Festival Vasari tahunan ketiga bermula pada hari Jumaat 16 September. Tempat utama acara ini adalah Pusat Seni Kontemporari Arsenal, yang terletak di wilayah Kremlin Nizhny Novgorod. Cuaca di bandar tidak berfungsi, jadi semua acara utama benar-benar dikemas di dalam muzium moden. Di luar, hanya ada "Pohon" yang jatuh - objek seni oleh pereka Liza Abrosimova, yang bertujuan untuk hiburan kanak-kanak. Pameran buku berskala besar dibuka di tingkat bawah, yang dibuka selama tiga hari festival. Kelas induk kanak-kanak diadakan tepat di ruang legar sayap kiri bangunan. Dalam "Mediatek" mereka menyiarkan filem mengenai seni bina hampir secara berterusan, mengatur persembahan buku-buku baru, dan memberi ceramah. Di tingkat dua, di "Ruang di bawah Lengkungan", para tetamu festival ini mengambil bahagian dalam permainan interaktif untuk orang dewasa. Perbincangan dan meja bulat yang paling serius dan terperinci berlaku di dewan pawagam dan konsert Arsenal.
Penganjur cuba memasukkan pelbagai acara ke dalam kerangka tema yang dipilih - "Senibina dan Teks". Tema ini sesuai dengan nama festival: pelukis Itali Giorgio Vasari juga merupakan penulis teks pertama mengenai karya seniman, pengasas sejarah seni moden. Kurator festival Evgeny Ass dan Anna Gor, pengarah Nizhny Novgorod NCCA, secara bersyarat membahagikan semua teks menjadi tiga kumpulan: teks "dalam seni bina", iaitu, ditulis oleh arkitek sendiri, teks "mengenai seni bina", yang merangkumi artikel penting, buku mengenai sejarah seni bina, buku panduan, dll, dan, akhirnya, teks "sekitar seni bina" - pendapat dan pernyataan pengguna, rakyat biasa. Setiap kumpulan mengadakan hari festival yang terpisah: "Hari Arkitek", "Hari Kritik" dan "Hari Warga Negara".
Ia dirancang untuk membincangkan teks dalam kerangka perbincangan dan kuliah. Walau bagaimanapun, perbincangan pertama yang dikhaskan untuk seni bina dan komunikasi disusun berdasarkan sosok arkitek, yang bahasanya tidak jelas bagi masyarakat, dan yang gambarnya dekat dengan imej pencipta, seseorang hanya dapat berbicara dengannya secara sepihak, tidak termasuk pada jawapan.
Pantat Evgeny
arkitek, rektor sekolah seni bina MARCH:
"Secara umum diterima bahawa seni bina itu sendiri adalah teks, memiliki plot dan makna tertentu. Sejauh mana ruang seni bina kontemporari memainkan peranan sebagai komunikator? Arkitek adalah komuniti yang agak terpencil. Bagaimana mungkin komunikasi antara mereka dan masyarakat?"
Yuri Grigoryan
arkitek, ketua biro Projek Meganom:
"Setiap projek adalah kisah penciptaan bentuk, yang entah bagaimana harus diceritakan, kerana ia harus dibina. Kisah sedemikian mengandungi tempat, orang, keadaan, kaedah, nilai. Dan semua maklumat ini disimpan setelah pembinaan bangunan. Oleh itu, seni bina, setelah muncul, berkomunikasi sendiri. Tetapi seni bina lebih dari sekadar sejarah. Dengan sendirinya, dia ingin tetap tidak berkomunikasi, ingin diam, berada di dalam dunianya."
Werner Huber
arkitek, penyunting majalah "Hochparterre":
“Senibina dapat dibandingkan dengan sekte esoterik. Lebih tepat - dengan agama. Atau dengan pelbagai agama. Mereka mempunyai idea yang berbeza mengenai seni bina apa yang seharusnya. Perwakilan dari "agama" yang berbeza membina dunia mereka sendiri, sementara kehilangan hubungan dengan dunia luar. Bagi orang luar, kadang-kadang kelihatan sombong."
