Lev Masiel Sanchez - PhD dalam Sejarah Seni, Profesor Madya di Sekolah Tinggi Ekonomi.
Diterbitkan dalam bentuk ringkas
Kuliah saya hari ini adalah kisah mengenai empat negara, Maghribi, Algeria, Tunisia dan Mesir, seni bina mereka pada abad XX dan XXI. Mereka secara logik disatukan oleh warisan Islam mereka, kira-kira pada masa yang sama kedatangan orang Eropah - sama ada penjajah, atau hanya pemilik bersama wilayah, kerana dalam kes Maghribi, Tunisia dan Mesir, ini bukan tanah jajahan, tetapi protektorat, iaitu, pihak berkuasa tempatan mempertahankan sebahagian besar kebebasan. Salah satu topik penting dalam kuliah saya adalah masalah pengaruh konteks politik terhadap seni bina agama, yang lain adalah kemunculan modernisme di Maghreb, perkembangannya, transformasi dan "pembiasan" dalam situasi yang berkaitan dengan politik dan agama.
Maghribi mempunyai warisan modenisme yang kaya. Oleh kerana topik kuliah kami adalah politik dan agama, saya tidak akan bercakap mengenai bangunan kediaman. Terdapat puluhan ribu rumah di Maghribi dari tahun 1920-an hingga 30-an. Kadang-kadang ini adalah bangunan yang luar biasa, tetapi kita masih berminat dengan bagaimana masyarakat secara keseluruhan dan pihak berkuasa menyatakan diri mereka dalam seni bina, dan bukan individu. Dalam bidang perancangan bandar, idea utama penduduk jeneral - ketua pentadbiran protektorat - Marsekal Lyautet adalah pemisahan kota lama dan yang baru. Oleh itu, dua kelinci dibunuh sekaligus: kelinci politik, iaitu keinginan untuk memecah-belahkan penduduk tempatan dan bukan tempatan, untuk membina sebuah kota baru yang indah untuk orang Eropah dan borjuasi progresif di luar kubu-kubu lama, dan kelinci budaya - tidak menyentuh bandar lama, untuk memelihara keindahannya, walaupun dan membiarkan orang tinggal di dalamnya dalam keadaan yang agak sukar, tetapi dengan cara yang biasa mereka lakukan. Madinah, seperti bandar-bandar lama disebut, sangat indah. Idea untuk menarik pelancong sudah ada, pada tahun 20-an abad ke-20 Maghribi sangat aktif di pasar pelancongan Perancis dan Sepanyol sebagai destinasi percutian yang penting. Ternyata idea membina kota baru di luar Madinah, dan tidak menyentuh Madinah sama sekali dan tidak mengubah apa-apa di dalamnya, ternyata membuahkan hasil dalam konteks ini. Pendekatan ini dikritik hebat oleh arkitek "kiri", penyokong Le Corbusier, yang dalam majalah menghancurkan "penjajah keji" yang merampas penduduk Maghribi dari kehidupan yang layak.
Perancang bandar yang terkenal Anri Prost, yang sebelumnya bekerja di Algeria, Istanbul, Caracas, dan pekerjanya Albert Laprad terlibat dalam projek-projek di daerah-daerah baru. Salah satu karya mereka yang menarik adalah suku Hubus, atau apa yang disebut Medina Baru Casablanca. Casablanca adalah dan kekal sebagai pelabuhan dan ibu kota komersial terbesar di Maghribi. Izinkan saya menekankan bahawa baik Maghribi dan Algeria dianggap sebagai jajahan yang jauh, di mana arkitek pemula dihantar untuk mempraktikkan Palladianisme. Arkitek terkenal dan terkenal bekerja di sana, yang secara signifikan mempengaruhi kualiti bangunan tempatan yang sempurna pada tahun 1920-an dan 1930-an.
Dua orang yang mencipta kawasan Hubus dan seni bina Maghribi pada umumnya pada tahun 1920-an dan 1930-an - saya ulangi, ini adalah sebilangan besar bangunan, anda boleh menghabiskan masa berminggu-minggu untuk memeriksa dan memotretnya - ini adalah Edmond Brion dan Auguste Kadet. Berikut adalah empat watak yang mencipta apa yang akan kita lihat.
