Monograf "Arkitek Grigory Barkhin" didedikasikan untuk arkitek cemerlang abad ke-20, pengasas dinasti seni bina yang terkenal, pengarang bangunan Izvestia di Pushkin Square, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). Pengarang-penyusun Tatyana Barkhina memasukkan dalam buku itu bukan hanya analisis projek dan bangunan Doktor Senibina, Profesor, Anggota yang sesuai dari Akademi Sains USSR, tetapi juga buku harian perjalanan Barkhin (1896), nota autobiografi (1965), serpihan bukunya "Teater Senibina" (1947), kenangan Sergei dan Tatiana Barkhin mengenai datuk mereka. Semua ini adalah hits yang diterbitkan sepenuhnya untuk pertama kalinya. Iaitu, bersama dengan nilai ilmiah karya ini, ia juga merupakan bacaan yang menghiburkan.
Format buku ini sangat berbeza dengan monograf biasa. Genre monograf seni bina diwakili dalam kajian seni bina Rusia terutamanya oleh buku-buku Selim Khan-Magomedov; dalam beberapa tahun kebelakangan ini, monograf yang dikhaskan untuk Wegman dan Pavlov telah diterbitkan. Selalunya ini adalah analisis jalan kreatif arkitek yang agak kering. Buku mengenai Grigory Barkhin adalah budaya, dan bahkan antropologi, dipotong, mengandungi banyak fakta dan gambar budaya umum. Oleh kerana buku harian dan autobiografi adalah kisah orang pertama, mereka langsung memberikan kesan rendaman dalam nasib yang luar biasa. Kami melihat seorang lelaki yang membuat dirinya sendiri dan menjalani beberapa kehidupan. Grigory Barkhin dilahirkan di pinggir dunia. Anak seorang pelukis ikon Perm (menurut versi lain, seorang saudagar) diasingkan ke sebuah kampung Transbaikal yang terpencil, Grigory Barkhin ditinggalkan tanpa seorang ayah pada usia enam tahun. Ibunya berusaha sedaya upaya dalam pendidikannya, yang tahapnya adalah: sekolah paroki tanaman Petrovsky, sekolah di Chita, sekolah seni Odessa, Akademi Seni St Petersburg. Sepanjang pengajiannya, pemuda berbakat itu menerima beberapa beasiswa yang berbeza - dari pedagang, dari Siberia, dll., Yang menjelaskan idea amal dalam masyarakat Rusia pra-revolusi. Grigory Barkhin selalu berharap hanya untuk dirinya sendiri, mungkin itulah sebabnya dia kemudiannya tidak memasuki persatuan apa pun dan tidak takut dengan apa-apa. Bahkan sebelum berusia 12 tahun, dia mula bekerja sebagai penolong juru rancangan di kilang Petrovsky, dan setelah lulus, pada usia 32 tahun, dia menjadi ketua arkitek Irkutsk (di mana dia membina lengkungan kemenangan, memperbaiki 400 bangunan, menyelesaikan projek untuk teater, muzium Persatuan Geografi, sekolah dan pasar yang sebenar), dan semasa Perang Dunia Pertama pada usia 34 tahun, dia mengetuai jabatan pasukan kejuruteraan seluruh Front Kaukasia.
Dalam Catatan Autobiografi, Grigory Barkhin banyak bercakap mengenai rakan-rakannya yang cemerlang di Akademi Kesenian: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov dan lain-lain. Dia menulis dengan sangat hangat tentang gurunya Alexander Pomerantsev, pengarang GUM (kalau saja kita tahu dari apa yang berkembang pesat eklektikisme hiasan seniman avant-garde sebenar!). Ulasan mengenai rakan sekerja dan karya mereka kebanyakan positif, kecuali jurutera Rerberg, yang mencuri pesanan dari Peretyatkovich, yang memenangi pertandingan untuk projek Bank Siberia di Ilyinka. Oleh itu, stesen Telegraf Pusat dan Rerberg's Bryansk menerima penilaian negatif dari Barkhin.
