Beberapa tahun yang lalu ia berubah menjadi festival, dan tahun lalu menjadi tajuk seni bina dwitahunan Moscow pertama. Tahun depan juga akan diadakan dwitahunan, dan tahun ini program nirlaba diselaraskan dengan moto ‘Next’ dan pencarian nama baru. Idea untuk mengganti Biennale dengan seni bina muda adalah milik Vlad Savinkin dan Vladimir Kuzmin, dan kurator program ini adalah Bart Goldhoorn, pengasas majalah Project Russia dan kurator tetap program bukan keuntungan Arch of Moscow selama tiga tahun berturut-turut.
Sudah tentu, semua orang berminat dengan apa yang akan menjadi Arch Moscow pada masa krisis yang tidak menyenangkan ini. Dan saya mesti mengakui - dia kelihatan, sekurang-kurangnya pada pandangan pertama, baik, walaupun kelihatan sedikit lebih baik daripada sebelumnya. Seperti wanita yang mendapat manfaat daripada diet. Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, pembinaan dan ledakan lain telah memaksa pameran itu "membengkak", memaksa pameran yang bermakna pertama ke ruang bawah tanah, kemudian di jalan di bawah galeri, kemudian di tempat lain. Ini dilihat sebagai pengembangan dan pengembangan festival, tetapi dapat dilihat bahawa kawasan komersial yang laris tidak meninggalkan ruang untuk orang lain, kawasan yang menyebabkan Arch Moscow suatu ketika dahulu (cukup lama dahulu) membuat kemasyhurannya tidak hanya besar dan metropolitan, tetapi bermakna dan pameran seni.
Tetapi sekarang semuanya kelihatan harmoni, seolah-olah keseimbangan pendedahan telah kembali ke pedalaman CHA. Anehnya, tempat komersial cukup - tidak sedikit, tetapi tepat, dan cukup besar dan menarik. Lebih mengejutkan apabila kelihatannya terdapat banyak ruang seni bina di bahagian komersial pusat di tingkat dua (iaitu bengkel yang telah membeli ruang di pameran). Sebenarnya, ada lebih sedikit, kira-kira sepertiga, tetapi watak utamanya ada di tempat mereka, dan dalam keseimbangan umum mereka nampaknya menempati tempat yang sama seperti tahun lalu. Semuanya menjadi lebih jarang, agak lebih luas, tetapi ini bermanfaat untuk keseluruhan kesan pameran. Dia sama sekali tidak menjadi miskin, tetapi dia menjadi lebih mulia. Dari arkitek di pembukaan orang dapat mendengar bahawa Arch Moscow telah menjadi "lebih mudah". Baiklah, dengan definisi ini wajar dipersetujui. Rumah Seniman Pusat tidak lagi padat, pameran diatur dengan lebih bebas, jelas dan logik.
Salah satu tempat yang paling terkenal, di pintu masuk ke tingkat dua, dihuni oleh pameran arkitek tahun Sergei Skuratov. Saya mesti mengatakan bahawa pameran "arkitek tahun ini" diatur untuk kali keempat (sebelum itu ada Mikhail Khazanov, "Meganom", Sergei Kiselev), tetapi sepanjang masa dia mendapat bilik yang tidak berjaya - baik di tangga atau di dewan paling jauh di tingkat tiga. Dan pameran Sergei Skuratov menemui penonton di pintu masuk ke tingkat kedua, utama Rumah Seniman Pusat. Sudah jelas siapa sebenarnya arkitek tahun ini di sini.
Selain itu, pameran mengatur ruang dengan sangat baik - di sini Sergey Skuratov pasti berfungsi sebagai arkitek. Pintu masuk disambut oleh portal perspektif yang luas dan tidak simetri dengan tulisan bertuliskan laconic. Dia menghiasi pintu masuk ke kandang eternit yang besar dan tinggi - sebuah "rumah" pameran. Di dalam - projek, di dinding luar - gambar realisasi. Dengan kata-kata Sergei Skuratov sendiri, projek adalah apa yang perlu dilindungi, sehingga projek itu ada di dalamnya, dan bangunan adalah perkara yang telah berlaku, milik pengkritik, jurugambar dan penduduk bandar, sehingga mereka berada di luar. Untuk ini kita dapat menambahkan bahawa projeknya berwarna hitam dan putih, bangunannya berwarna, walaupun tidak cukup, dengan warna yang diperbetulkan agak terkendali. Semuanya sangat besar, luas, ketara dan elegan pada masa yang sama. Sebuah katalog kecil telah dikeluarkan untuk pameran (pendahulunya tidak) dengan kata pengantar oleh Bart Goldhoorn, dengan kata lain, semuanya dilakukan seperti yang diharapkan. Anda bahkan boleh mengatakan bahawa Sergei Skuratov mengambil gelaran Architect of the Year dan pamerannya secara serius. Walau bagaimanapun, eksposinya di Arch Moscow telah terlihat sebelumnya, walaupun tidak begitu besar.
