Yuri Avvakumov, yang menjadi kurator festival untuk tahun kedua berturut-turut, kali ini mengusulkan tema yang dipinjam dari warisan seniman avant-garde hebat Vladimir Tatlin. Seluruh frasa Tatlin, yang menjadi moto festival, terdengar seperti ini: "bukan untuk yang baru, bukan untuk yang lama, tetapi yang diperlukan", tetapi secara ringkas slogan "Senibina" -2010 - "Perlu".
Perkataan ini ditulis dengan huruf merah besar di dinding batu putih besar - paviliun, di mana Avvakumov, seperti tahun lalu, meletakkan sebahagian besar pameran festival. Paviliun putih dibina dalam dua baris di Manege. Mereka di sebelah kiri mengatakan "apa yang anda perlukan", dan di sebelah kanan - "Tatlin"; kedua-dua perkataan bermula di pintu masuk dan akhir di akhir Manezh, dan kemajuan melalui pameran, yang begitu padat dan sibuk seperti pameran, kini dapat dibayangkan sebagai proses membaca maksud dua kata pendek. Walau apa pun, mustahil untuk membacanya sekaligus, kata-kata itu dipecah menjadi huruf, satu untuk setiap paviliun: St. Petersburg mendapat "U" yang merdu, Moscow "T" berbentuk tukul, Wilayah Krasnodar dengan (seperti biasa) Pameran Sochi - "Zh" yang tidak stabil. Kesan yang dihasilkan serupa dengan meja dari pejabat pakar oftalmologi: huruf besar, tulisan yang lebih kecil dengan nama paviliun, nama-nama individu berdiri lebih kecil, tetapi di dalamnya terdapat teks pecahan pada tablet.
Pameran, yang diedit oleh Avvakumov, juga menyerupai gambar tiga dimensi skematik jalan kota bersyarat atau "pameran pencapaian" bersyarat yang sama seperti VDNKh. Lebih-lebih lagi, beberapa paviliun dihuni oleh seorang pemilik dengan penuh kasih sayang, sementara yang lain lebih mirip rumah, di tingkat bawah di mana beberapa kedai terbuka, sebagai peraturan, menjual sesuatu seperti jubin atap. Dari semasa ke semasa, di antara kedai-kedai ini anda menjumpai pameran biro seni bina, kadang-kadang dihiasi dengan sedikit kecanggihan. Oleh itu, Aleksey Bavykin menyekat pintu masuk ke "wilayahnya" dengan dinding dengan satu gambar dalam bingkai klasik yang menggambarkan "bilik untuk anjing kelabu dan putih". Lukisan itu dibuat khas untuk Zodchestvo dan saya ingin mengenalinya sebagai pendedahan paling bijak mengenai seni bina "perlu" yang ditetapkan oleh kurator. Terutama apabila anda menganggap bahawa, secara tegas, tidak banyak jawapan lain mengenai topik ini. Kurator, dengan manifesto yang kompleks dan bijaksana, dan pameran, dengan format biasa dan peserta yang mantap, menjalani kehidupan yang agak selari dan jarang bersilang antara satu sama lain.
Salah satu akibat yang baik dari format baru paviliun, yang diperkenalkan oleh Yuri Avvakumov di Zodchestvo dan pasti mengaku sebagai tanda tangan festival itu, adalah sikap baru terhadap ruang angkasa. Pertama, berkat "pembersihan umum" yang diatur oleh kurator, bahagian dalam Manezh dibuka dan dimainkan, terdapat banyak cahaya di dalamnya. Kedua, terutama di mono-paviliun dengan satu tema, terdapat tuntutan reka bentuk pameran.
