Nama-nama finalis diumumkan pada sidang media yang diadakan khas. Sepasukan dari Ireland memasuki final pertandingan untuk penyelesaian seni bina terbaik untuk reka bentuk dan pembinaan muzium dan kompleks pameran Pusat Nasional untuk Seni Kontemporari Arkitek Heneghan Peng, Biro Sepanyol Nieto Sobejano Arquitectos dan OOO "Mel" dari Rusia. Semua finalis mendapat jumlah undi yang sama. Tempat keempat dan kelima, menurut Sergey Kuznetsov, diambil oleh projek studio Amerika Steven Holl Architects dan pasukan arkitek Belgia 51N4E dan PEJABAT Kersten Geers David Van Severen.
Anggota juri pertandingan memberi komen mengenai pilihan mereka dan penyertaan mereka dalam pertandingan ini secara umum.
Giovanna Carnevali, Pengarah Yayasan Mies van der Rohe, penganjur penganugerahan dengan nama yang sama - anugerah seni bina utama EU, menekankan bahawa "kesemua sepuluh projek yang dibentangkan telah dikembangkan dengan baik. Semua pasukan dalam satu atau lain cara mengambil kira sifat dan sejarah tempat itu, di mana sahaja para arkitek berusaha menyimpan memori lapangan terbang yang pernah ada di laman web ini. Menilai hasil kerja, juri memberi perhatian terutamanya pada kelenturan ruang, kemudahan penggunaan dan ketahanan bangunan. Ketiga-tiga projek yang berjaya mencapai tahap akhir memenuhi syarat-syarat ini."
Louis Becker, pengarah dan rakan kongsi syarikat Denmark Henning Larsen Architects, menyatakan bahawa tahap pertandingan yang tinggi, yang ternyata terbuka dan semenarik mungkin: "Saya menyukai pendekatan para peserta untuk bekerja dengan laman web yang sukar. Para peserta mendapati teknik sedemikian memungkinkan untuk menghubungkan NCCA dengan taman dan pusat membeli-belah. Mereka menjawab soalan: apa yang diberikan oleh muzium kepada Moscow? Apakah kepentingan fungsinya? Bagi saya, adalah penting bahawa bukan sahaja bangunan ekspresif seni bina, tetapi "bangunan bermakna" yang secara aktif berinteraksi dengan konteks, dibuat. Para finalis mencadangkan penyelesaian sedemikian, jadi saya benar-benar berpuas hati dengan pilihannya."
Leonid Lebedev, ahli Majlis Perhimpunan Persekutuan Persekutuan Rusia dan anggota Lembaga Pemegang Amanah NCCA, pasti: "Mana-mana tiga projek yang dipilih adalah karya seni seni bina yang akan mengandungi karya seni kontemporari. " Pertandingan ini, menurut Lebedev, menetapkan standard tinggi, yang akan menjadi prasyarat yang baik untuk pelaksanaan tahap-tahap berikutnya dalam pembinaan bangunan muzium baru - kompleks unik yang akan menjadi mercusuar budaya dan asas seni bina untuk pengembangan kawasan bandar bersebelahan dengan Kutub Khodynskoye.
Bart de Bar, pengarah Museum Seni Kontemporari di Antwerp, yakin bahawa "pembinaan objek seperti itu di Moscow akan membawa bandar ke tahap fleksibiliti dan aspirasi yang baru. Projek finalis, dengan visi dan fleksibiliti yang jelas, akan membantu melonjak ke hadapan."
