Samantha Hardingham adalah pendidik Inggeris dan sejarawan seni bina, pensyarah di School of the Architectural Association di London.
Teks kuliah diberikan oleh Strelka Institute for Media, Architecture and Design.
Hari ini saya akan bercakap mengenai wira saya dari masa lalu, masa kini dan masa depan. Namanya Cedric Price. Saya telah menulis beberapa buku mengenai dia dan karyanya. Hari ini adalah hari yang istimewa bagi saya, hari ini [11 September 2018] Cedric sudah berusia 84 tahun.
Ini adalah buku terakhir saya. "Harga Cedric: Retrospektif Menuju Masa Depan." Saya akan mengatakan bahawa buku ini adalah koleksi lengkap karya-karyanya, beratnya hampir enam kilogram.
Saya diberi amaran bahawa tidak banyak yang diketahui mengenai Harga Cedric di Rusia. Setahu saya, dia tidak pernah ke Rusia. Oleh itu, saya merasakan tanggungjawab yang besar, seolah-olah saya harus memperkenalkan anda kepada lelaki yang saya anggap sebagai gergasi seni bina.
Titik menarik: Harga sangat jelas membahagikan kehidupan peribadi dan profesionalnya. Ini adalah paradoks bagi seseorang yang selalu bekerjasama, selalu mencipta semuanya bersama.
Nasihat kegemarannya, yang dia berikan kepada semua orang, termasuk saya: “Seseorang tidak boleh lengkap. Anda perlu memahami apa yang anda hilang, apa jenis bantuan yang anda perlukan, dan kemudian hubungi pakar yang sesuai."
Cedric mengubah fikirannya dengan hebat - itu adalah bakatnya yang luar biasa. Dia mengatakan bahawa kita adalah manusia kerana kita boleh mengubah fikiran.
Nampaknya bagi saya adalah berguna bagi setiap arkitek untuk mengetahui siapa Harga Cedric. Saya akan bercakap mengenai pendidikannya, bagaimana dia dibentuk sebagai arkitek, di era mana dia dibesarkan. Saya akan bercakap mengenai apa yang mempengaruhinya. Saya akan bercakap mengenai projek utama di mana Cedric membuktikan dirinya sebagai arkitek yang luar biasa.
Cedric Price adalah arkitek masa kini. Secara definisi, ini bermaksud bahawa dia juga arkitek masa depan. Dia hidup dan bekerja mengikut pernyataan bahawa masa depan berlaku sekarang. Saya akan mengatakan bahawa Harga Cedric sangat murah hati. Dia meninggalkan idea-idea hebat, yang kemudian diambil oleh orang lain - dipikirkan semula dan dilaksanakan.
Reka bentuk yang disukai Cedric, seni bina yang disukai. Inilah contoh betapa dia gemarkan reka bentuk. Setiap hari ulang tahun, setiap hari pilihan raya, setiap Krismas, dia mengubah reka bentuk pejabatnya dengan bantuan pereka profesional.
Cedric tidak begitu menyukai arkitek. Dia sangat menyayangi orang. Itulah sebabnya semua projeknya bertujuan untuk menjadikan hidup lebih mudah bagi orang yang akan tinggal di bangunan-bangunan ini.
Dia berusaha menghasilkan seni bina yang dapat menyesuaikan diri dengan tingkah laku orang, baik individu maupun kolektif. Kemudian dinamakan Cedric Price sebagai pembangun seni bina, seni bina yang membolehkan orang mengekspresikan diri. Seingat saya, […] adalah yang pertama menggunakan istilah ini, dan Cedric menggunakan ungkapan yang sedikit berbeza, seni bina antisipasi.
