Art Deco Dalam Karya Frank Lloyd Wright 1910-1920-an

2024 Pengarang: David Durham | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 02:41

Arkitek Amerika yang hebat Frank Lloyd Wright dilahirkan pada 8 Jun 1867. Ketenaran gayanya telah lama melangkah ke berbagai penerbitan ilmiah dan bahkan di Rusia telah berkembang menjadi cinta yang sangat popular untuk "rumah dalam gaya Wright." Siapa yang belum melihat atau merancang rumah besar dengan gaya ini berhampiran Moscow? Walau bagaimanapun, hampir tidak ada di antara kita yang melihat rumah-rumahnya di alam ini. Kesemuanya, tersebar beberapa kilometer dari pusat Chicago dan bertahan seabad sejak pembinaannya, membentuk lingkaran bangunan, disatukan oleh kehendak tuan yang cemerlang ini, yang secara harfiah berjaya mencipta gaya radikalnya sendiri dari awal. Dan nampaknya dari biografi Wright bahawa imej ikonik seorang arkitek inovatif, yang menarik segalanya dari gagang pintu ke pencakar langit, dihapus. Namun, adakah kerjaya seni bina Wright itu bahagia?

Setelah membina lebih dari 350 rumah besar, Wright mendapati dirinya terperosok dalam kerangka genre sendiri - sebuah rumah negara, bebas tersebar di wilayah itu, secara serentak "berakar di tanah" dan lain-lain di dunia, melayang. Sepertinya, rumah-rumah Wright selalu dirancang dengan lantai rendah dengan sudut yang sangat tinggi, butiran langka yang dilukis dengan kemas dan tingkap kaca patri yang indah. Tetapi apa itu, manifestasi kemewahan atau ekonomi? Dalam konteks pembinaan puluhan bangunan tinggi yang dihiasi dengan mewah pada tahun 1900-an dan 30-an di New York dan Chicago, kemungkinan besar ini adalah yang kedua.

Dikenal oleh kita hari ini sebagai "rumah dalam gaya Wright", rumah-rumah besar ini banyak ditentukan oleh budaya Jepun, yang biasa dengan yang berlangsung di Pameran Dunia di Chicago (1893). Di sinilah paviliun Jepun, dieksekusi dengan gaya tradisional, melambangkan imaginasi arkitek muda - baik dengan bentuk geometri yang kaku dan kombinasi warna yang berbeza. Wright melihat ini bukan eksotik, tetapi gaya masa depan. [1] Tanpa mendapat pendidikan seni bina klasik, Wright pertama kali bekerja di studio Louis Sullivan. Namun, hubungan kedua genius ini - sosok Sullivan layak mendapat cerita yang terpisah - memberi percikan. Mereka tidak dapat bekerjasama, satu dilahirkan dengan kompas di tangannya, yang lain dengan segi empat sama. Segala sesuatu yang diambil oleh Sullivan secara melengkung, Wright ternyata ortogonal. [2] Oleh itu, bermula dengan rumah Winslow di Oak Park (1893), Wright mencari jalan menuju karya seni bina yang bebas. [3]

Mari kita tekankan bahawa pada tahun 1900-an, Wright meletakkan asas untuk kedua-dua avant-garde dan art deco. Sebenarnya, "gurunya" Sullivan boleh dianggap sebagai pelopor Art Deco.

[4] Kedua-duanya, begitu berbeza, menjadi pengasas gaya baru ini. Dan hanya setelah bertahun-tahun, arkitek Amerika akhirnya akan "melihat" dan menghargai keindahan revolusi dan inovasi karya Sullivan dan Wright. [5] Pinggiran terpencil Chicago dan bandar-bandar kecil yang berdekatan kini hanya dikenali untuk bangunan-bangunan ini. Di Chicago, pengarang garis ini bernasib baik kerana hanya melihat dua bangunan tuan besar - Robie House yang terkenal (1908) dan Kuil Kesatuan yang monumental (1906), yang dibina oleh Wright di Oak Park. Tetapi itu cukup untuk menghargai kehebatan seni inovatif yang kompleks ini.

