Sergey Estrin:
- Saya hanya akan menamakan objek yang saya lihat dengan mata saya sendiri, bukan dalam gambar. Oleh kerana terdapat banyak jurugambar hebat pada masa ini, gambar di majalah tidak selalu bertepatan dengan kesan hidup bangunan - ini benar-benar berlaku untuk bangunan moden, tetapi juga berlaku untuk bangunan bersejarah. Di samping itu, gambar tidak selalu menyampaikan sensasi yang dibuat oleh persekitaran, dan konteks sangat penting untuk memahami seni bina. Salah satu kriteria yang membimbing saya ketika memilih tempat "kegemaran" saya adalah adakah keinginan untuk melihatnya lama, mengintip, berjalan-jalan, memotretnya dari sudut yang berbeza. Saya percaya bahawa seni bina yang baik tidak boleh difahami pada pandangan pertama, apabila selepas lima minit tidak ada yang perlu dibincangkan. Lima projek yang saya pilih adalah rumit, sehingga hakikat bahawa kelima akan menjadi keseluruhan bandar. Malah dua sekaligus.
1.
Biara Perintah Kristus (Biara Cristo)
Tomar, Portugal, abad XII
Ini adalah keseluruhan kompleks bangunan, terletak di atas bukit. Memasuki, di belakang tembok kubu, anda melihat Gereja Templar, di mana para ksatria berdiri berkhidmat tanpa turun dari kuda mereka. Senibina dan sejarah bercampur padat di sini, disatukan dengan tekstur umum, yang mempunyai kesan yang sangat ketara, anda benar-benar membenamkan diri di dalamnya sebaik sahaja anda masuk ke dalamnya. Banyak lapisan gaya dan kronologi bercampur di sini: seni bina kubu Romanesque dari gaya Templar, Gothic, Baroque, Manueline. Terdapat banyak patung, banyak hiasan, tetapi dirasakan secara keseluruhan, terutama disebabkan oleh fakta bahawa semuanya terbuat dari batu keturunan yang sama. Kelimpahan plastik menghasilkan chiaroscuro yang luar biasa - kami menghabiskan banyak masa di sana, dari tengah hari hingga matahari terbenam, dan berpeluang untuk memerhatikan bagaimana semuanya berubah dalam keadaan pencahayaan yang berbeza. Anda boleh berjalan dan melihatnya tanpa henti. Terdapat lautan pandangan yang sejuk di mana anda mahu berhenti, mengambil gambar, lakaran, untuk entah bagaimana meninggalkannya dalam ingatan anda. Dan ini adalah titik yang hampir tidak rawak - menurut saya bahawa, walaupun ensemble telah terbentuk selama berabad-abad, ia dianggap terperinci, sensasi dikira - ia berfungsi secara spasial dan tematik, membentuk gambaran holistik dan kuat.
Bagi saya, ini adalah seni bina sebenar - beragam, dengan komposisi ruang yang kompleks, tetapi pada masa yang sama sangat berfungsi dan tunduk pada kandungan ideologi tertentu. Unsur-unsur serupa dapat dijumpai di objek lain, tetapi yang penting di sini adalah bahawa ini adalah kompleks holistik: ketika anda berjalan di atasnya, nampaknya anda sedang mendengar muzik yang sudah siap - sesuatu yang baru selalu dinyatakan dalam yang sama melodi”.
Terdapat banyak tingkap yang menakjubkan dengan lekukan yang berbeza, yang berbeza dalam masa - jaraknya dapat dijarakkan dua ratus tahun, ia dapat berlapis, menyembunyikan satu demi satu - misalnya, lengkungan Palladian menutup tingkap yang sama hebatnya, tetapi awal. Untuk satu tetingkap dari kompleks ini, orang Inggeris bersedia untuk memaafkan semua hutang Portugal - ia sangat indah. Tetapi Portugis tidak melepaskan tingkap, kerana bagi mereka juga digunakan mengenai lebih berharga daripada hutang awam.
***
2.
