Archi.ru:
– Bagaimana syarikat A. Len memulakan kerjanya?
Sergey Oreshkin:
- Di Barat, sering kali seseorang arkitek tumbuh dengan cepat dan terang. Banyak syarikat Eropah terkenal kini mengumumkan diri mereka melalui pertandingan pada tahun-tahun muda mereka - Bjarke Ingels dari BIG, lelaki dari Snohatt, orang lain. Kumpulan kedua terdiri daripada syarikat besar yang dilahirkan selepas perang: gmp Architekten, Foster, dan sebagainya. Mereka dicipta oleh orang-orang yang kini berusia lebih dari 70 tahun. Dan di Rusia kita mempunyai cara lain untuk berkembang. Sebagai contoh, ada arkitek yang, setelah memasuki institusi reka bentuk tertentu, tumbuh dewasa, kerana mereka segera mulai berurusan dengan objek besar. Ini adalah satu kisah. Kisah kedua adalah kisah kita, Alenov, ketika syarikat itu berkembang secara beransur-ansur: ia bermula dengan pondok, kemudian mengambil objek yang lebih besar dan lebih besar, dan akhirnya tumbuh ke puncak. Saya harap kita baru matang. Saya mula belajar seni bina pada usia 14 tahun (sekolah teknikal-kerja-tentera-institut), lulus pada usia 28 tahun, sekarang saya berumur 54 tahun. Sejurus selepas tamat pengajian di universiti (mungkin saya sudah kelihatan matang ketika itu) mereka mula menawarkan saya jawatan ketua arkitek Vologda dan Cherepovets, tetapi saya lebih suka institusi reka bentuk, di mana, mesti saya katakan, mereka sangat menghargai saya. Sementara itu, setelah membuka bengkelnya sendiri ["A. Len" dibuat pada tahun 1991 - kira-kira. Ed.] Pada mulanya ternyata kami harus mengambil pesanan kecil - pondok, penempatan pondok, dan sangat sibuk. Itu adalah sekolah yang hebat, itulah sebabnya saya sering memikirkan Frank Lloyd Wright, yang kerjayanya menjadi wahyu kepada saya. Nasib Wright agak serupa dengan kita, apabila anda mengenali pengarangnya dengan karya-karyanya yang matang, dan dia, ternyata, melukis pondok di masa mudanya selama 20 tahun.
– Ke arah mana syarikat berkembang sekarang, bagaimana anda menentukan tahap hari ini?
- Hari ini, persoalan yang paling membimbangkan ialah adakah syarikat akan dapat mengekalkan pertumbuhannya yang lebih tinggi walaupun terdapat krisis ekonomi dan pergolakan di negara ini. Adakah keadaan kesihatan dan tenaga kreatif dapat menyelesaikan masalah baru? Pertumbuhan berlaku secara beransur-ansur - selama bertahun-tahun anda menambah berat badan sedikit demi sedikit dan hanya selepas itu anda mulai merasa ringan dalam kepakaran anda, anda memahami apa yang perlu dilakukan, bagaimana menyedari diri anda, kesukaran bangunan berhenti menakutkan anda. Sekarang ada perasaan bahawa kita mencapai tahap yang baru. Aneh, tetapi dengan krisis datanglah masa pembebasan. Mungkin kerana menjadi mustahil untuk meramalkan apa-apa: jika akan ada kerja - baik, jika tidak - kita akan memahaminya sendiri. Sekarang kita melukis dengan cara yang kita suka. Tidak sesuai dengan pelanggan - dan tidak menakutkan, dia kemudian akan memahami bahawa dia salah, tetapi sangat menyukainya. Sikap ini membolehkan anda menaikkan tahap. Sekiranya anda selalu berusaha untuk menyenangkan pelanggan, sukar untuk memberikan hasil yang terbaik dan maksimum. Nasib baik, hari ini pelanggan lain datang - dia bersedia untuk mendengar apa yang kami katakan. Dan kami enggan bekerja yang akan mengganggu pengumpulan berat dalam portfolio, gambar. Sekarang kita mempunyai masa yang baik, lelaki yang hebat dengan seni bina datang. Kita sekarang dalam masa menegakkan ego kreatif.
– Apakah intipati ego kreatif anda?