Kami mengingatkan anda bahawa sepuluh pasukan telah dipilih untuk mengambil bahagian dalam pusingan ke-2. Lima dari mereka mengambil bahagian dalam pertandingan ini berdasarkan hasil penilaian oleh juri konsep seni bina awal yang disiapkan oleh mereka: ini adalah Projek UNK; WAI Architecture Think Tank (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Arkitek Ghirardelli Giancarlo. Separuh masa kedua terdiri daripada pasukan yang dipilih mengikut permohonan kelayakan (portfolio) yang dihantar: Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Pelanggan pertandingan ini adalah Pusat Nasional Seni Kontemporari, penganjurnya adalah Yayasan untuk Sokongan Seni Kontemporari "Seni Baru". Strelka Institute for Media, Architecture and Design bertindak sebagai perunding untuk projek ini, yang mengembangkan bidang tugas dan memberikan bantuan dalam mengatur semua peringkat pertandingan. Dana untuk pertandingan itu diperuntukkan oleh Lembaga Pemegang Amanah NCCA. Pertandingan ini diadakan dengan sokongan Kementerian Kebudayaan Persekutuan Rusia, Jawatankuasa Senibina dan Perancangan Bandar di bandar Moscow, dengan kerjasama Union of Moscow Architects.
Kami membentangkan projek semua peserta pertandingan pusingan ke-2 dengan penerangan pengarang.
Finalis pertandingan
Nieto Sobejano Arquitectos (Sepanyol)
“Projek NCCA menawarkan banyak peluang dan pilihan untuk menggunakan satu ruang. Konsep ini didasarkan pada projek-projek avant-garde Rusia yang belum direalisasikan dengan penyelesaian teknikal dan seni bina yang unik, struktur industri yang kuat dan tipologi kilang yang digunakan dalam seni kontemporari. Walaupun globalisasi memaksakan keseragaman, kompleks NCCA harus mempunyai ciri dan ciri budaya Rusia, membawa kehidupan dan dinamika ke daerah baru yang menjanjikan di Moscow.
Artis, jurutera dan arkitek pada masa lalu mencipta bentuk yang kompleks menggunakan kombinatorik asas. Mengikut prinsip yang sama, kami memutuskan untuk menggunakan bentuk silinder. Transformasi kelantangan membolehkan anda membuat sebilangan bilik yang dihubungkan dalam pelbagai kombinasi. Pameran boleh bergerak dari balai ke dewan, sambil mengekalkan hubungan dengan ruang legar, yang akan menjadi pusat bangunan yang berfungsi. Lorong-lorong tersebut terletak dalam urutan bukan hierarki dan terletak pada tahap yang berbeza dalam jumlah silinder yang besar dengan fungsi budaya. Walaupun eksposisi mempunyai bahagian menegak, ruang udara mendatar dibuat di dalam bangunan, sama dengan jalan besar di dalam bangunan. Rabung membujur ini akan menjadi nadi NCCA dan tempat pertemuan bagi pelawat, artis, penyelidik dan penonton.
Walaupun ketinggian ruang pameran, fungsi mereka tidak dapat dibezakan dengan jelas. Mereka serba boleh dan oleh itu boleh digunakan dalam pelbagai konfigurasi spasial. Empat blok disediakan untuk pameran tetap, dan tiga blok untuk pameran sementara. Bengkel dan pangsapuri artis terletak di tingkat atas silinder terakhir, yang menempatkan tempat letak kereta. Bilik terbesar, terletak di pintu masuk utama, menempatkan dewan utama. Disebut Kotak Hitam, platform pelbagai fungsi ini dapat berfungsi sebagai tempat untuk persembahan teater, persidangan, tayangan filem dan pameran audiovisual yang unik. Panel muka yang menghadap ke taman membolehkan pemasangan media kontekstual khas”.
Arkitek Heneghan Peng (Ireland)
NCCA adalah elemen menegak di tengah-tengah lapangan Khodynskoye, menjulang tinggi di tempat yang sebelumnya diduduki lapangan terbang. Ruang pameran dirancang sebagai galeri yang terletak di atas yang lain. Ini membolehkan anda berdua mengunjungi satu galeri tertentu dan melihat keseluruhan koleksi secara keseluruhan. Terima kasih kepada organisasi ruang yang menegak, akses ke galeri dipermudahkan, dan pelawat dapat naik ke lantai yang dia mahukan tanpa melalui seluruh bangunan. Ruang pameran terletak di tingkat atas bangunan, sementara aktiviti utama NCCA tertumpu di tingkat bawah. Matlamat utama adalah untuk membuat navigasi yang cepat dan mudah. Eskalator naik dari ruang legar ke ruang pameran, melewati kawasan penyimpanan dan premis pentadbiran melalui lapisan arkeologi, menunjukkan apa yang ada di belakang pameran. Serambi pelbagai tingkat membolehkan anda menyelesaikan pelbagai masalah, dengan menggunakan semua kemungkinan taman.