Buku Good and Bad Manners in Architecture oleh urbanis Tristan Edwards (1924) sangat mempengaruhi Cedric dan cara dia berfikir tentang seni bina. Pengarang karangan ini menilai seni mengikut nilai, dan seperti yang anda lihat, seni bina hanya di tempat keempat di sini. Di atas adalah seni mencipta kecantikan manusia, seni budi bahasa dan seni berpakaian dengan indah. Di sini, pertama sekali, mereka memikirkan tentang orang yang hidup, bukan mengenai kereta. Cedric juga berpendapat bahawa seni bina adalah sekunder, dan orang-orang yang utama.
Price dilahirkan pada tahun 1934 di Stone, Staffordshire. Daerah ini disebut wilayah tembikar kerana terdapat begitu banyak kilang yang menghasilkan seramik hingga tahun 1960. Price adalah anak arkitek Arthur J. Price. Keluarganya sangat berkaitan dengan industri seramik. Sebilangan besar kerabat Price bekerja sebagai pereka atau juruteknik di kilang-kilang tersebut. […] Secara khusus, apa yang dia tahu mengenai seni bina adalah bagaimana mereka membangun bangunan, barak, yang digunakan oleh tentera semasa Perang Dunia Kedua. Berek juga terletak di Staffordshire. Dia banyak mengunjunginya, kerana para tentera bertempur dekat rumah keluarganya.
Ini adalah salah satu buku nota Cedric. Dia berumur sembilan tahun ketika itu. Di sini dia datang dengan bangunan kembung. 1940-an, idea yang sangat inovatif, mesti saya katakan, dengan tingkap Inggeris tradisional. Dia mahu menggabungkan sesuatu yang sangat tradisional dan sesuatu yang sangat inovatif. Dia berminat bagaimana struktur rumah dapat terbalik, bagaimana anda dapat melihat bangunan itu dengan cara yang berbeda. Secara khusus, apa yang dia fikirkan adalah bangunan sementara, yaitu bangunan, paviliun yang dibuat untuk jangka waktu tertentu.
Fenomena kedua di mana Price melihat masa depan adalah bapa Price. Arthur Price mengajar Cedric untuk melukis. Harga sangat menyukainya. Ayahnya bekerja sebagai arkitek pada tahun 1930-an, dia adalah salah seorang yang menjalankan projek modenis terbesar di Great Britain - rangkaian pawagam Odeon. Itu adalah rangkaian pawagam Britain yang dimiliki oleh Oscar Deutsch. Semasa saya membincangkan projek ini, saya merujuk kepada modenisme sebagai gaya seni bina dan idea dunia perindustrian sepenuhnya. Idea inilah yang tersebar di seluruh pelosok Britain bersama dengan seni bina yang sesuai. Sebenarnya, gaya Odeon adalah Art Deco. Tetapi pada masa yang sama, pelapisan dan, secara umum, bentuk bangunan ini, berirama dengan gaya antarabangsa yang terbentuk pada masa itu dan yang berkaitan langsung dengan modenisme Eropah. Britain berubah dengan sangat cepat pada masa itu, meninggalkan masa lalu kolonialnya, dan maju ke masa depan yang glamor, meminjam, antara lain, estetika Hollywood. Sangat penting untuk mengingati perkara ini. Semua ini berlaku ketika Cedric masih kecil. Ini adalah masa perubahan yang luar biasa yang dia lihat kerana ayahnya terlibat secara langsung dalam membuat seni bina baru.
Pada tahun 1933, sekumpulan arkitek dan penyelidik Britain MARS (Modern Architectural Research Group) ditubuhkan untuk mempromosikan prinsip-prinsip modenisme dalam reka bentuk dan seni bina. Kumpulan ini sekarang dikenang terutamanya untuk rancangan London yang mereka buat pada tahun 1938. Projek ini dipimpin oleh seorang emigran dari Jerman, arkitek Arthur Korn, yang kemudian menjadi profesor Price di Architectural Association. Maxwell Fry juga mengusahakan projek-projek ini. Harga berjaya untuknya setelah menamatkan pengajian di AA. Pengarang bersama rancangan itu, pereka Felix Samueli bekerjasama dengan pereka Frank Newby, yang kemudian menjadi rakan utama dan rakan Price. Orang-orang ini sangat penting bagi Cedric Price, untuk sejarah peribadinya. Sangat penting apa yang mereka lakukan pada tahun 1930-an, dan apa yang mempengaruhi idea-idea Cedric.
