Anna Bronovitskaya, Nikolai Malinin dan Yuri Palmin menulis panduan mereka untuk seni bina modenisme di Alma-Ata, nampaknya, selama dua tahun, sekarang dan kemudian tinggal di kota yang sedang dikaji. Memerhatikan karya mereka dari jauh, saya sama sekali tidak ragu-ragu bahawa semua bangunan telah dilalui, termasuk jalan-jalan belakang yang tertutup, arkib telah dinaikkan, orang-orang telah ditemu ramah - dengan kata lain, pertanyaan itu akan ditutup. Jadi, pada hakikatnya, ternyata. Dan sementara itu, dalam kata pendahuluan, penulis dengan tepat (dan jujur) menentukan kedudukan historiografi karya mereka: "ini hanyalah" buku panduan ": lebih daripada 50 bangunan paling menarik dalam 30 tahun bukan" katalog "yang mengandaikan kelengkapan dan ketelitian (oleh perbuatan mulia ini rakan dan rakan kita dari "ArchKoda" hanya sibuk); dan ini bukan "sejarah seni bina", yang mesti konsisten dan logik (Elizaveta Malinovskaya telah menulisnya sepanjang hidupnya). " Oleh itu, "Varangians" Moskow menambahkan kedudukan tepat usaha mereka pada jumlah tenaga kerja yang jelas besar. Apa yang boleh saya katakan, semestinya.
Nampaknya beberapa tahun yang lalu, sejarawan lukisan Rusia kuno Levon Nersesyan menyesali bahawa genre panduan perjalanan telah serius untuk mencari keselesaan pasaran: rak dipenuhi dengan buku-buku penghitungan yang dangkal, yang hanya membenarkan seseorang yang belum membeli Internet mudah alih untuk mencari galas di tempat. suasana, nilai - mereka tidak menyampaikan, berbeza dengan banyak "Imej Itali" kegemaran Pal Palych Muratov. Walau bagaimanapun, "Imej …", kami perhatikan, bukan buku panduan.
Dan inilah buku panduan (baik, sepertinya) dan sama sekali tidak mempunyai kekurangan yang disenaraikan - seolah-olah itu adalah respons terhadap permintaan daripada penonton penikmat. Tetapi ia tidak serupa dengan buku panduan biasa. Buku ini bergabung dengan genre buku, gambar-gambar itu, dan gambar-gambar modernis Alma-Ata diperoleh.
Buku ini dibina berdasarkan prinsip yang sama seperti"
Moscow "2016, diselesaikan dalam reka bentuk yang sama, rentang yang sama 1955-1991 ditakrifkan; pengenalannya pendek, bukannya kesimpulan - bab mengenai seni air dan monumental (terdapat VDNKh, metro dan Zelenograd yang terpisah). Tetapi di" Moscow "78 objek dan 327 halaman, di Alma-Ata ada 351 halaman dan 53 objek, dan halaman, ahem, lebih luas. Jadi, setiap objek mendapat lebih banyak perhatian. Jadi - teksnya lebih panjang dan merangkumi banyak penyimpangan, yang, sekali lagi, jangan biarkan keraguan, bahawa selain wawancara dengan sezamannya Bronovitskaya-Malinin-Palmin membaca semua majalah dan buku (Dombrovsky sering dikenang), menonton semua filem pencairan, bekerja dalam arkib, berkomunikasi dengan sejarawan. di rangkaian sosial.
Sebagai contoh, kisah restoran Alma-Ata menggabungkan sejarah pendahulunya, ruang makan kayu Kazkraisoyuz (1931-1933), yang dibina oleh Gegello dan Krichevsky dari hutan Altai berkualiti tinggi pada tahun 1931-1933. Sejarah hotel Alma-Ata merangkumi Stalinist Opera dan Ballet Theatre yang berdekatan. Dan seterusnya, di hampir setiap artikel: pendahulu, jiran, analogi asing, kritikan, cerita mengenai pemimpin jawatankuasa serantau, kegembiraan kehidupan sosial dan budaya Soviet, kekurangan, barisan, nasib bangunan pada tahun 1990-an - 2000-an, pendedahan terbaru mengenai lega monumental yang menyamar dengan drywall, nasib patung dan fasad dipindahkan ke tempat lain. Diencerkan dengan kisah sejarah dan anekdot. Sesungguhnya "konteks seni dan budaya yang luas, sejarah sosial dan politik" - ini adalah bagaimana pengarang sendiri menentukan pendekatan mereka.
Oleh itu, buku ini dibaca bukan sebagai buku panduan, tetapi sebagai lakaran modernisme Alma-Ata. Secara beransur-ansur, dari bangunan ke bangunan, anda mengenali watak utama: Nikolai Ripinsky, yang mengilhami sebahagian besar bangunan moden di bandar; pada tahun 1970-an, dia mengetuai Kazgorproekt, sebuah institusi yang membina untuk dirinya sendiri (bagaimanapun, sebelumnya,menjelang tahun 1961) akuarium bangunan kaca sepenuhnya, dan "dikimpal" di dalamnya sehingga perubahan fasad sepenuhnya. Ivan Belotserkovsky, ketua arkitek kota sejak 1941, yang terus menerus memasukkan tiang Stalin ke dalam fasad. Atau Evgenia Sidorkina, yang dilahirkan di Vyatka, belajar di Leningrad, "jatuh cinta dengan rakan pelajarnya [Gulfairus Ismailova], dan kemudian - di kampung halamannya", untuk siapa mereka dan l sgraffito yang monumental. Secara beransur-ansur anda menyedari bahawa Alma-Ata, bandar kecil Verny, yang dibina semula pada skala metropolitan sejurus perang, menerima banyak keputusan seni bina moden yang pertama di negara ini: fasad kaca pertama, tirai pertama, yang pertama plat melengkung, dan secara umum "Moscow belum lagi". Dan ini berlaku di Kazakhstan, di mana "setiap penduduk dewasa kesepuluh terlibat dalam pembinaan, [tetapi] hanya seratus orang yang arkitek" [kata-kata Nikolai Ripinsky, 1971]. Di samping itu, setelah pemindahan ibu kota ke Astana, modernisme Alma-Ata kurang mengalami perobohan dan pembangunan semula. Walaupun dia menderita, mengenai perkara ini dalam hampir setiap karangan. Dengan kata lain, Alma-Ata adalah sebuah kota yang penuh dengan contoh-contoh kelas pertama, sering maju untuk Kesatuan modenisme, terpelihara dengan baik dan tidak terlalu terkenal oleh kalangan peminat modenisme.
Di sini anda hanya merasa bosan tentang apa yang harus dilakukan: untuk melepaskan diri dan segera pergi ke Almaty, menonton perkara menarik seperti itu, atau dengan selesa dan senang, berbaring di sofa, membaca kisah indah tentangnya, mengasimilasi nama dan urutan sejarah yang diberikan kepada kami dengan kemudahan sastera. Mungkin, pertama yang kedua, kemudian yang pertama, dan sekali lagi yang kedua - sebuah buku, dan seni bina ini sendiri, sama sekali tidak mengenai eksotisme modenisme Kazakhstan, tetapi mengenai seni pasca perang pada umumnya, mengenai bahagian pentingnya.
Pembentangan buku panduan “Alma-Ata: seni bina modenisme Soviet. 1955-1991 "dijadualkan pada 1 Oktober (Isnin), jam 19:30 di" Garage "di Gorky Park.
