anda bermaksud fenomena bandar contoh?
- Sepertinya saya bahawa konsep bandar contoh dan gabungan adalah buah idea yang sangat membingungkan. Pembangunan semula jadi bandar adalah fenomena budaya yang sangat perlahan dan tidak dapat dipaksa. Dan hari ini kitaran budaya adalah 60 saat atau lebih. Dulu memerlukan 150 tahun untuk membina sebuah kota, kemudian 50, sekarang 30, dan trend ini terus menyusut. Apa yang memungkinkan bandar contoh adalah sumber dana tunggal dan struktur kuasa gabungan. Sebaliknya, dalam lingkungan demokratik, apa-apa pembinaan baru berlaku dalam satu jam, satu sudu teh. Ia dicirikan oleh pembangunan yang lebih perlahan dan lebih semula jadi, dan oleh itu idea bandar contoh di Barat tidak begitu realistik. Sepertinya saya bahawa idea seperti itu akan masuk akal hanya apabila bandar-bandar baru dapat mati secepat mereka muncul. Bayangkan - bandar-bandar muncul, berfungsi selama sepuluh tahun, dan apabila keperluan untuk mereka hilang, mereka dibongkar, dikemas dan dihantar semula ke tempat lain. Sementara itu, teknologi moden tidak dapat menawarkan ini.
Mari kita bincangkan projek kediaman anda di Moscow dan bagaimana anda mendapat pesanan ini?
Laman web kami adalah sebahagian daripada rancangan induk Park City yang sangat besar yang sedang dikembangkan oleh KPF. Mereka mengesyorkan kami kepada pemaju tempatan. Kami mendapat plot yang sangat menarik di sepanjang tebing Sungai Moskva dengan idea untuk membina lima menara kediaman. Kami merancang tiga daripadanya, dan arkitek Lubnan Nabil Gholam sedang mengerjakan dua baki.
Seberapa asli menara anda? Adakah anda akan menghubungkan bangunan tinggi dengan jambatan kediaman seperti yang anda bina pada tahun 70-an di Buenos Aires?
- Sayangnya, kami tidak berkesempatan untuk bereksperimen terlalu banyak, kerana bentuk bangunan ditentukan oleh kami oleh arkitek dari KPF. Idea mereka adalah untuk mempunyai lima bangunan dengan ketinggian yang berbeza, secara beransur-ansur meningkatkan jumlah tingkat ke arah Hotel Ukraine, salah satu daripada tujuh pencakar langit Stalinis. Semua menara baru berbentuk bulat. Organisasi seperti ini melibatkan lebih banyak jenis pandangan dari tingkap daripada bangunan ortogonal tradisional. Walau bagaimanapun, saya sedar bahawa menara ini jauh dari bahagian ideal antara satu hingga sembilan. Mereka sedikit gemuk dan tidak begitu menarik.
Beritahu kami mengenai hubungan anda dengan pelanggan
- Kami tidak menghubungi pelanggan secara langsung. Ini dilakukan oleh arkitek dari KPF. Semua dokumentasi melaluinya. Kira-kira enam bulan yang lalu, saya menyampaikan projek kami kepada sekumpulan besar pelabur di kelab malam Moscow yang gila. Lampu sorot menyilaukan mata saya dengan sangat terang sehingga saya tidak benar-benar melihat kepada siapa saya sebenarnya menunjukkan projek saya. Saya biasanya sangat menikmati aspek birokrasi - perjumpaan dengan pegawai bandar, menyampaikan projek kepada orang ramai, dan sebagainya. Di Rusia, ini tidak berjaya bagi saya. Saya bersetuju dengan syarat-syarat kerja tersebut hanya untuk berpeluang bekerja di Rusia dan berhubung dengan budaya yang saya kenal secara langsung. Tinggal di Argentina, saya dikelilingi oleh budaya Rusia dan, semasa remaja, saya menemani ayah saya lebih dari satu kali dalam perjalanannya ke Rusia. Saya berkawan dengan jurugambar yang merupakan pendatang Rusia. Dia adalah kawan rapat ibu bapa saya. Saya juga belajar sedikit bahasa Rusia dan masih ingat beberapa perkara. Bagi saya, seni bina dan budaya adalah satu dan sama.