NCCA menjadi penghubung utama, paksi menegak, menyatukan taman, pusat membeli-belah Aviapark dan muzium. Projek ini juga mengusulkan untuk melestarikan landasan, dan mendirikan taman di kawasan lain. Gelanggang luncur, taman bunga, kawasan papan seluncur akan diatur di bekas landasan."
OOO Mel (Rusia)
Oleh kerana lokasi khusus bangunan baru NCCA - antara taman masa depan di Tiang Khodynskoye dan pusat membeli-belah dalam pembinaan - perlu membuat pameran dan ruang awam yang fleksibel, wilayah dengan kualiti baru, yang dipenuhi budaya kehidupan dan aktiviti bandar, tetapi pada masa yang sama mempunyai skala manusia dan pemandangan semula jadi.
Ruang fungsional utama Pusat terletak di stylobate tunggal - "bukit". Taman lanskap dengan paviliun diatur di atas bumbung, di mana dewan untuk pameran tetap dan sementara, pusat pendidikan dan media, kelab kafe dan tempat tinggal kreatif. Ruang awam di bumbung dan di depan bangunan NCCA diwakili oleh pelbagai zon yang melakukan banyak fungsi: awam, transit, semula jadi, ruang, terbuka, pandangan, statik, dinamik. Bumbung dihiasi dengan tekstur yang berbeza yang menekankan keunikan setiap zon. Pelbagai platform untuk pemasangan, aktiviti luar, tayangan filem dan kuliah diatur di sini. Lapisan hijau menebal ke arah tepi dan larut ke arah tengah, membentuk laluan berjalan. Taman ini juga menyediakan akses ke banyak paviliun pameran, menjadikannya bahagian tidak terpisahkan dari keseluruhan kompleks.
Tingkat pertama adalah ruang komunikasi tunggal yang dihubungkan dengan ruang pameran dan paviliun yang terletak di atas bumbung. Struktur ini membolehkan mengatur operasi ruang yang sangat fleksibel dengan laluan pameran yang berbeza untuk pengunjung. Mana-mana paviliun boleh masuk melalui taman: ini membolehkan pavilion digunakan untuk projek pameran berskala besar yang bebas.
Dilengkapkan dengan kepingan batu alam dan konkrit yang digilap, astaka menyerupai formasi batuan dengan struktur berlapis dan kompleks. Ruang taman adalah tempat penting untuk memahami pengalaman budaya, ruang peralihan dari wilayah seni ke persekitaran bandar”.
Peserta pertandingan dalam kategori "Dossier"
Arkitek Steven Holl (Amerika Syarikat)
“Kami telah merancang sebuah bangunan yang mengutamakan seni. Galeri ortogonal dengan cahaya semula jadi disusun secara mendatar. Kawasan pameran terbuka dengan peredaran mendatar membolehkan penciptaan beberapa laluan pameran. Kami membebaskan kawasan di bawah bangunan untuk mengatur ruang awam. Rasa levitasi volume dicapai melalui penggunaan struktur kabel yang digunakan dalam pembinaan jambatan. Kami sengaja memfokuskan pada kesamaran skala: ini akan memungkinkan kami untuk menunjukkan pentingnya jumlah terapung yang besar dan pada masa yang sama tidak mengganggu persepsi bahan dan perincian. Studio dan kediaman artis terletak di bahagian atas komposisi. The Flying Balka menempatkan kelab seni - kafe: "bukan hanya kafe muzium, tetapi tempat baru yang penting di bandar". Studio yang berdekatan mempunyai pencahayaan utara serta ruang terbuka untuk kerja di bumbung.
