Tatal Dan Cermin

2024 Pengarang: David Durham | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 02:41

Arkitek biro ATIRUM mengembangkan serangkaian konsep untuk Turkestan pada akhir musim gugur 2018 sebagai tindak balas terhadap tugas pertandingan antarabangsa terbuka. "Pada masa ini, ada sedikit kelonggaran dalam kami, sebagai peraturan, jadual yang agak tegang, dan rakan-rakan saya dan saya memutuskan untuk mengambil bahagian dalam pertandingan ini," kata Vera Butko. - Kami melihat iklan di Archi.ru. Persaingan terbuka seperti ini adalah kaedah yang baik untuk mengembangkan pemikiran kreatif dalam satu pasukan dan tidak stagnan. Mereka memungkinkan untuk mengekspresikan dan mengolah idea yang agak berani dengan menggunakan tipologi yang menarik sebagai contoh, dalam kes ini, keseluruhan kompleks muzium awam. Kami mempunyai pengalaman yang baik dalam mengerjakan projek tanah Olonkho dan "Taman Generasi Masa Depan" untuk Yakutia, di mana ia juga diperlukan untuk memahami identiti nasional. Jadi topiknya secara keseluruhan hampir dan menarik."

Tugas super pertandingan ini adalah untuk memahami kepentingan kota Turkestan sebagai pusat kebudayaan orang-orang Turki: simbolik dan bahkan dari segi geografi dan geometri. Turkestan, yang paling terkenal oleh orang Rusia kerana lukisan-lukisan Vereshchagin dan kata-kata Komrad Sukhov dari The White Sun of the Desert, adalah sebuah kota yang sangat kuno, kira-kira enam ratus tahun lebih tua dari Moscow. Turkestan adalah Yassy abad pertengahan. Pada abad XII, seorang penyair dan ahli falsafah tinggal di sini, salah satu ahli sufi pertama yang berbahasa Turki mengenai tasawuf Ahmed Yassaui, yang namanya, kerana mudah difahami, diterjemahkan sebagai Ahmed dari Yass. Menurut legenda, dia adalah murid murid Nabi Muhammad, yang hidupnya diperpanjang secara ilahi untuk menyampaikan kepada Yassaui warisan guru dalam perwujudan simbol dari tulang kesemek. Pada akhir abad XIV, Tamerlane, mengalahkan Khan Tokhtamysh - orang yang sebelumnya telah membakar Moscow - untuk menghormati kemenangannya, membina sebuah makam besar di atas kubur Yassaui dan sebuah masjid di dekatnya, yang kemudian menjadi salah satu pusat penting Islam.

Makam Khoja Ahmed Yassaui (2 rencana) dan Rabia Sultan Begim (1 rancangan)

Dengan kata lain, sebuah bandar yang agak kecil dengan populasi sekitar 160 ribu orang, perencanaan dan pembinaan tradisional terutama dengan rumah-rumah "sektor swasta" - sebenarnya, sebuah monumen yang luar biasa, kini permohonan telah dikemukakan untuk dimasukkan ke dalam UNESCO senarai. Terdapat juga beberapa bangunan baru-baru ini di Turkestan, terutama dalam semangat tradisionalisme pada tahun 1990-an, misalnya, sebuah masjid dan universiti baru yang besar; banyak yang telah muncul untuk perayaan ulang tahun Yass satu setengah milenium pada tahun 2000. Walaupun begitu, jelas bahawa kota ini dianggap sebagai monumen - sekarang kepemimpinan Kazakhstan merancang untuk memperkuat komponen budaya dan sejarah dan membangun, di samping yang ada, beberapa kompleks baru, iaitu: Istana Pelajar Sekolah, Muzium Khoja Ahmed Yassaui dan Pusat Nazarbayev-Kazakhstan. Untuk ini, pertandingan antarabangsa diadakan, walaupun tapak pembinaan tempat para pesertanya bekerja ditetapkan sebagai syarat.