Kawasan Hubus sangat menunjukkan dari beberapa sudut pandangan. Khubus adalah organisasi amal Islam, semacam asas. Di Casablanca, seperti di kota-kota lain, masalah kelebihan populasi muncul, dan mereka memutuskan untuk membangun Hubus sebagai tempat bagi kaum borjuasi kaya yang telah berhijrah dari Fez kuno. Komuniti Yahudi Casablanca menawarkan Dana Islam untuk memindahkan sebidang tanah besar kepadanya untuk sejumlah pembinaan. Yayasan Islam tidak dapat secara langsung menerima tanah dari orang-orang Yahudi, sehingga mereka memanggil raja untuk menjadi orang tengah. Semua ini berakhir dengan raja mengambil tiga perempat tanah untuk dirinya sendiri - dan di atasnya didirikan istana raksasa, yang sekarang digunakan - dan suku yang tersisa dipindahkan ke Yayasan Hubus. Dan dia memindahkan tanah itu ke protektorat Perancis sehingga orang Perancis dapat menandatangani kontrak pembinaan. Yang terakhir mempercayakan projek itu kepada Prost dan Laprad - Prost adalah ketua perancang bandar, dan Laprad adalah ketua arkitek - dan dalam kira-kira 2-3 tahun mereka membuat rancangan lengkap suku ini. Kemudian arkitek ini berangkat ke Paris, dan Brion dan Kadet terlibat dalam pembinaan selama hampir 30 tahun.
Kuartal itu ternyata seperti Disneyland, hanya dibuat dengan rasa yang sangat baik. Ideanya adalah untuk mencipta semula sebuah kota kuno dengan rupa Maghribi yang tua dan indah, tetapi sempurna dari segi teknikal. Sehingga ada air mengalir, semuanya berventilasi dengan baik, dan terdapat banyak kehijauan. Tetapi pada waktu yang sama, oleh kerana penduduk baru terbiasa dengan keadaan lama mereka, maka, misalnya, pintu rumah tidak pernah terletak di seberang satu sama lain, sehingga dari satu halaman tidak mungkin dapat melihat yang lain, kerana ada kehidupan peribadi, arked di sepanjang jalan banyak digunakan, dll. Semuanya diatur di sana seperti di kota abad pertengahan: tempat mandi umum, tiga kedai roti, tiga masjid. Sebenarnya, ini adalah projek besar terakhir dalam arus sejarahisme. Ia dimulakan pada tahun 1918 dan sudah agak kuno pada masa itu. Tetapi ada tujuan khas di sini - ia dibina untuk penduduk tempatan, yang seharusnya menyukai seni bina seperti ini. Dan untuk penduduk Perancis, bahasa seni bina yang berbeza digunakan.
Senibina Kristian beragama muncul dengan sangat cepat, kerana Maghribi ternyata menjadi negara yang selesa untuk hidup, di sana sangat hangat, mudah untuk berniaga, dekat laut. Oleh itu, bermulalah pendatang besar dari Perancis dan negara-negara Eropah yang lain. Ingatlah filem terkenal "Casablanca", ini adalah tahun 1943, hanya 30 tahun berlalu sejak Maghribi menjadi orang Perancis, dan di Casablanca hampir separuh penduduknya adalah orang Eropah. Oleh itu, kawasan kejiranan baru semakin besar dan gereja perlu dibina.
Adrien Laforgue adalah orang yang pada tahun 1927 mengetuai semua seni bina Maghribi, kerana Prost pergi ke Perancis. Laforgue adalah modernis yang lebih besar, cenderung ke arah idea "kiri", dan bukan penyokong pemisahan orang Maghribi dan Perancis, yang, dalam pengertian ini, lebih progresif. Dia mendekati seni bina dengan cara yang sama.
Contoh karyanya ialah Katedral Saint-Pierre di Rabat (1919 - 1921). Terdapat keinginan untuk menyimpan peringatan seni bina klasik di sini. Tetapi dalam jumlah besar yang anda lihat di sebelah kanan, sukar untuk ditangkap. Fasad menara dua dianggap Katolik, bentuk menara merujuk kepada monumen Gothic dari jenis Norman. Secara umum, ini adalah kiasan atipikal, dan, tentu saja, bahkan orang berpendidikan biasa tidak dapat membacanya. Sejenis segi empat tepat dilihat, mengingatkan pada kemodenan. Dengan memperkenalkan elemen moden, semuanya berbentuk kubis, telus. Di Perancis, mereka selalu menyukai grafik dalam seni bina, dan dalam seni bina Maghribi, grafik ini sangat terasa. Faktanya adalah bahawa kedua-dua Rabat dan Casablanca adalah bandar putih, dan oleh itu grafiknya berfungsi lebih baik. Tidak ada seni bina warna sama sekali: jika semuanya berwarna merah jambu di Marrakech dan kekuningan di Fez, Casablanca dan Rabat berwarna putih sepenuhnya.