Adakah anda berpeluang melihat beberapa bangunan di Moscow?
- Saya tahu bandar lebih banyak daripada penerbitan dan buku. Saya tahu apa yang dirancang oleh Norman (Foster). Ini adalah objek kolosal, tetapi saya yakin ia bukan karya terbaiknya. Sepanjang tahun lalu, saya telah berada di Moscow lima atau enam kali untuk membiasakan diri dengan laman web dan pasukan projek. Pada dasarnya, saya melihat monumen bersejarah di pusat bandar dan hanya pada waktu malam, selepas perjumpaan. Tetapi nampaknya saya merasakan bandar ini sangat baik dan dapat membayangkannya dengan jelas.
Adakah anda merasakan bandar baru yang hebat muncul di Moscow?
- Nampaknya sukar untuk menghapus jejak seni bina, yang dibina dalam kuantiti sedemikian semasa era Soviet. Walaupun saya mesti memberitahu anda bahawa saya diperlihatkan satu bangunan di mana orang mengatakan ia adalah bencana, tetapi saya sangat menyukainya. Kita bercakap mengenai megastruktur kediaman yang sangat monoton, panjangnya sekurang-kurangnya 700 atau 800 meter. Ia kelihatan seperti bahagian geografi negara, bukan seni bina. Ini adalah perkara yang mengerikan! Malangnya, saya tidak dapat melawat lebih dari satu laman web konstruktivis. Saya mengenali mereka dengan baik dari buku, dan beberapa tahun yang lalu saya berada di sebuah pameran yang luar biasa di Paris. Seni bina ini mempunyai pengaruh utama pada banyak arkitek terkemuka di Barat hari ini. Fikirkanlah - sebahagian besar gambar yang dibina oleh seni bina canggih hari ini adalah berdasarkan apa yang dilakukan bertahun-tahun yang lalu. Ini adalah masa yang sangat mendasar - bukan hanya dari segi bentuk seni bina baru, tetapi juga dalam arti mencipta bentuk kehidupan sosial yang baru. Ia adalah masa yang hebat!
Menyentuh topik ini, Vignoli menarik garis besar bintang lima, melingkarkannya dengan sabit dan menyatakan dengan tegas, menyiratkan konstruktivis Rusia: “Orang-orang ini mencipta segalanya. Ia adalah saat yang luar biasa. Sekiranya mereka mempunyai lebih banyak masa, seni bina mereka akan mengubah dunia."
Adakah anda menganggap berguna untuk menjemput arkitek asing ke Rusia?
- Sejujurnya, saya sama sekali tidak yakin bahawa ini sangat penting. Menurut saya, persoalannya bukanlah sama ada arkiteknya asing atau tidak, tetapi adakah mereka tuan yang baik. Seorang arkitek yang baik boleh bekerja di mana sahaja, kerana dia tidak akan datang ke tempat baru dengan projek siap yang berjaya atau ditolak di tempat lain. Pada zaman kita, seni bina berjenama dan sebilangan besar gaya cetek sangat popular. Tidak perlu berusaha untuk mengimportnya ke Rusia. Terdapat cukup stylist mereka sendiri.
Mana projek anda sendiri yang anda anggap penting?
- Saya fikir Pusat Televisyen Warna Argentina di Buenos Aires. Saya berusia awal tiga puluhan dan saya secara peribadi mengetuai projek ini seperti yang saya rasa sesuai. Kami memulakan pembinaan kompleks itu sebelum kami memutuskan reka bentuknya. Ini adalah peluang unik bagi saya untuk mendapat kepuasan sekolah dan profesional.
Bagaimana anda boleh memulakan pembinaan tanpa gambar kerja yang diluluskan?
- Sangat mudah, anda melukis garis tepat di tapak pembinaan, dan kemudian dinding didirikan di tempatnya. Kami melaksanakan pembinaan ini dengan cara saya fikir semua projek pembinaan harus dijalankan - pada improvisasi lukisan konsep dan kerja. Kami menghabiskan sepanjang hari di tapak pembinaan dan terus memberitahu kontraktor - lakukan dari sekarang hingga sekarang, jika tidak, dari aliran lumpur hingga aliran lumpur. Terdapat begitu banyak improvisasi dalam projek itu! Ini menjadikan seni bina segar dan dinamik. Forum Antarabangsa Tokyo ternyata menjadi kes yang bertentangan. Projek ini dilaksanakan dalam persekitaran yang sangat dikira, tepat dan terkawal.