Persimpangan jalan di tengah-tengah bengkel seni bina kebanyakannya dihuni oleh pahlawan terkenal yang selalu dipamerkan di sini: Savinkin & Kuzmin, kali ini dengan sesuatu yang serupa dengan pameran patung kaca, namun, menarik; Timur Bashkaev, seperti biasa dengan model besar dan kompleks, kali ini terbuat dari logam, digantung oleh tali pancing dari siling; dan "Meganom" dengan susun atur teater Taganka, oren, bercahaya, cantik - ini mungkin susun atur yang paling ketara di "Arch Moscow", orang-orang Meganom pada umumnya menguasai susun atur. "Arkhbaby" membawa tiga pasang kaki wanita berwarna; MAO - poster besar dan skrin video kecil.
Tahun ini program Arch of Moscow merangkumi dua "hari asing" yang besar dan, dengan itu, dua pameran besar - Itali dan Denmark. Hari Itali dijadualkan pada hari Khamis (28 Mei) dan menampilkan lima bengkel oleh arkitek dan pemulihara Itali. Antaranya terkenal: Benjamino Servino, Paolo Desideri dan Massimo Carmassi, dan ada yang sedang membangun di Rusia (Dante Benini, pengarang Global Town di wilayah Nizhny Novgorod). Pameran berskala besar di Itali layak disebut "pavilion"; ia menempati "koridor" yang luas di sepanjang tingkat dua. Pameran ini luar biasa dan mahal, tetapi hakikat bahawa ia bertujuan terutamanya untuk mengiklankan batu Itali, yang contohnya digantung di dinding, memberikan kemiripan dengan tempat komersial yang sangat besar. Namun, ini mungkin berlaku, hanya pendirian yang mewakili bukan syarikat, tetapi negara.
Sebaliknya, pameran Denmark di tingkat tiga kelihatan cukup konseptual dan "tidak komersial". Yang pertama - Sekejap seni bina (Momen seni bina) - menggantikan idea penganjur "Arch of Moscow" yang dinyatakan sebelumnya. Mereka akan membawa pameran Pavilion Denmark dari Venice Biennale (khusus untuk ekologi) ke Moscow. Tetapi ini tidak berlaku, dan pameran lain mengenai Senibina Lestari datang. Ini menunjukkan hasil kerja 10 firma seni bina pada topik tertentu. Pameran itu adalah Denmark-Perancis, pada mulanya ia dipamerkan di Paris, kemudian di Prague, sekarang di Moscow. Menurut penganjur, di setiap bandar kelihatan sedikit berbeza, tetapi elemen "bantalan" utama di mana-mana adalah kotak buah. Di Moscow, sebuah ruangan panjang yang berbau harum telah dibangun dari kotak-kotak ini, di dalamnya terdapat meja panjang, di atasnya adalah model, di dinding terdapat gambar-gambar projek. Penanda di dinding dengan pena hujung. Semuanya comel dan menawan, tetapi jika anda serius, anda perlu menyelami kandungannya, membaca buku tebal yang diikat dengan tali ke laci.
Pameran Denmark kedua berdekatan, lebih lucu daripada mendalam, walaupun terdapat banyak teks di sini. Pameran ini memberi tumpuan kepada bagaimana berbasikal mengubah bandar. Benar, ia kelihatan seperti pameran basikal lucu - masing-masing dengan beberapa keanehan, koleksi sebenar. Terdapat basikal berdasarkan model lama, terdapat beberapa model dengan atap dan tiga roda, dan satu adalah bulu dengan tanduk. Setiap bahagian terdapat dalam kotak kadbod dengan tingkap bulat yang dipotong, tulisan dan gambar seni bina di dinding.