Arkitek ATRIUM mengembangkan konsep pada ketiga tema tersebut, dan projek yang dicadangkan mereka untuk pusat Nazarbayev-Kazakhstan mendapat tempat pertama dan diterima untuk dilaksanakan. Walaupun, seperti kebetulan, sering terjadi, konsep itu diadopsi, yang mana pihak penganjur memberitahu para penulis, dan semua karya lain, mulai dari tahap Proyek, di Turkestan mereka berencana untuk "melakukannya sendiri" Baiklah, akan jelas bentuk apa, termasuk projek pemenang Pusat Nazarbayev, yang akan diperoleh. Walau bagaimanapun, projek-projek kompetitif yang dicadangkan oleh ATRIUM menarik tepat sebagai satu siri, kerana walaupun dalam bentuk sketsa-konseptual, mereka mewakili gabungan bentuk moden yang berani, sesuai untuk genre pusat awam dan muzium, dan memikirkan semula tradisi tempatan secara kreatif, terutamanya kerana bahan pemikiran di Iasi / Turkestan lebih dari cukup. Tema gabungan yang konsisten antara yang baru dan yang lama, yang telah dilakukan oleh Vera Butko dan Anton Nadtochey dalam beberapa tahun kebelakangan ini, sangat menarik.

Muzium Khoja Ahmed Yassaui

Pertandingan ini tidak menunjukkan rujukan yang tepat untuk kawasan itu, tetapi Muzium Khoja Ahmed masih boleh muncul secara hipotetis di alun-alun di hadapan Makamnya dari zaman Tamerlane abad XIV, dengan kubah majolica berusuk, hiasan karpet di dinding dan lengkungan pintu masuk yang mengagumkan.

Arkitek ATIRUM mencadangkan dua versi, dan dalam kedua-dua kes bangunan ini bertingkat tiga, dengan satu lantai bawah tanah, yang menempatkan perpustakaan, zon media, ruang untuk pameran sementara, pejabat pentadbiran dan premis teknikal. Di tingkat bawah, penulis meletakkan pameran yang didedikasikan untuk kehidupan Khoja Ahmed, dan di tingkat dua - sebuah muzium sastera, petikan karya dan artifak sejarah. Oleh itu, muzium di bahagian atasnya tumbuh dari kehidupan menjadi kreativiti, dan di ruang bawah tanah ia mematuhi peraturan reka bentuk muzium moden, di mana tingkat bawah biasanya ditinggalkan untuk bilik yang juga penting, tetapi tidak memerlukan cahaya siang dan satu darjah atau teknikal lain.

Versi 1

Yang paling rumit dan, saya mengaku dengan segera, cantik. Projek ini didasarkan pada dua idea: cermin kosmik sebagai "metafora filsafat sufi yang paling penting": seseorang merenungkan dirinya dalam Tuhan, dan menjadi cermin "di mana Tuhan merenungkan nama dan sifat-Nya" [Ibn Arabi, Doktrin Ciptaan]. Idea kedua adalah tatal dengan wahyu ilahi yang dikirimkan kepada para nabi: arkitek menafsirkan tatal sebagai bukti ruang naratif, struktur linear muzium, mengatur pergerakan penonton secara beransur-ansur dan persepsi berurutan maklumat mengenai 63 tahun dari kehidupan duniawi guru, dari 1103 hingga 1166 - kemudian Khoja Ahmed bersara ke sel tertutup, dengan alasan bahawa matanya tidak layak untuk melihat matahari. Ketika gulungan terungkap, secara beransur-ansur mengenali kami dengan pengetahuan yang terkandung di dalamnya, sehingga eksposisi terbuka, memimpin pengunjung muzium di sepanjang laluan. Dan sebagaimana Tuhan tercermin dalam jiwa yang disucikan dari orang yang layak, begitu juga, menurut para pengarang, jiwa Khoja Ahmed tercermin dalam cermin fasad muzium.

Image

mengezum

1/3 Logo projek dan frasa utama. Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

2/3 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

3/3 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU

Kedua-dua pendekatan ini sangat indah secara luaran dan dalaman, kerana menggabungkan rasional "sastera" berdasarkan teks sejarah dan bentuk moden yang ekspresif. Fasad bercermin adalah struktur volumetrik yang memeluk alun-alun muzium dari tiga sisi. Strukturnya dilapisi logam polos sempurna yang mencerminkan sekelilingnya dengan sempurna - ia dapat dibandingkan dengan layar, tetapi di ujungnya mengembang, membentuk dua "pintu masuk" pintu masuk.

