Tidak cukup, tentu saja. Pavilion Swiss telah dipuji oleh semua orang yang saya temui ("menarik dan lucu," - Mark Hidekel), dan sangat bagus kerana berjaya menggabungkan lelucon dengan refleksi serius mengenai tipifikasi kehidupan. Hiburan, tetapi tidak keterlaluan, dan untuk semua kesederhanaan, dibuat dengan teliti. Terdapat satu barisan di paviliun selama tiga hari dan semestinya patut disertainya.
Kurator Alessandro Bossar, Lee Tavor, Matthew van der Pluch dan Ani Viervaara menyebut projek itu "Pemeriksaan Pangsapuri Kosong", yang menyoroti masalah menaip rumah sewa. Pengunjung disebut pelancong dalaman dan menekankan bahawa di paviliun mereka tidak menunjukkan pangsapuri, tetapi "lawatan ke rumah"
"Kebanyakan orang Switzerland tinggal di pangsapuri yang disewa (!) Dan sering bergerak," jelas Bossard, "kami menyebut diri kita sebagai bangsa penyewa. Oleh itu, orang tertarik ke arah ruang yang standard."
Pada pembukaan itu terdengar: kita mesti menjadi individu; tetapi sementara piawaian berlaku, kurator mempertimbangkannya, membandingkan eksposisi mereka dengan "Alice in Wonderland": pintu, dapur, tingkap dan meja, ditaip hingga melampau, kadang-kadang berkembang menjadi ukuran besar, kadang-kadang menyusut menjadi miniatur - dan inilah perbezaan keseluruhan. Paviliun telah dijadikan daya tarikan untuk menjelajahi ruang dengan ukuran yang berbeza, tetapi elemen-elemen ini serupa, anda sukar memikirkan teknik yang lebih baik untuk menunjukkan pengulangan. Melewati pintu rendah, membengkokkan tiga kematian, atau cuba menekan pemegang pintu raksasa, sementara itu, sangat menarik. Kita mesti memberi penghormatan kepada pengarang: semua elemen berulang - pintu dapur, soket, suis dan pemegang pintu yang kukuh - dibuat pada skala yang berbeza, termasuk yang Lilliputian yang kelihatan di tingkap - sama persis.
Cengkerang dalaman yang serupa tumbuh dari susun atur, berfungsi sebagai kelanjutannya, sehingga menjadi kebiasaan untuk tidak memperhatikan, tetapi mengabaikan sebagai latar belakang yang tidak dapat dielakkan yang sesuai untuk mana-mana - tidak diketahui - penyewa, memiliki sifat umum tertentu yang sesuai dengan semua orang. Foto-foto seperti itu baru-baru ini mula muncul dalam penerbitan yang dikhaskan untuk perumahan, kurator ironisnya. Pada masa yang sama, terdapat analogi dengan dinding putih galeri seni dan gereja Protestan yang biasa - dinding pangsapuri putih juga tidak dibuat untuk dilihat. Tetapi cangkang dalaman tidak hanya memperlihatkan dirinya sendiri, tetapi juga menimbulkan persoalan, - mereka meneruskan. "Kosong" Yves Klein digantikan dengan "kepenuhan" Arman. Leonardo da Vinci menyarankan agar para seniman terinspirasi oleh ketidakseragaman dinding, dan Corbusier memerintahkan mereka untuk diratakan dengan plester. Tetapi satu lapisan dempul tidak cukup - ringkaskan penulis konsep pavilion Swiss.