Saya mendengar bahawa idea untuk Forum Antarabangsa Tokyo berasal dari logo Pan Am. Betul?
- Ya. Saya memutuskan untuk menghentikan projek persaingan, kerana saya tidak dapat menghasilkan idea yang menarik dan, untuk bersantai, terbang ke Paris, secara kebetulan dengan pesawat Pan Am. Makan tengah hari mula disajikan di atas kapal, dan tiba-tiba saya melihat logo syarikat pada serbet - elips seperti itu tertanam dalam bulatan. Sebelum itu, saya tidak beruntung menghubungkan landasan keretapi melengkung dengan geometri grid jalan orthogonal yang sangat kaku yang bersentuhan dengan tapak projek. Dan ketika saya melihat logo ini, semuanya diselesaikan dengan sendirinya dan secara semula jadi. Ia benar-benar berlaku seperti itu. Saya mendarat di Paris dan segera terbang kembali ke New York untuk menyelesaikan projek saya.
"Anda tahu, arkitek hari ini mengatakan bahawa mereka tidak lagi mempunyai visi yang tidak terpisahkan. Mereka percaya bahawa projek tidak timbul dengan sendirinya, merenung tidak membisikkannya, dan lebih-lebih lagi tidak menimbulkan pergaulan secara rawak. Mereka terdiri daripada kerja berpasukan yang terkoordinasi dengan baik. Pasukan besar sedang mengerjakan projek seperti itu, kerana hari ini profesion menjadi sangat rumit sehingga seorang arkitek tidak dapat mengatasi masalah rumit seperti itu sahaja
- Ya, saya pernah mendengarnya.
Adakah anda pernah mendengar tentang ini? Dan bagaimana perkara seperti ini berlaku kepada anda?
- Ini tidak berlaku di sini … Dan bukan kerana saya menentang idea kerjasama pada prinsipnya, tetapi kerana saya menentang projek yang dihasilkan oleh sumbangan mini. Senibina, walaupun apa yang diberitahu oleh arkitek, adalah perkara komposisi. Ia seperti jazz. Sekiranya anda pernah bermain jazz, anda pasti tahu bahawa ia adalah percuma. Tetapi ia dibina berdasarkan ketegaran lebih daripada yang disangka orang. Maksud saya, jazz mempunyai struktur. Ia menampilkan detik-detik bebas, tetapi anda pasti mempunyai komposisi yang padu. Sama dalam seni bina. Anda mesti memahami kerumitan organisasi dan fungsi bangunan. Sekiranya anda berpendapat bahawa seni bina adalah 90 peratus gambar, anda salah. Hanya jika anda memahami dengan jelas kerumitan organisasi ruang dan memahami semua sistem yang diperlukan, tanpanya fungsi bangunan tidak mungkin, dan jika anda dapat dengan cepat menyemak pelbagai komponen dan kaitan ruang dalam proses reka bentuk, maka anda mampu mengawal keseluruhan komposisi. Saya tahu bagaimana arkitek berfungsi dan, walaupun mereka terlibat dalam penciptaan kolektif, masih ada titik ketika seseorang sahaja harus bertanggungjawab dan menyatukan semuanya dengan betul.
"Saya mungkin salah, tetapi di New York dan London anda terkenal dengan reputasi anda sebagai lelaki orkestra. Dengan kata lain, anda melakukan semuanya sendiri. Betul?
Sudah tentu ia tidak benar. Bagaimana ini boleh berlaku? Tidak ada satu pun kebenaran dalam pernyataan ini!