Sangat menarik untuk membaca mengenai karya Grigory Barkhin setelah lulus dari Akademi Seni bersama Roman Klein di atas Muzium Tsvetaevsky (Muzium Seni Halus Negeri Pushkin), di mana Barkhin membuat lobi, halaman Yunani, halaman Itali, dewan Mesir. Arkitek muda itu berpaling kepada Klein atas nasihat Sergei Soloviev. Barkhin menjelaskan kejayaan Klein, antara lain, melalui hubungan dengan pembangun yang baik. Sangat lucu apabila membaca pujian kepada kontraktor Ziegel, yang "tidak pernah membantah dan selalu membongkar bahagian bangunan yang tidak berfungsi dengan baik, dan bukan hanya bangunan yang ditunjukkan oleh arkitek, tetapi juga bangunan yang dia sendiri anggap tidak cukup berjaya." Dia juga memberi pinjaman kepada pemaju dan membayar dengan baik kepada pekerja - sejenis pembangun dengan lingkaran cahaya. Adakah spesies ini hidup hari ini? Catatan Grigory Barkhin membolehkan anda berkenalan dengan selok-belok menerima pesanan di Zaman Perak dan membandingkannya dengan mereka hari ini.
Bersama dengan Klein - yang disebut tuan muda sebagai pelindung mulia, yang jarang sekali berlaku - Grigory Barkhin juga mengerjakan makam gereja Yusupov di Arkhangelskoye, di mana dia membuat sebuah portico dan relief di gendang kuil. Apabila membandingkan bahagian gereja dan bahagian bangunan Izvestia, menjadi jelas betapa banyak latihan akademik yang diterima di Akademi Kesenian mempengaruhi kesempurnaan garis avant-garde Rusia.
Mengenai bangunan utamanya, Izvestia, Grigory Barkhin menulis dengan agak kering, dalam gaya perniagaan, tidak pernah menyentuh tentang ideologi avant-garde, seolah-olah tidak ada pecahan tradisi. Atau mungkin kenyataannya adalah bahawa era 1920-an lebih dekat dengan tahun 1960-an, masa ketika autobiografi ditulis, dan tidak semuanya dapat diceritakan. Namun Barkhin sangat marah dengan tindakan Alexander Meissner tertentu, kerana yang menara di atas Izvestia dirampas. Meisner memotivasi ini oleh fakta bahawa Moscow harus dibina berdasarkan model Berlin, dan di bangunan Berlin tidak boleh melebihi enam tingkat.
Monograf ini menyajikan banyak bahan yang dikhaskan untuk projek pemenang anugerah kompetitif tahun 1920-an dan pertandingan untuk bangunan teater tahun 1930-an, yang memberi kesan besar terhadap pembentukan seni bina Soviet. Buku ini juga menerbitkan karya perencanaan bandar oleh Grigory Barkhin: dia berpartisipasi dalam pengembangan Rencana Umum untuk pembinaan semula Moscow pada tahun 1933-1937 dan dalam pemulihan Sevastopol setelah Perang Dunia II. Fragmen kajian 1947 oleh Grigory Barkhin "The Architecture Theatre", yang sejak sekian lama merupakan buku teks untuk universiti, diterbitkan dalam bahasa Jerman dan Cina, dan beberapa salinan bahkan berakhir di Amerika Syarikat pada tahun 1950-an. Salah satu projek yang kompetitif, sebuah teater di Sverdlovsk, mempunyai rancangan dalam bentuk gitar dan disukai oleh cucu Seryozha, Sergei Barkhin, yang kemudian menjadi artis teater terkenal.
Kenangan cucu Seryozha dan cucu perempuan Tanya (sekarang penyusun buku) adalah bacaan yang menyentuh hati dan sangat informatif. Seluruh filem terbentang di depan mata saya: Grigory Barkhin dengan mantel panjang, seolah-olah tidak ada revolusi, dengan topi dengan topi, kelihatan seperti Chekhov. Cucu-cucu menggambarkan suasana di pangsapuri rumah Nirnzee, koleksi lukisan dan barang antik, permainan kapal dengan ladu Siberia datuk dan nenek pada hari Ahad.
