Pemenangnya adalah biro Sauerbruch Hatton, yang mempunyai tugas yang sukar untuk mengubah imej (dan gambar) Mestre dan seluruh daratan Komun Venesia dengan pembinaannya. Sebilangan besar orang Itali dan pelancong hanya berminat dengan Venice sendiri, sebuah muzium bandar dan pusat kebudayaan antarabangsa, dan daerah perbandarannya nampaknya paling tidak menarik, paling buruk ia seolah-olah merupakan kawasan perindustrian yang tidak menyenangkan dan tidak menyenangkan. Ini sebahagiannya berlaku untuk kawasan yang berdekatan dengan Mestre Marghera, tetapi di sisi lain, kawasan ini merupakan salah satu kawasan yang paling cepat berkembang di Itali dan menempati kedudukan yang signifikan di Eropah: jalan raya dan lapangan terbang Marco Polo adalah antara yang paling sibuk di EU. Perindustrian, globalisasi, peningkatan migrasi - semua ini tercermin sepenuhnya di wilayah ini, dan oleh kaitan rapatnya dengan masa kini dan masa depan, ia menentang Venice yang beku pada masa lalu. Muzium baru akan didedikasikan untuk abad ke-20 sebagai abad perubahan, di mana kehidupan sebahagian besar umat manusia telah berubah secara tidak berbalik; bidang demografi, ekonomi, sosiologi, perancangan bandar, dan lain-lain akan terjejas. Lebih-lebih lagi, ia akan menjadi pusat budaya dengan ruang untuk pameran sementara dan program pendidikan, perpustakaan media dengan dana mengenai sejarah pawagam, fotografi, seni bina, reka bentuk, iklan, dan lain-lain. Semua ini akan terletak di bangunan baru dengan ketinggian tidak lebih dari 30 m dan kawasan seluas 8,000 m2. Bangunan barak bersejarah yang bersebelahan (yang merupakan biara pada abad ke-16 dan ke-18) akan diubah menjadi pusat membeli-belah, yang sebahagiannya akan menanggung kos pembinaan muzium. Rumah moden yang terletak berdekatan akan ditukar menjadi premis dan kedai pentadbiran. "M" dengan nama M9 berarti "muzium", "mostra" (pameran dalam bahasa Itali), serta mall. 9 - "nove" - rujukan pada novecento, abad ke-20.
Pemula projek muzium, Fondazione di Venezia Foundation, mengadakan pertandingan tertutup. Para peserta dipilih oleh sejarawan seni bina, kurator 1991 Architecture Biennale Francesco Dal Co, bekerjasama dengan Institut Senibina Universiti Venice. Menurut pendapatnya, semua enam - Massimo Carmassi, David Chipperfield, Pierre-Louis Faloci, Mansilla + Tuñón Arquitectos, Eduardo Soutu de Moura dan Sauerbruch Hatton - terkenal kerana perhatian mereka terhadap konteks, perincian, program, di belakang mereka pelbagai rekonstruksi sejarah monumen dan projek bangunan muzium. Dal Ko juga menekankan bahawa pengrajin ini tidak diharapkan menjadi projek "ikonik", tetapi bangunan yang dirancang secara profesional yang sesuai dengan fungsinya. Pada masa yang sama, dia menyebutkan bahawa semua peserta dalam pertandingan ini berasal dari negara yang berlainan, yang seharusnya menolak tuduhan Italocentrism dari pihak penganjur. Penganjur sendiri tidak memilih kata-kata dan secara langsung menyatakan bahawa semua arkitek ini tidak diberi perhatian dalam reka bentuk bangunan "tidak masuk akal", dan oleh itu dijemput untuk menyertai pertandingan ini. Namun, apa yang dimaksudkan dengan absurditas tidak ditentukan.
Massimo Carmassi mengusulkan untuk membina muzium dalam bentuk komposisi 16 menara bata tinggi, berbentuk bulat dan persegi, dihubungkan oleh jambatan. Projek ini menyerupai kota abad pertengahan atau istana purba yang dikelilingi oleh benteng; antara kiasan moden ialah gereja Turin Santo Volto Mario Botta.
