Garis Pecah

Isi kandungan:

Garis Pecah
Garis Pecah

Video: Garis Pecah

Video: Garis Pecah
Video: TV LCD melepuh mengelupas ber garis pecah pecah 2024, Mungkin
Anonim

Di antara bunyi visual monoton di kawasan tidur, rumah Renaissance oleh arkitek Stepan Lipgart adalah luka bakar retina secara tiba-tiba. Rumah ini jelas tergolong dalam peradaban yang lebih sempurna, dengan bahasa maju dan rasa keindahan. Pada prinsipnya, jelas peradaban apa itu. Ini adalah serpihan pusat bersejarah St. Petersburg yang berharga yang secara tidak sengaja terbang ke kawasan tidur akibat letupan yang tidak diketahui. Alangkah baiknya mengirim rumah-rumah seperti itu ke setiap tempat tidur, dan kemudian mereka akan mengubah kehidupan kawasan itu, seperti pohon pinus mengubah iklim rawa menjadi penyembuhan. Pelanggan Alexander Zavyalov, ketua pelaburan dan pembinaan AAG, melihat misinya dengan cara ini: membina rumah yang layak di Petersburg lama. Berkat niat untuk bekerjasama dengan arkitek, rumah itu dibawa ke realisasi yang hampir dengan teks pengarang. Perhatikan bahawa kedua-dua arkitek dan pelanggan tergolong dalam generasi muda yang berumur 30-40 tahun, jadi rumah itu nampaknya merupakan pernyataan yang agak teratur.

  • mengezum
    mengezum

    1/6 Pemandangan fasad di sepanjang prospek Dalnevostochny, pencahayaan petang. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    2/6 Pemandangan dari serpihan timur laut. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    3/6 Pemandangan umum dari arah tenggara. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    4/6 Pemandangan fasad utara, lampu malam. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    5/6 Kompleks kediaman Renaissance © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    6/6 Kompleks kediaman Renaissance © Liphart Architects

Rumah itu disebut "Renaissance", dan walaupun ini adalah nama pelanggan, bukan arkitek, tidak ada yang tidak sengaja. Dia menghidupkan banyak perkara yang akhirnya membawa kepada penemuan baru. Apa yang dia hidupkan semula? Pertama, Renaissance merujuk kepada Leningrad Art Deco tahun 1930-an. Seni bina hermetik ini, klasik dengan corak konstruktivisme, belum dapat dijelaskan dan penuh tenaga. Nilai seni bentuknya luar biasa. Spears dipecahkan mengenai kandungannya di persidangan saintifik dan di rangkaian sosial. Kedua, dalam Renaissance, bentuk organik dicapai, mirip dengan simfoni Eropah Baru, kerana terdapat karya dengan bentuk yang besar dan tema yang berbeza, pengembangan motivasi, kemuncak - baiklah, segala macam perkara yang telah lama dianggap opsyenal, tetapi tidak berlebihan dalam seni. Ketiga, seni bina ini memungut meta-plot Faustian budaya umum "manusia - mesin" abad ke-20, jelas diteruskan pada abad ke-21. Keempat, tugas seni bina tradisional diselesaikan di sini berdasarkan teknologi moden dan bahan moden.

Bentuk besar

House "Renaissance" adalah ensemble monumental, di beberapa tempat mencapai ketinggian 24 lantai, yang menahan ruang untuk kilometer sekitar. Tidak mudah untuk membuat komposisi bangunan tinggi sehingga tidak hanya berubah menjadi jumlah lantai. Arkitek mengatasi tugas ini dengan mahir. Kompleks kediaman "Renaissance" membentuk kawasan yang memanjang di sudut Jalan Dybenko dan Dalnevostochny Avenue. Di sisi panjang kompleks terdapat propylaea khusyuk yang menuju ke taman suku dalaman dengan rancangan Roman Piazza del Poppolo; bertentangan dengan mereka - menara bertingkat (tahap 2 pembinaan), menghadap ke halaman.

