Will Alsop adalah salah satu arkitek paling terkenal di UK, tetapi dia juga gemar melukis dan grafik. Karya ekspresionis master dipamerkan di galeri dan muzium terkenal bersama dengan perancangan bandar dan projek seni bina. Alsop dilahirkan pada tahun 1947 di Northampton, England tengah, dan menghadiri London Architectural Association (AA) pada akhir tahun enam puluhan.
Sejak tahun 1981, Alsop telah berlatih dengan rakan kongsi, pertama dengan John Lyall dan kemudian dengan Jan Stormer. Pada tahun 2000, dia membentuk Alsop Architects. Walaupun terdapat banyak pesanan, urusan kewangan syarikat tidak berjalan lancar. Pada tahun 2006, arkitek menjual hak perniagaannya kepada konglomerat reka bentuk British SMC Group, yang memiliki selusin firma seni bina bebas. Secara kreatif, SMC Alsop kekal sebagai biro bebas dan bebas dengan pejabat di London, Beijing, Shanghai, Singapura dan Toronto, dengan mempekerjakan 120 orang arkitek.
Bangunan Alsop mempunyai bentuk organik berwarna-warni yang khas, dia menyebutnya "noda" dan "sapuan kuas." Projek-projeknya tidak pernah mengalami kekurangan perhatian. Antara yang paling terkenal dan berani adalah Hotel du Departement (sebuah kompleks pemerintahan daerah) di Marseille, Sharp Design Center (sebuah kotak yang dilemparkan ke langit dengan langsir bertingkat) di Toronto dan Perpustakaan Peckham di London Selatan, yang menang Hadiah Sterling yang berprestij pada tahun 2000 sebagai Bangunan Terbaik Tahun Ini di UK. Alsop percaya bahawa bangunan harus membangkitkan rasa ingin tahu, memberi inspirasi kepada orang lain, menghidupkan landskap dan memprovokasi impian tentang apa yang boleh dan bertanya seperti "bagaimana jika …"
Saya melawat Will di studionya di Battersea borough London. Kami menetap di pejabat arkitek yang selesa, terletak di lantai mezanin terbuka, dari mana satu ruang studio jelas kelihatan.
Ia mempekerjakan kira-kira lima puluh orang dan mereka terlibat dalam kerja-kerja struktur lucu yang menyerupai makhluk aneh di kaki mereka, dengan paruh, sayap dan berpakaian skirt dan topi. Kami bermula dengan tema Rusia, yang mana kami kembali lebih dari sekali.
Biro anda wujud di Moscow dari 1993 hingga 2000. Beritahu kami mengenai pengembaraan Rusia anda dan mengapa anda meninggalkan Rusia?
Pertama, saya akan memberitahu anda mengapa saya pergi ke sana. Saya pertama kali datang ke Moscow pada tahun 1990 atas jemputan Institut Senibina Moscow untuk menyertai seminar bersama pelajar. Sangat menarik bagi saya untuk berada di sebuah kota besar yang mengalami perubahan politik, ekonomi dan agama yang begitu dramatik. Kemudian saya mula datang lebih kerap untuk melihat perubahan ini. Dan sedikit kemudian saya membuka biro saya dengan orang Inggeris James McAdam, yang berbahasa Rusia sedikit, dan Muscovite Tatyana Kalinina, yang fasih berbahasa Inggeris. Mereka kini mempunyai latihan McAdam Architects sendiri di Moscow dan London. Langkah pertama adalah mencari pekerjaan dan tidak lama kemudian kami menjumpainya. Di Rusia, kami membuat banyak kawan baik dan membina beberapa bangunan yang bagus. Projek pertama adalah bangunan Deutsche Bank di Shchepkina Street. Projek utama lain ialah Millennium House di Trubnaya Street.
Adakah anda bekerjasama dengan Alexander Skokan dalam projek Millennium House?
Millennium House ditugaskan oleh pelabur Perancis dengan siapa kami bekerja sebelumnya. Bahagian konsep projek dikembangkan oleh kami secara bebas. Kemudian kami memilih dan menjemput biro "Ostozhenka" di bawah pimpinan Alexander Skokan untuk membantu menyelesaikan semua masalah birokrasi. Itu adalah kerjasama yang sangat erat dan bermanfaat, dan Ostozhenka mengambil bahagian aktif dalam reka bentuk projek itu.