Grigory Barkhin mengasaskan dinasti seni bina yang terkenal. Dua anak lelaki Grigory Barkhin, Mikhail dan Boris, dan anak perempuannya Anna juga arkitek. Anak-anaknya membantunya mengajar di Institut Senibina Moscow. Banyak cucu dan cicit telah meneruskan tradisi keluarga. Saya tidak akan menyebut di sini semua wakil dinasti seni bina dan saudara-mara mereka. Saya hanya ingin mengingatkan anda bahawa Boris Barkhin, profesor di Institut Senibina Moscow, mengajar banyak dompet Rusia: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Ini, untuk anda, kesinambungan seni bina kertas dengan Zaman Perak dan avant-garde Rusia, tetapi kami tertanya-tanya dari mana mereka datang dari yang hebat, yang, bersama dengan gaya avant-garde dan Empayar Stalinis, menjadikan Rusia sumbangan kepada seni bina dunia.
Rumah penerbitan unik "Gemini" secara langsung berkaitan dengan dinasti Barkhin. Ia dibuat oleh Sergei dan Tatiana Barkhin dengan tujuan menerbitkan arkib keluarga besar. Ini adalah buku harian, surat, gambar, memoar, dan juga karya ilmiah nenek moyang, bermula dari abad ke-19. Selama dua puluh tahun keberadaannya, rumah penerbitan telah menerbitkan tujuh belas buku. Monograf "Arkitek Grigory Barkhin" diterbitkan dengan sokongan Alexei Ginzburg, cucu pahlawan, di mana dua dinasti terkenal menyeberang: Ginzburg dan Barkhin.
Buku ini diakhiri dengan potret etika Grigory Barkhin. Sebagai sifat utama wataknya, Tatyana Barkhina mengingatkan "kesediaannya untuk segera menyelamatkan diri dalam situasi sukar, apa yang dia sendiri sebut sebagai simpati aktif", dan memberikan contoh pertolongan tanpa pamrih kepada saudara-mara dan pelajar. Kesimpulannya ditutup dengan permulaan buku, di mana Grigory Barkhin, di samping kata-kata terima kasih tentang ibunya, menulis: "Saya yakin bahawa mencintai orang adalah perkara utama dan paling kekal yang mesti kita capai dalam hidup."
***
Petikan dari buku. Kenangan Tatiana Barkhina.
LAWATAN GRANDFATHER. Dunia kanak-kanak yang unik
Pada hari Ahad, bersama dengan abang saya, Serezha, ibu dan ayah, kami sering mengunjungi datuk dan nenek, ibu bapa ayah. Saya ingat jalan kita dengan baik dan seolah-olah saya melihat anak lelaki dan perempuan kecil itu.
Dari "Smolenskaya" lama (rumah Zholtovsky dengan menara di sudut, yang kini menempatkan pintu masuk ke metro, masih dalam pembinaan) kami pergi ke "Revolution Square", setiap kali kami melihat gambar-gambar perunggu yang bengkok yang menghiasi stesen, kami pergi ke barisan stesen Okhotny ", dan kemudian dengan menaiki troli No. 12 di sepanjang Gorky Street (sekarang Tverskaya) kami sampai ke Pushkinskaya Square. Untuk sementara waktu, bas troli dua tingkat (seperti bas London) menyusuri laluan ini. Kami dengan senang hati menaiki tangga yang sempit dan curam dan, melihat-lihat dengan penuh minat, memandu dua atau tiga perhentian. Ayah memberitahu kami tentang rumah-rumah yang kami temui di sepanjang jalan dan tentang arkitek yang membinanya.
Datuk dan nenek tinggal di jalan Bolshoy Gnezdnikovsky di rumah Nirnzee yang terkenal, dibina pada tahun 1913. Ini adalah bangunan sepuluh tingkat pertama di Moscow. Ia juga disebut pencakar langit dan "rumah bujangan" - pangsapuri di dalamnya kecil dan tanpa dapur. Ada kemungkinan untuk menunggang basikal di sepanjang koridor panjang; ada sebuah restoran di atap rata yang menghadap ke Kremlin. Pada masa kecil kami, dia tidak lagi ada, tetapi datuk membawa kami ke bumbung untuk melihat kota dari atas. Di tingkat bawah terdapat ruang makan, perpustakaan dan penerimaan tetamu dobi. Pada masa kita di ruang bawah tanah terdapat teater gypsy "Romen" (sebelumnya - teater-kabaret "The Bat" oleh N. Baliev), dan sekarang - teater pendidikan GITIS.
