Di dewan di mana Artplay biasanya mengadakan kuliah dan persidangan, lantai dilapisi dengan merasa. Dari pembesar suara seseorang dapat mendengar suara burung, dan irama stepa. Merasa meliputi barisan bukit buatan di mana anda boleh berjalan atau berbaring sambil melihat siling. Dari kamera yang dipasang di puncak kubah, slaid dengan foto-foto rumah Totan Kuzembaev diproyeksikan ke cakera melingkar yang terpasang di siling: kelihatan seperti planet di langit. Di balkoni dewan, lembaran grafik oleh Totan Kuzembaev digantung, sepanjang tahun 1998, di mana semuanya sebuah kota dilukis dengan kontur halus, dari jarak yang serupa dengan hiasan permaidani oriental, tetapi pada lembaran itu diletakkan dalam bentuk kadangkala geometri atau hiasan yang ketat dengan sifat astral: spiral, kotak dan cakera …
Katalog diterbitkan untuk ulang tahun dan pameran: sebuah buku besar yang dibungkus dengan kepingan dengan banyak gambar dan teks minimum. Kata-kata (seperti mesej kurator) ditulis oleh Yuri Avvakumov. Di sini, mengenai kanak-kanak yang akan berjalan kaki dari padang rumput ke gunung, menangkap keldai liar, tidak sampai, kembali - dan mengenai sifat bahan di Vitruvius. Mengenai kanak-kanak, mengenai bata mainan yang terbuat dari tanah liat, dikeringkan di kotak mancis - kisah nyata dari masa kecil Totan Kuzembaev, dan Vitruviy - dia ada di sini kerana graviti (nama, seperti berikut dari teks, disarankan oleh Totan Kuzembaev). Idea pemasangan juga secara praktikal diuraikan dalam pesanan kurator: merasa - yurts, kubah - padang rumput, tingkap dengan projektor - lubang "shanyrak" di kubah yurts, "gambar terapung - sebuah kota mirage". Tidak begitu jelas bagaimana, bagaimanapun, sebuah kota keluar dari pergunungan tempat anak-anak pergi - Avvakumov mengisyaratkan permainan dengan akar kata-kata (gunung-kota) dan segera menolaknya - tidak ada konsonan seperti itu di Bahasa Turki; bandar dilampirkan dengan teruk, tidak logik dan sepanjang masa berusaha untuk terus berada di pinggir jalan (hanya di sudut?).
Tegasnya, idea pemasangan (pengarangnya adalah Yur. Avvakumov dan Totan Kuzembaev) sangat jelas: ia menyusun jalan arkitek, 60 tahun yang sama dari padang rumput Kazakh ke vila Moscow dan pemasangan Venesia. Jalan kosmik, sifatnya yang hebat semakin ketara setiap tahun. Dari padang rumput Kazakh ke elit Moscow (dan Totan Kuzembaev kini tidak diragukan lagi arkitek elit) - jaraknya tidak dapat dibayangkan pada zaman kita, seperti dari bumi ke bintang-bintang atau untuk anak-anak dari padang rumput hingga gunung. Dalam temu bualnya, Kuzembaev sering membicarakan bagaimana dia datang ke Moscow untuk belajar sebagai seniman, mengetahui bahawa di Stroganovka adalah perlu untuk "menghidupkan kehidupan yang tenang", tetapi dia tidak tahu apa itu kehidupan yang tenang, dan oleh itu memilih Moscow Institut Senibina - sebuah institusi di mana kehidupan masih tidak diperlukan … Setuju, pada masa ini, kisah ini terdengar sangat gila. Sekarang, secara terus terang, ini mustahil. Kosmik.
Jadi, inilah pemasangan dengan tajuknya "Gravity" - mengenai mengatasi graviti. Di bawah ini adalah padang rumput Kazakhstan, kita berbaring di atasnya, ia menarik seperti bumi. Di atas - bintang (lebih tepatnya, ruang, melodi sfera, sesuatu dari "rahsia planet ketiga"), "bintang" Moscow (dan pastinya mereka) adalah projek Totan Kuzembaev. Jalan itu nampaknya tidak dapat diatasi, namun ia telah diatasi, arkitek tidak mengatakan bagaimana, arkitek itu laconic dan dengan rela hati hanya menceritakan kisah-kisah dari masa kecilnya, tetapi dia dapat menunjukkan - inilah dia, graviti telah diatasi. Dan pada masa yang sama, diatasi, daya tarikan itu mengekalkan kekuatannya: kekuatan kenangan zaman kanak-kanak, kesegaran dan luaran padang rumput Kazakhstan yang berkaitan dengan Moscow di ibu kota dan, lebih luas lagi, kenyataan Eropah.