  • mengezum
    mengezum

    1/4 Pelan am. Kompleks kediaman "Renaissance" © A-Architects

  • mengezum
    mengezum

    Pelan 2/4 tingkat 1. Kompleks kediaman "Renaissance" © A-Architects

  • mengezum
    mengezum

    3/4 Pemandangan fasad selatan bangunan tahap kedua dari jalan Dybenko. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    4/4 Kompleks kediaman Renaissance © Liphart Architects

Sayap kiri kompleks, seperti yang dilihat dari propylaea, masih dalam pembinaan (tahap 3). Artikel ini memaparkan terutamanya tahap 1 - bangunan dengan huruf P dalam rencana, bersebelahan dengan Jalan Dybenko dan Dalnevostochny Avenue. Ke tingkat 19 tingkat yang tinggi, menghadap ke Dalnevostochny Avenue, tangga sebelah bawah naik di tangga. Bangunan nampaknya diarahkan ke hadapan - ini adalah dinamika avant-garde yang sama ketika kekuatan yang dihasilkan berada di luar bangunan. Tetapi pembahagian fasad menjadi register bertingkat tinggi, artikulasi dinding yang bervariasi dan langsing adalah klasik, yang membantu ensemble seni bina untuk mengekalkan integriti dan kefahaman.

Sudut yang dihapus membahagikan isipadu yang kuat ke dalam bangunan terpisah yang lebih mudah diakses untuk persepsi, dan, alih-alih menggantung di jalan, menabraknya dengan sudut yang akut, rumah itu mundur dengan sopan sopan, dengan isyarat setengah rotunda yang menarik.

  • mengezum
    mengezum

    1/4 Kompleks kediaman "Renaissance" Rendering © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    2/4 Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © AAG

  • mengezum
    mengezum

    3/4 Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © AAG

  • mengezum
    mengezum

    4/4 Fragmen fasad di sepanjang jalan Dybenko, lampu malam. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

Bentuk rumah-rumah klasik yang besar, yang diciptakan pada Zaman Perak (seperti rumah Benois di Kamennoostrovsky Prospekt), dikembangkan pada zaman neoklasikisme tahun 1930-50an, misalnya, di rumah-rumah berbentuk blok Moscow dengan taman-taman di Kutuzovsky dan Leninsky Prospekt, mengekalkan komposisi organik yang kurang lebih berjaya. Pada tahun 1950-an, tradisi ini terputus setelah keputusan Khrushchev yang berlebihan dan tidak lagi dihidupkan kembali, kecuali beberapa contoh terpencil dalam neoklasikisme pasca-Soviet. Stepan Lipgart mempunyai alasan tersendiri untuk mengatasinya. Ini adalah bagaimana dia merumuskan matlamatnya:

Perumahan adalah ruang bagi individu (banyak individu) untuk tinggal, sejenis perumahan yang kita warisi dari abad ke-20 moden, tumbuh di atas 9-11 tingkat dalam sebilangan besar kes, keperibadian itu tidak termasuk dalam sistem pengukuran. Dalam contoh terbaik, halaman menjadi persekitaran seperti itu, tetapi jarang bangunan tinggi itu sendiri.

Oleh itu, saya melihat tugas utama untuk menghubungkan jilid dua puluh tingkat dengan skala manusia, tanpa membelah volume itu sendiri, tanpa menghancurkannya, memberikannya logik dan peraturan tersendiri. Di samping itu, adalah perlu untuk menemukan prinsip-prinsip komposisi dan perincian yang memungkinkan untuk menggabungkan kompleks yang cukup bertingkat dan luas dengan satu tema, tetapi ini tidak monoton.

Sebenarnya, kaedah utama untuk menyelesaikan masalah ini adalah dengan cara tertentu yang digariskan dalam pembinaan kediaman Moscow pada awal 1950-an. Bangunan kediaman, sebagai elemen dari struktur bandar, juga dapat menjadi dominan dari skala yang signifikan - hingga ke seluruh kota, tetapi artikulasi bahagian-bahagian individu dengan jumlah yang begitu besar sangat diperlukan. Karya dengan isipadu ini terdiri dari pemisahannya menjadi unsur-unsur yang terpisah: tingkat, lantai mendatar, risalit, tingkap teluk secara menegak. Cornice menjadi asas untuk keseluruhan sistem, dan garis besarnya cukup mudah: rak yang ketat dan gooseneck plastik, dari dua "nota" ini seluruh bangunan dipasang.

Bahagian utama adalah penurunan jumlah sepanjang menegak. Perbezaan tekstur dan bahan adalah ciri tambahan dan sekunder. Akibatnya, kaedah yang nampak abstrak dan spekulatif, kerana sifat antropomorfik sistem pesanan dan unsur-unsurnya, memberikan bangunan struktur harmoni komposisi yang dapat dibaca oleh mata manusia. Sebenarnya, ia memanusiakan sejumlah besar seratus ribu meter padu, memungkinkan seseorang untuk mengaitkan dirinya dengan itu."