- Skema klasik: sehingga empat puluh tahun anda mahu mengejutkan, tetapi sekarang ada keinginan untuk melakukan kerja yang seimbang, bersih dan terang, tetapi pada masa yang sama beralasan. Tetapi saya secara peribadi akan menyesal jika saya kehilangan spontaniti dan bahkan kenaifan tertentu dalam pekerjaan saya dalam usaha mencapai kesucian. Saya rasa ini sangat penting. Walaupun pada tahun-tahun pelajar saya, saya berminat dengan perkara-perkara yang tidak diharapkan. Hari ini seni bina Rusia dijangkakan dalam 90% kes. Tetapi perkara yang tidak disangka sama sekali tidak selalu bengkok, serong, boros. Hari ini, arkitek muda (dan bahkan pertengahan umur) muncul yang, tanpa disangka-sangka, di kelas ekonomi, apabila hanya ada satu plaster di sumber tersebut, melahirkan perkara yang betul. Ini hampir 30-an, ketika sumbernya sangat kecil, tetapi pekerjaan dilakukan dengan banyaknya, idea perancangan bandar, akibatnya, kesan emosi yang luar biasa dicapai. Oleh itu, hari ini cogan kata kami adalah: kematangan tanpa kehilangan seni bina yang seimbang, seni bina yang bersih tanpa kehilangan keperibadian dan beberapa kenaifan.
– Nama "A. Len" bermaksud "Architectural Leningrad". Adakah patut mencari nota nostalgia dengan nama sedemikian, dan bagaimana ia muncul sama sekali?
- Syarikat ini muncul pada awal tahun 90an, ketika kota itu masih disebut Leningrad. Hampir semua nama itu adalah singkatan: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Syarikat-syarikat ini meletakkan diri mereka sebagai wilayah. Kami tidak mengubah apa-apa, saya tidak pernah meletakkan nama saya. Hari ini namanya dengan jelas mengatakan bahawa syarikat itu tidak muda.
– Adakah anda mempunyai projek dan bangunan kegemaran?
- Saya tidak malu dengan kerja saya, tidak ada projek yang memalukan di sini. Ada perkara yang menjadi lebih baik selama ini. Ada penyesalan ketika seseorang terjun - entah pihak penyelaras, atau pembangun, yang tangannya gatal, dan dia mengambil keperibadian dari projek itu. Ini berlaku bahawa pelanggan tidak dapat yakin untuk melakukan apa yang diperlukan, tetapi setiap tahun menjadi lebih mudah untuk melakukan ini, kerana itu adalah kepentingan mereka.
Dengan usia, tentu saja, anda berubah: pada tiga puluh saya akan melakukan ini, dan pada empat puluh dengan cara yang berbeza, tidak ada yang melukis seni bina dari sembilan belas hingga lapan puluh dengan cara yang sama. Oleh itu, karya kegemaran saya mungkin yang terakhir. Anda membakar dengan mereka. Projek kompleks kediaman "Saya seorang romantis", dibuat oleh kami di kelas ekonomi, saya sangat suka. Perkara itu dipandang rendah, tetapi saya sudah menyedari bahawa beberapa penyelesaian yang terdapat di sana memberi inspirasi kepada rakan arkitek saya.
Pusat perniagaan untuk Gazprom di Jalan Varshavskaya - morfologinya telah diuji oleh pasukan yang berbeza, tetapi semua orang berjaya dengan cara mereka sendiri: ini adalah grid, di mana sebilangan besar bola diletakkan. Projek misteri, seperti syarikat pelanggan itu sendiri.
Kadang-kadang anda masuk ke dalam nostalgia neo-moden: kami sekarang membuat rumah untuk YIT di Chapaev Street - menara rumah yang luar biasa, tumpukan massa, semacam seni bina renda rajutan. Romantisme dari sisi Petrograd - Saya ingin menarik topik ini juga. Ini bukan pendekatan kita, kita lebih avant-garde, tetapi ada juga sesuatu dalam seni bina romantis.
Rumah di Konstantinovsky Prospekt dicat sebagai modenisme Eropah yang jujur. Mereka menggunakan tembaga, batu semula jadi, rupa bentuk gambar yang sangat bebas dan indah. Rumah ini bahkan mempunyai kelab peminat sendiri, kerana terdapat sedikit seni bina seperti di bandar ini. Ia dilukis terutamanya oleh arkitek muda yang tidak selalu sampai ke bandar, dan yang terhormat dalam urat ini, hanya Muscovites yang berfungsi: Skuratov, Levyant, Skokan. Modernisme rumah ini didasarkan pada avant-garde dan konstruktivisme Rusia kami, reka bentuk volumetrik, berfungsi dengan bentuk.
Rumah di Graftio Street juga sangat menarik - piring rumah, kubis rumah, yang mempunyai banyak, banyak lapisan, yang masing-masing sedikit dikeluarkan dan menunjukkan ketebalan, kedalaman ruang berikutnya. Ada sesuatu dari Paul Rudolph, sesuatu dari Richard Meyer. Rumah ini terus mendapat anugerah, tahun lalu dianugerahkan Diamond Diploma of the World Club of Petersburgers.
– Adakah anda suka membina di pusat bersejarah?