Sementara itu, Totan Kuzembaev adalah arkitek yang sangat Eropah, yang dapat dilihat dengan jelas di rumah-rumah kayunya (Kuzembaev tidak membina di bandar dan nampaknya tidak berusaha) dan dalam semua karya lain: objek, pemasangan, grafik. Saya tidak tahu bagaimana ini mungkin berlaku "tanpa nyawa" semasa masuk, tetapi arkitek ini menyerap budaya Eropah dengan semua nuansa yang lebih baik daripada banyak orang Muscovites. Dia menyerap, termasuk cinta Eropah (!) Untuk Orientalisme, dan di sini timbul paradoks: dari semasa ke semasa, Orientalisme Eropah mendorong arkitek untuk menggunakan dirinya sebagai mercu tanda oriental - sama seperti banyak seniman kontemporari yang menggunakan diri mereka sebagai pameran pemasangan (sebagai contoh, tergantung dari pandangan telanjang di atas pokok, yang baru kita perhatikan di Archstoyanie). Namun, Totan tidak pernah melampau. Kenangan zaman kanak-kanak menjadi bahan pemasangannya - dia mempunyai hak sepenuhnya untuk bahan eksotik ini, lebih daripada rakannya di Moscow atau Eropah - hak untuk mengalami. Dan bahan itu sesuai dengan objek sebagai bahagian mozek (portfolio Totan mengandungi keseluruhan siri lukisan mozek yang diperbuat daripada pelbagai perkara: tanah, biji-bijian, rakaman vinil, kasut lama), di mana ia boleh menjadi terlalu eksotik untuk berakar (contohnya, 4 tahun yang lalu pada Di Venice Biennale, Kuzembaev menunjukkan yurt dengan Zaporozhets di dalamnya, yang melambangkan sifat nomaden Timur-Barat), tetapi di suatu tempat ternyata tulus dan sesuai - seperti sekarang. Bagaimanapun, ulang tahun adalah kesempatan yang tepat untuk mengingati masa kecil.
Dikotomi timur-barat dibaca dengan baik di sini, walaupun kita menganalisis sensasi spasial. Bagi saya secara peribadi, permaidani yang dirasakan di depan anda harus menanggalkan selipar anda, terasa seperti masjid daripada padang rumput. (Walaupun di sini, misalnya, dapat mengingat Joshua dan mengatakan bahawa dengan memaksa pengunjung menanggalkan kasut mereka, Totan menawarkan untuk menghormati tanah asalnya - padang rumput dalam perwujudan simboliknya.) Kubah dengan tingkap yang memancarkan cahaya seperti atap bazaar oriental (atau mandi, atau halaman masjid), bagi kami, Muscovites, yang sudah biasa dari zaman kanak-kanak dari foto Bukhara dan Samarkand, dan sekarang - dari perjalanan ke Istanbul. Walau bagaimanapun, tidak pernah! - kami menekankan ini di sini - tidak ada petunjuk mengenai seni bina oriental dalam projek Totan Kuzembaev.
Sebaliknya, ruang dewan, senja, muzik, unjuran video, tergeletak di lantai - semua ini pasti merujuk kepada sensasi Venice Biennale, sebuah acara yang lebih dari sekadar Eropah, bukan oriental. Ia seperti memasuki salah satu dewan Arsenal. Di sini anda dapat dengan jelas melihat tulisan tangan "Venetian" Yuri Avvakumov, yang untuk beberapa waktu mula mengukur banyak barangnya dengan satu atau modul Venetian lain (membuat eksposisi "Senibina", dia dengan tegas meletakkan dimensi paviliun Rusia di Giardini).
Secara keseluruhan ternyata secara kosmik: melihat dari padang rumput Kazakh ke kekekalan dan, sampai tahap tertentu, menunjukkan kemampuan seseorang yang mengimpikan gunung dan bintang untuk mengatasi halangan dan jarak dengan mudah.
Pameran akan berlangsung sehingga 28 Ogos.
Pameran monografi yang lebih terperinci dirancang secara berasingan di Muzium Senibina.