Dan pada tahun 2000, kerana kekacauan dalam ekonomi Rusia, saya menutup pejabat dan pergi. Pada masa itu, kami mempunyai 20 orang yang bekerja, kebanyakannya lelaki Rusia. Saya datang ke pejabat setiap dua bulan. Mungkin saya harus memotong orang dan mengekalkan biro. Ia adalah masa yang sangat menarik dan kreatif. Pekerja, terutama yang muda, mendapat idea yang sangat asli mengenai bagaimana cara terbaik untuk bertahan dalam keadaan ekonomi semasa. Sudah tentu, ada rasuah. Saya tidak ada kaitan dengan ini, tetapi sudah tentu saya dapat meneka apa yang berlaku dan bagaimana. Ia adalah masa yang sukar. Ini membawa saya pengalaman penting untuk mengenali kehidupan di bandar ini. Sebelum saya ke sana, saya tahu bahawa sukar untuk membuat seni bina. Sekiranya pada masa itu kita boleh menggunakan kontraktor Austria atau Finland … tetapi tidak ada pelanggan saya yang mampu membayarnya. Kontraktor Ireland atau Turki adalah pilihan seterusnya. Pada masa itu, kualitinya dapat ditahan, tetapi pilihan bahan dikurangkan dengan ketara. Akhirnya, ada kontraktor Rusia. Saya yakin bahawa hari ini semuanya berbeza, tetapi kemudian ada risiko besar di dalamnya. Anda tidak tahu bila kerja itu akan selesai atau berapa harganya. Sekarang, melihat melalui majalah dan kadang-kadang mengunjungi Moscow, saya tertanya-tanya tentang kualiti projek baru-baru ini di sana. Moscow mesti memutuskan apa yang ingin menjadi. Ini adalah bandar yang hebat dan layak untuk seni bina yang hebat.
Apa jenis seni bina yang dapat anda bayangkan di Moscow dan bagaimana ia boleh berbeza dengan, katakanlah, London?
Sudah tentu, terdapat perbezaan iklim yang besar. Ia lebih panas di Moscow pada musim panas, dan ini meninggalkan kesannya. Tetapi itu bukan maksud anda dalam soalan anda. Sebaik-baiknya, pendekatan itu tidak boleh sangat berbeza, sama ada anda berada di Moscow atau di Afrika. Sudah tentu, akan ada banyak spesifik, dan mesti diambil kira. Tetapi yang sangat saya gemari adalah antisipasi dan cita-cita. Saya ingin percaya bahawa saya tidak mempunyai gaya tertentu. Ada yang mengatakan gaya Olsopian. Ini menghina saya kerana saya cuba menjauhinya. Saya menjauhkan diri dari idea seni bina apa yang seharusnya. Misi saya adalah untuk mengetahui seni bina apa. Perjalanan untuk menemui penemuan menarik banyak orang yang saya suka bekerja. Ini adalah penduduk kawasan di mana projek saya dilaksanakan. Saya memberikan mereka pensil dan berus, dan kami bersama-sama membina seni bina. Aktiviti seperti ini adalah keseronokan sebenar. Ideanya bukan untuk mengubah persepsi orang, tetapi untuk memperkasakan mereka untuk mengekspresikan diri. Adalah pelik bagi saya untuk memerhatikan karya beberapa arkitek yang mencipta bentuk yang sangat pelik dan mengganggu. Jauh lebih penting untuk membina bangunan yang baik dan jujur.
Apa maksud anda dengan "bangunan jujur yang baik"?
Bangunan sedemikian dicirikan oleh kualiti pembinaan yang baik, pencahayaan yang baik dan perhatian khusus terhadap bagaimana ia menyentuh tanah, kerana inilah yang dihadapi oleh kebanyakan orang. Sekiranya saya seorang ahli politik, saya akan meluluskan undang-undang yang sedemikian rupa sehingga di setiap bandar segala yang berada di bawah ketinggian sepuluh meter tidak menyentuh tanah. Orang boleh makan dan minum di tingkat jalan, tetapi bangunan akan terapung di atas tanah. Tanah mesti diberikan kepada orang dan kebun mesti ditanam di atasnya. Ini akan menjadikan bandar kita sangat gembira. Fikirkan Le Corbusier dan Perumahan Kolumnarnya di Marseille. Di sanalah saya membina bangunan pertama saya yang terbakar, Hotel du Departement. Oleh itu, Corbusier mempengaruhi saya dengan cara yang sangat spesifik.
Anda mahu menjadi arkitek sejak kecil. Mari kita bercakap sedikit mengenai perkara ini.