Inilah rancangan London - ini adalah ulat dengan kaki. Pasukan ini sangat dipengaruhi oleh Nikolai Milyutin, ideanya untuk sebuah kota yang linear. […] Rencana ini cukup radikal, termasuk mengenai skema pengangkutan, komunikasi, sistem transportasi umum. Walaupun Cedric Price baru berusia empat tahun ketika rancangan London baru ini diterbitkan, seperti yang saya katakan, rancangan ini kemudiannya sangat mempengaruhi dirinya. Sebilangan besar pengarang rancangan ini kemudian menjadi guru Price. Lebih-lebih lagi, idea-idea yang berkaitan dengan komunikasi, bagaimana kota masa depan seharusnya kelihatan, kemudian sangat mempengaruhi Price, dan bahkan membawa kepada fakta bahawa dia mencipta nama baru untuk kota abad XXI. Menurutnya kota masa depan akan menjadi sistem yang sangat dinamis, yang terdiri dari berbagai struktur politik dan material. Dia memanggil bandar abad XXI sebagai "tumpuan". Mari kita lihat sama ada bandar abad XXI akan benar-benar seperti ini.
Masa depan muncul lagi pada Price dalam bentuk yang berbeza. Ini tahun 1951, dan semasa remaja dia masuk ke Festival Great Britain. Ini adalah acara di seluruh negara. Seperti yang anda bayangkan, dua Perang Dunia berakhir, dan idea muncul untuk mengadakan festival supaya orang melupakan masa lalu dan menumpukan perhatian pada masa depan. Struktur penting di sana disebut "Skylon" - ia adalah struktur kabel pertama yang dibina di Eropah. Saya yakin bahawa projek sedemikian telah mempengaruhi Harga. Saya sampai pada kesimpulan ini setelah membiasakan diri dengan warisannya.
Felix Samueli adalah pengarang projek Skylon, dan Frank Newby adalah jurutera termuda yang bekerja dengannya dalam tugas ini. Anda lihat, hubungan lain telah timbul dengan karya Cedric Price yang kemudian. Di sini kita berdiri di bawah Skylon dan melihat Festival Pavilion Laut dan Kapal [Basil Spence]. […] Projek harga terbesar adalah Fun Palace, "Istana Hiburan" yang mungkin pernah anda dengar. Berikut adalah gema "Pavilion of the Sea and Ships", yang kita lihat pada slaid sebelumnya.
Mari pergi lebih jauh. 1952, Price memasuki Cambridge, pendidikannya tidak hanya dikaitkan dengan seni bina, tetapi juga seni. Secara umum, dia diajar bagaimana menggunakan prinsip seni bina klasik untuk projek berskala kecil.
Bagaimana anda belajar di Cambridge? Setiap pelajar tergolong dalam satu kolej atau yang lain. Orang-orang dengan kepakaran yang berbeza dapat belajar di kolej: arkitek, sarjana sastera, ahli fizik, dan sebagainya. Kuliah adalah tempat untuk komunikasi, untuk mewujudkan wacana umum, yang juga sangat penting untuk karya Price selanjutnya.
Pada hujung minggu, Cedric sibuk dengan projeknya sendiri, bukan akademik. Ini adalah struktur sementara, reka bentuk modular, penciptaan objek dari bahagian pasang siap, dari modul. Perlu diperhatikan bentuk penyerahan projek ini: hanya pada satu halaman, semua gambar sesuai, semuanya sangat jelas, jelas dan ringkas.