Sudah tentu, kita bercakap mengenai peralihan dari pinggiran ke pusat dan belakang. Kurator menunjukkan "seni bina yang tidak pernah terkenal, menterjemahkan watak sekunder di bawah cahaya lampu sorot - ini bukan mengenai kritikan seni bina, tetapi mengenai penemuan seni bina," mereka menekankan. Berjalan melalui paviliun, anda "berhenti menjadi arkitek, penjual atau pembeli pangsapuri, lulusan universiti atau bahkan arkitek, anda menjadi pelancong dalaman." Tetapi di sinilah kebodohan pelancong membawa kepada tafsiran yang salah. Di manakah fasadnya? Adakah ia tertutup atau awam? Siapa yang tinggal di sini? Ya, kita semua, - para kurator menyimpulkan. ***
Sebutan khas oleh juri pergi ke paviliun UK, yang disebut oleh kuratornya Caruso San John dan Marcus Taylor "The Island", meninggalkan ruang kosong kecuali kerusi dan peralatan acara dan mendirikan perancah aluminium di sekitar paviliun dengan platform melihat di atasnya. Di tingkat atas terdapat kerusi, meja dan payung. Harus dikatakan bahawa platform Britain di sekitar jurang bumbung, jubin yang kini dapat dilihat dari atas, luas, boleh dipercayai dan tidak berayun sama sekali. Di paviliun Hungaria, di mana perancah bahan yang sama dibina di halaman, lantai platform atas bergayut di bawah kaki.
Rumusan juri untuk UK Pavilion: untuk cadangan berani yang menggunakan kekosongan untuk membuat "ruang kosong" / ruang bebas untuk acara dan pertukaran maklumat.
***
Eduardo Souto de Moura dari Portugis menerima Singa Emas dalam pameran kurator Freespace, dan jelas berapa banyak yang bergegas mencarinya, dan ketika mereka menjumpainya, mereka bertanya-tanya mengapa. Lebih mudah untuk melepasi pemasangannya: dua gambar besar di dinding, tidak ada apa-apa di hadapannya. Rumusan juri: untuk sepasang foto udara yang tepat yang mengungkapkan inti pati hubungan antara seni bina, masa dan tempat. Ruang kosong muncul dengan sendirinya, sederhana dan terbuka. Oleh itu, anda melihat juri di hadapan anda, yang berjalan dan berfikir - siapa yang harus diberikan penghargaan? Dan mari kita pergi ke yang tidak disedari oleh siapa pun.
***
Singa Perak dalam pameran kurator diberikan kepada arkitek Vidler Vink Tayo - untuk projek yang ditunjukkan di paviliun Biennale di Giardini. Di sini, walaupun mengejutkan, tidak ada kekosongan (sebaliknya, sebisa mungkin) - dewan dipenuhi dengan gambar-gambar besar di atas bingkai kayu, seperti perancah, dan didedikasikan untuk projek Caritas, serangkaian intervensi di bobrok pembinaan pusat psikiatri KARUS di bandar Melle di Belgia: pada tahun 2015 baru pengarah menghentikan pembongkaran bangunan dan menganjurkan pertandingan untuk mendorong arkitek memikirkan bagaimana bangunan itu dapat digunakan. Pada waktu itu, tidak ada bumbung, lantai, dan retakan di dinding.
Widler Vink Tayo mencadangkan agar meninggalkan bangunan seperti itu, memperkuat reruntuhan dengan balok keluli dan mengisi lubang dengan blok konkrit busa. Mereka menggerudi lubang di lantai untuk mengalirkan air hujan dan membina beberapa pondok sementara untuk sesi terapi dan bengkel di antaranya. Pada masa akan datang, kompleks ini akan dapat dikembangkan, yang utama adalah tidak runtuh sekarang. Tiang kayu yang menyokong gambar dan melambangkan tembok kubu. "Kelambatan dan antisipasi membolehkan seni bina terbuka untuk pengaktifan di masa depan," kata juri.
***
Terdapat juga dua "sebutan khas" dalam pameran kuratorial, yang mana kedua-duanya pergi ke etno-ekspo. Salah satunya ialah kubus anyaman dengan tangga di dalamnya, yang dibangun oleh Andra Matin Indonesia di Corderi: untuk "pemasangan yang teliti yang berfungsi sebagai latar belakang yang baik untuk menunjukkan struktur vernakular." Faktanya ialah Mateen, bukannya menyusun karya sendiri di tangga, seperti yang dilakukan orang lain, mempamerkan model rumah-rumah khas Indo-Asia.
***
Juri memberikan sebutan kedua kepada Raoul Mehrota untuk tiga projek untuk Mumbai yang ditunjukkan di pameran: kerana menyelesaikan halangan sosial dan hierarki dengan lembut.