Maksud saya, anda mengembangkan konsep dan mengusahakan keseluruhan projek, sehinggalah ke butiran terakhir, sendirian, tanpa melibatkan pekerja anda dalam proses ini
- Anda faham, amalan seni bina adalah bidang aktiviti yang kompleks, pelbagai aspek dan kolektif. Adalah tidak masuk akal untuk menganggap bahawa satu orang boleh melakukan semuanya sendiri. Saya tidak berpura-pura. Namun, izinkan saya menekankan ini - saya tidak mempercayai amalan berbilang perancang. Saya memutuskan untuk tidak berlatih dengan cara ini, kerana pada pendapat saya kedudukan seperti itu tidak beretika. Sekiranya anda menjual produk dari pereka yang telah lama mati, maka anda membina reputasi dan kerjaya anda berdasarkan bakat orang lain, bukan milik anda. Oleh itu, jika saya adalah pelanggan, saya ingin melihat produk orang tertentu, dan bukan keseluruhan syarikat. Di sinilah saya melihat masalah pejabat korporat.
Bercakap secara khusus mengenai reka bentuk, berapa banyak yang dilakukan oleh pejabat anda sendiri?
- Mengenai reka bentuk, saya mengawal semua yang keluar dari dinding ini. Setiap butiran terakhir.
Beritahu kami mengenai kaedah kerja anda
- Beberapa hari yang lalu saya membaca buku gambar yang menggambarkan Ero Saarinen bekerja pada susun aturnya. Foto-foto hebat ini diambil oleh pereka model dari studio arkitek. Mereka menyampaikan tahap perendaman master yang luar biasa dalam menyelesaikan masalah reka bentuk dengan bantuan model kerja yang dilipat yang dibuat dalam skala besar. Saya mengambil alih cara kerja ini dari Caesar Pelly, dan Pelli dan Saarinen mengambil alih dari Lewis Kahn. Ini cara kerja yang sangat produktif. Inilah yang menjadikan pereka sebagai arkitek. Oleh itu, saya tidak percaya pada perjumpaan dengan perunding cemerlang yang akan memberitahu saya apa dan bagaimana saya harus lakukan agar sesuai dengan parameter yang ditentukan oleh mereka. Pada mulanya saya banyak menarik, dan kemudian mengemukakan idea saya dengan bantuan susun atur.
Adakah anda tidak peduli dengan nasib biro anda, semasa anda tiada?
- Saya peduli. Tetapi kebenarannya, itu bukan masalah saya.
Adakah anda mempersiapkan shift anda?
- Sudah tentu. Kami mempunyai arkitek yang luar biasa.
Dan adakah anda mempercayai mereka untuk memulakan projek dari awal tanpa penyertaan anda?
- Tidak pernah. Saya tidak bersedia untuk ini.
Berapa banyak projek yang anda ada pada peringkat reka bentuk sekarang?
- 44 projek di sembilan negara di seluruh dunia, yang kami jalankan di tiga pejabat.
Mari bercakap mengenai muzik. Sebelum meminati seni bina, anda memulakan karier sebagai pemain piano konsert. Adakah muzik masih memainkan peranan besar dalam hidup anda?
- Sudah tentu. Anda boleh melihatnya walaupun di pejabat ini.
Berapa banyak piano besar yang anda ada?
- Sembilan atau sepuluh. Saya meminjamkan sejumlah wang kepada rakan-rakan. Salah satunya adalah dengan anak saya. Yang lain disimpan oleh abang ipar saya.
Anda bahkan membina paviliun konsert anda sendiri untuk rakan karib di Long Island, di seberang rumah anda
- Bagi saya, astaka ini adalah tempat perlindungan. Dia membawa saya rasa damai dan selesa. Tidak ada kesan visual - hanya sangat selesa.
Anda menyebut Lewis Kahn. Dia idola anda, bukan?
- Sekiranya anda ingin melihat seni bina yang hebat, anda perlu mengunjungi Muzium Seni Kimbel di Fort Worth. Kita semua telah melihatnya dalam gambar. Kami mengetahuinya dari susun atur dan segala yang lain, tetapi apabila anda sampai di sana secara langsung perasaan anda hanya sebahagian bergantung pada apa yang anda lihat. Perkara utama yang anda rasakan, dan inilah yang membezakan seni bina yang hebat, adalah kehalusan perinciannya.
Anda belajar muzik dan seni bina. Anda rasa ada kaitan antara seni ini?
- Tiada sambungan. Sifar. Ini adalah perkara yang sama sekali berbeza. Satu-satunya perkara yang menghubungkan mereka adalah misi untuk mencapai komposisi dan membina urutan peristiwa mengikut kronologi dari satu saat ke saat yang lain. Dari sudut pandangan ini, seni bina dan muzik adalah serupa.