Ya, saya bermimpi menjadi arkitek jauh sebelum saya tahu apa yang mereka lakukan. Saya dibesarkan dalam keluarga biasa di bandar kecil Northampton. Kemungkinan besar, kecintaan terhadap seni dan seni bina dikaitkan dengan rumah, di sebelah mana keluarga saya tinggal - ibu bapa, kakak kembar dan kakak saya. Rumah ini dibina pada tahun 1926 mengikut projek Peter Behrens. Ia adalah salah satu rumah rasional moden yang paling awal di Britain. Ibu saya mengatakan ia adalah bangunan yang jelek, tetapi saya menyukainya kerana ia tidak kelihatan seperti yang lain. Pasangan ini tinggal di rumah ini sudah bertahun-tahun. Mereka sering menjemput saya dan kakak saya untuk mendapatkan ais krim yang lazat, dan di sana sangat selesa. Dan secara umum, semuanya sangat bergaya: suasana, perabot, perabot pereka oleh Charles Rene McIntosh. Tidak lama kemudian, paman rakan saya, seorang pereka set eksentrik, memperkenalkan saya kepada sejarah reka bentuk panggung, dari Yunani hingga Konstruktivis dan moden. Pada masa itu saya sudah tahu cara menggambar, tetapi dia memutuskan untuk mengajar saya dengan caranya sendiri. Kami telah mengecat batu bata selama tiga bulan. Saya cuba menggambarkan bayangan, tetapi dia hanya memerlukan representasi linear. Kemudian kami beralih ke tin dan sebagainya. Pada usia enam belas tahun, saya pindah ke sekolah malam dan mendapat pekerjaan di biro seni bina kecil, di mana saya mendapat latihan yang baik. Tetapi sebelum memasuki sekolah seni bina, saya belajar melukis selama beberapa tahun. Hari ini bagi saya tidak ada perbezaan antara seni bina dan seni.
Wira seni bina anda adalah Le Corbusier, John Soan, Mies van der Rohe dan John van Bru. Bagaimana arkitek yang berbeza mempengaruhi anda?
Saya rasa tidak ada cara yang betul untuk membuat seni bina, yang bagus. Bandar-bandar kita mesti pelbagai. Monotoni menjadikan hidup membosankan. Terdapat banyak daerah di Moscow, dan terdapat banyak daerah di utara England. Ia menyebabkan kebosanan. Seni bina bukan hanya bumbung di atas kepala anda. Dia menimbulkan perasaan kekitaan dan keselesaan. Perkara ini tidak mudah disampaikan dengan kata-kata, tetapi orang telah berulang kali mengatakan kepada saya bahawa inilah yang sebenarnya berbeza dengan seni bina saya. Orang sering bertanya kepada saya - bagaimana anda melakukannya? Saya tidak tahu, dan saya tidak mahu mengetahui perkara ini, kerana jika saya tahu, semua keseronokan dan penerokaan penuh semangat yang menyertai proses membuat seni bina akan hilang. Anda hanya perlu mempercayai apa yang anda lakukan. Oleh itu, semua arkitek yang anda namakan ini sangat berbeza dan semuanya mempunyai kualiti yang dapat kita semua inspirasikan. Saya mengambil banyak dari masing-masing.
Apa jenis seni bina yang anda suka hari ini?
Saya suka pelbagai projek. Sebagai contoh, saya sangat menyukai pencakar langit Hearst di New York, yang direka oleh Norman Foster. Semasa anda menuju ke Seventh Avenue, ia seperti ilusi optik. Bentuk keseluruhannya sangat menggembirakan mata. Bangunan ini memukau dan tidak seperti bangunan lain. Reka bentuknya dimaksudkan untuk dilanjutkan ke atas. Pada masa yang sama, ia mempunyai perawakan yang baik, perkadaran yang baik dan kehadiran yang sangat membanggakan. Sebaliknya, projek Foster di Moscow sangat menjijikkan. Jurutera yang hebat berlatih di UK dan oleh itu arkitek kami suka menekankan struktur bangunan, yang kadang-kadang membebankannya. Richard Rogers mungkin merupakan contoh seni bina yang paling menarik dan menarik. Idea ruang terbuka di lantai dan membawa semua fungsi utilitarian ke tepi sangat menarik, dan secara komersial sangat rasional, tetapi pada akhirnya, pendekatan ini membawa kepada penolakan perkadaran dan seni bina itu sendiri. Saya tidak menentang untuk menunjukkan struktur, tetapi bukan hanya demi fungsi. Jika tidak, seni bina diturunkan menjadi berteknologi tinggi atau gaya. Sebaik sahaja teknologi tinggi berubah menjadi gaya, ia membunuh seni bina. Apa yang saya gemari mengenai seni bina adalah bahawa segala-galanya mungkin, terutamanya jika idea anda mempunyai niat baik. Ambil contoh firma seni bina FAT. Saya rasa mereka membuat seni bina yang sangat menarik. Saya tidak akan pernah melakukan apa yang mereka lakukan, tetapi saya menikmatinya.
