Venice Biennale adalah ketinggian yang, secara umum, tidak pernah menaklukkan kita. Satu-satunya seni bina "Singa Emas" yang pergi ke Rusia adalah milik Ilya Utkin dan dianugerahkan untuk bergambar. Sudah menjadi kebiasaan untuk mengaitkan kegagalan kita di Venice dengan fakta bahawa, pada umumnya, tidak ada yang menunjukkan kepada kita - seni bina Rusia hampir tidak dapat membanggakan menjadi milik arus perdana Eropah, dan apa yang sedang dibangun dengan banyaknya di Moscow dan kota-kota lain negara dalam kerangka fenomena yang disebut "boom pembinaan", entah bagaimana canggung untuk ditunjukkan. Tetapi pada hakikatnya, masalahnya mungkin lebih mendalam: Biennale adalah Olimpik yang sama atau, katakanlah, Pertandingan Lagu Eurovision, jumlah kemenangan di mana negara-negara dengan kepentingan diri yang tidak stabil tidak hanya penting, tetapi sangat penting, untuk menangis.
Dengan kata lain, kami selalu ingin "bersuara" di Biennale dengan teruk sehingga keinginan ini menghalang kita untuk berfikir dalam darah dingin. Kami sama ada mempamerkan klasik, kemudian menghantar pelajar universiti seni bina ke dwitahunan untuk mengadopsi pengalaman Eropah, dan dua tahun yang lalu kami menunjukkan Kejohanan untuk Rusia - sebuah lapangan catur di mana, bukannya angka, model bangunan yang dirancang untuk kota besar Rusia oleh domestik dan arkitek asing ditempatkan. Terdapat beberapa kesadaran pada bidak dan raja tersebut dan banyak projek diluluskan sepenuhnya dan siap dibina. Hanya tema Biennale, yang dirumuskan oleh kurator Aaron Betsky, seperti yang diharapkan, sangat kabur "Dari luar. Seni Bina Di Luar Bangunan”, pameran ini tidak begitu sesuai. Dan dua tahun kemudian, perkara lain menjadi jelas: permainan yang dimainkan pada tahun 2008 ternyata jauh dari seni bina sebenar seperti semua pameran dwitahunan kami sebelumnya: kerana krisis ekonomi, kebanyakan projek dari papan catur itu dibekukan selama-lamanya tempoh, atau ditolak sama sekali.
Krisis ini sangat serius - anda tidak boleh membantahnya. Dan hari ini, kemenangan dengan kos apa pun tidak lagi disebut sebagai setinggi, misalnya, justifikasi kos dan kesesuaian penggunaan. Karakteristik inilah yang menjadi dasar eksposisi Rusia-2010, yang dikuratori oleh Pavel Khoroshilov, Grigory Revzin dan Sergei Tchoban. Dan jika duet Khoroshilov-Revzin sudah terlibat dalam dwitahunan kedua berturut-turut, arkitek Rusia-Jerman Tchoban bergabung dengan mereka hanya tahun ini, setelah projek yang dibuatnya bersama Irina Shipova dan berdedikasi untuk mengkaji pengalaman domestik menghidupkan kembali kompleks industri, memenangi kurator pertandingan di Zodchestvo-2009. Persaingan itu dirancang dan dikendalikan oleh Yuri Avvakumov dan berorientasi (walaupun tidak rasmi, tetapi pasti) ke arah paviliun Rusia di Biennale 2010 yang akan datang. Jadi, penukaran kilang adalah plot win-win, dan setelah tema XII Architecture Biennale diumumkan (kurator Kazuyo Sejima merumuskannya sebagai "Orang bertemu dalam seni bina"), menjadi jelas bahawa Sergei Tchoban memukul mata lembu.
Walau bagaimanapun, berpengalaman dalam seni bina Eropah dan cara Barat untuk melakukan penyelidikan konseptual, yang dibebani dengan masalah sosial yang signifikan, Tchoban memahami bahawa terdapat sedikit tempat dengan ilustrasi mengenai bagaimana kita belajar membina semula kilang untuk pejabat dan laman seni. Hari ini semua orang tahu bagaimana mengubahsuai bangunan secara luaran dan merancang semula dari dalam, menjadikan bekas runtuhan menjadi tempat yang menguntungkan juga tidak sukar, tetapi membuatnya sehingga kilang semalam menjadi tempat pertemuan orang - antara satu sama lain, dengan seni, sejarah atau masa depan, dan tempat yang dapat mengubah kehidupan seluruh bandar memang menjadi tugas. Tugas yang layak untuk Biennale dan prinsipnya sangat topikal, dan tidak begitu banyak untuk kawasan metropolitan yang besar seperti bandar-bandar kecil yang lain.
