Portfolio School selama dua minggu diadakan di MARSH dari 3 hingga 16 Ogos tahun ini. Ini adalah pengalaman pertama, sebenarnya - percubaan. Tujuannya adalah untuk membantu calon pelajar membuat persiapan yang betul untuk masuk ke program sarjana MARSH (programnya dikembangkan bersama dengan The CASS Faculty of Architecture di London Metropolitan University dan dirancang untuk tiga tahun pengajian). Pemohon menunjukkan tahap latihan yang tinggi, tetapi pada masa yang sama, masalah umum bagi majoriti menjadi ketara - ketidakmampuan untuk menceritakan tentang diri mereka dengan jelas dan jelas dengan bantuan portfolio. Kemudian timbul idea untuk melancarkan program musim panas kecil dengan nama yang jelas dengan nama Portfolio School - “portfolio sekolah”. Walau bagaimanapun, para pemula kursus menegaskan bahawa di sekolah mini ini mereka tidak hanya mengajar bagaimana membuat portfolio profesional berkualiti tinggi, tetapi juga meningkatkan tahap pendidikan dan budaya umum pelajar, "melibatkan" mereka dalam profesion dan pendidikan yang akan datang proses.
Ketua sekolah adalah Ruben Arakelyan, pengasas bersama biro seni bina WALL, yang akan mengawasi modul Kemahiran Profesional pada peringkat sarjana muda MARSH. Pakar dari pelbagai bidang terlibat dalam bekerja dengan pelajar masa depan - seniman Moscow Maria Pokrovskaya dan Evgeny Monakhov, jurugambar seni bina Yuri Palmin, pengkritik seni bina Alexander Ostrogorsky. Oleh itu, pemohon tidak hanya berpeluang belajar, mempelajari aspek profesion yang paling beragam, tetapi juga berkenalan dan berteman dengan gurunya.
Minggu pertama kursus dikhaskan sepenuhnya untuk "bahan", kemahiran teknikal arkitek - keupayaan untuk bekerja dengan persembahan grafik dan gambar rata menggunakan teknik grafik dan bergambar, memerhatikan dan meneroka konteksnya, mengenal pasti ciri-ciri tempat, buat model, model, dll. Latihan pada amnya terhad untuk mengembangkan kemahiran pemerhatian, interpretasi, refleksi dan penciptaan di arkitek masa depan. Pada minggu kedua latihan, para pelatih diminta untuk membiasakan diri dengan kemahiran "tidak ketara". Seni fotografi seni bina dan prinsip-prinsip bekerja dengan teks dan persembahan lisan termasuk dalam kategori ini. Sejak hari pertama, pelajar kursus ini terlibat sepenuhnya dalam kerja ini, dan metodologi tersebut melibatkan kursus kuliah yang kaya, latihan praktikal yang sukar, dan perbincangan serius mengenai bahan yang diliputi, yang melibatkan kritikan yang jujur dari rakan pelajar dan guru. Kelas berlangsung dari pagi hingga petang, tetapi pelbagai program tidak membiarkan anda bosan, apalagi bosan.
Perkenalan dengan MARSH dimulakan dengan ceramah oleh Ruben Arakelyan mengenai sejarah dan sifat portfolio. Dari teori, mereka segera beralih ke latihan: sebagai contoh konkrit, sebuah objek di wilayah Artplay dipilih - segmen kecil lingkungan bandar 3x3x3 meter, yang, walaupun ukurannya sederhana, menggabungkan banyak lapisan kota dan yang ciri khas. Untuk melihat objek dengan cara baru, pelajari situasinya secara terperinci, bongkar secara berlapis, perhatikan bagaimana ia diterangi, bagaimana ia bernafas, bagaimana ia hidup, apa yang orang dan fungsi mengisinya - ini hanyalah senarai tugas yang pendek ditugaskan kepada anak-anak. Lebih-lebih lagi, banyak dari mereka menganalisis laman web dan sekitarnya, menggambarkan fasad dan bahagian bangunan untuk pertama kalinya dan pada masa yang sama belajar melihat kota dengan cara yang baru - bukan sebagai orang biasa, tetapi sebagai arkitek. Mungkin tugas yang paling tidak dijangka adalah keperluan membongkar bangunan menjadi lapisan - tekstur, bahan, cahaya dan bayangan. Nampaknya mudah untuk hanya menggambarkan bayangan dengan dakwat hitam, yang terpisah dari subjek, tetapi bagaimanapun, itu tidak pernah berlaku kepada siapa pun sebelumnya, tetapi semua orang kelihatan sangat cantik, jelas. Pelajar menunjukkan karya mereka - lakaran, gambar, gambar - satu sama lain setiap petang pada akhir hari persekolahan di pameran mini, yang merupakan bahagian penting dalam proses pendidikan.
