Arkitek Andrei Gozak telah mencuba dirinya dalam pelbagai genre: dia merancang bangunan, menulis buku dan artikel kritikal mengenai arkitek, terlibat dalam reka bentuk dan mengembangkan susun atur untuk majalah seni bina. Gozak, menurutnya, telah menceburkan diri dalam seni rupa selama hampir 50 tahun, sama seperti seni bina. Dia bermula dengan lukisan yang pasty dan terang, menyukai karya Paul Klee di masa mudanya dan, di bawah pengaruhnya, menulis sesuatu yang geometri. Tetapi kemudian dia mengembangkan gaya lukisan berlapis lut sinar sendiri, bebas dari siapa pun. Teknik yang diciptakan oleh Gozak menyerupai pencucian seni bina: kertas di atas tandu dilengkapi dengan cat emulsi, dan kemudian dicampurkan dengannya, Gozak menulis "dengan apa itu" - akrilik, cat air, tempera. Dia menulis untuk waktu yang lama, kadang-kadang kira-kira sebulan, kerana lukisan seperti itu memerlukan banyak cat dan valer. "Glasir diterapkan lapisan demi lapisan hingga cahaya khas muncul," kata Gozak. - Bagi saya, cahaya ruang dan warna yang mendalam adalah perkara utama. Warna terbuka tidak memberikan ini - Matisse, misalnya, adalah seorang seniman yang hebat, tetapi dia tidak mempunyai kedalaman di mana sahaja. Wira saya adalah Morandi. Dia menulis kehidupan metafizik yang beku di mana kekekalan wujud. Dan kenyataan bahawa dia mempunyai botol yang ditulis di sana - saya tidak melihatnya, dan bagi saya tidak ada plot - hanya ada keadaan khas."
Gozak sendiri tidak berminat dengan subjek dan genre - kitaran 30 lukisan yang dipersembahkan di galeri VKHUTEMAS hanya boleh disebut sebagai seni bina. Sebahagian dari mereka menunjukkan garis besar menara Gothic, bangunan pencakar langit atau pondok. Terdapat juga kanvas ironis - misalnya, "Moscow-New York" dengan menara Tatlin dan Empire State Building dan "Dedication to Luzhkov" dengan parodi gaya Moscow dalam bentuk rumah pensil dari semua warna pelangi. Terdapat juga kitaran kanak-kanak yang ingin tahu, yang mana Gozak secara bergurau menyatakan bahawa ini adalah penemuan postmodernisme sendiri: "Sekiranya Jenks melihat portico lima tiang yang saya buat pada kelas 4, dia akan meninggalkan idenya." Namun, di kebanyakan kanvas, misalnya, dalam rangkaian pondok yang dilukis 15 tahun yang lalu, artis itu mengubah bangunan menjadi tempat bersyarat, sementara yang utama adalah cahaya dan ruang. Nilai yang sama penting baginya dalam seni bina juga, Gozak menekankan: “Bahan dan hiasannya sudah sekunder. Ladovsky mengatakan bahawa ruang dan massa adalah permulaan seni bina, bagi saya ruang dan cahaya. Saya suka Alvar Aalto kerana dia melukis seni bina dengan cahaya. Secara umum, saya adalah penyokong bangunan putih yang tenang dan sederhana di mana keadaan cahaya adalah segalanya."
Secara umum, lukisan, lukisan dan seni bina untuk Gozak adalah fenomena yang sama. Lukisan itu, menurut Andrei Pavlovich, adalah gambar yang tidak dibawa ke bangunan dan berhenti di atas kertas, membina harmoni ruang dan cahaya. Inilah caranya, menurutnya, banyak arkitek bekerja, yang komposisi abstrak menjadi permulaan projek - contohnya, Le Corbusier, yang masih hidup suci masih dekat dengan minatnya terhadap modenisme. Walau bagaimanapun, sejarah, dengan betul mencatat Gozak, mengetahui pencipta yang sama sekali berbeza. Konstantin Melnikov, misalnya, adalah "realis dalam melukis dan abstraksi dalam seni bina, dan ini adalah misterinya."
Mungkin mesej utama pameran ini kepada pelajar hari ini adalah bahawa tidak kira sama ada arkitek adalah seniman atau tidak, dia mesti berfikir secara bergambar. Senibina lahir dari dorongan, Gozak pasti, dan reka bentuk berbantukan komputer moden, dengan sendirinya berharga sebagai alat, tidak dapat memberikan impuls ini. Gozak suka memberikan contoh dari karya Alvar Aalto tentang bagaimana idea perpustakaannya di Vyborg dilahirkan: "Dia bermimpi tentang lereng bukit di mana terdapat seribu matahari, dan dia membuat perpustakaan di bentuk dewan melangkah dengan lampu overhead. " Selama bertahun-tahun berlatih, Andrei Pavlovich Gozak yakin bahawa "hanya intuisi dan pandangan yang dapat menjadi dorongan ini, bukan perhitungan, bukan matematik, bukan rasional. Imej itu dilahirkan dalam kabut, dalam kegelapan, dan akan selalu menjadi misteri."