Pusat John Hancock di Chicago
Skidmore, Owings dan Merrill, 1965-1969
Bagaimana membina bangunan pencakar langit? Ia seperti Mies van der Rohe - benar-benar rata: mereka kelihatan hebat pada mulanya, tetapi kemudian mereka mula mengulangi diri mereka sendiri. Dan anda boleh mencipta beberapa bahasa baru. Di sini, menurut saya, bahasa plastik berkaitan dengan semacam biara abad pertengahan, tetapi disesuaikan dengan ketinggian seratus lantai. Tekstur, warna, perinciannya hebat, logam masih kelihatan hebat dan bersinar di tempat yang berbeza dengan cara yang berbeza. Bahannya sangat kuat.
Selain itu, tentu saja, seperti di hampir semua gedung pencakar langit, ukuran dan skala bangunannya sangat mengagumkan - tetapi adalah penting bahawa walaupun dalam seni bina seperti itu seseorang pasti "berbicara bahasa raksasa", dalam hal ini "ucapan" dapat difahami, dapat dirasakan. merangkul kesedaran. Skala ini tidak membawa kepada pengasingan yang senyap dan sunyi, sebaliknya, bangunan itu "memberitahu" sesuatu sepanjang masa. Oleh itu, anda juga dapat melihatnya tanpa henti, melihat berubah menjadi komunikasi yang kaya dan bermaklumat.
Terdapat sebuah restoran di tingkat atas - dari satu sisi anda dapat melihat Danau Michigan, ia sangat mewah dan setanding dengan bangunan pencakar langit ini, di seberang - bandar. Dan anda memerintah semuanya. Di tingkat sembilan puluh lima, seseorang merasa selesa, dan ini adalah kelebihan besar dari bangunan ini. Pencakar langit hampir selalu berbentuk cangkang, sukar untuk merasakannya dari dalam, tetapi dalam kes ini ia berfungsi.
***
3.
Muzium di Quai Branly di Paris
Jean Nouvel, 2001-2006
Bangunan Muzium Seni Primitif di Quai Branly adalah salah satu bangunan Paris paling baru yang paling saya suka. Ia berdiri di tengah-tengah, bertentangan dengan Trocadero, di sebelah Menara Eiffel. Berdekatan adalah bangunan paling terkenal abad ke-19. Sudah tentu, kontrasnya sangat keras, saya tidak tahu bagaimana saya akan melihatnya jika saya orang Paris. Tetapi dalam kes ini kita bercakap tentang bagaimana seni bina dibuat. Anda masuk dari tanggul - dan berjalan melalui rumput, di atas bukit, iaitu, anda benar-benar mendapati diri anda berada di dunia lain. Oleh itu, anda ditarik keluar dari persekitaran bandar dan menyesuaikan diri dengan sesuatu yang sama sekali berbeza.
Seni bina muzium ini benar-benar moden. Saya tidak akan mengatakan bahawa saya menyukai seni bina seperti ini, walaupun di sana anda dapat menemui banyak sudut menarik, bukan pendekatan yang menarik - percubaan untuk menyatakan dalam bahasa moden topik yang sukar seperti seni koloni, menjaga minat penonton. Pameran muzium ini merangkumi sebahagian kecil dari apa yang tersimpan di gudangnya, tetapi apa yang dipamerkan sangat memikat dan membuat anda mengagumi bakat orang-orang yang disebut "primitif". Laluan dibina dengan menarik, mudah untuk berjalan di sana, tanjakan memprovokasi pergerakan, di mana anda tiba-tiba menemui sesuatu dengan gaya yang sama sekali tidak anda kenali. Anda tenggelam dalam lingkungan yang membolehkan anda mengembangkan kriteria baru, dan anda mula menyukai apa yang ditunjukkan di sana. Sebilangan besar pameran dibuat dengan tangan: lembaran maklumat yang dilapisi kulit, rancangan bakar kayu. Di bahagian luar, kaca itu mencerminkan kehidupan Paris yang bersemangat. Bangunan ini "verbose", yang sangat bagus untuk muzium. ***
4.