Acara utama pada hari pertama adalah pembukaan pameran "Radiasi". Projek pameran dimasukkan dalam program festival untuk pertama kalinya. Kuratornya adalah Kirill Ass, yang mendedikasikan acara itu untuk ulang tahun baru-baru ini ayahnya Yevgeny Ass. Nadezhda Korbut mengusahakan rekaan bersama Kirill. Di ruang pameran Arsenal, 24 karya dikumpulkan. Kurator menjelaskan bahawa radiasi adalah denyutan dunia: "mengetuk pelipis, gemerisik daun, irama puisi, getaran tali, getaran warna. Terdapat radiasi yang melampaui masa dan ruang. Mereka ditangkap oleh orang-orang yang ternyata saling berdekatan. " Getaran seperti itu digabungkan menjadi paparan holistik pernyataan kreatif yang berbeza dari artis, jurugambar dan arkitek seperti Alexander Brodsky, Dmitry Gutov, Evgeny Dobrovinsky, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaya, Yuri Palmin, Alexander Rappaport, Lev Rubinstein dan banyak lagi.
Evgeny Ass, yang dengan bersemangat memeriksa pameran itu, menyiapkan hadiah untuk orang ramai sendiri - "Konsert Sederhana untuk Biola dengan Seorang Arkitek". Program festival itu merangkumi Elena Revich (biola), Mark Buloshnikov (piano) dan Evgeny Ass (suara). Dianggap bahawa malam ini kurator akan menyanyi. Tetapi tidak, untuk muzik Bach, Schubert, Silvestrov dan Pärt, Eugene Ass membaca sebuah karangan mengenai kesederhanaan dalam seni, sementara gambar grafiknya muncul di layar lebar.
"Hari Pengkritik" agak lebih jelas, yang dimulakan dengan ceramah oleh sejarawan seni bina Anna Bronovitskaya, yang menyampaikan buku-manifesto. Antaranya - "Ke Arah Senibina" oleh Le Corbusier, "Gaya dan Era" oleh Moses Ginzburg, "Brutalisme Baru" oleh Reiner Benham, "Kompleksiti dan Kontradiksi dalam Seni Bina" oleh Robert Venturi, "Bahasa Senibina Pascamoden" oleh Charles Jencks dan "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya menjelaskan pilihannya dengan keinginannya untuk mengetengahkan buku-buku terpenting untuk negara kita. Pada abad yang lalu, buku profesional asing jarang diterbitkan di negara ini. Robert Venturi yang sama, yang bukunya Anna Bronovitskaya sebut sebagai "buku terpenting setelah Le Corbusier's Towards Architecture", diterbitkan dalam majalah dalam serpihan yang berasingan, tetapi mereka segera dibahas dengan penuh kegilaan.
Mengikuti Bronovitskaya, Alexander Rappaport dan Sergei Sitar memberikan kuliah mereka di panggung wayang dan konsert. Kedua-dua pidato itu dikhaskan untuk masalah bahasa seni bina. Topik ini, menurut Rappaport, memerlukan pandangan baru, kerana percubaan untuk membuat teori bahasa seni bina selama berabad-abad tidak membawa apa-apa. Senibina belum mencipta bahasa sendiri, tetapi menggunakan bahasa geometri dan psikologi.
Alexander Rappaport
ahli teori seni bina:
“Di era kemerosotan, kepunahan, pengarang individu dan projek individu akan hilang. Serpihan dan lokasi persekitaran akan dirancang. 80% adalah prospek terdekat kami. Menjelang 20% - seni bina akan menjadi interaksi yang menyenangkan dari yang transenden dan yang ilahi … Norma pemahaman baru tentang kematian dan kewujudan abadi mulai berlaku. Senibina diancam bukan sahaja oleh kurangnya orientasi keabadian, tetapi juga oleh penurunan nilai kekekalan itu sendiri. Etika baru kehadiran di ruang terbatas sedang dilahirkan, yang menyumbang kepada pembentukan etika baru, yang pada gilirannya akan membawa kepada percakapan, bebas dari perbincangan."
Dalam format yang lebih ringan, festival tradisional "Show of Critics" diadakan dengan penyertaan penyair Lev Rubinstein, pengkritik sastera Anna Narinskaya, ahli bahasa Irina Levontina dan pengkritik arkitek Kirill Ass. Rancangan ini dihoskan oleh Anatoly Golubovsky. Anna Gore, yang menjangkakan permulaan acara, menjelaskan bahawa tahun ini, pengkritik bukan seni bina sengaja diundang, kecuali Kirill Ass. Ini dilakukan dalam usaha untuk memahami bagaimana seni bina menembusi bidang budaya dan kehidupan yang lain.