Robie House, sebuah rumah besar yang sederhana, telah menjadi contoh yang paling terkenal dari avant-garde Amerika dan yang disebut. "Gaya padang rumput".

[6] Namun, ini telah menjadi penggabungan pelbagai idea estetik - dalamannya telah menjadi perwujudan Orientalisme, dan sudut mendatar sepertinya telah menggambarkan estetika yang serasi, salah satu trend dalam seni bina dan reka bentuk 1920-an dan 30-an. Peniruan gaya tuan Chicago yang jarang berlaku di USSR adalah lobi tanah stesen metro Sokolniki (1935). Ini ditunjukkan oleh perkadaran umum dan profil yang dipermudah, serta tingkap dan tiang yang dimahkotai dengan pasu khas. Pengaruh tidak langsung Wright dirasakan dalam karya E. Mendelssohn dan O. Perret. [7] Perhatikan bahawa dalam seni bina contoh "gaya ribbed" dan memperkemas muncul 10-20 tahun lebih awal daripada bentuk serupa dalam reka bentuk automotif.

Pengaruh gaya Wright yang paling ketara terhadap pembentukan seni bina Sekolah Amsterdam.

[8] Dewan Bandaran di Hilversum (V. Dudok, 1928) nampaknya merupakan contoh terbesar avant-garde Eropah, tetapi bentuknya secara harfiah menyebut sumber Chicago. Di Hilversum, penonton disajikan dengan gambar Robie House, yang diperbesar hingga ukuran balai kota, menyimpan semua perincian prototaip - alas tingkap monumental, cornice mendatar dan jalur tingkap kotak-kotak yang tersembunyi. Cerobong rumah yang telah tumbuh ke tanah telah berubah menjadi menara loceng yang melayang di atas takungan.

Dalam seni bina Unity Temple, daya tarikan Wright dengan budaya Jepun sangat jelas (terutama, seperti di Robi House, di kawasan pedalaman), dan penemuan tuan tentang bentuk gaya baru - geometri fantasi Art Deco dan pengabaian avant-garde.

[9] Lebih-lebih lagi, keplastikan gereja ini menggabungkan kedua-dua gambar neoarchaic, Aztec, dan teknokratik, mesin. Unity Temple adalah contoh yang paling jarang dan disedari dari keseluruhan siri projek Wright, yang dibuat dalam bentuk Art Deco awal pada tahun 1900-10. Tetapi monumen ini juga menyebut penciptanya sebagai tuan yang hebat yang membuka jalan baru di mana semua langkah baru dapat diambil.

Tempoh 1910-1920-an menjadi era pertukaran inovasi seni bina untuk Eropah dan Amerika Syarikat, dan setelah pameran tahun 1925 di Paris, fesyen untuk gaya baru, Art Deco akan sepenuhnya mengambil alih bandar-bandar di Amerika. Namun, seawal tahun 1910, edisi dua jilid proyek dan bangunan F. L. Wright diterbitkan di Berlin, dan ia memberi kesan yang besar terhadap perkembangan avant-garde dan art deco di Eropah. Unity Temple bertindak balas dengan membina di Amsterdam dan mengulangi bentuknya, bangunan - Sinagoga (G. Elte, 1927) dan Gereja Yerusalem (FB Jantsen, 1929).

Dalam estetika Art Deco awal, F. L. Wright bersedia mencipta lebih daripada sekadar rumah besar. Salah satu contoh pertama dari "gaya ribbed" adalah Call Building, yang dirancang untuk San Francisco pada tahun 1912. Bangunan Insurans Hayat Nasional untuk Chicago (1924) menjadi karya utama dari master. Walau bagaimanapun, komuniti arkitek dan pelanggan pada tahun-tahun tersebut sebenarnya menolak tuannya. Wright tidak dianggap sebagai arkitek yang sesuai untuk bangunan tinggi. Dan ini adalah pada tahun 1920-an, iaitu tahun-tahun pembinaan besar-besaran bangunan tinggi dan berkembangnya gaya mereka - Art Deco.

