Mari kita mulakan dengan fakta bahawa tahun ini struktur "Arch of Moscow" telah berubah secara radikal, yang selama lima belas tahun sebelumnya berjaya menjadi hampir asli, "klasik". Jadi, jika sebelumnya bahagian utama "Senibina" terletak di tingkat dua, merangkumi pameran komersial di sekitar perimeter dan secara berkala menyerang, sekarang ia telah berpindah ke tingkat paling atas, ketiga, dan semua jenis perusahaan penamat dan perabot di peringkat pusat CHA menguasai tanpa syarat. Pengisian lantai pertama juga telah berubah - sebelumnya ruangnya berfungsi untuk menampung projek konseptual dan berubah menjadi labirin dari banyak tempat berasingan, dan tahun ini ia dibatasi oleh tembok tinggi menjadi dua koridor panjang - dalam satu i-gorod Skolkovo berkuasa, pada yang kedua - karya penama untuk Hadiah Avangard, pertandingan utama dalam kerangka pameran semasa.
Inti dari keseluruhan pameran, pusat komposisi dan ideologinya, tentu saja, adalah pameran Vladimir Plotkin, arkitek tahun 2010. Terletak di ruang legar tingkat dua, ia menjadi "pusat pertukaran" pusat dari mana kenalan pengunjung dengan "Arch Moscow" bermula - seseorang pergi ke pameran komersial, seseorang ke projek festival, dan seseorang, yang diilhami oleh puisi Plotkin's laconicism, segera naik ke tingkat tiga, dengan harapan dapat terus berkenalan dengan seni bina berkualiti tinggi.
Ruang yang diperuntukkan untuk persembahan arkitek tahun ini dipagar oleh Vladimir Plotkin dengan empat selari berwarna putih, yang dijauhkan antara satu sama lain sehingga laluan yang mudah untuk pengunjung terbentuk di antara mereka. Dalam struktur ini, jika anda mahu, anda dapat melihat parafrasa bangunan perimeter suku tahunan - tipologi yang dikuasai dengan mahir dan sangat dicintai oleh Plotkin. Dan seperti di mana-mana suku nyata, semua kehidupan di sini tertumpu di dalamnya, tetap tidak dapat dilihat bagi mereka yang hanya berjalan melewati "kotak" putih salji.
Empat "fasad" dalaman memainkan peranan: salah satunya mengandungi monitor yang menunjukkan model tiga dimensi projek dan bangunan TPO "Reserve", dan tiga yang lain mempunyai persegi panjang lebar yang dipenuhi dengan corak volumetrik yang berbeza yang dibuat dari salji putih yang sama plastik. Di suatu tempat ia adalah grid geometri yang kaku, di suatu tempat pepenjuru dan rhombus, di suatu tempat, sebaliknya, sebatan licin dan corak poligonal yang kompleks. Dari semasa ke semasa mereka diterangi dari dalam dan kemudian siluet kecil orang berkedip di dalamnya - namun, walaupun tanpa petunjuk ini, pemasangan segera mengenali rumah-rumah Plotkin, gambar seni bina yang sebahagian besarnya dibuat dengan bantuan grafik fasad. Sekiranya anda mahu, anda boleh menamakan analog tertentu - sebuah rumah di Jalan Frunzenskaya ke-3, misalnya, atau Airbus yang terkenal, atau projek tahun lalu untuk Factory Russia. Walau bagaimanapun, arkitek itu sendiri tidak menyembunyikan hakikat bahawa pahlawan pameran ini bukanlah serpihan dari projek yang telah disiapkan sebelumnya, tetapi improvisasi seperti itu, latihan seni, yang berfungsi untuk menggambarkan imej bangunan baru bermula di studio. Sebenarnya, di Arch Moscow, Plotkin menunjukkan sejenis makmal kreatif - ruang di mana imej seni bina dilahirkan di depan mata kita. Mungkin, itulah sebabnya warna putih dipilih sebagai warna utama (dan hanya) - di sini seni bina dibuat dari awal. Dan dalam pengertian ini, tentu saja paparan arkitek tahun ini, sangat sesuai dengan idea keseluruhan "Arch of Moscow" terkini, yang sebahagian besar peserta dan penontonnya adalah pereka muda yang berminat dengan "visual pertolongan ", titik rujukan, mentor yang bijak, akhirnya.
Ruang di tingkat tiga hampir sama terbahagi: di dewan utama terdapat biro Rusia, di sebelah kiri dan di sebelah kanan - asing (termasuk "Kota bernama Sepanyol", yang sudah kita tulis), dan di tempat yang jauh lampiran galeri - pertandingan pemuda idea perabot, diploma pertandingan berfungsi dan berdiri "Sekolah Seni Bina Rusia". Perkara pertama yang dilihat pengunjung ketika dia naik ke tingkat atas adalah tribun MAO, ditampal dengan slogan-slogan merah dalam semangat avant-garde Rusia. "MAO untuk pertandingan terbuka untuk Zaryadye!" - dari prasasti ini, ketika mempelajari pendirian, itu benar-benar menyilaukan mata. Namun, anda secara beransur-ansur memahami apa itu: pihak berkuasa Moscow sedang mempertimbangkan kemungkinan membina pusat parlimen, iaitu Duma Negara baru, di laman hotel Rossiya, dan para arkitek sangat marah, pertama, bahawa ini sedang dilakukan tanpa persaingan, dan kedua, kerana wilayah besar di pusat kota, jika diduduki oleh timbalan, selamanya akan dikecualikan dari kehidupan masyarakat. Pada dua paparan video, semua jenis tokoh budaya dan seni bina mendesak pihak berkuasa untuk mengetahuinya, dan Institut Senibina Moscow menunjukkan projek diploma untuk pengubahsuaian Zaryadye. Mesej ini mudah diuraikan: bahkan pelajar berfikir lebih progresif dan sosial daripada pegawai yang menguruskan bandar.