Pameran Denmark akan disertai dengan kelas induk dari firma seni bina Denmark dan ceramah mengenai pengenalan budaya berbasikal di bandar.
Tema utama 'Seterusnya' diwakili oleh beberapa pameran. Salah satunya, yang menggantikan Archcatalogue, menempati lobi di tingkat bawah. Di sini ditunjukkan karya 24 arkitek muda yang terpilih dalam pertandingan Nama Baru. Penulis karya-karya ini selama tiga hari (termasuk pada hari Sabtu) dapat dilihat secara langsung - mereka akan bekerja secara langsung di pameran mengenai projek-projek kompetitif baru - di bahagian paling jauh di tingkat tiga (nampaknya, untuk mengelakkan kreativiti hanya dari pengunjung tersebut yang sampai di sana) almari, komputer dan easel disusun. Apa yang akan dilakukan dalam beberapa hari ini akan ditunjukkan pada hari Sabtu, dan kemudian empat pemenang akan diumumkan pada waktu petang. Empat akan pergi ke Rotterdam Biennale - dan di sana juri Rotterdam akan memilih salah satu yang paling layak. Dia akan menerima komputer peribadinya di Arch Moscow seterusnya, Biennale kedua. Oleh itu, menurut rancangan penganjur, arkitek "dewasa" akan dipamerkan di pameran 'Next', dan yang muda di Biennale, bergantian tahun demi tahun.
Program 'Seterusnya' merangkumi beberapa lagi pameran: pameran karya diploma, juga dipilih sebagai hasil pertandingan, dan tiga pameran yang dikhaskan untuk sekolah seni bina atau kaedah pengajaran: bengkel Yevgeny Ass dan bengkel TAF dari Moscow Institut Senibina, dan bengkel Malakhov dan Repnina di Samara. Yang pertama - di dewan di tingkat dua, mempamerkan empat projek pelajar mengenai topik pembinaan semula Rumah Seniman Pusat; perbincangan mengenai projek-projek ini akan berlangsung pada hari Khamis.
Dua sekolah seni bina yang lain dipersembahkan di "balkoni" yang disebut di sebelah satu sama lain - dan di sini dapat dilihat bahawa ia serupa, walaupun pameran Samara dibuat dengan lebih mantap dan tepat, dan pameran bengkel TAF sengaja besar dan luas.
Arch Moscow selalu memasukkan beberapa projek "berkaitan". Tahun lalu, terdapat beberapa pembunuhan di kawasan ini, terutama berkaitan dengan pameran Jawatankuasa Senibina dan Pembinaan Moscow di bangunan Galeri Tretyakov Negeri. Tahun ini, semuanya menjadi lebih tenang, rakan kongsi yang lebih dikenali tetap ada. Ini adalah "Archstoyanie", yang "terbang": temanya adalah "di luar bumi." Nisbah Emas yang dicalonkan untuk anugerah tersebut, yang diserahkan awal minggu ini, akan memberi penghargaan kepada pilihan internet yang mengundi pada hari Jumaat. Anugerah House of the Year, yang masih diundi, akan mengumumkan pemenangnya pada hari Khamis petang dan juga di Arch Moscow. Pameran bangunan yang dicalonkan untuk anugerah House of the Year, baik di Moscow dan diadakan buat pertama kalinya di St. Petersburg, terletak di tingkat dua tepat di atas kaca, yang cantik (kelihatan seperti slaid), tetapi tidak selesa (matahari bersinar di mata).
Pameran projek "Cities" juga mendapat tempat di sana, dan gambar-gambar itu dilengkapi dengan kempen persekitaran kecil - malam ini pada pembukaan projek itu mungkin untuk menanam benih di halaman yang digantung di atas lantai.
Salah satu rakan baru Arch of Moscow adalah Union of Architects of Russia, yang menggelar dirinya sebagai "penaung" acara tersebut dan buat pertama kalinya menganjurkan pendiriannya di sini - dalam bentuk cafe-cafe di tingkat tiga.
Dengan kata lain, pameran, yang bertentangan dengan ketakutan, tidak menjadi lebih buruk, tetapi sebaliknya, entah bagaimana "menetap" dan lebih cantik. Ada sesuatu yang boleh dilihat.
Kami merancang untuk memberi liputan tambahan bagi program ‘Next’, kelas master dan kuliah.
Pameran ini akan berlangsung sehingga 31 Mei.