Katedral ini adalah Kubisme sebenar, walaupun tidak seperti apa yang disebut Kubisme dalam seni bina, maksud saya Kubisme Czech dari tahun 1910-an. Walaupun begitu, saya membenarkan diri saya untuk membuat perbandingan yang sama dengan pergerakan bergambar yang sesuai. Jules Borly, pengarah perkhidmatan seni rupa Laforgue, menulis: "Kami ingin menumpukan ketenangan garis dan volume yang kami pelajari dari seni bina oriental kuno, dan mencegah pembinaan bangunan-bangunan sombong yang dipenuhi dengan tiang permukaan yang meringis, pelbagai besar keterlaluan, kartouk besar yang dibina sebelum masih di jalan-jalan di Tunisia,Orana [ini adalah bandar kedua terbesar di Algeria], Algeria, dan juga di bahagian Sepanyol di Maghribi dan di jalan-jalan Casablanca. Kek kadbod sebenar pseudo-Maghribi gaya”. Artinya, ada program Le Corbusier yang cukup layak di peringkat tempatan. Contoh menyingkirkan semu-Maroko ini adalah bahagian dalam Katedral Saint-Pierre dengan merujuk kepada tradisi Cistercian. Izinkan saya mengingatkan anda bahawa ini adalah masa yang menarik antara Romanesque dan Gothic pada abad ke-12, ketika ia sama sekali tidak mempunyai hiasan. Ini adalah bahagian dalaman abad pertengahan yang paling ketat.
Katedral kedua adalah Hati Kudus Yesus di Casablanca. Ia dibina pada tahun 1930-1931, kemudian ada rehat yang sangat panjang, dan selesai pada tahun 1951-1952. Arkiteknya ialah Paul Tournon, pengarang monumen yang sangat penting tetapi tidak diketahui, manifesto yang benar-benar bersejarah untuk seni bina tahun 1920-an - Gereja Roh Kudus raksasa di Paris, replika besar Hagia Sophia di Constantinople yang terbuat dari konkrit. Di Casablanca, titik rujukan arkitek adalah katedral Gothic abad pertengahan Catalonia, di mana tiang-tiang tinggi tipis, pusar bebas, bergabung menjadi satu ruang. Di sini rancangan lima lorong sangat jarang berlaku di Eropah, di mana hampir semua katedral berlorong tiga. Tetapi di Afrika pada zaman Kristiani awal, gereja-gereja lima lorong sering dibina. Oleh itu, terdapat rujukan khusus untuk agama Kristian tempatan di sini. Adalah sangat penting bagi penjajah untuk menekankan bahawa mereka tidak datang, tetapi kembali, kerana bahkan sebelum Islam, terdapat budaya Kristian yang berkembang di sini. Penting untuk menekankan hubungan ini dengan agama Kristian awal di Afrika. Seluruh ruang gereja dibanjiri cahaya. Turnon diberi syarat khas, dan dia sendiri menulis bahawa semuanya perlu dibina dengan besar, dan pada masa yang sama agar harganya murah. Oleh itu, dia membina semuanya secara bergantian di rumput, bergerak dari fasad barat ke timur. Wang habis dengan cepat, ketika hanya tinggal tiga rumput, dan katedral berdiri dalam bentuk yang aneh selama 20 tahun. Katedral itu aktif, perkhidmatan diadakan di dalamnya, dan kemudian, ketika wang disimpan, itu disiapkan di sebelah timur hingga akhir.
Ini sangat sesuai dengan tradisi gereja Perancis pada tahun 1920-an dan 1930-an. Fasad yang tinggi dan bertanda khas - lebih tinggi daripada masjid untuk menekankan kepentingan agama Katolik di negeri-negeri ini. Bahagian dalamnya semuanya lutsinar. Kini menjadi pasar barang antik yang besar dan sesuai dengan bangunan ini. Ia cukup neutral dan boleh digunakan untuk pelbagai tujuan. Perhatikan tiang tipis, tingkap kaca berwarna yang baik. Semuanya berkilauan. Saya berada di sini pada hari musim sejuk yang suram. Tetapi jika anda membayangkan bahawa ini adalah kota di mana suhunya melebihi 35 darjah selama setengah tahun, matahari sangat cerah dan panas sepanjang masa, maka ini adalah ruang besar yang penuh dengan cahaya dan udara. Dan bangunannya sangat praktikal. Di sini Tournon terbukti benar dengan pendekatan praktikalnya. Semuanya digambar dengan baik. Semua ini tidak boleh disebut Art Deco, tetapi lampu hampir disalin dari sesuatu yang Amerika.
Pada tahun 50-an, seni bina gereja berubah dengan ketara. Tepat pada masa ini, pengrajin yang lahir pada tahun 1900-an dan yang dibesarkan "di Corbusier" mula bekerja di dalamnya. Iaitu, pertembungan ideologi tahun 1930-an adalah perkara masa lalu. Seperti yang anda ketahui, Corbusier sendiri pada tahun 40-an dan 50-an banyak terlibat dalam seni bina gereja, membuat sebuah kapel di Ronshan.