Pejabat anda menaja program penyelidikan khas untuk profesional muda. Beritahu kami tentang dia?
- Kami memulakan program latihan ini tiga tahun yang lalu. Cabarannya adalah untuk mendorong arkitek muda untuk mencari kaedah dan kaedah reka bentuk baru. Dua tahun pertama kami mempunyai satu penyelidik, dan tahun ini akan ada empat daripadanya. Di sekolah seni bina, perbahasan teori digalakkan, tetapi terlalu sedikit perhatian diberikan pada langkah-langkah tertentu dalam reka bentuk bangunan nyata. Program kami telah menghasilkan hasil yang menarik. Jadi, dua tahun yang lalu, Joseph Hagerman memenangkan beasiswa dan meneliti secara khusus atap hijau di dinding biro kami. Kami sekarang merancang untuk menggunakan ideanya dalam salah satu projek kami di Bronx. Saya juga mengajar kursus khas di pejabat kami. Kami membentuk kumpulan 20 - 25 orang. Set ini untuk semua orang. Saya mengajar spesifik menjalankan praktik profesional mengenai contoh projek tertentu. Kelas diadakan setiap dua minggu selama empat bulan setiap musim luruh. Amalan ini akan membantu meningkatkan kualiti latihan untuk profesional muda. Guru harus memberi perhatian lebih untuk meningkatkan kemahiran profesional, daripada memupuk bakat, yang sangat sukar untuk menentukan apakah bakat ini ada, bukan, dan jika ada, berapa banyak. Sebaiknya belajar bagaimana memimpin amalan seni bina dengan bekerja di pejabat dan memerhatikan mentor anda atau karya arkitek lain yang berpengalaman. Terdapat banyak yang perlu dipelajari dalam seni bina. Dan pendidikan ini sama sekali tidak terhad kepada kemampuan anda untuk berjaya. Seperti dalam profesion lain, dalam seni bina adalah penting untuk memahami ketersediaan semua jenis alat dan kaedah untuk aplikasi mereka. Dari sudut pandangan ini, menguasai profesion arkitek adalah seperti belajar muzik. Dalam arti bahawa anda tidak boleh hanya bercakap mengenai seni bina. Anda mesti dapat menunjukkan sesuatu.
Nasihat apa yang ingin anda berikan kepada arkitek muda?
- Kerja. Bekerja dengan bersungguh-sungguh dan bersungguh-sungguh. Cuba dekat dengan profesional sejati yang mengetahui proses reka bentuk seni bina. Perkara utama dalam seni bina adalah mengembangkan kemampuan membina komposisi ruang dan anda tidak boleh mempercayakannya kepada orang lain. Persoalannya ialah bagaimana menggunakan dan menghubungkan kaedah tertentu dalam proses reka bentuk dengan betul. Perkara-perkara ini boleh diajar dan harus dipelajari. Jangan berfikir bahawa ada yang diberikan ini dan yang lain tidak.
Apa kualiti atau sensasi yang anda ingin menarik perhatian orang dalam seni bina anda? Mesej berkod apa yang anda hantar kepada orang?
- Perkara pertama yang menentukan bangunan yang baik adalah keinginan untuk mempertanyakan tipologi bangunan yang diterima sebagai norma, dan bukan dalam arti mencipta bentuk yang aneh, tetapi dalam keinginan untuk mengubah ruang. Saya percaya pada evolusi. Sekiranya anda merancang rumah anda dengan satu cara, mungkin ada beberapa pilihan lain yang lebih berjaya. Dan kedua, fenomena estetik tunggal seperti perkadaran yang harmoni harus selalu ada dalam seni bina. Anda perlu belajar merasakannya. Ini dilengkapi dengan pengalaman, dan pembinaan, bukan pensil. Ini adalah kemampuan yang sedemikian rupa sehingga jika anda menguasainya, anda akan merasa bebas dan yakin. Namun - ini cukup untuk membuat seni bina yang menakjubkan. Dimensi ini tidak mempunyai waktu atau gaya, sama ada anda berada di kaki Piramid Besar atau Muzium Kimball - kunci untuk pemahaman emosi mengenai seni bina yang luar biasa - sebanding.