Projek mereka penuh dengan ironi dan juga sindiran
Sudah tentu, inilah yang saya suka mengenai mereka, dan saya ingin menolong mereka. Semasa membuat rancangan induk untuk sebuah kampung untuk lima belas ratus rumah persendirian di timur Manchester, saya memperkenalkan biro FAT kepada pelanggan, dan sekarang salah satu rumah itu dibina mengikut reka bentuk mereka. Nampaknya saya salah satu tugas arkitek kanan adalah membantu rakan sekerja junior seboleh-bolehnya.
Anda lulus dari Persatuan Senibina, beritahu kami mengenai pengalaman dan guru pelajar anda
Saya rasa masa saya belajar di A. A. adalah yang paling menarik untuk sekolah ini. Ini adalah satu-satunya sekolah yang saya pakai. Pada masa saya menamatkan pengajian pada tahun 1972, fakulti saya merangkumi setiap ahli Biro Archigram yang terkenal. Saya menganggap projek mereka sebagai fiksyen sains. Mereka menyentuh aspek sosial seni bina dan bagaimana orang mungkin hidup dan bekerja di masa depan. Oleh itu, projek kelulusan saya berubah menjadi semacam kisah fiksyen sains. Saya menggunakannya sebagai muslihat untuk menggambarkan idea desentralisasi bandar. Secara umum, saya mencadangkan senario yang berbeza untuk bagaimana bandar dikosongkan, dan orang menetap di lanskap yang tidak berkesudahan.
Selepas A. A., anda bekerja di pelbagai biro, termasuk pejabat Cedric Price. Apa yang anda pelajari dari dia?
Ini adalah pengalaman praktikal yang sangat penting. Saya mengetuai projek untuk bangunan terakhir dalam hidupnya. Mungkin, dari sudut seni bina, itu tidak istimewa. Tapi itu dalam gayanya, yang berarti tidak ada gaya sama sekali. Saya tidak pasti sama ada saya berjaya memahaminya, tetapi tidak menjadi masalah. Ia adalah pengalaman yang indah bagi saya. Perkara utama yang saya warisi dari Price ialah seni bina harus menggembirakan orang. Saya menganggap Cedric sebagai sekolah profesional kedua saya. Sekarang saya katakan kepada pelajar saya di Institut Vienna: Setelah lulus dari universiti, cubalah bekerja selama tiga hingga empat tahun di pejabat seseorang yang sangat anda hormati. Dan anda tidak perlu memikirkan apa yang harus dilakukan seterusnya dalam hidup - ini akan menjadi jelas dengan sendirinya.
Bolehkah anda bertemu dengan pelajar anda di studio anda?
Ya, dua gadis yang bekerja di sini adalah pelajar saya.
Beritahu kami tentang minat anda untuk melukis dan bagaimana kaitannya dengan seni bina anda?
Saya gemar melukis, melukis dan melihat-lihat semua perkara di sekeliling saya. Saya tidak pasti sama ada karya saya boleh disebut seni. Sebilangan orang menyukainya. Ada yang tidak. Tidak mengapa. Sejak kebelakangan ini saya mula melakukan seni demi seni dan sering melibatkan pelbagai kumpulan orang dalam aktiviti menarik ini. Saya sangat gemar melukis secara kolektif, di mana yang lain adalah titik permulaan seni saya. Bagaimanapun, sangat sukar untuk melukis sesuatu pada helaian putih. Tetapi sebaik sahaja seseorang merosakkan kepingan putih, ia berubah menjadi sesuatu yang lain, dan titik permulaan muncul. Ini bukan keputusan saya, tetapi keputusan seseorang. Dalam pengertian ini, ia menyerupai seni bina. Saya fikir kita harus terus mencabar konvensyen dan mencuba apa lagi yang mungkin. Kadang-kadang ia berfungsi, dan kadang-kadang tidak. Proses itu sendiri menarik bagi saya.