Karya arkitek Ashile Danglter adalah Gereja Our Lady of Lourdes di Casablanca. Saya tidak dapat mencari apa-apa tentang dia. Saya mesti mengatakan bahawa seni bina tempatan abad ke-20 sangat kurang dipelajari. Pada tahun 1991, salah satu karya pertama diterbitkan - karya Gwendoline Wright "The Politics of Design in French Colonial Urbanism", yang berkaitan dengan Vietnam, Madagascar dan Maghribi, tetapi ia menganggap bangunan sebelum Perang Dunia II. Dan kuil ini adalah karya moden yang menarik pada tahun 1954-1956. Oleh kerana katedral tidak lagi digunakan, kuil ini menjadi gereja Katolik utama di Casablanca. Di kawasan pedalaman, ini adalah ruang lorong tiga tradisional, paksi menegak ditekankan dalam setiap cara yang mungkin. Dan semua kemungkinan konkrit kasar dan tidak dilekatkan digunakan bersama dengan tingkap kaca berwarna. Di Perancis, tema menggabungkan kedua permukaan ini paling relevan setelah perang, dan karya agungnya adalah Gereja Saint-Joseph besar 110 meter di Le Havre oleh Auguste Perret.
Mungkin perkara terbaik yang diciptakan modenisme di tanah Afrika adalah katedral Sacré-Coeur di Algeria oleh arkitek Paul Erbe dan Jean Le Couter. Erbe bekerja secara meluas di jajahan lain, di Mali dan Niger, jadi dia mempunyai minat tertentu dalam topik Afrika. Bukan suatu kebetulan bahawa rancangan gereja ini menyerupai ikan, simbol Kristian, kerana para arsitek pada masa itu mengikuti jalan simbolisme, dan bukan pada rujukan sejarah. Katedral ini dibina antara tahun 1958 dan 1962. Dan tepat pada tahun 1962, Algeria mencapai kemerdekaan. Pada mulanya, gereja ini seharusnya menjadi gereja, tetapi kerana katedral utama pernah ditukarkan dari masjid, ia dikembalikan kepada umat Islam, dan bangunan ini menjadi katedral. Idea umum adalah khemah, ia didasarkan pada kata-kata dari mazmur "Tuhan telah mendirikan khemah di antara kita." Yaitu, Tuhan, sebagaimana adanya, menghampiri kita. Sebaliknya, tentu saja, ini adalah petunjuk Algeria, gaya hidup nomad dan spesifik tempatan. Katedral masih beroperasi. Ia mempunyai ruang bawah tanah yang sangat tinggi, ketinggian keseluruhan bangunan adalah 35 meter. Bahagian dalamannya mempunyai kubah yang dilapisi cahaya; tema konkrit dikembangkan dengan cemerlang di sini. Seseorang mendapat tanggapan bahawa ini adalah khemah jerami ringan. Sangat menarik bagaimana tiruan ini dibuat secara konkrit. Segala-galanya terletak di permukaan yang sangat kompleks, berkerut seperti kain, dengan tingkap sempit dengan tingkap kaca berwarna yang dipotong di antara mereka. Bahagian mezbah, dinding sisi dibuat dalam bentuk skrin. Sekali lagi, ini adalah petunjuk khemah, sesuatu yang sementara dan baru didirikan. Sudah tentu, ini sangat wujud dalam semangat Katolik pasca reformasi. Izinkan saya mengingatkan anda bahawa pada masa ini Majlis Vatikan Kedua sedang berlangsung, yang membuat sejumlah keputusan yang sangat penting untuk mendekatkan gereja dengan keperluan sehari-hari orang percaya, untuk menjawab soalan-soalan yang mereka ajukan, dan bukan kepada pertanyaan-pertanyaan yang gereja itu sendiri pernah dicipta. Dan di sini kita mempunyai ungkapan semangat Katolik bebas yang indah ini, yang ditujukan kepada Kristus dan manusia, dan bukan kepada tradisi dan sejarah gereja. Ianya sangat penting.
Dan di sini anda melihat simbolnya. Berikut adalah garis besar hati, kerana katedral didedikasikan untuk jantung Yesus. Dan dari sudut yang berlainan, hati ini dilukis dengan indah. Ini adalah seni bina yang sangat kuat. Di tengahnya, ia tenang, tetapi jika anda melangkah ke sisi, anda dapat melihat pergerakan lajur yang kuat ini, semuanya terletak pada sudut yang berbeza. Oleh itu, tiang membuat komposisi dinamik, seolah-olah menarik khemah ini ke arah yang berbeza. Ini adalah ruang yang sangat meriah. Contoh lain yang menarik: mozek abad IV yang asli yang terdapat di sini dipasang terus ke dinding. Terdapat beberapa kilometer mozek ini di Algeria, dan salah satunya ada di sini, dengan tulisan orang Kristian. Ini adalah peringatan kuno agama Kristian di tanah Algeria.