Beberapa projek lain yang termasuk dalam pameran juga dikenakan polosik tertentu: sebagai contoh, Arch Group menunjukkan sebuah projek pusat kebudayaan dan kerohanian Rusia di Paris, yang beberapa bulan lalu menimbulkan kritikan di media, dan "Ass Architects" yang terletak betul-betul bertentangan dengan yang terkenal ". Peserta selebihnya dalam bahagian dapat dihitung secara harfiah di satu pihak: Ardepo mempamerkan pembinaan semula sebuah rumah negara, Timur Bashkaev - projek New Land yang sudah terkenal (dia akan memberi ceramah tentangnya pada hari Sabtu, 28 Mei), studio seni bina Dmitry Pshenichnikov and Partners "- lakaran bangunan kediaman kosmodrom Vostochny. Hanya dua projek yang ditunjukkan oleh Mosproekt-4 - Moscow House of Photography yang dibina semula dan pusat perniagaan Linkor di Khodynskoye Pole, yang juga hadir dalam pameran calon Bahagian Emas (di lantai mezzanine). Secara umum, kesederhanaan persembahan diri adalah kualiti utama pendirian seni bina tahun ini, dan nampaknya dijelaskan oleh krisis ekonomi yang sama, di mana seseorang tidak dapat mempercayai sepenuhnya di bawah ini. Tetapi hakikatnya tetap ada: jika pameran komersial tahun ini hampir tidak sesuai dengan ruang yang diperuntukkan kepadanya, maka beberapa arkitek bahkan terpaksa bersatu atas nama ekonomi, yang disebabkan oleh persekutuan yang sangat tidak dijangka. Oleh itu, Mosproekt-4 yang telah disebutkan telah disatukan dengan STIM Remservice LLC, yang berkaitan dengan kotej dan lukisan artistik di pedalaman, dan AB Alexandra Fedorova dengan sederhana meringkuk dengan satu-satunya tablet di akhir tempat bengkel Levon Airapetov dan Valeria Kertas / Kertas Preobrazhenskaya. Menariknya, yang terakhir, di sisi lain, disokong oleh pameran komersial, tidak diketahui bagaimana ia berakhir di antara syarikat seni bina - pendirian dengan pusaran filem warna beku memuliakan seni teater rumah.
Kecuali slogan MAO yang mencolok, reka bentuk yang paling berwarna dan kaya dengan kandungan dalam bahagian ini ternyata merupakan "orang pasang siap" yang terdiri daripada orang muda. Projek "5 - 2011" menyatukan karya lima biro - "Studio MEL", kumpulan "A2", "PlanAR", projek SL dan za bor, dan "Bengkel Baru" mempersembahkan portfolio pasukan seperti "Children of Iofan "," Biro Senibina Bakushin dan Kiselev "," projek Vi "dan" seni bina tradisional + reka bentuk ". Terus terang, pameran ini, tidak seperti banyak jiran, saya ingin belajar dengan teliti dan untuk jangka masa yang panjang, jadi tidak remeh, serius dan pada masa yang sama adalah projek arkitek muda yang masih belum dibebani dengan limpa usia atau beban paip tembaga.
Kesan positif yang sama masih ada dari kajian pameran di tingkat satu, di mana, seperti yang telah disebutkan, para calon untuk Hadiah Avangard ditempatkan. Seperti yang anda ketahui, 20 peserta yang dipilih oleh kurator (tahun ini daripada 109) menyerahkan portfolio mereka dan projek yang dibuat khas untuk pertandingan. Dalam pengumuman Arch of Moscow, ditunjukkan bahawa arkitek muda akan berbicara mengenai tema Pendidikan, tetapi pada pameran itu sendiri ternyata bahawa ini bermaksud genre pendidikan awam yang sangat fantasi - ruang membaca. Apa jenis "pondok" yang tidak ada! Tipologi "perpustakaan di hutan" memberikan pengarang bidang seluas-luasnya untuk eksperimen, dan kesempatan untuk menggunakan bahan dan teknologi apa pun yang memungkinkan untuk memberikan ruang bacaan XXI bentuk yang paling rumit. Projek konseptual peserta lebih berani. Rumah terapung untuk pesara Artyom Ukropov, pondok Nikita Asadov melambung tinggi di udara (ketinggian rumah dapat disesuaikan dengan kabel khas), struktur bandar multiseluler Ekaterina Ageeva dan kerusi untuk pemerhatian oleh Daria Listopad - karya ini dan lain-lain menjadikannya satu percaya bahawa potensi seni bina domestik sangat besar, dan impian daya saingnya sama sekali tidak berasas.
"Akan ada Rusia baru di sini," janji seorang poster Boris Bernasconi di tempat yang dikhaskan untuk projek Skolkovo, tetapi sejauh ini nampaknya bahagian pameran seterusnya mempunyai lebih banyak peluang untuk memenuhi janji ini. Namun, tidak dapat dikesampingkan bahawa kota inovasi akan memfokuskan diri pada orang muda, yang mana inovasi dan eksperimen merupakan bahagian yang tidak terpisahkan dari profesi pilihan mereka.