David Chipperfield, di sisi lain, mencadangkan untuk membuat rangkaian ruang awam di wilayah suku itu, tidak sedikit yang akan menjadi halaman kaca bekas barak; muzium itu sendiri termasuk dalam sistem ini kerana laluan pejalan kaki yang melewati bangunannya, yang dihubungkan dengan atrium. Semua premis muzium disusun di sekitar bangunan terakhir. Di luar, fasadnya hampir monolitik; idea kebolehcapaian hanya disampaikan oleh tiang-tiang peringkat pertama.
Menurut projek Pierre-Louis Falochi, muzium ini dirancang sebagai struktur jenis perindustrian yang terbuat dari kaca buram, bercahaya pada waktu malam dan hampir larut di udara pada siang hari. Dia menaikkan tingkat pertama muzium 12 meter di atas tanah, dan menyelesaikan kompleks dengan menara 30 meter. Dia juga membayangkan menutup halaman barak dengan siling kaca.
Luis Mansilla dan Emilio Tunion melihat bangunan masa depan sebagai koleksi "botol minyak wangi" yang mengandungi "wangian wilayah Veneto." Ruang awam baru telah dibuat di kaki silinder kaca ini.
Eduardo Soutu de Moura dipandu dalam projek muziumnya oleh kompleks barak yang berdekatan: seperti itu, ia juga merupakan blok segi empat dengan atrium di tengahnya. Susun atur ini membolehkan anda membuat laluan tontonan tanpa gangguan yang menyatukan semua peringkat (perkara yang sama akan dilakukan di barak ketika mereka ditukarkan menjadi pusat membeli-belah). Fasad muzium akan berhadapan dengan batu bata, termasuk yang diperoleh semasa pembongkaran bangunan yang ada di tempat ini. Tetapi arkitek menjelaskan bahawa ini tidak dilakukan dengan alasan "hijau": penggunaan bahan lama (dan bukan hanya batu bata, tetapi juga kayu untuk bingkai tingkap) memberikan kekayaan dan keaslian pada gambar bangunan.
Pemenang pertandingan, Louise Hutton dan Matthias Sauerbruch, mempersembahkan projek ini dengan semangat kreativiti mereka: mereka terkenal, terutamanya, untuk percubaan mereka dengan warna, dan dalam hal Muzium M9, mereka tetap setia pada diri mereka sendiri. Fasad muzium dan bangunan tambahannya berhadapan dengan jubin seramik polikrom dengan warna merah dan merah jambu. Bentuk bangunan yang diperkemas, "berpisah" di depan pejalan kaki untuk membiarkannya masuk ke dalam blok, ke ruang awam baru yang terletak di sana, diilhamkan, menurut para arkitek, oleh futurisme Itali. Kecerahan fasad dibayangi oleh kawasan kaca dan konkrit kasar.
Harus diingat bahawa Sauerbruch Hatton, sebagai wakil profesion yang tidak diragukan lagi berbakat dan layak, paling tidak sesuai dengan format yang ditetapkan oleh pihak penganjur. Tetapi mereka terutama berbicara dalam "manifesto" mereka terhadap arkitek dengan gaya peribadi yang jelas, mengisyaratkan bahawa keharmonian dengan persekitaran adalah penting bagi mereka di atas segalanya. Dan sebagai hasilnya, mereka memilih projek "paling terang", yang, mungkin, dapat dibandingkan dalam tahap keasliannya hanya dengan "botol" Mansilla dan Tunion. Jelas sekali, penganjur pertandingan untuk projek muzium M9 berlaku apabila pelanggan mencari sesuatu yang tidak difahami oleh dirinya sendiri. Harus diharapkan bahawa di tangan arkitek berpengalaman dia akhirnya akan sampai pada pendapat yang pasti.
Pameran projek kompetitif M9 / A New Museum for a New City akan dijalankan di laman web muzium masa depan sehingga 21 November 2010.