Sekarang kita akan beralih ke jenis bangunan yang sedikit berbeza, juga modenisme bebas - bebas. Salah satunya dibuat oleh arkitek Soviet; ia adalah monumen persahabatan Soviet-Mesir di Aswan. Pada tahun 60-an, dengan sokongan USSR, mereka mula membina Empangan Aswan raksasa di sana, dan monumen 75 meter itu dibina pada tahun 1970-1975, arkitek - Yuri Omelchenko dan Pyotr Pavlov. Ideanya adalah bunga teratai, yang membentuk tiang yang kuat. Sudah tentu, monumen ini sesuai dengan tradisi pembinaan monumental Soviet, tetapi ia tidak mempunyai tema tempatan. Pertama, ini adalah plot teratai, dan kedua, terdapat lekuk-lekuk yang ingin tahu di sana. Ernst Neizvestny terlibat dalam projek awal, dan di pusatnya terdapat sebuah stel besar dengan relief. Namun, ini tidak disetujui, arkitek Nikolai Vechkanov diundang, dan dia membuat relief ala Mesir yang bagus, dengan sedikit tradisi tempatan.
Kita telah bergerak dengan lancar dari era penjajahan ke zaman yang lebih maju dan lebih maju. Sebelum kita lagi adalah pelabuhan Algeria, ia adalah bandar yang indah, sangat menawan, berskala besar dan indah. Di gunung terdapat Monumen Syahid, di mana para tamu negara selalu dibawa. Ini adalah tahun 1981-1982, sebuah bangunan yang dikandung oleh Presiden Huari Boumedienne. Dia adalah rakan baik Kesatuan Soviet dan kem sosialis. Seperti yang sering berlaku di negara-negara sosialis, Bashir Yelles menerima pesanan, bukan hanya seorang seniman, tetapi presiden Akademi Seni tempatan selama 20 tahun. Seorang pengukir lain, dan juga seorang pegawai, pengarah Akademi Kesenian Krakow, Marian Konechny, terlibat. Kedua-duanya masih hidup, sangat tua, tetapi aktif meneruskan aktiviti.
Hasil tandem ini adalah sebuah monumen di mana seseorang dapat mengesyaki perkembangan idea tertentu yang dinyatakan dalam Aswan. Cuma ini bukan lagi kelopak teratai, melainkan daun kelapa. Mereka naik 20 meter di atas monumen yang sesuai di Mesir. Saya perhatikan bahawa ini sangat penting, kerana mana-mana ahli politik, sebelum meluluskan pesanan untuk pembinaan objek, pasti akan memastikan bahawa ia adalah yang tertinggi di dunia. Sekurang-kurangnya lebih tinggi daripada negara jiran. Ini adalah prasyarat. Sudah tentu, Mesir adalah pusat budaya Arab, terutama kerana pawagam pada tahun 40-an dan 50-an dan dasar-dasar Presiden Nasser, dan hanya kerana penduduknya yang besar. Ini adalah negara Arab terbesar, Mesir selalu menjadi unggulan, dan negara-negara Arab yang lain bersaing dengannya. Terutama negara-negara yang terletak di sebelah barat Mesir: mereka tidak terlalu berorientasi ke Arab Saudi dan Iraq, tetapi mereka tidak berorientasi ke arah Mesir sepanjang masa. Dan juga ke Eropah, menekankan dengan segala cara yang mungkin bahawa mereka "tidak banyak kaitan" dalam keseluruhan sejarah Arab. Negara paling Arab, paling Islam di bumi - dan pada masa yang sama Eropah: kedudukan yang agak bertentangan. Oleh itu, Monumen Syahid dibina oleh syarikat Kanada. Ia tidak sangat ideal dalam perkadaran, lampu suluh 20 meter terpasang di antara daun di bahagian atas. Tugu ini dikhaskan untuk para korban revolusi, peserta perang pembebasan melawan Perancis. Ia melambangkan budaya Islam, yang menuju ke arah masa depan moden yang cerah. Ini adalah visi 80-an. Walaupun modenisme diwarisi dari era penjajahan dan digunakan secara aktif, dan kemudian, bermula pada tahun 1990-an pascamoden, semuanya akan sama sekali berbeza. Sangat menarik bahawa tokoh-tokoh ini, yang dibuat oleh Marian Konnecz, sepertinya berasal dari monumen Perancis kepada mangsa-mangsa Perang Dunia Pertama. Gaya mereka sangat serupa.
