Tema utama dan satu-satunya paviliun Swiss adalah jambatan - kuratornya, pereka terkenal Jürg Conzett, dengan tepat menilai bahawa sukar untuk mencari struktur seni bina yang lain, sama sekali tunduk pada idea untuk menyatukan dan bertemu orang yang berbeza. Pameran ini, yang dijuluki Landskap dan Struktur, didasarkan pada foto-foto hitam dan putih yang indah dari jambatan besar dan kecil yang dibina pada masa yang berlainan dan di bahagian yang berlainan di negara ini.
Dari berdiri dengan foto dan perihalan skema struktur jambatan dan kepentingannya untuk ekonomi dan masyarakat di wilayah tertentu di Switzerland, Konzett membina sebuah labirin yang nyata.
Perlahan-lahan bergerak dari satu gambar ke gambar yang lain dan secara beransur-ansur berkenalan dengan evolusi kejuruteraan, pengunjung secara tidak sengaja disemarakkan dengan idea perjalanan masa. Jambatan terbaru, yang projeknya telah disetujui tetapi belum dilaksanakan, disajikan di paviliun dalam bentuk model kayu yang dibuat dengan mahir, yang memungkinkan seseorang untuk menghargai sepenuhnya keanggunan penyelesaian seni bina mereka dan kerumitan strukturnya.
Israel juga membangun pameran nasionalnya pada foto, bagaimanapun, pada arsip atau "vintaj", seperti yang dibanggakan dalam bahan akhbar di paviliun ini. Sudah tentu, sebuah negeri seperti Eretz Yisrael mempunyai sesuatu untuk dikatakan mengenai tema "orang bertemu dalam seni bina", dan subjek utama pertunjukan itu, cukup diramalkan, kibbutzim - komunik pertanian di mana hampir semua pendatang memulakan hidup mereka di Israel sepuluh tahun yang lalu.
Membeli kesan khas, tetapi sangat informatif, eksposisi negara ini memberitahu dengan cara yang paling terperinci tentang apa itu kibbutzim, bagaimana mereka dirancang dan dibina, bagaimana idea-idea sosial dan penyelesaian perancangan bandar yang mendasari komuniti memastikan kejayaannya berkembang.
Sebagai cenderahati pameran ini, setiap pengunjung dapat mengambil satu atau lebih gambar kibbutzim Israel yang paling terkenal - tumpukan raksasa dari foto-foto ini diletakkan di seluruh paviliun, dan selama Biennale "pertumbuhan" mereka secara beransur-ansur menurun.
Armenia mendekati tema Biennale dengan cara yang sangat asli, menafsirkan pepatah "orang bertemu dalam seni bina" sebagai peluang untuk menunjukkan berapa banyak arkitek Armenia yang telah ditemui dunia selama satu dekad yang lalu. Bahagian utama pameran membentangkan projek-projek arkitek Armenia, yang dikembangkan untuk Amerika Syarikat, negara-negara Eropah dan untuk Rusia.
Romania mempunyai dua paviliun di Biennale tahun ini. Yang satu terletak di Giardini, yang kedua di kawasan Cannaregio - dan kedua-duanya diselesaikan secara konseptual. Pertandingan kebangsaan terbuka diadakan untuk projek paviliun utama di Romania tahun lalu, di mana pasukan pereka yang diketuai oleh Tudor Vlasceanu, 26 tahun, dengan cara, kurator termuda di Biennale sekarang, menang. Kami telah membincangkan secara terperinci mengenai projek pasukan ini yang bertujuan untuk mewujudkan "hubungan asas antara manusia dan ruang"
Pameran kedua Romania, berjudul SUPERBIA, terletak di sebuah galeri kecil di wilayah Cannaregio, yang dimiliki oleh Institut Budaya dan Kajian Kemanusiaan Romania, dan dikhaskan untuk kajian klise moden dan stereotaip mengenai hidup di sebuah metropolis. Dengan kata lain, kurator Monica Morariu berusaha mencari tahu apa yang menyatukan semua penduduk kota besar dan apa, sebaliknya, menjadikan mereka begitu kesepian dan terputus. Salah satu pameran yang paling mencolok dari pameran kecil ini adalah terowong putih, yang diletakkan di sebuah tambak tanah hitam - tidak seperti paviliun utama Romania, mustahil untuk menembus ke dalam lubang ini, ia adalah hiasan semata-mata, tetapi dengan jelas melambangkan kesia-siaan sebahagian besar usaha kami, yang hampir mengagumkan lebih kuat daripada keseluruhan paviliun Giardini.
Kasut kulit paten putih dengan tapak kaki berlapis emas - "kasut untuk laluan keemasan" juga selalu menarik perhatian pengunjung. Dipamerkan di tingkap galeri, mereka memberikan laman web pameran sebuah butik yang mahal, dan pindah ke "pameran" berikutnya, pejalan kaki kagum melihat bahawa untuk beberapa sebab "kedai kasut" ini juga menjual tanah (dan di pukal!), pembinaan putih yang tidak dapat difahami dan TV plasma yang menayangkan filem mengenai pinggir bandar Bucharest. Saya secara peribadi menyaksikan episod ketika dua lelaki secara harfiah masuk ke galeri, berdiri di depan tanggul dan bertanya dengan marah: "Apa ini ?!" "Sebahagian dari pameran," seorang pegawai Institut menjelaskan dengan sopan. - Dalam kerangka XII Architectural Biennale ". Untuk sementara waktu, lelaki itu diam-diam mencerna maklumat ini, dan kemudian salah seorang daripada mereka berkata: "Oh, adakah reka bentuk ini?" Dan dia menjelaskan kepada yang kedua dengan tenang: "Ini hanya rekaan, anda tahu?" Bukankah ini contoh bagaimana orang bertemu - dalam seni bina dan dengan seni bina?