Музей Ходжи Ахмеда Яссауи. Вариант 1 © ATRIUM + TOO NETWORK CONSTRUCTION

Di bahagian atas, fasad dibengkokkan oleh "cornice" besar, yang, tentu saja, kelihatan seperti cornice sangat jauh, kerana cermin dengan lancar meneruskan permukaan menegak, mencerminkan kawasan sekitar muzium dari atas. Pelantar itu hilang dan cermin naik langsung dari tanah, menjadikannya tarikan visual yang indah. Kawasan di sekitarnya berganda dalam pantulan, tetapi yang utama ialah salah satu sayap objek shell logam cermin ditujukan tepat pada pantulan langsung Makam abad XIV: monumen paling berharga di alun-alun ini berganda tanpa memutar masuk selekoh, supaya kita dapat berdiri di antara yang asli dan pantulan, melihat sendiri cermin.

Tidak perlu dikatakan, logam cermin adalah salah satu bahan kegemaran seni bina moden, yang tidak menghairankan memandangkan sifat plastiknya yang luar biasa. Ia tidak terlalu sering digunakan, tetapi hanya jika diperlukan untuk membuat kesan daya tarik yang signifikan, yang mungkin dalam alun-alun Makam di Turkestan, mungkin harus diakui sebagai dibenarkan. Walau bagaimanapun, kaedah meletakkan bangunan ultramodern di persekitaran sejarah tergolong dalam jumlah penemuan moden yang cukup lama: bangunan dengan bentuk sederhana dan bahan moden mencerminkan bangunan bersejarah bukan dengan menyalin, tetapi secara harfiah, seperti cermin - busur ke persekitaran dinyatakan dengan cara ini ternyata menghormati, tetapi tidak berturut-turut. Logam yang digilap dalam pengertian ini adalah kaca baru, lebih bercermin, mempunyai jahitan yang lebih sedikit dan lebih mirip objek patung. Bangunan seperti itu, tentu saja, merupakan varian arca neo-modernisme, ia adalah fleksibel, seperti cecair merkuri, tetapi pada masa yang sama ia tidak melihat dirinya sebagai antagonis terhadap monumen bersejarah, sebaliknya, semuanya dirancang sehingga muzium menjadi cermin objek yang dihormati, tidak hanya mencerminkannya, tetapi juga menempatkan di bingkai. Cermin ini juga memberikan peluang yang bagus untuk melekatkan potret garis besar Khoja Ahmed dan kata-kata tajuknya secara langsung pada gambar Makam, dan bukan di media atau dicetak pada sepanduk raksasa, tetapi hidup, yang sangat menarik.

Dari kaca, projek ini tidak menggunakan kemampuan untuk mencerminkan, tetapi ketelusan. Di sisi keempat, fasad kaca menutupi labirin yang diciptakan oleh keliling fleksibel "tatal" dinding. Ia dirancang untuk menutupnya dengan jubin seramik terakota ringan dari format abad pertengahan, yang mengingatkan pada tiang, yang terdiri daripada Makam itu sendiri. Dinding sering membongkok dan membengkok ke atas, hampir sama dengan sudut logam, seolah-olah peti besi bermula di sini, walaupun "cornice" menyokong langit-langit kaca, memenuhi ruang dalaman dengan cahaya semula jadi, membentuk kesan terpelihara runtuhan: pelawat nampaknya berjalan di dalam bandar, dipelihara sebahagiannya digali oleh ahli arkeologi dari beberapa abu dan ditutup dengan penutup kaca. Mengingat bahawa kota abad pertengahan di Yassy, sayangnya, tidak bertahan, tidak ada "jalan-jalan Bukhara" di sini, keputusan ini kelihatan seperti pampasan yang sesuai untuk perasaan, terutama kerana ia tidak berpura-pura sebagai bandar lama atau yang musnah istana emir, tetapi hanya menafsirkan tema, menangkapnya pada tahap emosi.

Image

mengezum

1/4 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 2/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 3/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 4/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU

Komponen ketiga, tentu saja, jubin seramik biru, simbol seni bina abad pertengahan Asia Tengah. Ia digabungkan dengan tiang dengan cara yang sama seperti jubin kuno yang digabungkan dengan tiang batu sebenar di monumen bersebelahan. Tetapi permukaannya laconic, dan gambarnya diberi asimetri percuma yang tidak biasa untuk hiasan Asia Tengah, kisi kristalnya lebih fleksibel, walaupun tetap sesuai. Seolah-olah ada, pada abad XIV, struktur molekulnya lebih sukar, tetapi sekarang lebih mudah bergerak.