Maria Pokrovskaya memberi ceramah kepada para pelajar mengenai melukis di kapal terbang. Dan kemudian Ruben, bersama-sama dengan Maria, mengusulkan untuk meneruskan pekerjaan pembentukan buku sketsa - "buku harian seorang arkitek yang sebenarnya." Dan ini bukan hanya lakaran di halaman terakhir buku nota sekolah, tetapi plot seni bina yang bermakna, di mana pemahaman tentang tempat itu, dan pemerhatian yang dekat, dan kemampuan untuk melihat perincian aksen yang menarik, untuk mengenal pasti perkara utama yang akan dibaca. Ramai pendengar kemudian mengakui bahawa, setelah menghabiskan beberapa jam untuk melukis serpihan bata kecil dari sebuah bangunan, mereka mula memandangnya dengan cara yang sama sekali berbeza: bagi sesetengah orang, ia menjadi sangat disukai - sehingga mereka ingin memastikan setiap barisnya tidak berubah dan bersih, dan kerana ada idea lahir mengenai bagaimana menjadikannya lebih berharga dan asli. Banyak orang mulai melihat bangunan secara keseluruhan dengan cara yang sama sekali berbeza: "Seolah-olah kesadaran telah dimulakan kembali dalam semalam," salah seorang peserta.
Minggu kedua latihan setelah satu minggu, sekejap hujung minggu Ahad dimulakan dengan gambar. Kelas dengan Yuri Palmin sangat berkesan untuk para pelajar. Sebagai tambahan kepada kuliah yang bermakna mengenai sejarah fotografi melalui prisma keperibadian jurugambar, dia memberi kelas master mengenai fotografi. Mereka memotret bangunan baru Muzium Seni Kontemporari Garage di Gorky Park, dan walaupun berlainan tahap latihan - beberapa pendengar telah lama menyukai fotografi, sementara yang lain tidak pernah melakukannya, hasilnya mengejutkan kerana kualitinya yang tinggi. Untuk merasakan seni bina hampir tanpa henti, untuk mencapai imej volumetriknya, untuk mencari sudut yang tidak dijangka - semuanya mungkin.
Seni menulis, bercakap dan bercerita diajarkan oleh Alexander Ostrogorsky. Dia mencadangkan sesuatu seperti permainan di mana setiap orang harus segera, tanpa persiapan, memberitahu tentang diri mereka - sebenarnya, membuat persembahan diri pendek. Guru bermula dengan dirinya sendiri, dan terus bersama pelajar yang paling berani. Tentu saja, pada mulanya mereka malu, malu-malu, dan kemudian mereka meraih skema dan kerangka cerita, yang relevan dalam situasi tertentu. Seperti yang dijelaskan oleh Alexander, mereka semua melakukannya secara intuitif dan benar, tetapi hanya semasa perbincangan mengenai apa yang mereka dengar, mereka belajar untuk mendekati masalah tersebut secara sedar, untuk mengenal pasti batas-batas cerita tertentu, aspek pentingnya yang paling penting. Hasil karya tersebut adalah teks yang ditulis oleh setiap pemohon untuk portfolio.
Pada akhir minggu kedua, Ruben Arakelyan memberikan hadiah sebenar kepada pemohon - satu hari penuh lawatan ke bengkel terbesar di ibu negara. Senarai itu merangkumi Project Meganom, Tsimailo & Lyashenko, Wowhaus, FASt, Architects ACC dan WALL - sebuah biro yang diketuai oleh Ruben sendiri dan rakannya, ketua arkitek Hayk Navasardyan. Yuri Grigoryan, Oleg Shapiro, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko dan arkitek terkenal lain memberitahu secara terperinci bagaimana biro kerja mereka berfungsi, apa kesukaran yang dihadapi oleh seorang arkitek berlatih setiap hari dan bagaimana dia mengatasinya. Pelajar membombardir rakan sekerja kanan mereka dengan soalan - dan bukan sahaja mengenai pekerjaan, dan, mungkin, setelah seharian sibuk, semua orang membuat masa depan mereka sendiri.