Rotunda Lipgart

Rumah "Renaissance" - dialog dengan Art Deco Leningrad tahun 1930-an dan khusus dengan rumah nombor 14 di Jalan Ivanovskaya, Fomin-Levinson. Di sana, semi-rotunda yang berdiri bebas pada tiang yang nipis dan tinggi membentuk hujung rumah, berfungsi sebagai variasi yang sama, dikeringkan oleh konstruktivisme, portik yang membentuk plastik fasad. Di rumah Renaissance, peranan semi-rotunda lebih penting. Dia, seperti kerongsang yang mengikat lantai jubah, merangkumi semua bahagian komposisi. Rotunda terletak di sudut, seperti sejenis pembalikan menara Zaman Perak, tetapi lebih anggun dan empati berbanding menara. Dalam simfoni, kebetulan semua tema berkembang mengikut undang-undang tertentu: eksposisi-pengembangan-reprise, semuanya berjalan seperti biasa, tetapi kadang-kadang pada puncaknya tema yang sama sekali baru tiba-tiba muncul, menindik dan penting - beberapa oboe solo oleh Shostakovich atau melodi elegan dengan cat baru dari Mozart, dan menjadi jelas bahawa semuanya dimulakan demi tema ini. Di sekitarnya terdapat bangunan simfoni langsing yang besar, dan tema rapuh ini merangkumi keseluruhan komposisi. Di sini juga, rotunda yang elegan di penjuru mengendalikan rumah itu, yang akan menampung sekitar 3,000 orang - penduduk sebuah bandar kecil. (Saya benar-benar menjangkakan bahawa rotunda akan dibina pula. Bahagiannya masih di kilang milik pelanggan, di mana elemen pesanan dan perincian lain dari konkrit bertetulang gentian juga dibuat)

  • mengezum
    mengezum

    1/5 Pemandangan dari tenggara ke rotunda. Kompleks kediaman "Renaissance" © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    2/5 Pemandangan umum dari arah tenggara. Kompleks kediaman "Renaissance" © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    3/5 Pemandangan dari tenggara, penerangan petang. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    4/5 Pemandangan umum dari timur laut. Kompleks kediaman "Renaissance" © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    5/5 I. Fomin, E. Levinson. Rumah nombor 14, Ivanovskaya st., St. Petersburg. 1940 Foto © Stepan Lipgart

Semi-rotunda "Renaissance" dapat dianggap sebagai "tandatangan" arkitek. Di sini ada irama yang dinamai Mozart, dan di sini kita mempunyai rotunda yang diberi nama Lipgart. Walaupun ini adalah penghormatan kepada seni bina tahun 1930-an - dan bahkan untuk Colonade Cameron di Apollo di Pavlovsk - kualiti baru diperoleh di sini. Semi-rotunda mempunyai empat tingkat, ia tidak hilang dengan latar belakang bangunan 19 tingkat yang tinggi, tetapi, sebaliknya, menyerap, seperti radar, semua tenaga ruang, menutup sendiri tiga jalan: Dybenko, yang kesinambungan dan prospek Dalnevostochny. Ini adalah kemuncak, dan kad panggilan, dan motif utama. Dan elemen dengan memori budaya yang kaya, yang selalu baik untuk bangunan.

Cinta-benci manusia dan mesin sebagai metaplot seni bina

Ini adalah meta plot penting seni bina abad XX, yang telah berlalu ke abad XXI. Setelah Corbusier melihat seni bina yang ideal di empangan, dan Malevich di lokomotif wap, teknopoetik berakar dengan serius dan untuk masa yang lama, manusia menghilang dari puisi modenisme, tetapi dia bertahan di Art Deco, dan perlanggaran "mesin-mesin" masih menggairahkan minda.

Manusia dan mesin tidak semestinya saling bertentangan. Ini adalah tarikan bersama dua prinsip yang sangat ekstrem, dan kadang-kadang kompromi yang meragukan. Metaplot invarian "man - machine" adalah hubungan "artis - kuasa", tema Faustian "pada awalnya ada kekuatan." Kekaburan kekuatan ini, serta ambivalensi teknologi dan kekaburan kuasa, diketahui oleh semua orang. Adakah teknologi akan menjadi alat dan penolong kita, meringankan beban hidup, atau akhirnya akan membunuh umat manusia? Adakah kuasa adalah batasan yang diperlukan dari kekacauan yang telah jatuh, atau alat penindas yang menekan kebebasan? Ini sepertinya pertanyaan sepele, tetapi dalam seni bina Art Deco mereka tidak kelihatan di mana-mana, dan itulah sebabnya topik ini tetap "panas".