Fasad menghadap ke selatan akan menggunakan teknologi fotovoltaik canggih untuk menampung 100% kos tenaga. Sistem sumur panas bumi akan berfungsi untuk menyediakan pemanasan dan penyaman udara ke bangunan, dan sampul berprestasi tinggi akan memberikan penebat haba yang lebih baik sambil meminimumkan kehilangan haba. Ketebalan bangunan sedemikian rupa sehingga semua ruang menerima cahaya semula jadi."
51N4E dan PEJABAT KGDVS (Belgium)
“Walaupun minat masyarakat semakin meningkat, kebangkitan semula muzium adalah fenomena langka yang dapat mengubah persepsi kawasan, kota dan bahkan budaya. Kami mencadangkan untuk mewujudkan di Moscow ruang yang sentiasa terbuka dari pelbagai sisi, platform untuk pengembangan dan pertukaran idea dan pengalaman. NCCA baru harus mengadakan perbincangan dengan bandar dan masyarakat. Dan penyelesaian spasial dapat meningkatkannya. Kami melihat NCCA sebagai tempat di mana bandar, koleksi dan orang ramai bersilang. Ia adalah ruang bersama di mana para seniman dan pengunjung boleh menjadi peserta aktif daripada pengguna pasif. Oleh itu, pusat ini harus menjadi ruang untuk berinteraksi, dan bukan hanya pameran. Konsep ini berdasarkan gabungan tiga elemen strategik: skrin, kawasan dan alat.
NCCA baru akan muncul di laman web bekas lapangan terbang dan akan kelihatan seperti skrin besar - hitam pada siang hari dan diterangi pada waktu malam. NCCA berusaha untuk menjalin hubungan dengan konteks bandar sekitarnya: pusat membeli-belah dan taman. Tingkat pertama naik ke pusat membeli-belah dan bersama-sama dengan itu membentuk kawasan bertingkat. Dianggap sebagai koleksi ruang yang disusun semula dan diurutkan, NCCA baru menawarkan fleksibiliti tanpa rancangan terbuka. Pusat adalah alat yang mewujudkan keadaan untuk sesuatu yang baru dan tidak dijangka."
Alejandro Aravena | Elemen (Chile)
Ruang NCCA akan lebih panjang dari Tate, lebih tinggi dari MoMA, dan lebih sempurna dari Museum Guggenheim. NCCA mungkin bukan muzium terbesar, tetapi setiap galeri akan unik. Gabungan beberapa blok neutral dan satu yang luar biasa akan menimbulkan banyak tanggapan dari komuniti seni dan menjadi magnet menarik perhatian orang ramai dari seluruh dunia.
Konteks bandar di tapak pembinaan masih terbentuk dan Pusat dikelilingi oleh bangunan yang sangat berbeza. Oleh itu, imej bangunan harus sangat tenang dan kuat. Bahasa seni bina yang jelas dan langsung tidak hanya sesuai untuk pameran. Dia mesti menggunakan kekuatan ketenangan untuk memberikan tugu ke medan Khodynskoye. Kami mahu menjadikan halaman belakang pusat membeli-belah menjadi ciri khas kompleks ini. Di puncak pusat pameran tertinggi di dunia, akan ada sebuah kafe dan dek pemerhatian yang menarik perhatian pelancong. Berkat ruang di antara ruang pameran, Pusat menjadi penghubung antara pusat membeli-belah dan taman. Asas landai adalah latar untuk acara budaya luar."
Peserta pertandingan dalam kategori "Sketsa"
Projek UNK (Moscow, Rusia)
Seni kontemporari adalah garis tipis antara yang jelas dan yang tidak dapat diramalkan, yang sederhana dan yang mustahil, yang dapat difahami dan yang gila, tidak peduli dan menarik. Inilah yang menggerakkan jiwa kita dan memotivasi kita untuk berfikir ke arah yang berbeza.