Bahagian utama latihan telah selesai, tetapi tahap yang sama pentingnya masih ada - untuk mempersiapkan, menyusun dan mempersembahkan karya anda secara bebas kepada khalayak yang ramai. Semua pemikiran dan pertimbangan saya, yang telah banyak berubah dalam dua minggu, harus dikumpulkan di beberapa halaman dan, dengan menggunakan contoh satu objek kecil, dapat menceritakan tentang diri saya. Pemimpin kursus kembali menyelamatkannya. Ruben Arakelyan menawarkan penonton standard tertentu untuk susun atur dan persembahan portfolio dalam bentuk elektronik. Langkahnya, di satu pihak, adalah samar-samar - bagaimanapun, tugasnya adalah mengajar mereka bagaimana melakukannya sendiri - dan, di sisi lain, ia cukup dibenarkan. Seperti yang dijelaskan oleh Ruben sendiri, “Ini dilakukan dengan sengaja untuk mengajar mereka beberapa jenis rasa. Sudah tentu, mereka harus mengembangkan gaya mereka sendiri, tetapi ini tidak dapat dilakukan dalam dua minggu. Oleh itu, karya tersebut mempunyai tahap yang lebih tinggi, bar kualiti, yang kini harus dipatuhi. Menariknya, setiap portfolio diminta untuk memulakan dengan satu gambar dan hanya satu perkataan, yang menggambarkan 13 hari yang dihabiskan di MARSH School.
Kami menerbitkan komen dari guru dan pelajar kursus persediaan musim panas Portfolio School:
Ruben Arakelyan, ketua kursus:
“Portofolio School adalah sejenis pemacu ujian untuk semester pertama latihan. Selama 13 hari, kami cuba melibatkan pemohon dalam profesion, meningkatkan tahap budaya umum mereka, memperluas cakrawala mereka, memperkenalkan mereka kepada pelbagai bentuk ekspresi - dan ini bukan hanya tata letak, lukisan dan grafik, tetapi juga fotografi, teks, persembahan, malah muzik. Terutama penting untuk merangkumi yang paling beragam dan nampaknya tidak berkaitan langsung dengan bidang pengetahuan seni bina. Banyak arkitek terkenal, dari Palladio hingga Peter Zumthor, tidak mempunyai pendidikan seni bina khas, tetapi ini hanya membantu mereka berjaya. Lagipun, semakin banyak kemahiran, semakin besar peluang menjadi arkitek yang baik. Oleh itu, dengan sukacitanya kami menyambut pemohon dengan pendidikan ekonomi, sejarah seni, dan teknikal.
Tugas praktikal yang saya tawarkan kepada penonton disebut Tempat. Objeknya berukuran 27 meter padu, dengan contohnya kami cuba menjelaskan bahawa semuanya bermula dari suatu tempat. Tempat itu adalah sumber utama bentuk seni bina. Arkitek mesti dapat mengekang, melindungi dan menampung ruang. Sangat menarik untuk menunjukkan bagaimana satu segmen bandar kecil mencerminkan intipati dan sejarah keseluruhan Moscow. Kami sengaja memilih tempat yang sangat kompleks di mana negeri-negeri yang berlainan bersilang - luaran, dalaman, bentuk kecil, pemandangan, kehijauan, orang. Semua ini harus dilihat, dirakam dengan bantuan pelbagai teknik seni dan memahami skala persekitaran bandar. Oleh itu, hanya dalam beberapa hari, mereka mencuba peranan saintis, penyelidik, seniman, arkitek.
Saya ingin menyebut beberapa karya secara berasingan. Sebagai contoh, Maria Ekushevskaya tiba-tiba mengubah skala. Setelah melukis batu bata, saya melihat di dalamnya model, peta kota, di mana batu bata adalah bangunan, jilid, dan mortar konkrit adalah jalan dan lorong. Alexandra Shcherbakova mencadangkan perubahan minimum dengan menggantung cermin besar. Projeknya ternyata sangat cantik. Ada yang tidak mahu mengubah apa-apa pada objek yang ada, tetapi dalam hal ini saya meminta mereka menulis teks yang lebih terperinci untuk membenarkan keputusan mereka.
Tugas utama saya adalah memperkenalkan pendengar kepada genre istimewa seperti portfolio. Tetapi saya memutuskan untuk memperluaskan program kursus ini, dan juga program modul utama saya dalam program sarjana. Portofolio bukan tugas pelaporan. Ini adalah kritikan diri, kumpulan cerita. Ketika orang-orang itu membawa portfolio mereka ke pelajaran pertama, menjadi jelas bahawa hampir tidak satu pun dari mereka memiliki kualiti yang diperlukan. Semua hanya mengembangkan satu sisi - artistik, sementara analisis tidak ada sama sekali. Namun, apa yang kami terima pada akhirnya, menurut saya, mengubah idea dan kesedaran mereka sepenuhnya. Saya fikir mereka sendiri tidak mengharapkan hasil seperti itu."