Kita sekarang beralih kepada tokoh utama kuliah hari ini. Ini adalah arkitek Perancis yang luar biasa Fernand Pouillon (1912-1986), yang bekerja secara meluas di Algeria. Dia dibesarkan di Marseille, Perancis selatan. Dia mula membangun sangat awal, dan dia adalah orang yang sangat pandai dari segi teknologi dan pemasaran. Dia menghasilkan berbagai cara untuk membina perumahan murah, mengembangkan sistem pembinaan cepat dan murah yang besar. Dalam bidang yang dipilihnya, dia sangat berjaya, dan hanya pada usia 30 tahun dia menghadiri untuk menerima diploma arkitek. Dan dia selalu menjadi iri rakan-rakannya yang telah lulus sekolah seni bina klasik. Pada tahun 50-an, dia maju dan menerima pesanan untuk pembinaan kawasan baru di sekitar Paris, mendirikan sebuah syarikat yang juga menangani kontrak. Berkat ini, ia menjadikan proses pembinaan menjadi lebih murah. Tetapi perniagaan tidak dijalankan dengan ideal, dan berakhir dengan kenyataan bahawa pada tahun 1961 dia ditangkap kerana pelbagai penggelapan. Tidak lama kemudian Pouillon dimasukkan ke hospital. Diasumsikan bahawa itu adalah tuberkulosis, tetapi ternyata dia dijangkiti sesuatu di Iran, di mana dia juga bekerja. Pada tahun 1962 dia melarikan diri dari klinik dan bersembunyi selama enam bulan di Switzerland dan Itali. Akibatnya, dia tetap ditangkap dan dijatuhi hukuman empat tahun penjara, tetapi pada tahun 1964 dia dibebaskan karena alasan kesihatan. Dan kerana dia dihapuskan semua senarai arkitek di Perancis - diploma dibatalkan, dan dia persona non grata - dia harus berangkat ke Algeria. Secara umum, dia dapat berangkat ke Algeria, kerana selama perang antara Perancis dan Algeria untuk kemerdekaan pada tahun 1954-1962, dia berbicara di media Perancis untuk memberikan kemerdekaan kepada Algeria. Pada awal tahun 1966, dia menerima jawatan arkitek dari semua pusat peranginan di Algeria dan mendirikan sejumlah besar objek. Selanjutnya, nasibnya berubah dengan baik, kerana pada tahun 1971 Presiden Perancis Georges Pompidou mengampuni dia. Pada tahun 1978 dikembalikan ke daftar arkitek, memberi peluang untuk membangun di Perancis. Tetapi dia kembali ke negara asalnya hanya pada tahun 1984, dan setahun kemudian dia menerima Order of the Legion of Honor dan tidak lama kemudian meninggal di istana Bel Castel: Dia membeli istana abad pertengahan ini di kampung asalnya dan menyusunnya di rumahnya perbelanjaan sendiri. Pouillon adalah lelaki yang berwarna dengan biografi yang menarik.
Kami akan melihat satu objek penting berhampiran bandar Algeria, nampaknya yang paling penting bagi topik kami: ini adalah tempat peranginan Sidi Frej. Ia dibina di sebuah tanjung. Izinkan saya mengingatkan anda bahawa Pouillon bertanggungjawab untuk semua resort di Algeria. Terdapat sejumlah bangunan Puyon di Sidi Frej, tetapi kami akan mempertimbangkan kompleks utama - Pantai Barat, di mana arkitek mendirikan kompleks bangunan di sekitar teluk. Di sini kita sebahagiannya kembali ke tema historisisme, ia semakin popular. Kita akan melihat kemudian betapa pentingnya bagi para ahli politik tahun 90-an dan seterusnya dalam bidang memenangkan syiar Islam di negara mereka. Tetapi ia juga menarik bagi pelancong Barat yang datang berbondong-bondong dan ingin melihat lebih dari sekadar kotak konkrit yang dibina di mana-mana pada tahun 60-an. Pada tahun 70-an, pelancong sudah mahu melihat syurga timur tertentu, sesuatu yang unik; ketika dia pergi ke Timur, dia ingin melihat Timur. Ini terlepas dari kenyataan bahawa Afrika Utara disebut Maghreb, "di mana matahari terbenam" - iaitu, ia adalah barat untuk dunia Arab. Bagi Eropah, ini adalah Timur.