Oleh itu, diputuskan untuk bergerak sejauh tiga ratus kilometer dari Moscow dan meneroka potensi seni bina industri di bandar-bandar kecil di Rusia."Kilang" adalah mengenai tipologi, kerana projek ini memperuntukkan penukaran bangunan kilang yang sebenar, dan mengenai imej tali sawat, kerana lima arkitek terkemuka negara diundang untuk turut serta. Juga penting bahawa produk "kilang" di masa depan dapat disesuaikan untuk mana-mana bandar kecil di Rusia di mana terdapat bangunan perindustrian yang tidak lagi digunakan dengan cara apa pun.
Sekarang mengenai perkara utama, iaitu mengenai tempat beraksi dan watak utama. Vyshny Volochok dipilih sebagai model sebuah bandar kecil. Sebuah bandar dengan sejarah 300 tahun, rancangan induk yang unik dan sistem terusan biasa yang dibuat oleh Peter (halo, Venice!), Dan yang paling penting, terletak betul-betul di antara Moscow dan St Petersburg. Selama berabad-abad, ia telah berkembang sebagai pusat industri tekstil, dan hari ini terdapat tiga zon industri besar dalam jarak berjalan kaki dari pusat Vyshny Volochek - Prokhorovskiye Manufactories, kilang Krasny May dan kilang Ryabushinsky, serta bekas latihan kilang tekstil Aelita. Situasi sosio-ekonomi semasa di bandar juga menjadi ciri: selama 20 tahun terakhir, pembangunan pusat ini secara beransur-ansur merosot, dan tidak ada industri atau infrastruktur baru yang berkaitan dengan pemeliharaan landasan kereta api, lebuh raya dan jalan air. Lokasi Vyshny Volochok antara kedua ibu kota mendorong Sergei Tchoban untuk mengundang arkitek dari kedua bandar untuk turut serta dalam projek ini: Moscow di Biennale akan diwakili oleh Sergei Skuratov, Vladimir Plotkin dan Sergei Kuznetsov, St. Petersburg - oleh Evgeny Gerasimov dan Nikita Yavein.
Tugas super projek dijelaskan secara ringkas sebagai berikut: "memahami zon perindustrian lama sebagai landskap bersejarah yang terbuka untuk transformasi sejagat". "Topik penukaran bangunan perindustrian dapat disebut dengan selamat sebagai tradisional, termasuk di Rusia," kata Grigory Revzin. - Tetapi apa yang biasanya dilakukan di tapak kilang terbengkalai? Sekiranya anda memikirkannya, ada sekumpulan subjek yang agak terhad - disko, muzium seni moden, loteng atau pejabat. Tidak satu pun yang diperlukan oleh sebuah kota kecil, sumber daya dan kemampuannya sangat terhad, dan pada masa yang sama, kilang-kilang lama inilah yang sering menjadi asas kepada struktur bandar. Oleh itu, kami bertanya kepada diri kami sendiri, bagaimana kami dapat memikirkan kembali peranan zon perindustrian di bandar-bandar kecil? " Seperti yang dikatakan oleh Sergey Tchoban semasa pembentangan projek itu, penukaran kilang dan kilang Vyshny Volochok akan dilakukan dalam lima arah: perumahan dan hotel, pemulihan pengeluaran, termasuk pengeluaran tekstil, Pusat Pengajian Cerita Rakyat dan Rakyat Teater (bandar ini mengadakan "teater bandar kecil Rusia" tahunan), sistem pengangkutan air dan muzium saluran air. Luas reka bentuk, termasuk pembinaan semula dan pembinaan baru, akan menjadi kira-kira 75 ribu meter persegi.
Oleh itu, di paviliun Rusia, untuk pertama kalinya, tidak akan dipersembahkan "pameran pencapaian" satu arkitek atau sekumpulan pengarang, tetapi sebuah proyek yang dibuat khusus untuk Biennale, yang memenuhi tren semasa dalam seni bina dunia dan mengandungi jawapan untuk masalah akut seni bina dalaman. Dan walaupun projek pameran itu sendiri masih disimpan dalam keyakinan yang paling ketat, para kurator mengisyaratkan bahawa ruang di tingkat dua paviliun Rusia akan dianggap sebagai suite, dan pilihan penukaran disajikan sebagai kesinambungan dan pengembangan logik satu sama lain. Apa yang sudah pasti diketahui adalah kos pameran - Kementerian Kebudayaan dan Komunikasi Massa Persekutuan Rusia memperuntukkan 10 juta rubel untuknya. VTB menjadi penaja umum paviliun Rusia di XII Architecture Biennale di Venice. Dan Alfa-Bank membayar untuk pembinaan semula paviliun itu sendiri, memperbaharui sistem bumbung dan salirannya. Jadi bumbung tidak akan bocor pada musim panas ini.