Bangunan Lloyd di London
Richard Rogers, 1978-1986
Saya mempunyai banyak gambar bangunan ini, termasuk bersama dengan bangunan bersebelahan, dan dalam pantulan. Setiap kali saya datang ke London, saya cuba menghampirinya. Dilihat oleh sensasi, dengan cara anda ingin melihatnya, ini adalah barok moden. Bahasa yang menarik dan menarik yang memperkaya persekitaran bandar. Terdapat logam yang disikat, dan dipakai, dan dibengkokkan, dan elemen berulang yang meningkatkan kesan, kaca dengan corak bercetak, konkrit … Bahagian belakangnya benar-benar hebat, separuh daripada paip mungkin kosong, kerana kejuruteraan mungkin tidak memerlukannya banyak dari mereka, tetapi dalam kerangka estetika ini, "redundansi" seperti itu diperlukan. Sementara itu, sangat dekat dengan seni bina klasik, bahkan Palladio: irama, perkadaran, prinsip asas - walaupun tidak secara harfiah, tetapi dapat dikenali, dapat diraba.
Bangunan ini terletak di sebelah "Timun", yang tentunya lebih terkenal. Tetapi atas sebab tertentu saya sama sekali tidak mahu memotretnya. Ya, dicipta dengan hebat, indah, menarik, besar, ketara, dikenali. Tetapi anda boleh berjalan-jalan di Lloyd tanpa henti, mengambil gambar pada skala yang berbeza, sudut yang luar biasa dari sudut mana pun, dan dengan "Timun" semuanya jelas - terima kasih, lihat!
***
5.
Mandi di England dan Noto di Sicily
Semua objek yang saya bincangkan di sini berinteraksi secara aktif dengan persekitaran. Inilah yang saya gemari mengenai seni bina. Saya akan menunjukkan dua objek lagi, tetapi perbualan akan lebih kurang sama.
Kota Bath dibina pada masa semangat untuk Palladianisme. Ia adalah satu bahagian, dari satu bahan, dalam satu gaya. Bangunan pelbagai fungsi berfungsi secara harmoni di ruang angkasa. Tetapi seni bina masing-masing adalah individu, saya rasa tidak ada penyelesaian khas. Bersama-sama ia kelihatan meriah dan pada masa yang sama harmoni. Bandar ini dibina di tapak tempat mandi Rom lama, yang menentukan pilihan gaya: sangat cantik, kuat, selesa. Bandar ini hampir satu objek. Anda berjalan, menangkap sudut kamera, dan anda ingin hidup dalam seni bina ini, berjalan-jalan. Sama sekali tidak menggoda untuk meninggalkan dan melihat sesuatu yang dilakukan, katakanlah, dengan cara yang sangat moden.
Objek yang sangat serupa adalah kota Noto di Sisilia, yang dibuat oleh tiga arkitek dalam masa tiga puluh tahun, setelah Noto kuno hancur sepenuhnya oleh gempa pada tahun 1693. Saya tidak tahu dari mana wang mereka berasal, tetapi mereka membina sebuah kota yang penuh dengan batu, menggunakan batu yang sama, yang berfungsi dengan baik untuk integriti gambar. Tiga jalan utama selari antara satu sama lain dan bersilang dengan dataran. Beberapa bangunan tidak siap, kerana rancangannya lebih bercita-cita tinggi daripada dana yang mencukupi. Juga penting bahawa bangunan disatukan dengan gaya barok - ini menjadikan ensembel bandar ini hampir unik. Di Sicily, misalnya, terdapat banyak bangunan barok, tetapi ketika mereka bercampur dengan seni bina abad ke-19 atau dengan seni bina moden, kesannya menjadi berbeza. Di sini anda nampaknya berada di satu bangunan besar - ini adalah bandar yang hampir ideal dengan konsep koheren yang dapat difahami dan menarik, menurut pendapat saya, bukan hanya untuk pakar.
