Kekuatan seni bina terletak pada kemampuan untuk mengenal pasti masalah yang kompleks dan menghubungkannya bersama, menjadikan mereka dapat difahami oleh semua orang dan mengubahnya menjadi projek bersama dengan masyarakat;
seni bina menghasilkan harapan kerana mencipta idea masa depan dalam masa nyata."
Luca Molinari
Paviliun Itali di Venice Biennale of Architecture ke-15 diamanahkan - mungkin untuk pertama kalinya dalam sejarah paviliun nasional di pameran - kepada biro tempatan, Venesia -
TAMassociati. Setempat, tetapi tidak ada wilayahnya: portfolio arkitek merangkumi projek yang dilaksanakan di seluruh Hemisfera Timur, termasuk dalam keadaan luar biasa dan bergolak (misalnya, hospital di Sudan), yang, pada hakikatnya, menentukan pilihan Kementerian Kebudayaan Itali di kebaikan mereka.
Bekerja dalam keadaan kekurangan sumber daya, dalam keadaan darurat, bencana, dan situasi kecemasan bukan sahaja menjadi hasrat profesional peribadi kurator Biennale Alejandro Aravena, yang dijadikan tema Biennale. Arah ini sangat diminati hari ini, menarik pakar dari pelbagai bidang. Profesion arkitek telah menemukan tempat baru dan peranan baru di dalamnya, dan salah satu yang terkemuka. Pada masa yang sama, semakin banyak graduan seni bina berminat dengan seni bina bukan untung, pembinaan, reka bentuk "lestari", yang dipandu terutamanya oleh pelbagai isu etika - dari membantu kumpulan yang kurang bernasib baik hingga memerangi pencemaran alam sekitar dan perubahan iklim global.
Itali tidak terkecuali, di sini selama beberapa tahun sostenibiltà - pembangunan lestari - telah menjadi aspek yang tidak terpisahkan dari bukan sahaja wacana profesional, tetapi juga pendidikan universiti. Lebih-lebih lagi, idea-idea segar selalunya di kawasan ini bukan berasal dari atas, tetapi dari amalan peribadi arkitek dan pelbagai persatuan bukan untung. Beberapa tahun yang lalu, misalnya, sebuah majalah alternatif khas telah dibuat - Boundaries (ketua pengarang dan pengasasnya adalah Luca Sampò), yang didedikasikan khusus untuk seni bina bukan komersial dan tidak menerbitkan projek "luar biasa". Selama beberapa tahun keberadaannya yang bukan komersial (penerbitan itu tidak menerbitkan iklan dan wujud dengan mengorbankan penjualannya sendiri), majalah ini telah menjadi terkenal dan hari ini adalah salah satu majalah Itali yang paling berwibawa mengenai seni bina. Banyak pakar muda di Eropah, dan khususnya di Itali, pergi bekerja di PBB, unit khas Kesatuan Eropah atau organisasi Doktor Tanpa Sempadan, belajar merancang di lapangan, ketika di seminar persiapan mereka menjelaskan bagaimana bersikap, "Jika, ketika anda pergi ke objek, kereta anda dihentikan dan senapang mesin dihalakan ke arah anda."
Pameran paviliun Itali dinamakan Taking care - progettare per il bene comune. Judul menggunakan frasa bahasa Inggeris untuk kedua-dua "mengambil kira" dan "berhati-hati", ditambah dengan frasa Itali "reka bentuk untuk kebaikan bersama". Pameran ini menghimpunkan projek-projek arkitek Itali dan asing yang telah bekerjasama dengan rakan-rakan Itali, yang dijalankan di Itali dan di luar negara. Konsep utamanya adalah menghadirkan seni bina sebagai "buruh kolektif", sebagai cara yang efektif untuk demarginalisasi wilayah dan penduduknya, penyertaan mereka dalam masyarakat, sebagai mekanisme pembangunan dan peraturan perundangan. Amalan ini adalah tafsiran baru, direvisi, dari slogan terkenal "seni bina atau revolusi", dibebaskan dari radikalisme dan ideologi, di mana seni bina adalah alat - tetapi salah satu di antara banyak, seperti strategi sosial dan ekonomi - untuk meningkatkan kualiti hidup, dan bukan gentrifikasi sepele, iaitu, memberi orang peluang untuk kewujudan dan pembangunan yang bermaruah. Oleh itu, selalunya semasa pembinaan semula perumahan sosial, di kompleks baru, peratusan tertentu pangsapuri dijual secara komersial untuk mengelakkan kasta (kompleks di Via Giustiniano Imperatore di Rom dan objek serupa lainnya). Contoh lain ialah sistem metro di Naples, yang direka oleh arkitek terkemuka dari seluruh dunia (misalnya, Alvaro Siza), dan bahagian dalamannya dirancang oleh seniman terkenal di dunia (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto, dll.). Lebih-lebih lagi, pembinaan cawangan dilakukan dari pinggiran ke pusat, dan bukan sebaliknya. Di kota yang tidak berfungsi dan dibezakan secara sosial ini, langkah seperti itu merupakan cabaran nyata terhadap degradasi dan korupsi, dan langkah ini secara beransur-ansur mulai membuahkan hasil.
