Adelaide Contemporary adalah projek kerajaan di bandar Adelaide yang berkaitan dengan muzium utamanya, Galeri Seni Australia Selatan. Bangunan untuk institusi baru akan dibina berdekatan, di jalan Terrace Utara yang sama, di lokasi Royal Hospital yang ditutup. Tujuan Adelaide Contemporary adalah, seperti namanya, untuk mempamerkan seni terbaru, dan juga berfungsi sebagai ruang untuk pameran besar, termasuk seni Orang Asli dan karya dari negara Australia Selatan.
Dalam pertandingan seni bina antarabangsa untuk Adelaide Contemporary, 107 pasukan (terdiri daripada kira-kira 525 institusi pelbagai profil) mengambil bahagian, di mana enam finalis dipilih. Selain pemenang, DS + R, antaranya ialah David Chipperfield, BIG, David Adjaye. Pasukan pemenang, selain arkitek New York yang kini terlibat dalam pembinaan semula Muzium MoMA, termasuk rakan Australia mereka Woods Bagot, serta Oculus, Pentagram, Right Angle Studio, Klynton Wanganeen, Dustin Yellin, Studio Adrien Gardère, Deloitte, Ekistics, Katnich Dodd dan Teater Tarian Australia.
Bangunan baru, menurut penulis, harus menjadi alat multifungsi yang membolehkan kurator merangkumi pelbagai era seni dan wilayah, termasuk format festival (Adelaide menjadi tuan rumah festival seni terbesar di negara ini). Ruang sembilan petak merangkumi bilik dengan cahaya semula jadi di tingkat atas dan bilik dengan cahaya buatan di bawah, makmal persembahan dan taman atap yang mempamerkan flora Australia sebelum kedatangan orang Eropah. Terdapat juga "lobi super", lobi yang "membiarkan" kota dan taman-taman bersebelahan, pusat pendidikan dengan "Galeri Waktu" di pusat dan taman patung. DS + R melihat muzium mereka sebagai inkubator budaya, tidak hanya di seluruh negara, tetapi di seluruh dunia.
Fasad kaca bangunan akan memantulkan langit pada siang hari, dan dalam kegelapan, pejalan kaki dapat melihat melalui dalamnya ruang dewan pameran - walaupun Adelaide Contemporary ditutup. Oleh itu, "galeri akan mengembalikan seni ke bandar."