Selepas Cambridge, Price memasuki Sekolah Persatuan Senibina, 1955–1957. Dia sedang mengerjakan projek untuk Oldham Center baru di Manchester. Pada tahun 1950-an - 1960-an, industri berat mengalami krisis, kemelesetan, dan bahkan di England, pembangunan semula kawasan perindustrian bermula. Di antara gurunya adalah sejarawan hebat: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Bagi Korn, nampaknya tidak ada idea yang terlalu bodoh. Dia selalu berusaha mendorong pelajarnya untuk mencari idea-idea baru dalam seni bina, dalam reka bentuk, untuk mencipta sesuatu yang belum pernah ada. Korn sangat mempercayai keindahan dan potensi rencana, gambar, dan idea, yang terwujud dalam batu, dapat menghasilkan gema yang nyata.
Fun Palace, Istana Hiburan (1960-1966) - karya berskala besar pertama Cedric Price, dan projek pertama, yang kemudian diterbitkan dalam buku idea besarnya. Nampaknya bagi saya bahawa untuk projek ini adalah jenaka. Dia banyak bergurau. Ini adalah projek yang mencabar segalanya: apa itu bangunan, apa peranan arkitek, apa itu pendidikan, apa itu hiburan, apa peranan teknologi dalam setiap aspek ini.
Idea untuk Istana Hiburan berasal dari pengarah teater berwawasan Joan Littlewood (1914–2002). Dia mencipta apa yang kemudian menjadi
oleh kumpulan Bengkel Teater. Joan adalah salah satu yang pertama menggunakan teknik penyertaan, dia mulai memasukkan penonton dalam apa yang terjadi di atas panggung. Dia pada asalnya membentuk rombongan yang selalu melakukan lawatan ke seluruh UK. Pada tahun 1953-1979 rombongannya berpusat di Royal Stratford East Theatre di London timur. Teaternya menarik penonton dengan latar belakang sosial yang sangat berbeza dalam usaha untuk menolak teater komersial London West End, yang hanya dirancang untuk orang kaya. Littlewood adalah seorang wanita yang sangat berani, seorang revolusioner. Dia mencabar semua yang diberitahu kepadanya. Inilah yang dia tulis: “Saya bukan pembuat filem profesional. Saya tidak tahu apa itu pengarah profesional. Saya tidak pernah menonton satu pun permainan sejak berusia 15 tahun. Sepanjang masa saya hanya melihat apa yang berlaku di jalanan. Kerana di situlah saya tinggal - di jalan. Pada tahun 1958, Leitwood menulis sebuah artikel yang menggambarkan idea menjadikan budaya, sains, dan pendidikan dapat diakses oleh semua orang. Littlewood membayangkan University of the Streets sebagai tempat utama untuk belajar bagaimana menggunakan alat yang berbeza dan membesarkan anak-anak - atau hanya berbaring dan menatap langit.
Littlewood menghubungi Cedric Price secara langsung untuk projek ini. Mereka bercakap sebagai pembuat filem dan arkitek, berusaha mencari tahu apa yang dapat mereka hasilkan bersama. Price melihat potensi penyelidikan seni bina sendiri dalam projek ini. Dia memikirkan bagaimana membuat ruang di mana orang dapat mengawal persekitaran material mereka. Bagaimana menjadikan seni bina di dalam dan di luar dapat diakses oleh orang, supaya bangunan, struktur dan infrastrukturnya dapat berfungsi sebagai pemangkin untuk semua yang berlaku di sekitarnya.
Ini adalah nota yang ditulis oleh Price untuk dirinya sendiri - konsep projek itu, ringkas. Lihat, kata antiarkitik di bahagian atas. Dia menggunakan kertas dengan tanda "arkitek", dia menambahkan "anti" pada kata ini. Dia tertanya-tanya adakah arkitek diperlukan sama sekali dalam projek ini. Ini adalah bahagian yang sangat penting dalam falsafah Cedric Price: bagaimana seni bina dapat menentukan kehidupan, membantu pembelajaran, mempromosikan kelonggaran. Itu adalah gol kedua yang sepatutnya dilayan oleh Istana Hiburan.