Tema umum pameran adalah pinggiran, yang, menurut kurator, bukan hanya ruang fizikal, tetapi juga ruang spekulatif, dan, seperti dulu, mewujudkan keadaan proses budaya hari ini yang berkaitan dengan konsep tempat tinggal: bukan hanya memiliki perumahan yang selesa, tetapi juga infrastruktur, peluang untuk bekerja, bersantai, pembangunan fizikal dan intelektual.
Pameran paviliun Itali terbahagi kepada tiga bahagian tematik: “Think” - Pensare, “Meet” - Incontrare, “Act” - Agire. Bahagian Pensare bersifat konseptual, ia mengajak untuk merenungkan konsep kebaikan bersama, mengenai hubungan antara masyarakat dan seni bina, "persekitaran binaan" di mana ia tinggal, mengenai interaksi orang-orang dari pelbagai kepakaran dan kepercayaan. Di sini, kurator cuba membawa penonton melampaui definisi yang ditetapkan. Serangkaian infografik, yang direka dalam semangat seni pop dengan nota dari poster konstruktivis, yang disukai oleh arkitek Itali sejak tahun 1930-an, secara ironisnya menyajikan masalah topikal bidang abitare - "tempat tinggal" dan il bene commune - "kebaikan awam". Pelbagai pakar terlibat dalam pengembangan sisi kandungan - Ezio Micelli (pakar dalam penilaian ekonomi projek), Matteo Passini (etika kewangan dan koperasi), Daniela Chaffee (kajian sosiologi dan bandar) dan pengkritik dan kurator seni bina Rusia yang terkenal Luca Molinari. Masing-masing dari mereka dalam temu bual (video yang diterbitkan dalam pameran) menyampaikan visi mereka mengenai masalah tersebut. Petikan dari perbualan ini telah diterbitkan dalam katalog paviliun, hasilnya akan menuju ke arah pelaksanaan inisiatif awam yang disajikan di pameran. Hasil penyelidikan adalah "peta" barang awam, berdasarkan 20 proyek yang telah dikenal pasti, yang dibahas di bagian Incontrare. Mereka menerapkan idea kerjasama antara arkitek dan masyarakat, iaitu pengguna seni bina yang sebenarnya. Dalam pameran tersebut, 10 tema diserlahkan: kesahan, kesihatan, perumahan, pendidikan, persekitaran, budaya, permainan, makanan, sains, buruh.
Projek Itali yang dipamerkan termasuk Restart, sebuah muzium seni yang luar biasa di Casal di Principe berhampiran Naples. Vila ini, yang diambil alih dari mafia, diubah menjadi muzium, sebuah proyek yang mendapat perlindungan presiden Itali sendiri dan dilaksanakan oleh Kementerian Kebudayaan bekerjasama dengan Galeri Florentine Uffizi. Pembinaan semula bangunan pseudo-klasik dilakukan oleh biro Dianarchitecture + RS Architettura, mengubah penampilan bangunan dan menyesuaikan dalaman untuk ruang pameran, tanpa mengubah strukturnya secara mendasar. Kerja biro adalah pemasangan yang melambangkan permulaan kerja penyesuaian bangunan ke muzium. Bangunan ini mempunyai "fasad" yang terbuat dari struktur logam dan jaring oren, yang digunakan di Itali untuk membina halangan.