- Ya sudah tentu. Di sini anda merasakan persekitaran, aura dengan kulit anda. Terdapat dua pendekatan utama - untuk menonjol dari bangunan bersejarah di sekitarnya dan bersembunyi di belakangnya. Karya kontekstual, atau bukan kontekstual. Mereka biasanya memarahi seni bina yang tidak kontekstual ketika seorang arkitek memotong, tetapi di sisi lain, seseorang dapat mengingat contoh positif: rumah menari Frank Gary di Prague, atau rumah cermin Hans Hollein di Vienna yang bertentangan dengan katedral. Terdapat pendekatan lain - anda datang ke suatu tempat dan memahami bahawa jika ia memerlukan penekanan, anda menonjolkannya, dan jika terdapat cukup banyak persekitaran di sana, maka anda tidak perlu menambahkannya lebih jauh, jadi anda cuba mendekatinya dengan baik. Sebagai contoh, kami menjadikan rumah itu "Egois" - terdapat persekitaran yang sangat kaya, semuanya dihiasi, kami mahu menjadikan rumah yang tenang, seperti yang kemudian disebut oleh Leonid Pavlovich Lavrov - konstruktivisme eklektik. Sebenarnya, ia didasarkan pada rumah konstruktivis, tetapi ketika dalam perdebatan dengan pegawai kota, dengan KGIOP, kami harus mendengarnya dan mengasah rumah sedikit mengikut kehendak mereka.
– Anda banyak bekerja di rantau ini - apakah perbezaan antara spesifik pekerjaan di sana dan bekerja di St. Petersburg?
- Kami sering diundang - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - dan ini adalah akibat dari kemasyhuran. Bagi pelanggan serantau, ini berprestij, malah kadangkala kita dianggap sebagai syarikat modal. Sikap di daerah terhadap arkitek dari St Petersburg berkali-kali lebih menghormati daripada di sini. Mereka dapat mengajar kita cara melukis fasad, mereka berjanji untuk membengkokkannya ke tanduk, tidak ada perkara seperti itu.
– Apa yang sedang anda kerjakan sekarang?
- Kami mempunyai blok besar di Ufa, sangat menarik, saya yakin ia akan menjadi pekerjaan yang indah. Kami tidak mula bekerja sehingga kami menggali banyak literatur sejarah, kami tidak mengetahui apa yang berlaku di tempat ini. Di Ufa, kami mendapat tempat yang kerana beberapa sebab menakutkan arkitek tempatan. Ternyata ada Kremlin, beberapa sungai menyatu, sebuah masjid besar untuk 3000 jamaah baru saja dibina di sebelahnya, sebuah gunung di dekatnya, sebuah pintu masuk ke kota, semuanya menggelikan, medan itu mengerikan. Tetapi kami memasuki pertandingan. Ufa mempunyai suasana yang sangat progresif, jika kota ini terus berjalan dengan cara yang sama, ia dapat menjadi pesaing kuat kepada Moscow dari segi seni bina. Orang di sana menarik dengan betul sekarang. Juga pada suatu masa sekolah Nizhny Novgorod terkuat dilahirkan, yang kini sangat terpencil. Di bawah Gabenor Nemtsov dan ketua arkitek kota ketika itu, Alexander Kharitonov, ia bersinar. Kini terdapat sedikit kilat di Nizhny Novgorod, tetapi kemudian terjadi pembakaran total, sebuah kota kecil di mana terdapat kira-kira 10-15 arkitek yang saling bersaing, di antaranya terdapat 5 yang kuat. Sekarang Ufa berada dalam kedudukan yang sama dengan Nizhny Novgorod sekitar 15 tahun yang lalu.
– Apa pendapat anda mengenai amalan mengadakan pertandingan seni bina?
- Sejak dua tahun kebelakangan ini, kami telah mengambil bahagian dalam pertandingan, sekurang-kurangnya sepuluh tahun. Kami menilai pengalaman ini dengan sangat positif: persaingan tidak memberi tekanan kepada kami, kami dapat melakukan apa yang kami mahukan, menyelesaikan pelaksanaan perkara-perkara yang belum selesai di sini. Beberapa projek ternyata sangat cerah.
– Anda mempunyai blog di livejournal (oreshkin.livejournal.com), mengapa anda memulakannya?
- Kami melihat aliran maklumat yang sangat besar, dan sebahagiannya dapat menarik minat sebilangan besar orang. Banyak catatan muncul ketika kita melakukan kerja yang kompetitif - ini adalah tanda pertama bahawa kita sedang menyiapkan sesuatu, sebahagian bahan dihantar ke LJ. Ini adalah alat yang sangat berguna, ia adalah kronologi, topik dibentuk dalam tag. Majalah ini mendidik orang, dan rakan sekerja menonton. Pada mulanya, ini adalah blog mengenai karya peribadi saya di A. Lena, tetapi tidak banyak yang berlaku, jadi sekarang ada bahan yang menjadi asas untuk reka bentuk. Kami memilih seni bina yang tidak menimbulkan persoalan dari segi kualiti. Sekiranya seseorang berminat, dia akan melihat blog dan memahami di mana A. Len mencari dan apa yang kita suka.