Nampaknya perkara terpenting di sini ditulis di bahagian atas - untuk mengatur jumlah bentuk riadah maksimum di satu tempat. Satu cabaran yang sangat sukar bagi mana-mana pereka, untuk arkitek mana pun. Dengan cepat, Istana Hiburan berkembang menjadi salah satu contoh pertama kolaborasi antara disiplin eksperimen. Dia menyatukan pelbagai arkitek dan seniman di sekelilingnya. Kira-kira 60 orang mengusahakan projek ini, sejauh yang saya ingat. Buckminster Fuller terlibat dalam projek ini, yang penting bagi Price. Gordon Pask dan Robin McKinon Wood juga.
Di antara pengarangnya adalah saintis, ahli politik, wartawan yang bekerja dengan berbagai isu, dan mereka membantu memikirkan semula projek Istana Hiburan. Istana sebagai projek pada asalnya didasarkan pada komunikasi, pada banyak maklum balas. Ia harus mendatar mungkin. Yang bermasalah, cabaran yang dirumuskan oleh Cedric Price, kemudian dipikirkan semula, mereka dibincangkan berkali-kali oleh rakan Price dalam projek ini.
Untuk memetik salah satu laporan pertama mengenai proyek ini: “Setiap projek entah bagaimana menyampaikan cita-cita dalam seni bina, patung, lukisan, sastera dan ekspresi diri secara spontan di jalan, di bangunan umum dan di tempat kerja. Riadah dan kebebasan dari perang, kebebasan dari keinginan mempengaruhi perkembangan seni dan kraf. Kita sekarang telah memasuki era baru masa lapang dan bebas dari perang, kita tidak mempunyai alat yang mencukupi untuk menikmatinya. Salah satu keperluan pertama kita adalah ruang di mana kita boleh bekerja dan bermain. Ruang harus dikelilingi oleh air, sungai, harus ada gerakan di dalamnya. Ini adalah ruang yang boleh anda nikmati. Ia tidak boleh menentukan apa yang dapat kita lakukan di sana. Sudah pada tahun-tahun itu, idea-idea seperti itu ada. Walaupun pandangan tradisional diajarkan di Cambridge sendiri, idea-idea seperti itu telah muncul dalam perbualan tidak rasmi.
Bagi Littlewood, pendidikan adalah kunci untuk mewujudkan masyarakat yang lebih adil. Dia mencadangkan untuk meninggalkan model standard persekolahan. Dia menulis bahawa kita mesti melepaskan apa yang telah diajar. Dia menganjurkan untuk meninggalkan pembelajaran arahan secara formal. Littlewood menulis bahawa Istana Hiburan sangat salah sehingga hanya akan betul di masa depan, ia akan sangat sesuai untuk masa depan.
Istana hiburan itu menjadi mainan kota. Mainan adalah perkataan yang sering digunakan oleh Harga Cedric. Ini adalah sesuatu yang anda boleh berinteraksi, berkomunikasi dengan, bermain dengannya. Inilah yang dia tulis pada saat sebagian besar artifak sistem dan institusi berubah dengan lebih cepat: "Kurangnya kemajuan yang membina dalam masalah asas seperti pergerakan, hiburan, aktiviti riadah tidak hanya menyedihkan, tetapi berbahaya. Potensi kehidupan bandar pada abad kedua puluh sekarang tidak terungkap kerana bangunan yang kusam di mana orang tinggal sekarang."