Anna Narinskaya
"Sastera dan seni bina adalah perkara yang sama. Seorang arkitek, merancang bangunan, mencipta hidup anda untuk anda. Begitu juga, seorang penulis mengatur kehidupan anda semasa anda membaca buku."
Lev Rubinstein
"Senibina bukan yang saya perhatikan, tetapi apa yang terburu-buru. Saya boleh bersembunyi dari sastera, muzik, lukisan. Tetapi seni bina mengelilingi saya di mana-mana, seperti alam semula jadi, sebagai sebahagian daripada pemandangan."
Kirill Ass
"Sebilangan besar arkitek adalah hamster terlatih yang tahu bagaimana membina rumah, memandu meter persegi dan sangat suka pergi ke rumah desa, di mana terdapat rumput hijau, udara segar dan tidak ada seni bina."
Irina Levontina
"Sekiranya anda dapat bersembunyi dari seni bina sekurang-kurangnya di negara ini, maka anda tidak dapat bersembunyi dari bahasa di mana sahaja. Kami mempunyai bahasa sehari-hari yang sederhana dan penuh dengan banyak. Oleh itu, anda tidak harus mencari bahasa seni bina yang berasingan dan memerlukan orang biasa untuk memahaminya. Alangkah baiknya jika arkitek belajar bercakap dengan orang dalam bahasa yang sudah ada. Mampu bercakap dalam bahasa yang mudah dicapai adalah seni."
Hari terakhir festival ini sepenuhnya dikhaskan untuk penghuni kota. Nizhny Novgorod dan orang-orang yang menghuninya berada di pusat semua perbincangan. Dari petikan dari buku-buku mengenai seni bina dan perancangan bandar, penduduk Nizhny Novgorod membina peta bandar bersekutu, menghubungkan pernyataan ke alamat tertentu. Acara utama pada hari itu adalah meja bulat yang dikhaskan untuk sekolah seni bina Nizhny Novgorod yang muncul pada tahun 1990-an. Pemimpin tidak rasmi gerakan ini adalah arkitek Alexander Kharitonov. Dan hasil aktiviti selama sepuluh tahun - bangunan, yang menurut Alexander Lozhkin, "secara mengejutkan ditulis dengan tepat bukan hanya di Nizhny Novgorod, tetapi juga dalam konteks dunia global."
Perlu disebutkan secara terpisah mengenai pameran buku, yang dihadiri oleh lebih 40 rumah penerbitan Rusia, serta kedai buku dan majalah mengenai seni bina dan seni. Dalam kerangka festival, diskusi berlangsung, bertepatan dengan pelepasan terbitan baru majalah Tatlin, yang sepenuhnya didedikasikan untuk pembangunan muzium Arsenal. Sergei Kavtaradze menyampaikan bukunya "Anatomi Seni Bina" kepada orang ramai. Bagi kanak-kanak dan ibu bapa mereka, perbincangan mengenai buku-buku karya Anna Chudetskaya "Bagaimana melihat grafik" dan "Apa yang diciptakan oleh Le Corbusier". Buku lain dalam siri ini adalah Apa yang Dicipta oleh Shukhov. Ia menceritakan tentang masa kanak-kanak Vladimir Shukhov, hobinya dan penemuan yang paling luar biasa - dari muncung pertama hingga kapal tangki minyak dan platform artileri. Sejurus selepas pembentangan edisi baru, anak lelaki - mungkin pencipta dan jurutera masa depan - berbaris menjadi yang pertama membeli buku itu.
Kord terakhir festival Vasari adalah konsert oleh kumpulan muzik kontemporari Moscow. Semasa di tingkat bawah para peserta acara mengemas buku, berdiri dilipat, ruang tamu yang dikunci dengan kunci, para pemuzik terus bermain. Dan pada saat itu, tembok bata Arsenal, yang terbenam dalam kegelapan, seolah-olah menjawab soalan yang diajukan untuk semua orang - baik mengenai bahasa seni bina dan kekuatan ucapan seni bina.
"… Para saintis terlibat dalam kajian realiti, arkitek - dalam penciptaan (penciptaan) realiti." (dari ceramah oleh Alexander Rappaport)