Bangunan NCCA terkait erat dengan seni kontemporari dan merupakan perwujudan seni bina di pinggir ini, ruang sempadan, semacam tirai di belakang yang merupakan jawapan tersembunyi bagi persoalan budaya yang menjadi perhatian kita. Bangunan dan takungan buatan dengan luas di depannya mewakili satu permukaan, kanvas kosong, siap untuk melakukan eksperimen kreatif. Dinding monolitik 216x72 m menandakan sempadan dan melambangkan garis di mana hubungan dengan seni kontemporari berlaku. Juga, dinding ditutup dengan tirai seluruh zon teknologi di kompleks membeli-belah dan hiburan Aviapark yang bersebelahan dengan dan taman. Jalan utama adalah jalan menuju seni, sinar cahaya putih yang, melewati sayatan di dinding, membiaskan dan menerangi kawasan sekitar taman dengan cahaya spektrum. Gambaran bangunan masa depan berasal dari karya seniman terkenal: "Black Square" karya Kazimir Malevich (1915) adalah "kanvas bengkok" permukaan dinding monolitik dan takungan buatan, "Konsep Spatial: Menunggu" oleh Lucio Fontana (1964) adalah "potongan kanvas ini", yang membentuk pintu masuk utama dan jalan menuju ke sana. "Komposisi dengan warna merah, biru dan kuning" oleh Piet Mondrian (1937-1942) - Taman Kutub Khodynskoye di hadapan bangunan NCCA.
Konsep seni bina menunjukkan kepada banyak ruang yang hampir kabur dan hampir tertutup di mana proses dan hasil pencarian yang mendalam untuk nasib seseorang dan cara-cara mewujudkannya tertumpu. Dan seseorang dapat menemukan dirinya di ruang ini hanya melalui pintu masuk yang hampir tidak dapat dilihat, sebuah "sayatan" yang membuka dunia seni kepada pencari dan pencari."
WAI Architecture Think Tank (Edgar Garcia Landran) (China)
NCCA adalah pusat baru untuk penciptaan, kajian dan sokongan seni kontemporari di Rusia. Berdasarkan hubungan dialektik antara bandar dan seni bina, seni dan masyarakat, landskap dan bangunan, NCCA baru mengubah paradigma museologi moden. Ruang terbuka mengaburkan garis antara bangunan dan konteks, antara seni dan kehidupan.
Otonomi ruang yang fleksibel, baik di dalam maupun di luar, menjadikannya contoh pertama muzium sebagai kota. Tidak ada batasan yang biasanya memisahkan muzium dari kawasan sekitarnya. Penyusunan jilid di tingkat bawah membolehkan pengunjung bergerak bebas melalui ruang terbuka dan melihat muzium dengan cara yang baru.
Taman dan bangunan adalah satu keseluruhan. Laluan yang disusun mengikut prinsip simbiosis harmoni membawa pengunjung dari metro melalui taman ke Pusat. Ia adalah jalan yang menyenangkan melalui ruang yang dipenuhi dengan patung-patung jalan dan mengundang renungan seni. Bangunan ini membuat persiaran di mana pengunjung berinteraksi dengan pameran yang dipamerkan di ruang awam dan di banyak teres bangunan. Tingkat bawah terdiri dari bilik pelawat, kediaman artis, ruang pejabat, bilik persidangan dan penyimpanan koleksi, serta tiga ruang pameran dengan ketinggian yang berbeza-beza, bersilang pada titik yang berlainan dan membuat labirin.
NCCA bukan hanya pusat seni, tetapi bangunan manifesto”.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusia)
Bangunan NCCA terletak di sempadan taman di ladang Khodynskoye. Di tempatnya yang rata, di tempat-tempat yang sesak, disarankan untuk mengatur pusat-pusat kegiatan dengan menutupnya dengan sekumpulan pohon atau mengubah lanskap. Ini akan mewujudkan ruang selesa dengan skala yang berbeza dengan tempat bersantai. Selebihnya taman ini percuma untuk eksperimen seni. Jalan keluar dari taman dihubungkan dengan wilayah bersebelahan dengan laluan.