Di laman web anda, anda menulis, "Sekolah dan bangunan akademik semestinya menarik, merangsang ruang yang mendorong pertukaran antara pelajar dan mentor mereka." Saya berminat bagaimana bangunan mempengaruhi tingkah laku orang
Pada mulanya, perpustakaan di Peckham dirancang untuk 12 ribu pembaca sebulan, dan sekarang mempunyai sehingga 40. Dan banyak yang pergi ke sana tidak semestinya membaca buku. Mungkin lelaki muda pergi ke sana untuk berkenalan dengan gadis-gadis, tetapi mungkin mereka akan berminat dengan beberapa jenis buku. Kedua-duanya tidak begitu teruk.
Atau mengambil kuliah di Toronto. Hanya dua bulan setelah bangunan itu siap, jumlah pemohon meningkat 300 peratus. Datuk Bandar Toronto memberitahu saya bahawa bangunan kecil ini telah menyumbang kepada peningkatan pelancongan di bandar. Seperti yang anda lihat, orang memberi reaksi positif terhadap projek kami, tidak kira apa fungsi asalnya. Saya tidak berminat untuk membuat monumen atau simbol. Sama sekali tidak sukar untuk membina bangunan. Tetapi ada sesuatu yang lain yang mengubah bangunan menjadi seni bina. Persoalan utama ialah bagaimana bangunan baru itu berinteraksi dengan tempat atau bandar di mana ia berada.
Beritahu kami mengenai proses mengerjakan projek perpustakaan Peckham
Semasa mengerjakan projek ini, kami banyak berbincang dengan penduduk tempatan untuk mengetahui sendiri jenis orang yang ingin melihat perpustakaan baru. Oleh itu, projek ini telah menjadi lebih daripada sekadar perpustakaan. Ini adalah tempat di mana orang bertemu, membincangkan pelbagai masalah dan menghadiri kursus yang diminati. Saya akan mengatakan bahawa cakrawala baru dibuka di sini untuk banyak orang. Kami juga menyedari bahawa untuk menyelesaikan masalah kewangan atau sosial, orang lebih cenderung datang ke perpustakaan daripada ke majlis bandar, yang lebih berkaitan dengan institusi kuasa.
Adakah anda mengatakan bahawa anda mengundang penduduk kawasan Peckham untuk mengambil bahagian dalam dialog, iaitu bengkel reka bentuk untuk mengetahui bangunan apa yang mereka impikan?
Sudah tentu. Bengkel-bengkel ini tidak memberi saya idea mengenai bentuknya, tetapi mereka membantu saya menjayakan projek dalam banyak aspek lain. Sebagai contoh, di seberang jalan dari perpustakaan, terdapat sejumlah kedai yang hampir tidak dapat memenuhi keperluannya, dan orang-orang sangat risau akan hal itu. Setelah menaikkan bangunan di atas tanah, kami membuka perspektif keratan rentas kedai-kedai ini dari sisi dataran yang terbentuk. Kedai-kedai ini bukanlah berita baik, tetapi masih ada dan bahkan berkembang maju. Kelebihan lain dari bangunan yang dibesarkan ialah sekarang ia boleh mengadakan pelbagai pameran atau festival pada musim panas. Anda tidak pernah tahu kapan hujan di negara ini, dan bangunan tinggi di atas tanah dapat berfungsi seperti payung gergasi, sama ada hujan atau tidak. Terdapat juga banyak perhentian bas di tempat ini, dan saya perhatikan bahawa orang lebih suka menunggu bas mereka di bawah bangunan kami. Tetapi yang paling penting, saya dapati bahawa menaikkan bangunan di atas jalan, dari sisi utara, kami membuka pemandangan kota, khususnya, Katedral St. Paul, dan nampaknya kawasan itu sangat dekat. Saya rasa ini banyak memberi kehidupan kepada masyarakat Packham. Mereka tiba-tiba menyedari bahawa mereka tidak tersesat di suatu tempat di kawasan London Selatan yang besar, tetapi secara praktikal berada di pusat bandar London. Ini sangat penting untuk pengenalan diri orang-orang ini.
Apa yang memberi inspirasi kepada anda?
Saya tidak pasti sama ada kegembiraan itu penting. Thomas Edison mengatakan bahawa idea hanya inspirasi satu persen dan 99 persen berpeluh. Idea datang dari kerja, bukan impian. Anda hanya melihat sesuatu semasa memandu dengan pensil. Tetapi selain daripada itu, saya suka melakukan perjalanan, kerana ia meluaskan jangkaan anda dan menarik perhatian pada kualiti ruang yang berbeza. Dan penting bukan hanya apa yang anda lihat, tetapi juga apa yang anda rasakan.