Selama tahun-tahun itu, Wright bekerja di Jepun, dan kemudian di Los Angeles, di mana dia membina sebuah siri vila dan rumah besar peribadi yang luar biasa. [10] Ini adalah Rumah Hollyhock (1919-1922), Rumah Millard (1923), Rumah Penyimpan (1923), Rumah Freeman (1923), Rumah Ennis (1924), yang dibina dari konkrit dalam seni bina yang disebut. "Blok tekstil". [11] Dan keplastikan mereka mewujudkan sintesis paradoks motif neokarkik dan teknokratik, tetapi ini memberikan hasil seni terkuat di sini. Oleh itu, evolusi gaya F. L. Wright pada tahun 1910-an dan 1920-an merangkumi kerumitan hiasan seni bina dan pendekatan terhadap estetika Art Deco.

Karya Wright sangat pelbagai, ia adalah pergerakan yang berurutan dari satu konsep ke konsep yang lain - dari "gaya padang rumput" ke "blok tekstil" dan "rumah-rumah Yusonian". [12] Namun, jika pada awal 1900-10 karya-karya tuan benar-benar mendahului masa mereka - baik dalam grafik seni bina, dan dalam keplastikan dan komposisi jilid, maka pada pergantian tahun 1920-an dan 1930-an, ketika seni bina Art Deco mencapai kemuncaknya, Wright tidak mendapat permintaan. [13] Lebih-lebih lagi, semasa pergantian tahun 1910-an-1920 dalam karya-karya induk, seseorang dapat melihat penumpuan tertentu dari plastik fantasi-geometri rumahnya dengan gaya neoarki, Mesoamerika, di Eropah dan Uni Soviet, estetika avant -garde sudah muncul. [14] Dan pada tahun 1920-an dan 1930-an. Senibina Wright, secara paradoks, ternyata tidak lagi relevan baik di ibu kota yang didirikan di klasik - Washington dan Moscow, atau di makmal kreatif VKHUTEMAS dan Bauhaus. [15]

Gerakan yang paling radikal dalam karya Wright pada tahun 1920-an dan 1930-an adalah House Above the Falls yang terkenal (1936). Itu, dalam kata-kata tuan, adalah contoh yang disebut. "Senibina organik". [16] Istilah semacam itu pada awalnya sedikit membingungkan meja, kerana konsol konkrit bertetulang dari Rumah-rumah di Atas Air Terjun sama "organik" di hutan Pennsylvania yang lembap dengan kelembapan neoklasik. Walau bagaimanapun, prinsip "seni bina organik", "seni bina organik" F. L. Wright adalah evolusi idea Louis Sullivan (1856-1924), tesisnya "Bentuk mengikuti fungsi." Walaupun terdapat kontroversi, Wright tetap menghormati rakan sekerja kanannya, memanggilnya "Lieber Meister", "Dear Teacher." [17]

Rumah Di Atas Air Terjun menjadi manifesto abstraksi avant-garde. Tidak banyak orang yang pernah ke Amerika Syarikat melihat objek ini. [18] Ratusan batu dari New York dan Chicago, dan hilang di hutan berhampiran Pittsburgh, ia tetap menjadi salah satu pencinta warisan Wright yang paling tidak dapat diakses dan menarik. Walau bagaimanapun, yang dibuat pada separuh kedua tahun 1930-an, iaitu, bertahun-tahun setelah masa kejayaan Soviet avant-garde, monumen ini seolah-olah merupakan tindak balas yang terlambat terhadap inovasi Eropah dan USSR. [19]