Di antara pameran seperti itu, yang terbaik dan terindah adalah di astaka St. Petersburg. Ia didedikasikan untuk projek-projek pembinaan ikonik di bandar ini (antaranya Pulkovo, Mariinka, Dewan Bandaran Nevsky, Baltic Pearl), yang dibahagikan kepada beberapa kumpulan tipologi - seseorang mungkin menganggapnya untuk kejelasan, tetapi sebenarnya, tentu saja, untuk kecantikan. Pusat paviliun dihuni oleh peta skematik kota, di mana lokasi objek ditunjukkan oleh warna dan angka. Banyak tali hitam terbentang secara kacau di antara peta dan dinding - hujungnya di dinding menunjukkan kata-kata pintar yang berbeza (terdapat banyak perkataan, misalnya, "budaya ekologi", "peraturan", dan bahkan "aksesibilitas"). Jelas, rentetan menunjukkan hubungan berganda dan silang antara konsep, realiti dan sukar untuk mengatakan apa lagi. Benar, mereka entah bagaimana terikat pada peta, tetapi mereka kelihatan hebat sebagai alat hiasan.
Yang terburuk adalah paviliun Moscow, penuh, penuh dengan projek panel dan projek standard. Bahkan ada mimpi buruk seni bina klasik, "kuil pasang siap khas untuk 500 orang percaya." Walau bagaimanapun, walaupun di paviliun Moscow, di tengahnya, seseorang dapat menemui percubaan reka bentuk: siling yang diregangkan dengan makhluk terbang yang dilukis di atasnya (nampaknya, ini adalah "letatlins", percubaan yang sesuai dengan tema) Di sana mereka menyerupai kerangka malaikat yang meninggalkan kota, di mana bahkan kuil-kuilnya khas. Walau bagaimanapun, seseorang mesti berfikir bahawa pameran panel di Moscow adalah respons terhadap tema kurator "perlu".
Paviliun Rusia, yang dikandung oleh Yuri Avvakumov tahun lalu untuk pertandingan kurator Venesia, kali ini tidak termasuk dalam pertandingan: menurut kurator, pertandingan itu tidak berlangsung. Paviliun itu tetap mempertahankan namanya, tetapi ia menunjukkan hasil dari dua pertandingan "House of the XXI abad" yang diadakan oleh Yayasan RHD pada tahun 2009 dan 2010 - mungkin sebagai tahap memikirkan apa yang "perlu" bagi Rusia. Walau bagaimanapun, paviliun Moscow menjawab soalan ini dengan cara yang lebih realistik, walaupun tidak menyenangkan.
Paviliun Perancangan Bandar mengembangkan topik hari ini dengan caranya sendiri: akhirnya menyatukan rancangan wilayah-wilayah besar yang sebelumnya dilumurkan di sekitar pameran dengan sebutan yang tidak jelas kepada yang belum tahu. Untuk menghidupkan kembali peta dan rancangan kerajaan ini, paviliun menempatkan ruang persidangan untuk cerita mengenai projek yang dipamerkan dan masalah perancangan bandar. Di sana, para pemohon untuk yang baru, yang ditubuhkan tahun ini, anugerah perancang bandar festival mempersembahkan projek mereka kepada juri. Ketika saya memasuki paviliun ini, seorang wanita yang menawan membuktikan kepada penonton yang ragu-ragu (baris pertama terdiri dari para pakar) perlunya membuat laluan ziarah baru di daerah Suzdal, kerana beberapa kuil di daerah ini sedang musnah yang tidak diperlukan oleh muzium atau gereja.
Paviliun Amerika Syarikat bertanggungjawab atas pengalaman antarabangsa di Zodchestvo semasa, hasil kerjasama antara CAP dan AIA; untuk komunikasi profesional - sebuah paviliun yang disebut "Pusat Pusat SA", di mana persembahan (dengan nama "jam akhbar") calon "Crystal Daedalus" dijadualkan.
Terdapat tiga daripadanya: Valery Lukomsky dengan pembinaan Nuvi-At Ecocenter di bandar Beloyarsk di Altai, Nikita Yavein dengan kompleks hotel di Peterhof dan Alexander Dekhtyar dengan bangunan WTC di Nizhny Novgorod. Yang pertama adalah campuran dekonstruktivisme a la Libeskind yang agak memalukan dengan gambaran beberapa bangunan Altai yang asli, mirip dengan kayu juta. Yang kedua adalah sekumpulan bangunan yang sangat sederhana dan kecil, hampir tidak dapat dilihat di belakang pokok, bahkan dalam gambar yang dikhaskan untuk bangunan-bangunan ini. Yang ketiga adalah teknologi tinggi logam spektakuler, dibuat dengan baik, luar biasa dalam segala hal kecuali bahawa ia kelihatan sedikit kasar di pusat bersejarah Nizhny Novgorod.