Tekstur dinding tiang dan enamel membahagi zon pengaruh dan memasuki dialog, kedudukannya sangat berbeza. Pertama, jubin pirus adalah permukaan luar, penamat, dan permukaan bata adalah permukaan dalam, ia mesti selesai, dan jika terbuka, maka kita mempunyai ketidaksempurnaan atau contoh vandalisme, bahagian yang hancur, seperti di pintu masuk makam bersejarah; atau gambar runtuhan. Kita melihat perkara yang sama di fasad gereja-gereja Renaissance di Itali, dan mesti dikatakan bahawa kawasan persekitaran yang sempurna dan tidak sama sekali dihiasi telah menjadi tema penting seni bina moden. Dalam projek muzium, para penulis, menanggapi konotasi kedua tema tersebut, menyebarkannya dengan sewajarnya. Turquoise glazed - luaran menurut definisi - permukaan menjadi permukaan utama untuk jumlah daftar tunai, almari pakaian dan kafe segitiga kecil. Itu teknikal dan disembunyikan dari Makam dengan "layar" logam, tetapi ia mempunyai persamaan dengan kubah abad pertengahan, walaupun lebih umum - ia kelihatan seperti sejenis utusan, aksen dari belakang, di mana ruang muzium dibuka hingga ke bandar melalui kaca. Walaupun seseorang juga dapat melihat unsur dekonstruksi tema di sini: kuil, yang terdiri dari selekoh seperti tiang, bahagian dalam muzium dapat dilihat melalui kaca, dan kubah berada di tanah: ada kemungkinan pendekatan ini membezakan muzium, menurut definisi lebih sekular, dari masjid atau makam, yang walaupun bukan kuil, komponen suci itu penting bagi mereka.

Dua pendakap permukaan enamel tinggi memenuhi jumlah logam di pintu masuk: mengapa anda mula berfikir bahawa cermin keluli adalah versi enamel moden, bukan hanya kerana berkilau, tetapi juga kerana ia memantulkan langit, kerana kobalt di fasad juga merupakan tanda ketuhanan surgawi.

Di dalam, sejenis istana berlaku. Dindingnya membentuk pita, di sinus kelainannya, media kecil tertutup muncul tanpa cahaya siang. Dalam kelainan yang sama dibina dua menara tangga bulat, petikan langsung dari Makam; dinding dalaman mereka berwarna biru langit.

Memanjat tangga ke tingkat dua, kami berada di ruang muzium sastera, di mana kami bergerak di sepanjang bahagian dalam pita pameran utama, di antaranya dan bahagian luar. Di sini selekoh dinding berwarna biru kehijauan, dan dinding luarnya adalah logam, petikan diterapkan padanya, tetapi ini bukan perkara utama - kita mendapati diri kita berada di ruang spekulasi, kata-kata dan teks suci, di zona semacam langit.

Di mana, bagaimanapun, kita dapat keluar, kerana selekoh balkoni disatukan dengan jalan berengsel bujur, yang memungkinkan kita berjalan di antara tiang bata besar dari ruang bandar bersyarat, di bawah cahaya siang, dan melihat paparan dari atas. Di sini, di mana terdapat tembok bata bulat, ada kehidupan, kota, mungkin ada reruntuhan, dan mungkin ada Iasi abad pertengahan yang khayalan, dan kemungkinan besar yang terakhir. Di belakang dinding, dalam lingkungan logam-enamel yang sejuk, terdapat ruang pemikiran, pepatah, falsafah. Dalam beberapa cara, mereka setanding dengan empayar, galeri tingkat kedua di dalam Makam.

Warna terakota kekuningan yang hangat dan nada pirus yang sejuk terus-menerus menggantikan satu sama lain, serta ruang yang gelap dan terang (di sini kita teringat kata-kata Khoja Ahmed bahawa dia tidak layak melihat matahari). Singkatnya, di dalam sebuah muzium, pengunjung akan selalu mengalami semacam "pancuran kontras" emosi, warna dan cahaya. Perbezaan ini adalah ciri kedua lantai "duniawi" dan kedua "surgawi" pertama, hanya di perpustakaan, di tingkat minus-one, ada kedamaian dan ketenangan, yang betul, sesuai dengan semangat membaca.