Pameran pertama dibuka di sini pada bulan Oktober 2015: ia mempersembahkan karya dari koleksi Uffizi - suatu peristiwa yang beberapa ketika lalu, di tempat-tempat yang telah menjadi tempat aktiviti mafia selama beberapa dekad dan tidak selamat bukan sahaja untuk karya seni yang tidak ternilai harganya, tetapi juga untuk kehidupan rakyat biasa, itu mustahil dan difikirkan. Contoh sejenis pembinaan semula sosial ini adalah salah satu daripada banyak. Pameran ini juga memperlihatkan daerah Romawi Tor Marancha yang dibina pada tahun 1950-an, fasadnya yang baru-baru ini dilukis oleh seniman Itali dan asing sebagai sebahagian daripada projek Big City Life, dan bukan sahaja oleh penguasa seni jalanan (termasuk American Andrew GAIA Pisacane), Jerman Clemens Behr dan Raphael Satone Gerlach, Philippe Bodelok Perancis, Pontonio Portugis, Italian Theo Moneyless Parisi, Cina dari Hong Kong Caratoes), tetapi juga oleh seniman yang dipetik di pasar seni kontemporari, seperti pelukis Danilo Bucchi, pelukis digital Matteo Basile. Disampaikan oleh
Taman Dora di Turin di lokasi kemudahan industri Michelin dan FIAT yang dirancang oleh Latz + Partner Studio dan Pession Associato, karya AM3 Architetti Associati - penambahbaikan zon pesisir di Palermo - sebuah bandar di mana laut, cukup aneh, hampir tidak dapat diakses penduduk bandar. Antara pameran asing adalah sekolah wanita di kem pelarian di daerah Shufat Palestin, Yerusalem, yang dirancang oleh DAAR - Decolonizing Architecture Art Residency. Seni bina moden di sini berfungsi bukan hanya untuk menyelesaikan masalah degradasi periferi, tetapi juga menetapkan tugas yang bercita-cita tinggi - untuk menyelesaikan pelbagai percanggahan sosial dan bahkan geopolitik.
Agire - "Act" - menawarkan projek praktikal:
5 inisiatif - tempat bergerak, yang dirancang oleh lima syarikat seni bina Itali bekerjasama dengan organisasi awam, yang akan dilaksanakan melalui crowdfunding. Kotak itu ditujukan untuk digunakan di tempat-tempat kecemasan dan mewakili lima tipologi - "budaya" (AIB), "ekologi" (Legambiente dan ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), "kesihatan" (DARURAT dan Matilde Cassani), "kesahan" (Libera dan Antonio Scarponi) dan "sukan" (UISP dan NOWA).
Inti dari semua kotak adalah struktur mudah alih asas Dispositivo Zero, yang dikembangkan bersama oleh arkitek, yang dapat disesuaikan dengan pelbagai keperluan. Jadi, sebagai contoh, dalam kes "budaya" tinju, strukturnya berubah menjadi perpustakaan bergerak untuk orang dewasa dan kanak-kanak, di mana terdapat tempat untuk acara membaca dan budaya, meminjamkan buku ke rumah, dan pustakawan siap membantu semua orang. Dalam "kesihatan" tinju, anda boleh mendapatkan bantuan perubatan dan nasihat pakar. Ekologi adalah sejenis makmal yang menganalisis keadaan persekitaran dan menjalankan kerja pendidikan. Kotak "Legality" dirancang untuk kawasan yang dibebaskan dari pengaruh mafia: ia harus menjadi tempat untuk menolong warganegara Itali dan pendatang, serta mendukung pelbagai inisiatif untuk bekerja dengan para belia. "Sukan" dirancang untuk meningkatkan komunikasi antara budaya, menyatukan warga melalui sukan, pertandingan, permainan, dll.
Galeri Italogramma ingin tahu, yang "menyelidiki" aspek sosial masyarakat Itali moden: ia memaparkan gambar peserta dalam pelbagai demonstrasi Itali - penyokong parti-parti sayap kiri dan kanan, aktivis sosial dan jemaah agama. Rangkaian gambar ini sangat jelas menunjukkan betapa miripnya wajah orang yang mengemukakan idea yang berlawanan.
Tema kesinambungan juga didengar dalam perwujudan sebenar pameran: reka bentuknya dibuat dari kayu kitar semula yang ditinggalkan setelah pembongkaran astaka Ireland di World Expo 2015 di Milan (by the way, kurator seluruh Biennale Alejandro Aravena membuat pilihan yang serupa, menggunakan Arsenal dan paviliun utama di Giardini bahan kitar semula - bahan seni dwitahunan 2015).
Untuk semua kecerahan pameran, kelainan pemilihan dan persembahan mereka oleh arkitek TAMassociati, persepsi bahan memerlukan perendaman awal dalam topik: penerangannya agak pendek, dan penyampaiannya lebih cenderung kepada pakar, yang, mungkin, mencerminkan kenyataan bahawa keberhasilan penggunaan seni bina sebagai seni reka bentuk dalam keadaan darurat belum menjadi kaedah kerja yang mapan, dan bahkan idea tentang ini agak jauh dari pemahaman universal.