Menurut simetri sejarah yang luar biasa, arkitek Amerika Frank Lloyd Wright (1867-1959) dan arkitek Soviet I. V. Zholtovsky (1867-1959) berjalan pada tahun yang sama. [20] Begitu berbeza - Zholtovsky, yang bekerja selama lebih dari 30 tahun untuk negeri ini dan melaksanakan selusin bangunan neo-Renaissance di Moscow, dan Wright, seorang inovator yang bekerja secara eksklusif untuk pelanggan swasta. Selari ini, nampaknya, tidak ada persamaan selain persamaan bilangan, tarikh lahir dan kematian. Walau bagaimanapun, ini dilihat sebagai gambaran khas dua strategi kreatif - ada yang menyusun bahasa, yang lain menuturkannya dengan mahir. W. A. Mozart dilahirkan untuk mewujudkan keharmonian baru, S. T. Richter - untuk melakukan keharmonian ini. Dan karya Frank Lloyd Wright menunjukkan kepada kita kejayaan prinsip pertama. Bahan disediakan untuk Archi.ru dan Isolationmag.ru

[1] Pada tahun 1905, Wright melakukan perjalanan ke Jepun (siri pertama) dan mula mengumpulkan cetakan Jepun. Pada tahun 1919-23 ia merancang Hotel Imperial (tidak dipelihara) dan vila T. Yamamura (1918-1924) di Tokyo.

[2] Firma seni bina Adler & Sullivan adalah antara pemimpin dalam pembinaan bangunan pencakar langit pertama pada awal 1880-an dan 1890-an. Walau bagaimanapun, kerjasama antara Dunkmar Adler dan Louis Sullivan terganggu oleh kejatuhan bursa saham pada tahun 1893 dan kemelesetan ekonomi yang seterusnya. F. L. Wright meninggalkan syarikat itu pada tahun yang sama. Sebab rasmi pemecatan Wright adalah karyanya atas perintah peribadi di pihak. Selepas putus cinta, Sullivan dan Wright tidak bercakap selama 12 tahun.

[3] Pada tahun 1893, Wright memulakan amalan seni bina bebasnya. Ke rumahnya yang sebelumnya didirikan di Oak Park (1889), dia menambah sebuah bengkel.

[4] Perhatikan bahawa tesis Sullivan "Form must match function" difahami oleh guru dan pelajar dengan cara yang sangat berbeza. Sullivan difahami oleh "kesesuaian" plastik floristik yang sangat rumit, Wright - fantasi geometri, hiasan ringkas dan juga kesederhanaan.

[5] Perhatikan bahawa arkitek Art Deco tahun 1920-an dan 1930-an sudah terpesona dengan idea pembuatan semula motif kuno yang autentik. Dan pada masa yang sama mereka menerima dan bersedia untuk menerapkan teknik geometri fantasi Wright.

[6] Menurut projek itu, lantai utama adalah yang kedua (dengan ruang tamu dan ruang makan). Ini menjadi realisasi tugas yang ditetapkan oleh pelanggan, Frederic Robie - "untuk melihat jiran anda tanpa dilihat".

[7] Dibina pada pertengahan tahun 1930-an, gedung membeli-belah Danilovsky (GK Oltarzhevsky, 1936) menjadi salah satu contoh gaya penyederhanaan yang paling menarik dan menarik di Moscow, dan pada masa yang sama, itu adalah jawapan kepada Moss House di Berlin, 1923. Mulia bangunan People's Commissariat for Land (AV Shchusev, 1933), yang dirancang dengan sudut dan kerangka mendatar, adalah jawapan bagi E. Mendelssohn (Shocken department store di Stuttgart, 1928, tidak dipelihara) dan J Terragny (rumah Novokomum di Como, 1928).

[8] Untuk maklumat lebih lanjut mengenai Art Deco awal Amsterdam, lihat artikel pengarang

[9] Bangunan Larkin di Buffalo (1904, tidak diawetkan), Bock House di Milwaukee (1916) dan Rumah Hollyhock di Los Angeles (1919-1922) dirancang dengan gaya yang serupa.

[10] Peristiwa-peristiwa dalam nasib arkitek ini didahului oleh tragedi yang tidak dapat diperbaiki. Pada 15 Ogos 1914, J. Carlton, yang bekerja untuk Wright sebagai hamba, membakar Villa Taliesin dan membunuh semua kakitangan bengkel dan anggota rumah tangga, termasuk Martha Borthwick-Chini yang disayangi tuannya. Wright berada di Chicago untuk bekerja pada hari itu.