Platform di hadapan Pusat kelihatan seperti bukit yang menarik perhatian bangunan. Laluan ke NCCA dapat dilihat dari mana-mana tempat di taman. Bentuk mendatar bangunan menekankan hubungannya dengan landskap taman: pusatnya tidak mendominasi, tetapi sedang berdialog dengan kawasan taman. Bangunan Pusat menyembunyikan pusat membeli-belah. Bahagian utara taman menerima fasad mesra baru.
Fasad bangunan baru mewujudkan perasaan ruang yang terlindung dan hangat. Untuk ini, dataran utama agak tersembunyi ke kedalaman laman web ini, dan tiang luar menutupi sebahagiannya. Permukaan licin dan bentuk keras tiang konkrit berbeza dengan jejaring logam yang kemas dan lut sinar yang memancarkan cahaya pada waktu petang. Mendaki bukit, pelawat memasuki dataran utama di hadapan NCCA. Secara komposisi, ia dipisahkan dari taman yang lain. Dari dataran anda boleh memasuki kedai buku dan bahagian pejabat di pusat. Pintu masuk ke kelab seni dan kawasan kediaman terletak di platform paling atas.
Ruang serambi pelbagai tingkat menggabungkan semua fungsi utama Pusat. Jalan lembut dalam lingkaran menghubungkan semua lantai atrium. Ruang pameran yang luas - dengan pelbagai ketinggian dan bentuk segi empat tepat - dihubungkan di setiap tingkat dengan galeri. Ini membolehkan anda memeriksa pameran tidak hanya dari bawah, tetapi juga dari atas, untuk membuka atau menutup dewan tertentu dan menggunakan ruang dengan lebih fleksibel, mengarahkan aliran pengunjung."
Ghirardelli Giancarlo Architect (Itali)
NCCA baru akan menjadi ruang untuk peminat seni dan seniman kontemporari yang akan mencari di sini untuk melihat baru dunia di sekitar kita: bagaimanapun, sebahagian daripada tugas seni adalah membuka sudut pandangan lain dan dengan itu mengubah kita sendiri persepsi terhadap realiti. Pengalaman tinggal di tempat ini akan seperti penerbangan: kami membuka cakrawala baru, yang membolehkan kami melihat dunia dengan cara yang berbeza. Berkat aerodinamik, pesawat kabin penuh yang terbang melayang ke langit, meninggalkan jejak putih panjang di belakang mereka. Kini di Khodynka, di lokasi bekas lapangan terbang, pasukan penggerak baru dengan fungsi baru akan beroperasi. Kepulan orang, media dan objek yang melintasi ruang bandar ini akan menggambarkan lintasan baru, meninggalkan alur dalam yang akan menjadi kontur NCCA baru.
Oleh itu, bangunan di mana muzium itu berada mesti mempunyai kaitan dengan kawasan sekitarnya dan sejarahnya. Permukaan menunjukkan dinamika pemikiran dan perasaan yang timbul ketika merenungkan karya seni. Setelah masuk, angin puyuh yang luar biasa segera muncul, mirip dengan mimpi dan kabur di kabut musim luruh. Pada waktu malam, garis panjang berkilat di bangunan menyerupai landasan kapal terbang.
Ini adalah bangunan praktikal, berfungsi dan inovatif, dan pada masa yang sama, ia membangkitkan rangkaian kenangan. Ini adalah tempat di kota di mana anda dapat berjalan kaki pada bila-bila masa, malam dan siang, mengingatkan pada galeri Napoli atau Milan abad ke-19."
Kesemua sepuluh konsep tidak lama lagi akan dipamerkan di Muzium Senibina. A. V. Shchusev. Pemenang terakhir kemudiannya akan ditentukan oleh pelanggan pertandingan, Pusat Seni Kontemporari Nasional.
Bahan disediakan oleh Nastya Mavrina dan Alla Pavlikova.