Oleh itu, Pouillon mencipta imej yang sangat berjaya, kerana apabila anda melihat, nampaknya ini adalah kota bersejarah, yang terdiri daripada bangunan dengan gaya yang berbeza. Terdapat menara yang sangat tua, di belakangnya adalah bangunan moden, di sebelah kiri terdapat pelbagai bangunan. Tetapi sebenarnya, semuanya dilakukan mengikut satu projek dalam kira-kira sepuluh tahun. Kedua-dua modenisme dan petunjuk sejarah digunakan di sini, tetapi hampir tanpa perincian. Terdapat sebilangan kecil petikan langsung di sini. Satu-satunya tema yang ketara adalah, tema aneh Venice - sejenis Timur yang umum. Contohnya, gabungan istana kayu yang diambil dari padang pasir dan, seperti dulu, masjid desa sebenarnya adalah sebuah kedai. Dan jambatan curam yang mengingatkan Jambatan Rialto. Terdapat juga motif saluran. Walau bagaimanapun, jenis istana - tentu saja, itu Islamik - tetapi jika anda mengingati seni bina Gothic Venice pada abad ke-15, Istana Ca-d'Oro, misalnya, di Gothic ini terdapat banyak bentuk yang juga nampaknya oriental. Bukan kebetulan bahawa orientalisme ini berlaku di Sidi Frej dan siri bersekutu Venesia.
Dengan tempat peranginan Pouillon ini, kita secara beransur-ansur memasuki era pascamoden. Dan pada akhir abad kedua puluh, pengaruhnya semakin bertambah. Kami melihat perkara-perkara yang berlaku, dan sekarang kami beralih ke program pembangunan negara setelah kemerdekaan negara-negara Afrika Utara. Di sana adalah penting untuk menegaskan kesinambungan, dan ini berlaku untuk monarki dan republik.
Raja Maghribi Maroko II membina masjid tertinggi di dunia di Casablanca: ketinggian menara adalah 210 meter. Casablanca adalah bandar paling Eropah di Maghribi, jadi penting untuk menekankan kehadiran Islam di sana. Ini sekitar tahun 80-an, inilah saat ketika Islam mula bangkit. Kekecewaan dalam dasar sosial kalangan pemerintah republik Arab dan, sebahagiannya, monarki membawa kepada pertumbuhan sentimen agama pro-Islam. Oleh itu, ahli politik tempatan mesti mengambil inisiatif dari golongan radikal, dan oleh itu pembinaan masjid negeri bermula.
Perlu diperhatikan bahawa pesanan untuk pembinaan itu diterima oleh arkitek Perancis Michel Pensot. Tempat itu dipilih oleh Hassan II sendiri, dia meletakkan masjid di tepi pantai, yang belum pernah dilakukan sebelumnya: raja menekankan pentingnya menyatukan unsur-unsur hebat bumi dan laut melalui iman. Secara umum, masjid ini dirancang dalam bentuk khas untuk Maghribi. Dia mempunyai lantai bawah tanah raksasa. Menara ditempatkan dengan cara yang sama sekali tidak standard di tengah-tengah kompleks, dan bahkan pada sudut. Ini menjadikan bangunan itu, yang mempunyai banyak kiasan tradisi, sangat moden. Ini adalah satu-satunya masjid di Maghribi yang diizinkan oleh raja untuk masuk orang bukan beragama, dengan membayar $ 12: ini membantu untuk menampung perbelanjaan pembinaannya. Apabila anda datang ke sini, mereka hanya memberitahu anda tentang kilogram emas, kira-kira seribu pengrajin rakyat yang melukis semuanya siang dan malam. Ia menceritakan tentang kayu dan marmar yang berharga, berapa meter padu air yang melewati air pancut yang memukul di tingkat bawah bangunan, dll. Selalunya kemewahan seperti itu seolah-olah membuang tenaga dan wang manusia yang tidak masuk akal, tetapi itulah kekhususan susunan politik dan harapan orang ramai terhadapnya. Segala-galanya semestinya mewah. Bahagian dalamannya didasarkan pada masjid Mesir dan bukannya masjid Maghribi.