[11] Objek pertama dengan yang disebut. blok tekstilnya adalah Midway Gardens (Chicago, 1914, tidak diawetkan) dan gudang A. D. German (Richland Center, 1915).

[12] Wright berusaha mencari sumber inspirasi dan teknik seni bina baru, "bahkan tidak meniru dirinya sendiri." Pada tahun 1930-an, Wright mencipta konsep baru untuk rumah-rumahnya - yang disebut. "Rumah Usonia", namanya berasal dari USONA, singkatan dari Amerika Syarikat Amerika Utara (kerana Amerika Syarikat disebut pada abad ke-19).

[13] Perhatikan bahawa kejayaan karya mereka diterbitkan dalam apa yang disebut. portfolio E. Wasmuth (1910), Wright berhutang banyak dengan cara grafik rakannya Marion Mahoney, yang, dipercayai, menyiapkan lebih daripada separuh helaian. Namun, pada tahun 1914 Marion berangkat ke Australia, di mana suaminya Walter Griffin memenangi pertandingan untuk projek ibukota baru - Canberra. [14] Wright tidak mahu berpisah dengan gaya hiasan dari gayanya dan oleh itu tidak dapat menerima kesucian seni bina avant-garde pada tahun 1920-an. "Rumah tidak boleh menjadi kotak yang berkilauan di bawah sinar matahari," kata Wright. Lihat Goldstein, A. F. Frank Lloyd Wright. - Moscow, 1973.-- Hlm.38, 50, 54

[15] Perhatikan bahawa pada tahun-tahun ini, cita-cita Wright tidak boleh disebut sederhana. “Saya bukan sahaja berhasrat untuk menjadi arkitek hidup terhebat, tetapi juga yang paling hebat yang akan hidup. Ya, saya berhasrat untuk menjadi arkitek terhebat sepanjang masa,”kata Wright pada tahun 1930. Lihat Hite W. L. "Frank Lloyd Wright - seorang arkitek dan seorang lelaki sepanjang masa", 2003. - hlm. 269 [16] Menurut A. F. Goldstein, terjemahan "seni bina organik" lebih tepat menyampaikan idea Wright, tidak termasuk biomorfik, konotasi tumbuhan dan menekankan prinsip rasional. Untuk maklumat lanjut mengenai semantik istilah, lihat A. F. Goldstein, Frank Lloyd Wright. - Moscow, 1973. - P. 131 dan Haight V. L. "Frank Lloyd Wright - seorang arkitek dan seorang lelaki sepanjang masa", 2003. - P. 269-270 [17] Temu ramah dengan F. L. Wright (1953), lihat https: / /www.youtube.com/watch?v=W8EABJrMplY&t=778s [18] Laporan foto oleh arkitek Mikhail Lin lihat https://carmelist.livejournal.com/229906.html [19] Pada tahun 1937, Wright dijemput ke Kongres ke-1 Arkitek Soviet dan melawat USSR. [20] F. L. Wright pada satu ketika menunjukkan tahun kelahirannya sebagai tahun 1869 (tahun kelahiran adiknya Mary Jane). Dia ingin tampil lebih muda untuk mengesankan pembicara lebih-lebih lagi, seberapa awal dia memulakan praktik seni binanya yang bebas. Sebenarnya, Wright meninggalkan Sullivan dan mula bekerja di bengkelnya di Oak Park pada tahun 1893, ketika dia berusia sekitar 26 tahun.

