Pada musim panas ini, pameran reka bentuk Nerka Design Happening telah diadakan di Yerevan. Matlamat utama penganjurnya, Nerka Design Project, adalah untuk membuat tinjauan reka bentuk berkala di Armenia, yang semestinya menyumbang kepada pengembangan bidang ini di dalam negara, membantu mempromosikan pereka tempatan di arena antarabangsa, serta membina dialog dengan profesional dari luar negara. Nama "Nerka" (diterjemahkan dari bahasa Armenia - "sekarang", "pada tahap ini") menyiratkan dengan tepat perbincangan moden mengenai reka bentuk.
Menurut pihak penganjur, pameran harus diadakan dalam format pop timbul di ruang yang pada asalnya tidak dimaksudkan untuk pameran, yang seterusnya menjadikan Nerka Design Happening sebagai pemangkin pembangunan tempat-tempat ini. Jadi,
pameran pertama diadakan pada tahun 2016 di tingkat satu bangunan kediaman yang sedang dibina, dan kemudian sebuah galeri dibuka di sana. Sebilangan besar pereka Armenia mengambil bahagian dalam persembahan itu.
Liputan pameran kedua jauh lebih luas, juga kerana terdapat orang asing di antara peserta pameran. Pameran ini dirancang oleh BARDI Architectural Studio, dan ia terletak di lobi bekas bangunan Kementerian Luar Negeri (arkitek Samvel Safaryan dan Rafael Israel, 1950-an), yang kini tidak beroperasi sementara kerana pembinaan semula. Seperti kes Nerka Design Happening yang pertama, eksposisi ini juga menjadi dorongan untuk penggunaan baru laman webnya: kemudian dibuka di sana
pameran reka bentuk grafik - poster politik.
18 pereka dari Armenia, Rusia dan Ukraine dijemput untuk mengambil bahagian dalam Nerka Design Happening. Pameran itu tidak mempunyai program yang kaku, jadi rentang proyeknya cukup luas - dari objek bersiri hingga pameran yang pada dasarnya dekat dengan karya seni, dan tidak ada integritas konseptual yang dapat dikesan dalam kumpulan ini. Banyak karya sebelum ini dipersembahkan di pameran lain (khususnya, di "Salon" Milan), tetapi ada juga benda-benda yang dibuat khusus untuk Nerka Design Happening (terutama oleh kepengarangan peserta Armenia). Kuliah juga diadakan dalam rangka pameran.
Pereka Rusia yang dijemput adalah peserta projek Izba. Pemikiran semula kerajinan rakyat, yang dapat dilihat dengan jelas dalam banyak karya kumpulan ini, memberi inspirasi kepada penganjur pameran itu, dan mereka menganggap penting untuk menunjukkan pengalaman ini kepada masyarakat Armenia dan membina dialog dengan penduduk tempatan komuniti profesional.
Oleh itu, Sveta Gerasimova mengembangkan motif duyung dalam tekstil.
Yaroslav Misonzhikov mempersembahkan mainan ratchet dan kandil untuk kanak-kanak, yang diilhamkan oleh barang-barang rumah tangga rakyat Rusia.
Terdapat banyak karya dengan tema bunga dalaman dan bunga potong, antaranya - projek oleh Alexey Galkin dan Olga Marchenko (karya Fakultatif), yang untuk pertama kalinya menunjukkan karya terbaru mereka di Yerevan, periuk dan pemegang untuk mereka. Idea utama mereka adalah bahawa bahagian pendirian dapat dilepaskan jika dikehendaki.
Pasu minimalis Ani Druzhinina boleh dikaitkan dengan siri yang sama.
Pasu keramik MEM yang dibuat oleh Katya Tolstoy diilhamkan oleh karya kumpulan Memphis dan patung taman Soviet.
Pendekatan minimalis untuk reka bentuk perabot dapat dilihat pada dua pereka Rusia yang lain. Linieritas, perhatian terhadap perincian, warna dan bentuk sederhana mencirikan karya Maxim Maksimov ("Ascetic") - lampu, pendirian, penyangkut dan barang lain yang diperbuat daripada plat keluli. Dan Alexander Kanagin mempersembahkan perabot kayu dengan estetika linier yang khas, di mana seseorang dapat mengesan keinginan untuk menekankan bahan sebanyak mungkin, meninggalkan warna di tempat kedua.
Komposisi peserta dari Armenia lebih pelbagai - arkitek, pereka, jurugambar - yang jelas kelihatan dalam karya mereka.
Sarko Meene memaparkan karya pertamanya, di mana dia menyelidiki aspek filosofis hubungan dan penentangan seorang lelaki dan seorang wanita, memaparkannya dalam bentuk kombinasi dan struktur yang bertentangan - seperti meja kaca pada dua sokongan dan bentuk lapang yang dibuat dari mesh logam.
Sveta Khachatryan, beralih ke tekstil, menafsirkan semula tradisi wanita membuat selimut untuk anak perempuan dan cucu mereka. Selimut bertindak sebagai simbol tempat perlindungan, perlindungan, dan adalah ciri bahawa coraknya terdiri dari simbol azimat.
Pameran ini juga menyajikan projek mengenai topik yang lebih global, khususnya, Veronika Barseghyan menyentuh isu ekologi - kehilangan karang.
Jurugambar Vahan Stepanyan muncul dengan semacam "objek nostalgia" yang didedikasikan untuk radio Armenia yang legendaris. Ini adalah sejenis permainan pascamoden: kad dengan lelucon dan gambar arkib disimpan di dalam radio retro, mengingatkan zaman dulu - kedua-dua anekdot dan radio terkenal sebagai media utama.
Vahan Avakyan mencipta pasu dan lampu dengan "tekstur" tepi segitiga dari kanvas polimer.
Gor Shahbazyan mempersembahkan projek untuk pengeluaran bersiri - sebuah katil bayi yang "tumbuh" dengan anak itu.
Kerusi yang dapat diubah oleh Tigran Amalbashyan mempunyai cita-cita untuk menjadi "wajah" reka bentuk Armenia moden.
Perabot lain, kerusi Eduard Vaneskeian, semestinya menjadi unik dalam ergonominya; bentuknya mengingatkan pada patung oleh Henry Moore dan Joan Miró.
Pada akhirnya, saya ingin memikirkan karya-karya yang dilakukan oleh arkitek, yang menonjol dengan latar belakang umum. Biro Storaket, yang sudah terkenal dengan bangunan sekolahnya, bersama dengan studio reka bentuk Sfera, bereksperimen dalam pengembangan perabot pejabat mudah alih yang dapat diubah berdasarkan prinsip Lego. Disebut Put-Put, kerangka keluli fleksibel dan pembinaan papan lapis menawarkan penyelesaian yang optimum untuk sebarang ruang.
Arkitek Arsen Karapetyan mencipta sejenis objek falsafah, memikirkan hubungan antara karya dan penciptanya, persamaan pereka dan reka bentuk. Jadual grid, yang mengingatkan pada kertas grafik yang aneh, disajikan sebagai sokongan untuk idea-idea baru: lakaran seni bina yang melambangkan idea tersebar di atasnya, dan morfotip konkrit memegangnya.
Mungkin projek pameran yang paling asli adalah pemasangan parametrik oleh pasukan Skillshop, yang merupakan yang pertama di Armenia yang bereksperimen dengan membuat objek reka bentuk parametrik. Struktur kain terapung mengingatkan pada karya pertama Hernan Diaz Alonso dan digabungkan secara unik dengan logo Projek Reka Bentuk Nerka - origami merah.