Image

mengezum

1/4 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 2/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 3/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 4/4. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU

Ringkasnya, projek itu - lebih tepat lagi, konsep persaingan muzium - kelihatan seperti etika tema seni bina Muslim abad pertengahan, dikurangkan menjadi gambar moden yang luas yang tidak membenarkan membicarakan perbandingan langsung dengan sumber atau, Tuhan melarang, menyalin, tetapi, sebaliknya, pernyataan itu dirancang untuk dikenali dan perasaan metafora, dan berpura-pura berinteraksi secara aktif dengan pengunjung. Dengan kata lain, muzium seperti itu sendiri adalah tarikan, baik di luar maupun di dalam, bukan kerangka untuk artifak, walaupun ini juga, tetapi lebih merupakan muzium-monumen. Tidak banyak yang diketahui mengenai kehidupan Khoja Ahmed, kebanyakan legenda, bahkan lebih sedikit barang-barang asli - jadi pamerannya sedikit. Oleh itu, seni bina secara aktif mengarahkan kesan emosi dan perubahan kesan.

mengezum

1/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

2/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

3/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 4/14. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

5/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

6/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

7/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

8/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

9/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

10/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

11/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

12/14 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 13/14. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 14/14. Pilihan 1 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU

Pilihan 2

Struktur tiga peringkat yang sama - langit bawah tanah, tengah dan atas - dalam versi kedua lebih ditekankan dan tunduk pada idea pokok kehidupan. Yang, seperti pohon perak Gondor (hanya emas di sini), memenuhi pengunjung di pintu masuk, ditempatkan di lengkungan runcing tinggi. Seluruh bangunan, dan juga pada versi pertama, tunduk pada gabungan idea: “sastera” semantik dan modernis plastik.

mengezum

1/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

2/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

3/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

Muzium Khoja Ahmed Yassaui 4/12. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

5/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

6/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

7/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

8/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

9/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

10/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

11/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU
mengezum

12/12 Muzium Khoja Ahmed Yassaui. Pilihan 2 © PEMBINAAN RANGKAIAN ATRIUM + TERLALU

Dalam kes ini, kami memiliki "kaki" Corbusse dengan permukaan konkrit yang brutal, tetapi mereka dihubungkan oleh peti besi Muslim lancet, terbentuk di bahagian atas, di atas tingkat pertama yang telus, siluet putih, baik kota atau Taj Mahal (ia juga merupakan makam Muslim). Entah bagaimana ia tidak meninggalkan perasaan bahawa ini adalah bagaimana muzium Turkestan dapat dilihat dalam penafsiran Le Corbusier, pada akhir zamannya, pada masa kapel di Ronshan.

Kontur lengkungan runcing "diintip" oleh para arkitek dalam hiasan muqarnas, dan corak segi enam asimetris yang terdapat pada hiasan bahagian enamel versi pertama adalah asas rencana, yang dikelompokkan di sekitar tiga sumur cahaya. Seni bina ternyata lebih fasik, bersudut, sementara pilihan pertama benar-benar lancar.

Dalam kedua kes, seperti yang kita lihat, projek muzium, seperti yang ditafsirkan oleh arkitek ATRIUM, berubah menjadi kemiripan sebuah kota, bayangan memori kota yang pernah ada di sini - tetapi, seperti yang sesuai dengan kenangan, kemiripannya "dibuang", digeneralisasikan, bukan palsu. Ngomong-ngomong, menurut arkitek, salinan tertentu, replika Yassy abad pertengahan yang sama di alun-alun dirancang, dan penampilannya tidak dikecualikan. Jadi: projek muzium ini agak berlawanan dengan idea ini - ia mengembangkan idea, dan tidak mengklonnya.

Pusat Nazarbayev-Kazakhstan

Projek ini memenangi tempat pertama dalam pencalonannya dan mungkin akan dilaksanakan, tetapi, sayangnya, menurut konsepnya, tanpa penyertaan arkitek. Sekiranya projek muzium difokuskan pada keperibadian guru besar tasawuf, maka bangunan pusat ini dirancang, sesuai dengan tugas persaingan, untuk mencerminkan pentingnya Turkestan sebagai pusat budaya orang-orang Turki dan keperibadian Nursultan Nazarbayev sebagai pemimpin Kazakhstan pasca Soviet.