Bibliografi

1. Goldstein A. F. Frank Lloyd Wright. - Moscow, 1973.
2. Ikonnikov A. V. Senibina abad kedua puluh. Utopias dan Realiti. Jilid I - M.: Progress-Tradition, 2001.
3. Ovsyannikova EB Pengaruh ekspresionisme terhadap seni bina tahun 1930-an. / Ovsyannikova E. B., Tukanov M. A. / avant-garde Rusia tahun 1910-1920-an dan masalah ekspresionisme / Ed. G. F. Kovalenko. - M.: Nauka, 2003 S. 387-406
4. Haight V. L. "Frank Lloyd Wright adalah arkitek dan manusia sepanjang masa" // Mengenai seni bina, sejarah dan masalahnya. Koleksi artikel ilmiah / Kata Pengantar. A. P. Kudryavtseva. - M.: URSS Editorial, 2003.-- S. 261-274.
5. Frank Lloyd Wright mengenai Senibina Terpilih: Tulisan terpilih. 1894-1940 / Ed. oleh Frederick Gutheim. New York: Duell, Sloan dan Pearce, 1941
6. Hess A. Frank Lloyd Wright Prairie Houses / Hess A., Weintraub A. - NY.: Rizzoli, 2006.
7. Pfeiffer B. B. Frank Lloyd Wright. - Koln: Benedikt Taschen, 2001.
8. Seni Bina Bayer P. Art Deco. London: Thames & Hudson Ltd, 1992.
9. Sandoval H. M. Orang yang Mengubah Jalan Sejarah: Kisah Frank Lloyd Wright 150 Tahun Selepas Kelahirannya. - Atlantic Publishing Group Inc, 2017
10. Secrest M. Frank Lloyd Wright: Biografi - University of Chicago Press, 1998

Sumber elektronik

1. Bronovitskaya A. Yu. "Frank Lloyd Wright". [Sumber elektronik] // Ceramah oleh Anna Bronovitskaya di Muzium Garage sebagai sebahagian daripada kitaran “Arkitek abad ke-20. Bahagian 1 "- Mod akses: URL. - https://www.youtube.com/embed/9GA_NJtNGE (tarikh diakses: 2020-10-06).
2. Gorbutovich T. Dua rumah Frank Lloyd Wright yang terbuat dari jumlah blok tekstil [Sumber elektronik] URL: https://gorbutovich.livejournal.com/103205.html (tarikh diakses: 10.06.2020).
3. "Rumah di atas Air Terjun" oleh Frank Lloyd Wright [Sumber elektronik] // AD Rusia - URL: https://www.admagazine.ru/interior/dom-nad-vodopadom-frenka-llojda-rajta (tarikh diakses: 10.06. 2020) …
4. House of Ennis Frank Lloyd Wright dijual dengan jumlah rekod [Sumber elektronik] URL: https://www.elledecoration.ru/news/architecture/dom-ennisov-frenka-lloida-raita-vystavlen-na-prodazhu-id6786081/ (tarikh akses: 10.06.2020).
5. Izmailova A. Pembentangan hiperrealistik bangunan yang kini tidak berfungsi oleh Frank Lloyd Wright [Sumber elektronik] URL: https://archi.ru/news/72984/ispanskii-arkhitektor-vossozdaot-v-realistichnykh-renderakh-nesuschestvuyusfrenka-postroiki- raita (tarikh diakses: 10.06.2020).
6. Lin M. Air Terjun. Rumah di atas air terjun. [Sumber elektronik] // Jurnal Langsung. Arkitek dan gambar lain. - URL: https://carmelist.livejournal.com/229906.html (tarikh diakses: 10.06.2020).
7. Novikov K. Prairie Builder [Sumber elektronik] // "Kommersant Dengi" No. 21 bertarikh 04.06.2007, hlm. 73 - URL: https://www.kommersant.ru/doc/771111 (tarikh diakses: 10.06.2020).
8. Frank Lloyd Wright: Frederick C. Robie House [Sumber elektronik] // Senibina dan Reka Bentuk | Rujukan - URL: https://arx.novosibdom.ru/node/2052 (tarikh diakses: 10.06.2020).
9. Klasik IKLAN: Frederick C. Robie House / Frank Lloyd Wright [Sumber elektronik] URL: https://www.archdaily.com/60246/ad-classics-frederick-c-robie-house-frank-lloyd-wright/ (tarikh diakses: 10.06.2020) …