Yuri Palmin, guru:
"Tujuan kursus saya adalah untuk memperkenalkan pelajar kepada fotografi seni bina. Kami memulakan dengan kuliah pengantar mengenai sejarah perwakilan fotografi dari seni bina, dari awal profesion pada pertengahan abad ke-19 hingga sekarang yang rapuh dan kontroversial. Langkah seterusnya adalah berjalan melalui wilayah Artplay. Kami cuba memperhatikan keunikan gambar seni bina menggunakan contoh zon yang sudah biasa bagi pelajar dan muncul dalam tugas utama mereka. Pada pagi hari kedua, kami bertemu di Muzium Seni Kontemporari Garage, di mana kami membincangkan peranan fotografi dalam refleksi kritikal terhadap seni bina moden dan mempunyai sesi sebenar untuk merakam sampul majalah Garage berdasarkan lakaran Rem Koolhaas. Kami menumpukan separuh kedua hari yang sama untuk mengkaji semula foto pelajar secara kritis dan mengkaji semula beberapa projek saya. Di samping itu, penggambaran pendek susun atur yang dibuat oleh pelajar sebagai sebahagian daripada kursus Evgeny Monakhov ternyata sangat berguna. Pengambilan gambar dilakukan di studio foto BHShD menggunakan peralatan pencahayaan profesional."
Alexander Ostrogorsky, guru:
"Menurut saya, sekolah ini telah memberikan potensi pengembangan diri untuk semua pesertanya. Lebih-lebih lagi, potensi ini dapat digunakan dalam semua bidang kehidupan - bukan hanya untuk membuat portfolio seni bina untuk kemasukan ke universiti. Sebagai sebahagian daripada program pemprosesan kata, kami berusaha memberikan alat untuk para peserta untuk membina teks yang berkaitan dengan persembahan. Kami bermula dengan persembahan diri yang tidak jelas. Jelas bahawa semua cerita berkisar pada topik yang sama. Tetapi itulah intinya, kerana situasi itu sendiri menentukan kerangka pidato. Cerita pelajar menjadi bahan awal, yang kemudian memungkinkan kami, setelah membincangkannya, untuk memahami dari mana kerangka ini berasal dan bagaimana belajar mendefinisikannya secara sedar, dan bukan secara intuitif. Langkah seterusnya adalah kuliah video arkitek terkenal, yang, sebenarnya, juga merupakan persembahan diri, tetapi dibina dengan cara yang berbeza, di sekitar aspek sejarah aktiviti profesionalnya yang paling penting bagi seorang arkitek. Matlamat utama kursus kami adalah salinan portfolio. Penting bagi saya untuk mengarahkan pemikiran para pelajar, tetapi masing-masing memutuskan sendiri kisah apa yang ingin diceritakannya. Kemudian kami membincangkan teks apa yang mereka mahukan, apa yang ingin mereka sampaikan dalam portfolio mereka, kisah apa yang harus mereka ceritakan. Sepertinya saya, hasilnya adalah pernyataan kecil dan luas dan tesis mengenai seni bina atau projek yang telah siap."
Artem Abgaryan, pendengar:
“Selepas kursus musim panas ini, saya memikirkan kembali sikap saya terhadap seni bina, mula berfikir lebih dalam. Penting agar kita mendapat peluang untuk mengenali semua guru dengan segera - mereka sungguh luar biasa. Sekarang saya sangat berharap dapat melanjutkan pelajaran di MARSH”.
Maria Ekushevskaya, pendengar:
“MARCH memberi peluang untuk belajar menilai ruang dengan cara yang baru - misalnya, untuk melihat skala kota dalam bata biasa. Dan juga untuk memahami bahawa dalam beberapa kes, menjaga objek tetap utuh jauh lebih berharga daripada penambahan baru."
Alisa Bunyatova, pendengar:
"Saya menyedari bahawa seni bina bukan sekadar bentuk. Seni bina bermula dengan analisis kawasan, dan persepsi dipengaruhi oleh banyak perincian. Saya belajar bahawa bayangan dapat mengubah bentuk sepenuhnya. Saya belajar bagaimana menterjemahkan gambar volumetrik menjadi dua dimensi. Akibatnya, dalam objek yang diusulkan kepada kami, saya melihat, menurut saya, yang utama adalah keperluan untuk mengembalikan identiti kepadanya, untuk membersihkannya dari lapisan moden yang tidak perlu."
Secara keseluruhan, empat belas pemohon mengambil bahagian dalam kursus persediaan, dan hampir kesemuanya, kecuali mereka yang belum lulus sekolah menengah, menyatakan hasrat untuk belajar di MARSH setelah menjalani program selama dua minggu. Saya mesti mengatakan bahawa perendaman dalam proses pendidikan yang akan datang ternyata lengkap. Semuanya benar-benar nyata, itulah sebabnya keputusan untuk secara serius mengabdikan diri kepada profesion arkitek bagi banyak orang setelah Portofolio Sekolah menjadi muktamad dan tidak dapat ditarik balik.