Dalam artikel "Mencari Pahlawan" yang didedikasikan untuk pameran dengan nama yang sama, Stepan Lipgart menjelaskan mengapa dia memilih gaya Art Deco, bukan modenisme. Semasa belajar di Institut Senibina Moscow, dia pergi ke kuliah oleh dekonstruktor modernis terkenal Tom Maine dan bertanya kepadanya tentang tempat manusia dalam puisi seni bina, tetapi dia tidak mendengar apa-apa sebagai tindak balas. Dalam artikel yang sama, Stepan merumuskan bagaimana tema seni bina tahun 1930-an dekat dengannya. Dia tertarik pada "kontradiksi yang tidak dapat diselesaikan yang terdapat dalam budaya dan sejarah Rusia, yang muncul dengan sangat kuat pada tahun 1930-an. Perlanggaran mesin dengan tradisional dan buatan manusia. Garisan seni bina Petersburg yang gagah berani, terkandung dalam art deco Levinson dan Trotsky, dan dalam kuno suram Belogrud dan Bubyr, dan bahkan lebih awal di lengkungan Staf Umum dan monumen untuk Peter. Garis dorongan yang membebankan, mengatasi, berkaitan dengan sifat kota, yang telah beberapa kali mengalami Europeanization yang ganas. Lebih-lebih lagi, kadang-kadang Eropahisasi menjadi berkat dan memunculkan budaya yang memperkaya dunia, dan kadang-kadang menyebabkan keruntuhan, seperti dalam revolusi Rusia."

Pertembungan cinta / benci antara manusia dan mesin terkandung dalam estetika Art Deco, kadang-kadang dalam kombinasi mesh kaca dan susunan, kadang-kadang dalam kombinasi tingkap identik mekanistik dengan perincian klasik yang halus. Dalam siri projek kertas oleh Stepan Lipgart "At the Reactor", memainkan peranan sebagai manifesto, gabungan antropomorfisme dan grid, susunan yang diubah dan kaca memberikan gambar yang mempesona. Arkitek sendiri mengatakan bahawa motif bergelombang pada fasad merangkumi gambaran reaktor nuklear sebagai kekuatan yang menghangatkan dunia ini, tetapi juga mengancam untuk menghancurkannya. Tenaga ini mempunyai persamaan dengan minat manusia. Sebuah loji tenaga nuklear adalah seperti kuil, dan tema penakrifan mesin juga terdapat di sini. Di rumah Renaissance, semua motif ini telah mendapat perkembangan baru. Teknik yang terdapat di "Reactor" dipindahkan ke kompleks kediaman di Dybenko: stylobate, mesh, dan karat. Dan separuh bulatan rotunda juga sejenis bayangan menara bulat "kuil" atom.

mengezum
mengezum

Stylobate membentuk podium yang sungguh-sungguh untuk rumah dan teres pejalan kaki untuk pejabat di tingkat dua. Stylobate menempatkan fungsi awam, tingkat pertama tingkat bata - pejabat kecil dengan pintu masuk berasingan, di atas - perumahan. Sama seperti pengenalan gerakan pertama simfoni mengandungi leitmotif yang diulang dalam empat pergerakan berikutnya, begitu juga stylobate merangkumi semua korps dan menetapkan tema pesanan dalam bentuk koloni Behrens yang kejam (seperti dalam bahasa Jerman konsulat Behrens di St Petersburg) dengan intercolumnias mesh kaca dan portal granit Mesir. Propylaea semi-rotunda dan dua tingkat ke halaman adalah bahagian dari stylobate.