Untuk menuju ke jalan Bolshoi Gnezdnikovskiy, seseorang harus melalui lengkungan di nombor 17 di Gorky Street (arkitek Mordvinov). Sudut rumah ini, menghadap Pushkin Square, di ketinggian tingkat 10 dimahkotai dengan menara bulat dengan patung - itu adalah sosok wanita dengan tangan yang dibangkitkan dengan kemenangan dengan tukul dan sabit pemahat Motovilov. Kami dengan senang hati menyebutnya "rumah bersama gadis itu." Malangnya, patung itu dibuat dari konkrit dan mula merosot dari masa ke masa, ia dikeluarkan. Saya menyukainya, dia mempunyai semangat 30-an, semangat masa yang penuh dengan kepahlawanan.
Dengan susah payah membuka pintu yang berat, mereka memasuki ruang depan yang luas dan luas, di dalam lif lama yang perlahan dengan cermin dan panel mahoni yang masih ada dari masa lalu, naik ke tingkat lima, sampai di pintu yang diinginkan dan masuk ke dalam suasana istimewa rumah datuk. Kami terperanjat dengan bau makanan yang enak disiapkan, dicampur dengan banyak bau lain yang telah meresap di apartmen selama bertahun-tahun dan menetap di dalamnya, menjadi sebahagian daripadanya - bau perabot lama, buku, barang-barang yang memenuhi almari.
Pada penampilan kami, seruan gembira terdengar, mereka sedang menunggu kami. Datuk bertemu dengan saya dan mengusap lembut kepala saya. Dia adalah seorang profesor di Institut Senibina Moscow, pengarang bangunan pejabat editorial dan rumah percetakan surat kabar Izvestia - sebuah monumen konstruktivisme yang terletak berdekatan di Pushkin Square. Kakek itu pendek, dengan jaket rumah baldu dengan gelung udara yang diperbuat daripada tali berpintal sutera, dengan manset dan manset satin berlapis. Dia mempunyai rambut kelabu tebal, belakangnya licin, janggut, di belakang cermin mata besar, ringan, sedikit menonjol, ramah, perhatian. Keseluruhan penampilan datuk sesuai dengan idea kami tentang profesor pra-revolusi. Nenek sibuk menyiapkan makan malam, membuat ladu Siberia yang terkenal - hidangan kegemaran datuk, dan juga kami. Dia selalu bersikap sederhana di latar belakang.
Pangsapuri, dan terutama kajian datuk, mengagumkan - objek dan lukisan antik, yang dikumpulkan olehnya selama bertahun-tahun, memenuhi ruangan itu. Atuk suka melukis, benda cantik. Dia menghabiskan masa kecil dan masa mudanya dalam kemiskinan besar di Siberia, di ladang Petrovsky. Ketika dia mulai mendapat wang, dan arkitek sebelum perang menerima bayaran yang cukup besar, dia dapat memenuhi impiannya, mulai membeli lukisan dan barang antik. Di dinding kami melihat kanvas besar sekolah Itali dengan mata pelajaran alkitabiah. Rak buku tinggi diisi ke siling dengan buku-buku diikat kulit berwarna emas gelap. Ini adalah buku-buku mengenai seni dan seni bina, koleksi klasik kesusasteraan dunia: Byron, Shakespeare, Goethe, Pushkin, dll. Semasa kecil, saya suka melihat koleksi multivolume Brem "The Life of Animals".
Di atas meja tulis yang besar, terdapat set tinta marmar, loceng gangsa, teleskop mahoni yang megah dengan perincian tembaga pada tripod gangsa, pesona antik dan majalah seni bina. Berdekatan, di atas alas meja berukir, terdapat satir gangsa. Saya menyukai perkara-perkara ini, masing-masing mempunyai kisah yang berkaitan dengannya, yang diceritakan oleh datuk saya.
