Ruang "Di Bawah Atap Rumah" secara tradisional dibahagikan kepada dua bahagian yang berbeza - projek dan realisasi peserta festival dipamerkan di dewan persidangan, dan pameran khas dan komersial ditempatkan di sekitar kawasan dewan rancangan umum Moscow, di sekitar model terkenal. Pada masa yang sama, semakin banyak karya dihantar untuk disemak setiap tahun, dan karya itu tidak lagi sesuai di dewan kecil: tahun lalu, koridor yang menghubungkan kedua-dua tapak festival itu juga diperuntukkan untuk pameran projek yang mengambil bahagian dalam pertandingan ini, dan dalam tablet ini juga menangkap ruang mezzanine. … Secara umum, jumlah dan kepelbagaian perwujudan, baik dalaman dan rumah negara, dengan yakin mendekati tahap sebelum krisis, dan ini mungkin merupakan pencapaian utama festival yang baru dibuka.
Saya tidak akan berani menilai kualiti karya yang dibentangkan secara optimis dan optimis, tetapi hakikat bahawa kitsch dan penyebaran kranberi meresap ke pameran setiap tahun, tidak ada keraguan walaupun pada kenalan sepintas lalu dengannya. Tidak, tentu saja, ruang dalaman "istana" tidak pergi ke mana-mana, begitu juga rumah tangga dengan luas 2000-4000 m2 yang bergaya kerana klasikisme dan barok masih dijumpai di ruang terbuka wilayah Moscow, apalagi, dalam bentuk objek yang sudah diimplementasikan, tetapi bersama-sama dengan mereka di festival ini terdapat banyak bangunan dan dalaman moden. Dan pameran "Rumah Yachtsman" oleh Vladimir Plotkin dan Olga Golovina dibuka - jilid tiga bahagian yang elegan di Cape Zavidkin di "Pirogovo", yang menetapkan standard yang sangat tinggi untuk kualiti penyelesaian dan pembinaan seni bina.
Secara tradisinya, di bawah bumbung rumah, pertandingan kreatif percuma diadakan setiap tahun untuk semua pendatang, dan karya-karya yang dibuat dalam kerangka kerjanya termasuk dalam pameran. Tema projek khas semasa dirumuskan sebagai "Dua perkara". "Satu perkara adalah objek, objek, elemen, bahkan mungkin karya seni. Dua perkara sudah menjadi ensemble. Dua perkara sudah dalaman. Bahagian dalaman dengan gaya khasnya, di mana objek memainkan peranan yang ditetapkan, seperti dalam permainan atau orkestra, menyelesaikan masalah umum,”kata manifesto kurator. Dialog inilah yang harus dilakukan para peserta pertandingan untuk mencurahkan pemasangan mereka. Dan kerana pilihan subjek, penyelesaian warna, bahan, teknik prestasi dan kesan khas sepenuhnya diserahkan kepada budi bicara penulis, pernyataan mereka mengenai topik interaksi dalam pasangan adalah sangat berbeza. Seseorang mengehadkan ilustrasi mengenai tema klasik "yin dan yang" atau penentangan klasik yang "hitam dan putih", seseorang menggambarkan lengan yang terentang satu sama lain dan merancang perabot dalam bentuk dua orang. Batang buluh, diikat pada sempoa kayu, melambangkan akar kuadrat - dialog antara keseluruhan dan turunannya. Dan Natalya Khlebtsevich dan Grigory Kapelyan telah menyusun tembok batu bata sepasang kata yang tidak dapat larut: di sini dan "untuk berehat," dan "perang dan kedamaian," dan "gajah dan pug," dan bahkan "tanduk dan kaki."
Bahagian yang terpisah dari pameran tahun ini dikhaskan untuk projek-projek pembinaan semula tapak festival itu sendiri - dewan rancangan induk Moscow "Rumah di Brestskaya". Ini juga merupakan pertandingan yang masih berlangsung, jadi semua karya dipamerkan tanpa menyatakan pengarangnya. Para peserta ditugaskan untuk memberikan ruang moden kepada dewan, dan masing-masing menafsirkan kemodenan dengan caranya sendiri. Dalam salah satu cadangan, ia dirancang dalam gaya avant-garde (projek ini disebut "Mondrian - Malevich", dan yang lain akan mendapat ruang dalaman yang terus terang. Susun atur Moscow itu sendiri juga sedang diubah, dan sebahagian besar peserta tidak berpakaian dengannya: seseorang mengubahnya menjadi peta interaktif sepenuhnya, seseorang menjadi skema konvensional bahagian wilayah kota, dilapisi dengan LED, dan seseorang menariknya sepenuhnya ke "pulau" yang terpisah. melambangkan kawasan yang berlainan di ibu kota.