  • mengezum
    mengezum

    1/6 Kerangka fasad di sepanjang jalan Dybenko, pintu masuk pintu masuk ke premis komersial, lampu malam. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    2/6 Pemandangan dari arah barat daya, lampu petang. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    3/6 Pemandangan bahagian utara-timur tiang tiang stylobate, serpihan. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    4/6 Serpihan fasad di sepanjang jalan Dybenko, hiasan pintu masuk tambahan ke pintu depan kediaman. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    5/6 Kolon stylobate. Serpihan. Pencahayaan petang. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    6/6 Fragmen stylobate. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

Mega portico. Subjek dalam pembesaran

Kembali ke komposisi bangunan tinggi. Bagaimana membuat kolosal ini dirasakan secara organik, harmoni dan berkadar? Dalam mengatur fasad, Stepan Lipgart mengembangkan teknik yang dikenali sejak Zaman Perak. Apabila borang pesanan, portico atau lengkungan, membentang di seluruh fasad, ini memberikannya integriti (seseorang mengaitkan dirinya dengan lajur kerana perkadaran yang umum). Mari kita ingat rumah Mertens pada tahun 1912 di Nevsky Lalevich dengan waran raksasa pada kaca, sebenarnya, fasad moden. Dalam projeknya yang lain, Stepan Lipgart menggunakan bingkai lengkung setinggi fasad. Lengkungan segi empat tepat dibuat oleh artikulasi besar - tingkap teluk biaxial kaca berfungsi sebagai penyokong, dan cornice yang kuat berfungsi sebagai siling. Plastik kuat seperti itu khas untuk rumah Renaissance. Enam tingkap teluk persegi panjang membentuk semacam portico enam tiang. Subjek dalam pembesaran menjaga struktur dengan baik. Portico enam tiang raksasa ditutup dengan ruang bawah tanah di dua tingkat atas. Penerimaan kolon mega sedikit dikenali dari kompleks kediaman Paris Bofill, di mana tingkap teluk kaca separuh bulatan berfungsi sebagai tiang gergasi, walaupun pesanan mega Lipgart sama sekali tidak menyerupai Bofill. Maksudnya, bentuknya tidak serupa, tetapi suasana romantis umum adalah.

  • mengezum
    mengezum

    1/3 Kerangka fasad di sepanjang prospek Dalnevostochny. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    2/3 Pemandangan fasad di sepanjang jalan Dybenko. Kompleks kediaman Renaissance Foto © Stepan Lipgart / Dengan hormat dari Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    3/3 Konsep penyelesaian fasad untuk bangunan kediaman dalam projek Bengkel Senibina Atayants "Opalikha O3". Grafik komputer 2014 © Lipghart Architects

Tingkap teluk, tema utama Renaissance, terdiri daripada dua elemen yang berbeza: mesh kaca dan susunan plastik. Tema ini berkembang, dijalankan dalam nada yang berbeza - pertama dengan latar belakang rustik bata ribbed, kemudian berlatarbelakangkan dinding stuko yang rata, di atas - pada dinding padat yang halus. Di tingkat atas, tingkap teluk menjadi segitiga, dan di bahagian "loteng" mereka digema oleh balkon dengan garis besar yang serupa, diletakkan "dalam keadaan lari". Balkoni naik di atas tiang separa "Pompeian" yang anggun, yang seterusnya, diteruskan oleh "rapiers" tiang bendera tinggi yang menembusi kedua-dua balkoni dan cornice, dan diarahkan ke langit: perintah "keberangkatan" yang penting nampaknya sempit di fasad, dan naik disokong di sudut oleh jumlah puncak yang lebih padat (temanya agak serupa dengan seni bina Art Nouveau, di mana separa tiang sering "terpancut" dengan pot bunga. Ngomong-ngomong, kita ingat muzik Scriabin, yang mengilhami projek kertas Stepan Ligart).

  • mengezum
    mengezum

    1/7 Kerangka fasad di sepanjang prospek Dalnevostochny, tingkap teluk dan balkoni di tingkat atas, lampu malam. Kompleks kediaman "Renaissance" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / Dengan hormat dari Arkitek Liphart

  • mengezum
    mengezum

    2/7 Kompleks kediaman Renaissance © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    3/7 Kompleks kediaman Renaissance © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    Kompleks kediaman Renaissance 4/7 © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    5/7 Kompleks kediaman "Renaissance" © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    Kompleks kediaman Renaissance 6/7 © Liphart Architects

  • mengezum
    mengezum

    7/7 Kompleks kediaman "Renaissance" © Liphart Architects

Struktur menegak rumah Renaissance adalah tradisional, jelas, klasik: empat tingkat turun ke atas mengikut prinsip bahagian emas, di dalamnya, masing-masing, lapan - lima - tiga dan dua tingkat. Fasad lain berbeza tema yang dijumpai. Tingkap teluk digantikan oleh loggias. Nisbah berjenjang dan emas dipelihara. Batu bata bertingkat dari tingkat pertama, yang memberi permukaan dinding kekayaan garis dan chiaroscuro, dipelihara di seluruh kompleks, memberikan daya tarikan buatan tangan ke fasad.