Mari kembali ke tema Rusia. Adakah Rusia dengan bijak mengundang begitu banyak arkitek asing untuk bekerja?
Saya berpendapat bahawa arkitek Rusia harus memikirkan hakikat bahawa jika Rusia menjadi negara yang lebih terbuka, mereka akan berpeluang membangun di sini dan di tempat lain. Harus ada banyak perkara di bandar yang baik. Pada akhir tahun tujuh puluhan, banyak arkitek Amerika datang ke London. Kami adalah semacam pintu masuk ke Eropah untuk mereka. Mereka mungkin memilih London kerana kita bertutur dalam bahasa yang hampir sama, atau begitu bagi mereka. Beberapa syarikat Amerika telah menetap di sini dan telah membina banyak projek utama, termasuk Canary Wharf. Terdapat ketidakadilan dalam hal ini, kerana tidak mudah bagi kami, arkitek Inggeris, untuk bekerja di AS. Amerika terbuka untuk kita hari ini dan kita berkongsi banyak idea dan sumber. Sepertinya arkitek Rusia harus memerhatikan, belajar dari orang asing dan antara satu sama lain. Ini akan membantu mereka membina reputasi mereka, dan tidak lama lagi mereka akan mempunyai pelanggan di pelbagai tempat. Senibina adalah profesion yang sangat perlahan. Tetapi, sebagai contoh, industri fesyen adalah petunjuk yang baik, dan hari ini terdapat minat yang serius di dunia terhadap karya pereka fesyen Rusia. Perkara yang sama akan berlaku dalam seni bina. Bagaimanapun, adalah wajar untuk mengharapkan perhatian dari orang asing di Rusia terhadap projek-projek Rusia dan tidak mengitar semula apa yang awalnya dimaksudkan untuk beberapa Portland di Oregon atau di tempat lain. Oleh itu, di mana sahaja kami dijemput, kami berusaha untuk berhenti dan bekerjasama dengan pakar tempatan. Kami sedang mengerjakan projek China kami di pejabat Shanghai, yang mempekerjakan dua puluh orang. Sebilangan besar dari mereka adalah arkitek tempatan dan kami membuat gambar kerja sendiri. Bagi kami, bekerja di negara lain juga bermaksud membiasakan diri dengan budaya tempatan dan belajar sesuatu yang baru.
Kadang-kadang arkitek tidak berusaha untuk melakukan sesuatu yang asli, kerana pelanggan mereka menuntut apa yang mereka lihat di suatu tempat di luar negara, walaupun visi ini asing dengan konteks tempatan
Anda tahu, saya mempunyai kotak penuh projek yang gagal yang kelihatan baik di China atau Rusia. Saya dapat menjualnya kepada pelanggan ini, dengan harga yang murah. Sudah tentu saya bergurau! Saya tidak akan pernah berbuat demikian.
Seni bina apa yang ingin anda lihat di masa hadapan dan projek lain apa yang ingin anda laksanakan?
Saya tidak mempunyai idea, kerana jika saya tahu itu, saya akan membuat senibina seperti ini hari ini. Kita dipenjarakan pada masa di mana kita hidup. Ramai arkitek hari ini sangat bimbang dengan perubahan iklim dan masalah persekitaran yang lain. Tetapi ini adalah masalah biasa bagi orang yang berbeza, dan seni bina tidak dibuat daripadanya. Anda tahu, kami juga hijau, tetapi saya mahu pelanggan memilih kami untuk kualiti lain. Anda tidak pernah memilih arkitek kerana dia mengira paip elektrik dengan baik. Tetapi mungkin, ketika sistem bekalan air baru dicipta, ada pakar seperti itu yang mengatakan - kita memahami masalah bekalan air. Pada masa akan datang, saya ingin lebih banyak keterbukaan dan pertukaran idea antara arkitek, dan kadang-kadang merancang projek bersama-sama. Akan menyenangkan untuk melakukan sesuatu seperti itu di Moscow. Bagi projek itu, impian saya adalah membuat projek hospital. Banyak hospital yang sedang dibina di UK dirancang oleh arkitek yang hanya membina hospital. Tetapi mereka kelihatan seperti kereta, bukan bangunan. Banyak hospital yang saya buat untuk membuat anda lebih sakit. Sepertinya rumah sakit semestinya indah, sehingga, kembali dari sana, anda merasakan kehausan untuk hidup.
Pejabat SMC Alsop London
41 Parkgate Road, Battersea
21 April 2008
