Pembukaan berjanji akan mulia dan khusyuk sejak awal - memandangkan projek galeri itu dikembangkan oleh biro Itali terkenal Metrogramma Milano, dan kurator pameran pertama yang bertajuk "Reproduksi" secara peribadi adalah Yulia Burdova dan Olga Aleksakova dari Buromoscow. Nampaknya, tidak ada yang menjangkakan kedatangan tetamu seperti itu, yang berlaku pada upacara pada 19 Februari: suasana di dewan, dipenuhi dengan pameran, menyerupai jam sibuk di barisan metro Moscow. Sementara itu, suasana penonton lebih positif - DJ menghidupkan irama yang berapi-api, dan para pelayan terus menawarkan makanan dan minuman dengan rasa Itali yang sama.
Galeri Seni Kontemporari di Moscow dibuat berdasarkan inisiatif kumpulan perindustrian Itali IRIS Group, pengeluar seramik utama. Bilik pameran pertama seumpamanya - SpazioFMG, yang dirancang untuk mempromosikan pencapaian dalam bidang reka bentuk dan seni bina, dibuka di Milan lebih dari tujuh tahun yang lalu dan sejak itu telah terkenal di kalangan profesional. Kini kepemimpinan konsortium telah mulai berbicara mengenai perluasan sempadannya, dan setelah galeri Moscow, penampilan yang antara lain dikaitkan dengan pembinaan kilang seramik baru di Rusia, dua lagi galeri IRIS akan muncul tahun ini: di Hong Kong dan Berlin.
Seperti yang dijelaskan oleh penganjur pameran, ruang pameran yang dapat diubahsuai bertujuan untuk pelbagai acara budaya - dari pameran tradisional hingga acara umum dan perbincangan profesional. Matlamat utama adalah untuk menarik arkitek, pereka, penyelidik - dengan kata-kata, semua orang yang dekat dengan topik pelapis seramik.
Sekiranya inovasi adalah hasil karya seorang tukang yang membuat produk seramik dengan tangan, sekarang, dalam keadaan penghasilan penghantar, pasti para pereka adalah mesin kemajuan. Itulah sebabnya syarikat itu mengikuti perkembangan dan pencapaian reka bentuk dunia, mengambil bahagian secara aktif dalam proses ini dan membantu seniman dan arkitek muda.
Karakter utama ruang pameran, tanpa menghiraukan perubahan dalam pameran yang mengisinya, adalah seramik - jubin format maksimum yang memberikan nama kepada seluruh galeri ("permukaan" bermaksud "permukaan", "penutup"). Konsep umum projek ini dikembangkan oleh arkitek Itali Andrea Boschetti. "Matlamat saya adalah untuk membuat penyelesaian ruang yang sederhana namun kompleks yang dapat menghindari penglihatan, tetapi tetap tertanam dalam pikiran, diperhalusi seperti seramik dan kasar seperti konkrit," kata Boschetti. "Ini adalah ilusi teater dengan intipati yang benar. Ini adalah ruang yang merangkumi kota dan dianggap umum."
Ruang galeri baru adalah dewan besar berukuran 25x8 m. Dinding bata dicat hitam. Tingkapnya dibingkai oleh tirai merah berat, tekstil yang sama menutupi dinding bertentangan dengan gelombang lembut yang indah, mewujudkan ilusi berada di belakang pentas teater. Pengarang projek menekankan bahawa dalam konsep seni bina mereka bergantung tepat pada transformasi ruang teater dan virtuoso, yang seharusnya menjadi semacam pentas bandar untuk acara budaya dan seni. Hujung dewan yang bercermin adalah teknik terkenal yang bertujuan untuk memperluas batasnya secara visual hingga tak terhingga. Siling tinggi digantung padat dengan lampu sorotan berwarna, mewujudkan limpahan cahaya berwarna di dalam dewan. Salah satu dinding cermin juga berfungsi sebagai layar: seluruh bidangnya berubah menjadi eksposisi dinamik yang terus berubah.
Bahagian tengah dewan dihuni oleh struktur panggung besar yang dapat diubah, yang kelihatan seperti meja atas yang sempit dan panjang tergantung di udara. Ia terbentuk dari tiga platform pengangkat yang terpisah pada kerangka keluli, ditutup dengan seramik di atasnya. Struktur bergerak yang menakjubkan ini menjadi asas untuk pelbagai pameran. Dalam program pameran yang dipersembahkan, ia dikumpulkan ke permukaan tunggal sepanjang lebih dari 20 meter dengan banyak selekoh, selekoh, dan relung sensual, lancar. Tetapi ketika menukar pameran, konfigurasi struktur tidak akan sukar diubah: misalnya, untuk acara massa, platform dapat dinaikkan ke siling itu sendiri, mengubahnya menjadi bingkai untuk pemasangan cahaya, atau, sebaliknya, diturunkan ke bawah dan berubah menjadi podium.
Pameran pertama di galeri baru Moscow - "Reproduction"; kuratornya, arkitek Buromoscow Yulia Burdova dan Olga Aleksakova, cuba menggunakan contoh kerusi biasa untuk menceritakan evolusi produk reka bentuk kraftangan, yang secara beransur-ansur berubah menjadi objek pengeluaran besar-besaran, dan kemudian menjadi item reka bentuk individu yang sempit. Arkitek merancang untuk mengadakan empat lagi pameran di SuperSurfaceSpace sepanjang tahun ini, disatukan dengan konsep bersama.
Penganjur berjanji bahawa bilik pameran akan menjadi platform bukan sahaja untuk berkenalan dengan produk yang menjadi perhatian, ia akan menjadi tempat untuk menunjukkan inovasi terkini dalam bidang reka bentuk dan teknologi moden.
Pameran "Reproduksi" akan dibuka di SuperSurfaceSpace hingga 11 Mac, dari Isnin hingga Jumaat - dari jam 18:00 hingga 21:00, pada hari Sabtu dan Ahad - dari jam 12:00 hingga 20:00.