Ingat, pada awalnya saya menunjukkan satu gambar, lakaran pertama. Cedric terus memikirkan bagaimana rupa istana ini, bagaimana ia akan kelihatan kepada umum. Enam tahun kemudian, gambar yang agak hantu muncul, saya bahkan akan mengatakan, tidak menyenangkan. Mereka membantu kita memahami bagaimana pemikiran Cedric Price berkembang. Dia selalu memikirkan projek ini, projek ini banyak muncul di media pada masa itu, tetapi dia sangat mengawal komponen visual yang diterbitkan di media. Sebaliknya, Harga merujuk kepada perkadaran seni bina tradisional. Itulah sebabnya sangat penting untuk melihat projeknya dalam pembangunan, di dalamnya terdapat evolusi pemikiran dan evolusi material.
Amusement Palace adalah salah satu bangunan pertama di UK yang dibina dengan bahan yang dihasilkan secara industri. Tertulis dalam rencana ini adalah rencana Colosseum, dan Cedric Price mengambil contoh dari masa lalu, ke ruang seni bina tradisional. […] Bangunan ini mestilah setinggi 120 kaki dan lebar 375 kaki. Ini adalah garis besar bagaimana ia seharusnya kelihatan. Bagaimana projek ini dirancang? Ia sepatutnya terdiri daripada beberapa menara, yang dibina dari bahan yang sangat asas, khususnya konkrit bertetulang. Seperti yang anda lihat, menara saling berkaitan dengan struktur bertingkat, di dalam menara, lif dan tangga harus dipasang, yang membolehkan seseorang bergerak bebas melalui ruang ini. Bangunan ini dapat menampung acara yang sangat berbeza, dari persembahan teater hingga jamuan, apa pun.
Diandaikan bahawa lima acara besar dapat diadakan di istana ini pada waktu yang sama. […] Untuk mencapai fleksibiliti yang diperlukan, blok yang berbeza dapat dibangun dengan cepat dari modul. Ia harus menjadi seni bina modular yang dapat dibina dan dibina semula. Bahagian bangunan menunjukkan beberapa peringkat yang berbeza: panggung wayang, galeri, restoran, persiaran. Ada blok permanen, seperti bioskop, ada blok sementara. Penting bahawa bangunan itu terletak di sebelah Sungai Thames. Sangat penting bagi arkitek bahawa bangunan ini akan berdiri di atas air.
Di atas adalah kren yang akan membantu juruteknik memindahkan modul ini. Cedric mahu bangunan itu tetap hidup walaupun setelah selesai pembinaannya, bangunan itu sentiasa dapat dibina, dibina semula. Dan, anda lihat, orang boleh bergerak dengan bebas di blok ini. Sangat penting bagi Cedric bahawa dia memikirkan bentuk bahagian penyusunnya, dan bukan mengenai bentuk umum bangunan.
Istana Hiburan mempunyai nasib yang sangat sukar. Mereka sudah mula mengembangkan laman web tertentu, tetapi sayangnya, projek ini belum dilaksanakan. Kempen pengiklanan untuk mempromosikan projek itu tidak berjaya.
The Generator, sebuah projek Cedric yang dibuat sepuluh tahun kemudian (1976-1980). Ia ada kaitan dengan idea grid. Ini adalah rumah pintar pertama dalam sejarah yang dikendalikan oleh mikrocip. Microchip dikendalikan oleh komputer ini - salah satu yang pertama. Penting untuk diperhatikan bahawa Istana Hiburan seharusnya raksasa. Menariknya, ini lebih merupakan idea daripada bangunan itu sendiri. Kadang kala idea itu lebih penting daripada bangunan. Idea dapat disimpan pada sesuatu yang sekecil mikrocip. Ini adalah latihan bagaimana teknologi, pemilikan budaya, asimilasi dan aplikasi dapat berkembang dari masa ke masa dan menawarkan kita ruang baru untuk hidup.
Soalan daripada penonton: Mengapa Cedric begitu obses dengan konstruksi sementara? Selongsong pneumatik. Adakah ini disebabkan oleh masa dan kekurangan struktur pembinaan modal yang murah? Atau adakah itu pilihan sedar, visi seni bina?