Kelantangannya dibina dari beberapa kubah - yur simbolik dan ditafsirkan sebagai aul, secara kiasan merangkumi keadaan. Dewan "yurt" pusat, yang terbesar, didedikasikan untuk Nazarbayev; ia mempunyai dinding media, pemasangan yang mahal dan hebat. Di sini, sebagai gema versi pertama muzium, balkoni dan jambatan muncul di tingkat kedua. Pada masa yang sama, ruang itu diterangi oleh oculus kaca, yang dalam hal ini menarik bukan untuk Pantheon Rom, tetapi ke lubang asap di khemah.

Empat "yurts" lain - pentadbiran, kafe, dewan muzium - lebih kecil. Tiga daripadanya disatukan oleh kumpulan padat di satu sudut, di sebelah kiri tingkap kaca patri pintu masuk. Bahagian sisi "yurts" bulat dipotong dengan tingkap kaca berwarna kaca, menuliskan jumlah bulat dalam bentuk segi empat tepat. Seluruhnya ditutup dengan "selimut" warna biru langit dengan peralihan dan dengan corak mesh yang sama - bumbung bangunan secara simbolik menggambarkan pemandangan Kazakhstan, ia dipotong oleh kubah utama dan yang kedua, muzium. Bumbung sedang digunakan, diandaikan bahawa pengunjung akan dapat berjalan di atasnya, para arkitek juga mencadangkan untuk mengatur amfiteater di atap untuk acara.

Istana Pelajar Sekolah

Di sini, prinsip yang sama diperhatikan seperti dalam projek sebelumnya - tarikan tradisi digabungkan dengan trend moden dalam reka bentuk sekolah dan kelab kanak-kanak. Dari zaman moden - atrium dengan amfiteater, galeri terbuka dan bukannya koridor, yang bermaksud banyak cahaya, ruang bersambung di kawasan awam, keterbukaan, berlapis-lapis, dan suasana bermain. Dari tradisi - perbandingan dengan madrasah, sekolah Muslim, yang biasanya dibina di sekitar halaman, tempatnya sekarang dihuni oleh atrium pelbagai warna.

Atrium menghubungkan tiga jilid dengan pengkhususan tematik: kreatif, ilmiah dan IT-shny, yang tercermin dalam lukisan logam berlubang di fasad setiap blok. Ditambah pula dengan dewan persidangan dan sukan. Sumber tambahan bagi para pengarang adalah gambar semula jadi: "struktur seluler tembikai dan kapas Turkestan" dan pemandangan wilayah Charyn, canyon Grand Kazakh. Struktur madrasah ditumpangkan pada lukisan batu atau tanah retak (kami mengingatnya dalam rencana projek muzium versi kedua dan dalam grafik biru enamel), sehingga pendekatan geologi moden digabungkan dengan motivasi rujukan sejarah.

***

Empat projek mengembangkan sisi yang berbeza dari satu tema - pembacaan, bahkan manifestasi tradisi pada tahap standard moden, teknologi dan plastik. Dengan tugas seperti itu, adalah penting untuk tidak "jatuh" ke salah satu yang paling ekstrem, untuk mencari saat di mana sejarah dan inovasi moden bertemu tanpa konflik. Beberapa eksperimen-konsep berbaris dalam rantai yang dihubungkan oleh satu tugas, yang masing-masing melihat dari sudut yang sedikit berbeza - sangat menarik untuk mempertimbangkan projek bersama-sama, kerana ia dibuat "dalam nafas yang sama". Ada kemungkinan budaya Muslim menampakkan diri dengan lebih mudah dalam seni bina moden kerana kenyataannya kita melihatnya dari luar, mungkin dengan konteks Kristian akan lebih sukar. Atau mungkin tidak, kerana konteks "Ortodoks" telah lama menunggu pendekatan seni bina yang lebih berani, yang hilang kerana trauma dan corak sejarah. Walau apa pun, pengalamannya menarik, dan muzium cermin adalah contoh yang paling mencolok dalam siri projek kompetitif ini.