Calon untuk ketiga-tiga darjah diploma Zodchestvo dipamerkan, seperti tahun sebelumnya, di hujung persiaran arena tengah; harus diandaikan bahawa semua projek dan pembinaan ini, dan juga tahun lalu, akan mendapat diploma yang sesuai. Intriknya, seperti biasa, tetap ada di "Daedalus" - walaupun sekarang penghargaan ini untuk beberapa sebab tidak dipamerkan di dewan dalam pameran kristal, seperti yang dilakukan sebelumnya. Selain Daedalus, dua penghargaan baru diharapkan: untuk perancang bandar dan untuk arkitek muda berdasarkan hasil pertandingan dengan nama kompleks "Global Utopia in Global Dystopia".
Sangat mudah untuk melihat bahawa festival Zodchestvo, perubahan yang telah kita amati selama bertahun-tahun berturut-turut, pasti berkembang ke arah yang benar, walaupun tidak dapat dikatakan bahawa ia terlalu cepat. Tidak ada tarian, lagu dan tarian - banyak perbualan serius. Pada hari pembukaan, khususnya, mereka membincangkan masa depan Muzium Seni Bina - Yuri Grigoryan untuk pertama kalinya menunjukkan projek untuk pembinaan semula muzium; projek tersebut melibatkan pembinaan bangunan simpanan baru di halaman sebelah di Starovagankovsky lorong.
Benar, dengan kehilangan hiburan yang asli, semuanya menjadi sangat serius, agak kering - mungkin disebabkan oleh ketiadaan pemasangan seni bina yang mencairkan pameran lain: tidak pernah ada pemasangan di Zodchestvo, ia sangat jauh dari seni kontemporari. Walau bagaimanapun, reka bentuk pameran oleh Yuri Avvakumov boleh dianggap satu-satunya isyarat seni festival ini.
Sudah menjadi kebiasaan untuk menilai keadaan seni bina di hamparan luas dari pameran Zodchestvo - negeri ini juga agak menyenangkan. Walaupun masih terdapat sedikit Muscovites di pameran utama (Mosproject-4 adalah pameran utama untuk mereka semua), kualitinya agak Moscow, kadang-kadang mengejutkan bagaimana bandar yang berbeza menawarkan produk seni bina yang serupa. Lebih-lebih lagi, terdapat kecenderungan yang menarik - banyak arkitek menunjukkan kemampuan untuk menguasai hampir semua gaya: bangunan bertingkat dan bergaris, tadika pelbagai warna, cucu plaster "Luzhkov style" … semuanya tersedia, dan rata-rata adalah berkualiti.
Lebih banyak pesanan, cahaya, kejelasan dalam pameran pameran. Abstruse, tetapi relevan secara Eropah dalam semangat kelestarian, cogan kata Avvakumov, programnya adalah untuk berusaha untuk apa yang diperlukan, dengan kata lain, apa yang perlu, tanpa embel-embel - terus terang, lebih indah. Walaupun manifesto kurator mengandungi tempahan - mereka mengatakan bahawa setiap orang memerlukannya sendiri, seseorang memerlukan kapal, dan seseorang memerlukan kapal layar. Dari seni bina yang ditunjukkan, ini jelas dapat dibaca, terutama mengenai kapal layar. Bukan kesimpulan yang paling menggembirakan adalah bahawa seni bina dalam penjelmaan terbaiknya entah bagaimana lebih berkaitan dengan mereka yang memerlukan kapal layar. Bagi mereka yang memerlukan kapal, kapal tidak dapat dilihat (utopia rumah abad ke-21 belum berfungsi dan oleh itu tidak begitu menarik) - mereka ditawarkan bukit-bukau. Untuk setiap selera, ingatlah, terdapat banyak: lantai 15, 20 dan 25, pelbagai warna dan monokrom, kotak-kotak dan bergaris, tetapi lebih tipikal. Yang tidak begitu gembira.