Lempeng angsa dan nenek

Lebih kurang 10 tahun yang lalu, kami bertengkar dengan Alexander Skokan. Dia berpendapat bahawa, walaupun dia menyukai Palladio dan Zholtovsky, dia tidak mempercayai klasik moden. Kerana, saya memetik, "tuan lama - baik arkitek dan pembentuk - tahu bagaimana daya tarikan cornice, angsa, bagaimana angsa ini berpusing di sudut. Arkitek semasa tidak tahu bagaimana melakukan ini. Ini seperti resipi penkek nenek: jika anda membacanya dalam buku, anda juga akan membuat penkek, tetapi kental. Dan jika anda memasak bersama dengan nenek anda, maka anda akan mendapat penkek yang betul."

Tetapi pada abad ke-21, ternyata, jika tidak ada arca manual, kaedah menarik jib dan cornice dapat disesuaikan dengan pengeluaran konkrit bertetulang gentian moden. Dan Stepan Lipgart memberitahu dengan cara yang sangat mengasyikkan betapa sukarnya jalan dari melukis tangan melalui lukisan ke rendering, kemudian ke lukisan kerja, kemudian ke pembetulan dan pengeluaran bahagiannya di kilang yang dimiliki oleh pelanggan. Dan semuanya berjaya, walaupun dengan kos usaha yang tinggi. Pada mulanya, pereka pelanggan memutarbelitkan bahagian tetingkap, dermaga, cornice, dan keseluruhan proses harus digulung kembali dan digambar semula, dan kemudian para pereka telah mematuhi projek tersebut dengan ketat, mengkoordinasikan perubahan yang jarang berlaku. Walaupun perincian pesanan dihasilkan di kilang, kualiti seni lukisan tetap terjaga. Batang cornice diperkuat di sudut, diduplikasi dengan profil tambahan, dan rata di dinding. Sekali lagi, analogi muzik timbul: orkestrasi cornice di sudut lebih kuat dan padat, pada dinding yang halus lebih telus. Maksudnya, kesannya dicapai, tetapi dengan cara lain.

Mesh kaca dan susunan. Ramalan

Seperti yang telah disebutkan, meta-plot "manusia-mesin" seni bina abad XX dan XXI dinyatakan dalam penjajaran susunan dan grid kaca. Grid kaca bertanggungjawab untuk susunan matematik Cartesian. Lajur dan elemen pesanan lain - untuk kehadiran seseorang dalam sistem seni bangunan. Frank Lloyd Wright pada tahun 1930-an, yang diilhami oleh kemungkinan kaca, menyatakan: "Kaca berjaya, ia menghancurkan seni bina klasik dari akar ke cabang." Seperti yang dapat kita lihat 90 tahun kemudian, gelas dengan pesanan sesuai dan saling memperkayakan. Sebenarnya, sudah berada di House of Artists on Verkhnyaya Maslovka (Krinsky / Rukhlyadev, 1934), yang tergolong dalam era yang sama pada awal 1930-an, grid dengan pesanan itu dihubungkan untuk membuat dinding kaca pepejal dari bengkel terang dan fisiognomi ekspresif fasad. Pengarang neoklasik moden juga bekerja ke arah ini, misalnya, Quinlan Terry di bangunan Tottenham Court di London. Topik interaksi antara grid kaca dan susunannya sangat menjanjikan, jauh dari habis. Dari segi fungsinya, ia sangat sesuai dengan tugas-tugas seni bina moden: ruang cahaya, interpenetrasi dalaman dan alam semula jadi, tetapi pada masa yang sama fasad tetap dengan tiang dan perincian pesanan lain, agen manusia dalam puisi bangunan. Dalam gambaran karismatik dan romantis Renaissance, garis penting bagi abad kita telah dijumpai dan direalisasikan. Dan pada pendapat saya, ia dapat diteruskan.

***

UPD: mengulas pemasangan penghawa dingin

Tempat untuk penyaman udara disediakan di fasad halaman, di mana ia dapat dipasang dengan persetujuan dengan syarikat pengurusan. Di pangsapuri yang hanya menghadap ke muka jalan, penghawa dingin, juga sesuai dengan syarikat pengurusan, boleh dipasang di loggias sejuk di tingkap. Sebahagian besar tingkap teluk hanyalah balkoni sejuk.

Disyorkan: