Pada hari-hari terakhir musim panas, berlangsungnya festival on-line seni bina 360FEST yang pertama dianjurkan oleh tiga pasukan seni bina muda: makmal Sa, ARCHSLON dan SYNTHESIS MOSCOW.
Bahagian penting dalam festival ini adalah bengkel, yang mana peserta melihat ruang muzium sebagai jambatan antara dunia nyata dan maya. Setiap kumpulan ditawarkan satu daripada lima bidang masalah institusi muzium yang dapat diselesaikan dengan menggunakan lingkungan maya: masalah kemudahan penyimpanan, penskalaan muzium, aksesibilitas, penyesuaian muzium dan kandungan, teleport - penyatuan ruang muzium yang berlainan di bahagian yang berlainan dunia.
Para peserta bekerja dengan prototaip permainan muzium maya, yang terdiri daripada lima jilid bulat. Setiap pasukan mengembangkan satu jilid, yang kemudian menjadi sebahagian dari ruang muzium maya tunggal.
Jurujual memberi komen:
Persekitaran digital menawarkan peluang unik untuk memikirkan semula masalah dunia yang tidak asing lagi. Salah satu tugas utama adalah membuktikan bahawa dunia maya bukanlah alternatif kepada persekitaran fizikal, tetapi pengembangan dan penambahan organiknya. Ruang maya adalah alat yang membolehkan anda menyelesaikan masalah utama dunia nyata. Salah satu masalah ini kebelakangan ini adalah kebolehcapaian geografi.
Hasil Festival memukau semua orang - bukan sahaja peserta bengkel, tetapi juga ahli juri, penceramah, dan penganjur sendiri! 20 orang bertemu untuk pertama kalinya di ruang on-line Festival dan dalam empat hari mencipta seluruh alam semesta! Perkara yang paling menarik ialah para peserta bengkel berkenalan tidak hanya dengan satu sama lain dan dengan tema ruang pameran, tetapi juga dengan alat: perisian-perisian di mana mereka mencipta dunia baru dalam waktu singkat.
Tidak Ada / Pilihan Juri
Elizaveta Grishina, Irina Kapunkina, Anastasia Sonina, Irina Talibova
Topik: Kini muzium adalah ruang fizikal yang mempunyai banyak jenis sekatan - masa, geografi, tematik, dll.
Apabila kita dipindahkan ke persekitaran digital, beberapa sekatan akan hilang secara automatik. Lagipun, pengunjung dalam sekejap sahaja boleh masuk ke muzium maya dari mana sahaja di dunia. Oleh itu, kami memutuskan untuk membuka topik dari sisi lain: melalui konsep tidak dapat diakses.
Walaupun ruang digital menawarkan sejumlah kelebihan, kesan kehadiran dan perendaman dalam persekitaran yang diciptakan oleh artis itu hilang. Dalam usaha untuk menggambarkan kesan ini, kami membuat planet yang sejuk dan terpencil - sebagai metafora untuk kekosongan, di mana karya seni menjadi bintang panduan.
Untuk melaksanakan idea itu, kami memilih karya seniman moden
Tracy Helgeson, yang berusaha untuk kesederhanaan dan kejelasan ekspresi: dalam warna, bentuk, dalam pilihan subjek dan dalam penyelesaian komposisi laconic. Semua kualiti ini menarik perhatian penonton.
Seorang pelawat, sampai ke pameran maya kami, lulus ujian: seberapa benar hasratnya untuk merenung seni? Seni ini tidak biasa baginya: dia tidak melihat gambar di dinding atau pameran di tingkap, tetapi sebuah oasis khayalan di kaki langit. Dan berusaha untuk itu. Lukisan itu menjadi tujuan utamanya, dia tidak tahu apa itu, tidak memahami mengapa dia memerlukannya, tetapi pada masa yang sama dia terbawa.
Keindahan karya yang sukar difahami merujuk kepada kehidupan sebenar, di mana kita sendiri memilih vektor gerakan. Soalan timbul sepanjang perjalanan. Adakah saya akan mencapai matlamat saya? Apa yang akan berlaku seterusnya? Adakah saya berjalan sia-sia?
Main
Pilihan Teleport / Penonton
Tatiana Nestrugina, Polina Stepanova, Tatiana Shirokova, Rada Belova
Tema: muzium, pameran dan ruang utama dipisahkan secara geografi dan tidak dapat dihubungkan di dunia nyata. Dunia maya dapat memperluas geografi, menghapus sempadan dan membiarkan satu ruang menembusi ruang yang lain.
Di luar ruang fizikal, teleport memungkinkan kita tidak hanya untuk memindahkan diri di antara ruang yang berlainan dalam satu saat, tetapi juga untuk memindahkan objek seni, yang tidak dapat kita bayangkan dalam kehidupan di ruang seperti itu. Persepsi seni di luar realiti fizikal sama sekali berbeza daripada hidup, oleh itu kami menyarankan penonton untuk tidak mengagumi seni di muzium kami, tetapi untuk merenungkan kepentingan konteks dan hubungannya dengan objek tersebut. Sebagai contoh, saya memilih arca Venus de Milo, karya terkenal yang telah lama menjadi simbol, bahkan ikon.
Planet ini terdiri daripada enam ruang atmosfera yang berbeza: dominan, amfiteater, cyberpunk, surealis, replikasi dan gua. Setiap media mendedahkan kepada penonton gambar Venus dari sisi baru. Muzium ini mencadangkan untuk mengubah sikap penonton terhadap karya terkenal dan memikirkan isu kontroversi melalui perlanggaran patung dan konteks yang lebih kurang dikenali. Adakah sikap kita terhadap Venus akan berubah secara dramatik di luar dewan Louvre yang biasa?
Main
Penskalaan
Oleg Chedia, Anna Sklezneva, Daria Mansurova
Topik: Penyebaran muzium adalah proses yang tidak dapat dielakkan tetapi sangat sukar.
Penskalaan - memperluas fungsi dan memperluas muzium menjadi persekitaran maya. Salah satu pilihan skalabiliti di persekitaran ini adalah penyesuaian. Sebagai contoh penyesuaian, diputuskan untuk mengambil maklumat yang paling abstrak untuk persepsi - suara. Berdasarkan spektrum bunyi komposisi, model tiga dimensi dibuat. Penonton (pendengar) diberi peluang untuk menemui lapisan spasial baru dari persepsi suara.
Pameran jenis ini akan berfungsi dengan muzium yang kandungan utamanya baik. Pameran pertama menggunakan karya kumpulan perindustrian Jerman Einstürzende Neubauten. Oleh kerana gaya persembahan mereka menimbulkan perkaitan dengan persembahan dan motif Dadaist, muzik menjadi bahan yang menarik untuk mewujudkan siri visual dan emosi. Di beberapa bahagian lanskap digital, bunyi dihasilkan semula, dan lanskap mula berubah berdasarkan spektrum bunyi ini.
Main
Penyesuaian
Elena Belkova, Andrey Kisin, Yulia Mikhailova, Elizaveta Kolesova
Topik: Isi muzium, sebagai peraturan, ditetapkan dan difokuskan pada pengunjung biasa, tanpa menyesuaikan diri dengan penonton tertentu.
Inti masalahnya terletak pada hakikat bahawa pengunjung ke muzium fizikal terhad dalam pilihan kandungan. Di ruang maya, jumlah dan jenis kandungan mungkin tidak dibatasi oleh parameter dunia nyata. Tugas kami adalah untuk menunjukkan bagaimana seseorang dapat menentukan dan menyesuaikan maklumat yang diterima olehnya melalui pilihan peribadi dalam kajian ruang maya. Berdasarkan idea mengembara pelbagai pilihan, kami telah memilih labirin sebagai tipologi spasial bidang kami. Struktur ini mengundang pengunjung untuk membuat pilihan sepanjang perjalanan tanpa had, setiap pengalaman navigasi menjadi unik.
Tetapi mana-mana muzium tidak hanya terdiri dari ruang; tugas utamanya adalah untuk mempamerkan dan mewakili. Sebagai contoh, kami mengambil asas perkara paling mudah di dunia - sebiji epal. Ternyata ini adalah simbol yang sangat berpengaruh dalam semua bidang aktiviti, dari mitologi hingga teknologi terkini. Oleh itu, tema ini memenuhi permintaan kami untuk jumlah maklumat yang tidak terhad, menjadikan pengalaman menavigasi muzium serupa dengan mencari di Internet.
Keseluruhan sfera terdiri daripada labirin, terbahagi kepada empat blok utama, dengan lancar mengalir satu sama lain. Setiap blok mengandungi salah satu daripada empat tema utama simbolisme epal: budaya dan seni, mitologi, sains, fakta palsu atau keseluruhan "kebenaran" mengenai epal.
Pada titik kontak labirin, objek diletakkan yang, menurut makna semantiknya, berada di persimpangan topik. Pada titik-titik ini, pengunjung dapat mengubah arah, warna labirin dan, dengan itu, topik kajian.
Memilih jalannya, pengguna menentukan sendiri genus dan jumlah maklumat yang akan dia terima semasa perjalanan.
Main
Rizab
Ekaterina Borisenko, Ksenia Apalkova, Maria Pudan
Topik: Kehidupan Rahsia Muzium. Sebilangan besar kandungan muzium tersembunyi dari kami di bilik stor.
80% dana muzium tersembunyi di bilik stor dan tidak ditunjukkan kepada pengunjung. Kami melihat penyelesaian untuk masalah tersebut dalam mewujudkan dana maya global. Dalam masa terdekat, semua muzium akan mempunyai salinan objek yang diimbas secara maya dan, berkat Big Data, pertukaran data antara muzium menjadi mungkin, dan persekitaran maya akan memungkinkan interaksi yang lebih efisien dengan karya seni di bilik stor.
Bilik kebal maya tidak hanya akan memungkinkan untuk memaparkan karya seni yang tersembunyi di dana muzium di masa depan, tetapi juga menyimpan seni digital yang rapuh, namun tidak dipandang rendah.
Sebagai sebahagian daripada bengkel dan kenyataan pasca pandemi, kami memutuskan untuk mengungkap topik ini dengan menggunakan contoh #COVIDART - sebuah seni berpotensi yang mempunyai nilai sosial dan estetika, tetapi yang dalam masa terdekat mempunyai risiko hilang dalam arus maklumat global Internet. Kami membuat peti besi maya #COVIDART untuk mengekalkan memori salah satu tempoh paling sukar dalam sejarah moden.
Main