Piano mahoni dengan lilin gangsa dan jam porselin rococo biru dan emas. Di seberang, di kabinet gaya Empayar rendah birch Karelian dengan perincian tembaga anggun dan kepala Mesir (ia disebut "bayu") - Brockhaus dan Efron multivolume, hitam dan emas dan jam marmar dengan tiga dial. Mereka menunjukkan waktu, bulan, tahun, dan fasa bulan. Terdapat banyak jam di apartmen datuk: jam Inggeris yang dipasang di lantai, pelbagai jam di dinding dan di atas meja. Mereka menyerang bukan hanya berjam-jam, tetapi juga suku. Pangsapuri sentiasa berdering dengan nada merdu. Apabila mereka meninggalkan saya untuk bermalam di sana, saya meminta mereka menghentikan pendulum - tidak mungkin tertidur.
Di atas sofa, berlatar belakangkan permaidani, digantung senjata kuno - batu api yang dilapisi ibu mutiara, pistol duel era Pushkin dengan takik emas dan pedang Turki di sarung. Ini memberikan segalanya kemewahan oriental, dan datuk mencintai Timur. Dalam Perang Dunia Pertama, dengan pangkat kolonel dalam tentera tsar, dia memerintahkan unit kejuruteraan di bahagian depan Kaukasia dan membawa banyak perkara menarik dari sana. Kakek saya juga mempunyai baju besi asli dan topi keledar samurai Jepun dan pasu Jepun lama yang besar. Kemudian dia memberikan kedua-dua vas, dan baju besi, kepada ayah kami, baju besi itu tergantung di ruang tamu kami di rumah. Plat perisai dihubungkan dengan benang bulu, seperti seekor rama-rama yang terlilit di dalamnya, mendapati bahawa nenek kita yang dikasihi, Grusha, pengasuh ibu saya yang membesarkan saya dan Serezha, dengan tegas menarik benda yang tidak ternilai ini ke dalam tong sampah. Dia, tentu saja, segera menghilang. Tetapi mustahil untuk marah kepada nenek saya. Dan topi keledar itu dipelihara dan digantung dari Seryozha.
Di tengah-tengah ruangan terdapat meja mahoni dan kerusi berlengan dengan kain pelikat satin berjalur yang indah - jalur hijau dan hitam lebar. Candelier kristal besar tergantung di atas segalanya.
Untuk mengelakkan pintu putih menghancurkan keharmonian kompleks yang berlaku di dalam kamar, datuk menghiasi panel dengan baguette berlapis emas dengan tangannya sendiri, memberikan pintu itu kelihatan seperti istana. Dia banyak melakukan dengan tangannya sendiri.
Terdapat sesuatu di bahagian dalaman yang mewah dan mewah dari artis Bakst. Seseorang dapat merasakan cinta yang luar biasa untuk budaya zaman dulu - untuk Timur, untuk gaya Empayar Rusia dan untuk kebangkitan semula Itali. Pelbagai objek, mematuhi logik, saling melengkapi, mewujudkan keindahan dan keharmonian yang luar biasa. Kakek dapat mencari tempat untuk apa sahaja, dan itu sesuai seolah-olah selalu ada di sana.
Dalam suasana seperti itu, permainan yang diciptakannya untuk kami bermula. Sofa ditarik keluar di tengah-tengah ruangan, teleskop dipasang di atasnya, senjata dikeluarkan dari dinding, dan kami, naik ke kapal sofa - itu hampir karpet terbang, berangkat dalam perjalanan yang menarik. Sangat menarik untuk melihat teleskop, mengarahkan pistol ke musuh khayalan, mendengar cerita datuk. Dia bercakap mengenai negara-negara tempat kami berlayar, kapal, tentang bahaya yang menanti para pelancong di setiap langkah. Kami mengalami ribut, terjumpa terumbu bawah laut, kapal lanun di bawah bendera hitam membawa kami menaiki kapal. Inilah cara kami mempelajari dunia pengembaraan yang ajaib jauh sebelum kami membaca buku-buku terkenal yang kemudiannya disukai oleh Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard, dan lain-lain. Dengan serta-merta menyertai permainan, kami mengalami semua yang berlaku, diangkut ke masa yang jauh.