Samantha Hardingham: Kedua-duanya yang pertama dan yang kedua. Kombinasi zamannya, apa yang dilihatnya di sekelilingnya, era, teknologi, bagaimana mereka berkembang; bangunan modular sementara tersebar luas ketika itu. Apa yang tidak cuba dilakukan oleh Cedric adalah membuat teori seni bina yang menyeluruh dan menyeluruh. Ini bukan tugasnya. Dia berminat untuk mencuba perkara baru.
Mengenai ideanya, dia menyimpang dari tradisi seni bina, menurutnya seni bina merespon terlalu lambat pada zamannya, berubah terlalu lambat. Sepertinya saya, pertama-tama, dia bertindak balas terhadap konteks ketenteraan, dua perang berlaku di Eropah pada awal abad ini, ketika barak, struktur sementara dipasang dan dibongkar, dan ini membawanya ke idea: mengapa boleh Bangunan awam tidak sementara? Tetapi ini bukan arahannya - bagaimana bertindak.
Soalan daripada penonton: Saya terbiasa dengan fakta bahawa arkitek adalah orang yang sangat pintar, tetapi sering kali membosankan atau sangat tenggelam dalam projek mereka, semua orang memakai warna hitam dan sebagainya. Sejak Cedric mendedikasikan hidupnya untuk projek Istana Hiburan, adakah itu menyenangkan? Orang macam apa dia?
Samantha Hardingham: Dia sangat cerdas dan kecerdasannya menyelamatkannya dalam banyak keadaan. Dia tahu sejarah seni bina dengan sempurna, tetapi dia tidak pernah membanggakannya. […] Dia banyak bercanda, dan sezamannya mengatakan bahawa dia adalah orang yang menyenangkan, sangat menarik untuk berkomunikasi dengannya, dia selalu memikirkan kembali kemodenan. Kami sekarang akan merumuskannya dengan cara ini: dia memikirkan masa depan.
Dia bekerja dengan bersungguh-sungguh. Dia tidak mempunyai isteri, tidak ada anak, tidak ada anak kucing, tidak ada anjing. Seluruh hidupnya adalah dalam pekerjaannya, dalam seni bina. Dia tahu banyak, tetapi tidak membanggakannya di hadapan pembicara, dia selalu berminat dengan pendapat orang lain. Dia tidak pernah mengajar. Saya akan mengatakan bahawa dia mempromosikan pengajaran yang menghiburkan, sedikit melucutkan senjata. Dia mempunyai kedudukan - tidak pernah mengajar apa-apa, tetapi di antara waktu itu dia dapat berbicara tentang sejarah seni bina. Dia suka seni bina, komik, dia melukisnya, mengolok-olok masalah yang kadang-kadang sangat serius. Saya fikir kadang-kadang komik adalah cara yang sangat baik untuk membincangkan beberapa isu. Dia mempunyai banyak gambar, dia tidak begitu gemar dengan arkitek, dia mempunyai banyak kawan, karikatur, karikatur. Dia adalah orang yang menarik dan menyenangkan.
Soalan dari hadirin: Anda telah menumpukan sebahagian besar karier anda untuk satu pahlawan, satu orang. Dari satu segi, kita menjalani sebahagian hidup kita bersamanya. Bagaimana dia mempengaruhi anda, pandangan anda mengenai seni bina, karya anda?
Samantha Hardingham: Ya, sungguh pelik jika saya menjalani hidup dengan avatar seperti itu, tetapi dia adalah orang yang sangat cerdas, berwawasan, jadi saya tidak pernah bosan. Dia sangat mempengaruhi saya. Saya mengajar seni bina sendiri. Dan saya selalu cuba mengingat bagaimana Cedric melakukan apa yang dilakukan komputer sekarang dengan tangannya. Bagaimana dia melihat bagaimana teknologi akan berkembang, tetapi dia melakukan semuanya sendiri. Saya rasa Cedric mengajar saya perkara itu. Sekiranya anda tidak dapat menyampaikan idea, anda perlu menggambarnya, sampaikan melalui rancangan, melalui lakaran. Dan saya cuba meringkaskan semua idea saya kepada satu ayat. Sekiranya saya tidak dapat memberitahu mengenai projek ini dalam satu ayat, maka saya belum akan memberitahu sesiapa tentangnya.