Projek kedua masjid yang sama, kali ini di Algeria, dilaksanakan untuk waktu yang sangat lama - 25 tahun, dari tahun 1970 hingga 1994. Ini adalah Constantine, bandar ketiga terbesar di Algeria. Masjid raksasa ini didedikasikan untuk pejuang menentang Perancis pada abad ke-19, Emir Abdelkader. Arkitek tempatan Mustafa Mansour membina sebuah masjid gaya Mesir. Dan di sini kita sekali lagi bercakap mengenai pengembalian historisisme klasik yang tidak dijangka. Perkara seperti ini layak dilakukan pada tahun 1890-an, secara kuno, merujuk kepada historisisme dan orientalisme jenis kolonial. Walaupun begitu, ternyata orang tidak menginginkan monumentalisme moden, tetapi sesuatu yang pada asasnya berbeza. Sudah tentu, semuanya berubah sedikit tidak wajar, tidak wajar, bentuk yang berbeza-beza di sini. Tingkap bulat diambil dari seni bina khas Gothic, elemen yang mustahil dalam tradisi Islam. Ibu kota tiang disalin dengan tepat dari lajur dari bangunan Maghribi antik. Kubah dalam gaya neo-Byzantine pada akhir abad ke-19. Berikut dikumpulkan unsur-unsur masjid yang berbeza, misalnya, Masjid Agung Cordoba. Gelombang cahaya mengelilingi inti pusat di empat sisi, diikuti oleh kawasan gelap yang besar, dan di tengahnya sebuah kubah cahaya besar yang memberikan cahaya.
Pada abad ke-21 kita akan menyelesaikan kuliah kita. Anehnya, historisisme tidak akan hilang, walaupun pada abad ke-21 usaha untuk memodenkannya telah dimulai. Sungguh mengejutkan bahawa sementara seluruh dunia sedang membangun bangunan yang sama sekali tidak mempunyai sindiran sejarah, bangunan itu tetap penting di Afrika utara - kerana selama masa kemerdekaan, pihak berkuasa telah mencapai sedikit dalam bidang peningkatan kehidupan orang yang nyata dan tidak dapat menawarkan mereka yang baru projek pemodenan. Dan kemudian dia mula berpegang teguh pada masa lalu dan terus-menerus berbicara tentang kehebatan yang datang dari masa lalu ini. Kami menyedari keadaan ini, kami sekarang juga mengalaminya.
Perpustakaan Alexandria (1995-2002) adalah projek yang terkenal, saya tidak akan membahasnya secara terperinci. Biro seni bina terkenal Norway "Snøhetta" bertugas di bangunan itu. Ini adalah satu-satunya bangunan di Afrika Utara, yang diketahui oleh sesiapa sahaja yang berminat dengan seni bina abad XXI. Saya ingin menarik perhatian anda kepada idea-idea di sebalik bangunan. Senibina kelas pertama yang indah, jadi semua petunjuk di sini sangat kemas. Permukaan bangunan itu bulat, itu adalah cahaya matahari, cahaya pengetahuan yang tersebar dari perpustakaan. Izinkan saya mengingatkan anda bahawa ada rancangan untuk memulihkan perpustakaan kuno Alexandria - dengan perbelanjaan awam, dengan dana yang besar, mungkin tanpa keperluan khas. Ini adalah projek penting bagi Presiden Mubarak, yang ingin menunjukkan penglibatannya dalam segala hal moden. Bangunan bulat sedikit tersembunyi, sebahagiannya dibanjiri air dengan sangat mengagumkan, di mana pokok-pokok palma dipantulkan. Sebahagian fasad berhadapan dengan batu, yang menyerupai dinding kuil Mesir kuno, hanya bangunannya yang bulat. Ini timbul dengan watak-watak dalam 120 bahasa untuk menyoroti kepentingan Perpustakaan Alexandria di seluruh dunia. Bahagian dalamannya yang terkenal, semuanya dari kayu, dengan dinding labrador hitam. Ini mengandungi semua petunjuk sejarah yang diperlukan, tetapi dibuat pada tahap global yang luar biasa dan oleh itu moden.
Pelbagai bangunan moden sedang dalam pembinaan di Maghribi, dan mereka berusaha untuk menarik arkitek yang baik. Terdapat juga sekolah seni bina sendiri: anda melihat tahap pembinaan di Maghribi pada tahun 30-an - 50-an. Terminal pertama lapangan terbang Marrakesh (2005-2008) nampaknya menjadi penyelesaian yang berjaya bagi persoalan bagaimana menggabungkan sejarah dengan yang moden. Bangunannya terang secara visual, ada pengaruh Islam, tetapi itu "teknologi".
Stesen keretapi baru di Marrakech (2008) oleh arkitek Yusuf Mellehi juga merupakan contoh yang baik untuk bekerja dengan tradisi. Stesen ini lebih tradisional daripada lapangan terbang, tetapi tidak cetek dan tidak membosankan. Tidak ada bentuk tradisional yang diulang di sini, hanya ada petunjuk. Dan, apa yang bagus, ada kemahiran yang baik untuk bekerja dengan perincian dan kombinasi bahan. Batu bata yang tidak dilepa digunakan, logam - jam dibuat dari itu dan kisi - kaca dan plaster. Bangunan ini telus dan bersinar pada waktu petang di bawah sinar matahari yang terbenam, dan pada waktu malam - dengan pencahayaan dalaman.