Akhirnya, setelah semua pengembaraan, kapal itu tiba di bandar pelabuhan timur. Kami turun ke pantai, memasuki bilik lain dan mendapati diri kami berada di meja dengan piring yang indah dengan tepi bergerigi yang tidak biasa, di mana terdapat sebilangan kecil kismis - gula-gula oriental, mendengar cerita tentang seni bina, kostum, dan adat istiadat negara ini. Kami benar-benar terpesona dengan kisah datuk saya, dan perkara sebenarnya memberi bayangan kepercayaan kepada keseluruhannya. Pada masa yang sama, semuanya kelihatan seperti mimpi dongeng, seperti di Hoffmann's Nutcracker. Tetapi apa yang berlaku adalah persembahan, dan datuk adalah pengarah. Dengan beberapa variasi, permainan ini diulang berkali-kali, datuk adalah penemu yang luar biasa, khayalannya tidak habis-habisnya. Saya rasa dia akan senang mengetahui bahawa saudara saya Serezha dan saya ingat permainan ini, bahawa ia terus hidup di dalam diri kita.
Tetapi kemudian loceng berbunyi, mengembalikan kami ke realiti. Masa untuk makan tengah hari. Kami bergerak ke ruang makan, yang hampir keseluruhannya dihuni meja bulat besar yang ditutup dengan taplak meja berkanji putih. Di atasnya terdapat perkhidmatan Vedgwood Inggeris berwarna putih dan biru. Semua orang mengambil tempat mereka yang tidak berubah - pertama, datuk dan nenek, anak-anak dan cucu-cucu duduk di kedua-dua belah mereka dengan usia lanjut.
Hidangan utama adalah ladu. Dengan selera makan yang luar biasa, kami makan ladu kecil (ukuran sangat penting), mencelupkannya ke dalam piring cuka dan lada. Selepas makan malam, datuk membaca dengan lantang kepada kami Gogol kesayangannya - "Petang di Ladang berhampiran Dikanka" atau bab dari "Taras Bulba". Ketika saya sampai pada keterangan pelaksanaan Ostap, suaranya mula bergetar, air mata mengalir di matanya. Apa yang sedang dia fikirkan ketika itu?
Datuk saya juga sangat menyukai sarkas dan sebelum Tahun Baru dia kadang-kadang membawa kami ke persembahan perayaan di Tsvetnoy Boulevard. Pensil badut kemudian memerintah di sana. Kakek saya bercakap mengenai dinasti sarkas, dan saya mendapat kesan bahawa para seniman adalah satu keluarga besar, yang tinggal di sarkas dengan haiwan, bahawa ini adalah rumah mereka yang biasa.
Dan setelah kami, bersama-sama dengannya, menghiburkan seluruh Pushkin Boulevard (sekarang Tverskoy). Datuk biasa berjalan dengan tongkat. Membawa kami berjalan-jalan, seperti seorang penyihir, dia membawa kami dari suatu tempat dan memberi saya dan Seryozha tongkat kecil. Apa yang menghairankan datuk! Dan inilah triniti kita - dia kecil, tetapi sangat padat, dengan topi, dengan janggut - dengan laju bergerak di sepanjang jalan raya dengan tongkat. Orang yang lewat melihat dengan terkejut, menoleh - orang pelik macam apa? Mungkin, mereka memutuskan bahawa kita adalah cebol dari sarkas. Atuk tersenyum licik - dia gembira kerana dia memberikan sedikit persembahan. Kesannya telah dicapai.
Serezha dan saya sungguh bertuah!"
Petikan dari buku "Arkitek Grigory Barkhin": datuk yang berkunjung. Dunia kanak-kanak yang unik. Kenangan Tatiana Barkhina.
Buku itu boleh dibeli
di kedai Moscow dan Falanster.