Cedric mengajar saya cara berfikir dan bercakap mengenai seni bina. Dan dia juga mengajar saya untuk memikirkan apa itu pendidikan. Pembelajaran adalah perkataan yang tepat. Saya tidak dipanggil guru, tetapi tutor. Ini adalah kedudukan rasmi saya. Saya tidak menunjukkan kepada pelajar, saya lebih suka menyokong mereka dalam penyelidikan mereka sendiri. Nampaknya saya sangat penting bahawa pelajar dapat menawarkan banyak seni bina baru, saya menyokongnya dalam hal ini, dan bagi saya ini disebabkan oleh kemurahan hati yang diberikan oleh Cedric. Dan, khususnya, buku hebatnya mengenai seni bina. Dia tidak menulis teks panjang di sana. Kadang-kadang itu gambar, kadang-kadang satu perenggan atau hanya satu perkataan. Sepertinya saya ini hanya tentang kemurahan hatinya, tentang hakikat bahawa dia mahu anda membuat projek anda sendiri.
Soalan dari hadirin: Pada awal kuliah, anda mengatakan bahawa seni bina adalah yang utama bagi Cedric, dan orang-orang adalah yang utama. Bagaimana prinsip ini dinyatakan dalam kegiatannya?
Samantha Hardingham: Ada kisah terkenal: seorang pelanggan datang ke Cedric, yang tidak begitu senang dengan perkahwinannya, memutuskan untuk mendirikan rumah dan berpendapat bahawa rumah ini akan memperbaiki hubungan mereka dengan isterinya. Cedric memeriksa laman web itu, bercakap dengan pelanggan, mengucapkan selamat tinggal dan kemudian menulis surat kepadanya: "Anda tidak memerlukan rumah baru, anda memerlukan perceraian."
Inilah yang saya maksudkan ketika saya mengatakan bahawa orang hidup adalah keutamaannya. Dalam setiap projek, dia bertanya-tanya apakah seni bina sangat diperlukan di sini. Dia selalu mengajukan soalan, mendengarkan jawapan, belajar sebanyak mungkin maklumat mengenai apa yang diminati orang, apa yang mereka perlukan, apa yang mereka mahukan. Ini adalah idea penting baginya - bertanya kepada orang ramai, menghabiskan masa dengan orang.
Projek lain yang dilibatkannya ialah pengubahsuaian dan pembaharuan proses pembinaan. Dia mahu menjadikan tapak pembinaan selamat untuk pekerja pada tahun 1970-an. Yang tinggal dari projek ini ialah timbunan kertas berwarna merah jambu yang mencatat apa yang didengar Cedric dari banyak orang yang mengusahakan projek pembinaan, dari setiausaha hingga pembangun Ireland yang datang ke Britain untuk bekerja dan menerima wang yang sangat sedikit. Mereka mengatakan bahawa mereka tidak boleh pergi ke pub untuk makan tengah hari, kerana semuanya kotor dan tidak boleh mencuci di mana sahaja. Setiausaha mengatakan bahawa dia juga tidak boleh pergi makan tengah hari, kerana hanya ada lelaki di pub. Dia merakam semua ini di atas kertas, dan itu disimpan sebagai warisannya. Dia mendengarkan dengan teliti orang, sementara dia tidak membahas perincian peribadi. Tetapi dia benar-benar berminat dengan cara hidup orang-orang ini. Dia mendapat tahu tentang orang terlebih dahulu, dan barulah dia mendapat respons seni bina atas permintaan ini. Kadang kala tanggapan ini adalah pembinaan bangunan, seperti Istana Hiburan.
