Temu Ramah Dengan Andrey Vladimirovich Bokov. Anatoly Belov

Isi kandungan:

Temu Ramah Dengan Andrey Vladimirovich Bokov. Anatoly Belov
Temu Ramah Dengan Andrey Vladimirovich Bokov. Anatoly Belov

Video: Temu Ramah Dengan Andrey Vladimirovich Bokov. Anatoly Belov

Video: Temu Ramah Dengan Andrey Vladimirovich Bokov. Anatoly Belov
Video: Андрей Боков - Пресыщение (сурдоперевод) 2024, Mac
Anonim

Andrei Vladimirovich, soalan pertama yang ingin saya ajukan adalah, menurut anda, adakah pertentangan antara sekolah seni bina Rusia dan arkitek Barat relevan? Adakah anda setuju dengan pembahagian menjadi milik kita dan bukan milik kita, menjadi arkitek Rusia dan arkitek-intervensi, yang mendasari konsep astaka Rusia di Venice Biennale?

Pandangan ini mungkin, ada kenyataan yang memakannya. Pada masa yang sama, jika keunikan sekolah seni bina Rusia, walaupun tanpa kelalaian dan penolakan, dapat disebut, maka berbicara tentang seni bina Barat sebagai sejenis sistem integral, dan bertentangan dengan seni bina Rusia moden, adalah keterlaluan yang jelas. Secara amnya, pembahagian ke dalam kita dan bukan milik kita adalah masalah yang halus. Rakan sebangsa kita sering melihat hubungan antara Rusia dan Barat jauh lebih tegang daripada yang sebenarnya. Bagaimanapun, perwakilan dunia Barat, lebih kurang memikirkan perkara ini. Secara peribadi, pembahagian menjadi "alien" dan "pribumi" nampaknya saya lebih tepat dan wajar. Artinya, saya cenderung untuk memecahbelahkan arkitek bukan mengikut kewarganegaraan, tetapi menurut pendekatan mereka terhadap profesion. "Aliens" bagi saya adalah mereka yang secara sedar atau tidak sedar mengabaikan keanehan konteks budaya kita, yang kegiatannya, sampai satu tahap atau yang lain, membahayakan budaya nasional. Oleh itu, "orang asli" adalah mereka yang sesuai dengan konteks, bergabung dengannya. Pada masa yang sama, hasil pertandingan dengan penyertaan selebriti Barat atau persembahan solo selebriti yang sama ini di negara kita secara tradisional memberi kesan yang mengejutkan - di sana-sini sering terdapat pengabaian yang tidak jelas untuk perihal budaya Rusia. Tetapi pada masa yang sama, seseorang tidak boleh melupakan kerosakan pada bandar-bandar Rusia dan seni bina domestik yang kadang-kadang dilakukan tanpa gangguan luar.

Ketakutan dan fobia semasa yang berkaitan dengan peningkatan aktiviti orang asing di pasaran seni bina kami mempunyai akar budaya, politik dan sejarah dan berasal pada akhir 30-an, ketika semua hubungan dengan dunia luar terputus, dan kami terpaksa memasak sendiri jus.

Tetapi bagaimana dengan Albert Kahn, dia juga membangun separuh USSR dengan bangunan industri pada usia 30-an?

Seperti Kahn menghampiri kami dengan tumpukan. Tetapi mereka semua pada satu ketika diusir dari Uni Soviet, walaupun terdapat banyak fanatik terhadap idea komunis dan kiri. Salah satu episod terakhir kerjasama dengan orang asing ketika itu adalah usaha berani saudara-saudara Vesnin untuk membawa Corbusier ke Kesatuan Soviet … Mereka, pada hakikatnya, menyerahkan kepadanya hak untuk membangun Tsentrosoyuz. Namun, kasus tersebut berakhir dengan skandal, yang menjadi penolakannya adalah penolakan Corbusier dari kepengarangan Centrosoyuz. Segala-galanya, selepas itu kami pergi dengan cara kami sendiri.

Tetapi Khrushchev akhirnya menyelesaikan budaya domestik dengan "Keputusannya mengenai kelebihan seni bina." Kemudian seni bina pada amnya dikeluarkan dari seni dan sepenuhnya tunduk pada pembinaan.

Bencana ini banyak mempengaruhi nasib profesion seni bina sehingga kita masih mengalami akibatnya.

Maksudnya, dalam penilaian anda mengenai kemasukan pakar asing ke Rusia, anda meneruskan perjalanan dari tempat bersejarah dan menganggap trend ini agak positif? Kami belajar - mereka mengajar, bukan?

Perkara utama di sini, mungkin, adalah bahawa hubungan kita dengan orang asing adalah kitaran. Masa cinta dan kebencian terhadap Barat di negara kita bergantian dengan kekerapan yang luar biasa, dan apa yang paling tidak masuk akal, tanpa mengira dasar yang dilaksanakan oleh negara. Xenophobia yang dicampur dengan "kekaguman terhadap Barat" adalah paradoks mentaliti kita, yang tidak termasuk kemungkinan kerjasama normal dengan orang asing dan penilaian aktiviti mereka yang tidak berat sebelah.

Di samping itu, orang asing masih berbeza. Bintang datang kepada kami, hanya profesional dan pada masa yang sama orang dari mana tidak ada yang dapat dipelajari. Kedatangan yang pertama adalah berkat. Kedatangan yang terakhir - saya memanggil mereka "nelayan kebahagiaan" - mungkin adalah kebiasaan, tidak ada yang menjauhinya. Perkara utama, pada akhirnya, adalah bahawa antara kita dan orang asing semestinya ada kepercayaan yang diperlukan antara orang yang mempunyai profesi yang sama.

Mungkin dua pandangan - atau kedatangan orang asing berubah menjadi konflik, atau menyumbang kepada penyatuan kita ke dalam proses global. Mungkin ada kedua-duanya. Bagaimana anda melihat tempat anda dalam proses ini?

Saya dapat memberitahu anda bahawa, tidak seperti banyak orang lain, saya tidak melihat orang asing di luar negara. Dan tanpa sebarang kompleks dalam skor ini. Saya bercakap bahasa yang sama dengan mereka. Perkara lain yang saya tahu kehidupan Rusia jauh lebih baik daripada mereka: tidak pernah dalam hidup saya saya akan mencadangkan apa yang dicadangkan oleh Perrot untuk Teater Mariinsky atau Kurokawa untuk Stadium Kirov. Perkara-perkara yang dinyatakan sama sekali tidak dapat dilaksanakan. Di sebalik semua ini saya rasa sikap yang salah terhadap tugas itu sendiri … Yang agak pelik, kerana ini biasanya tidak khas untuk pakar kelas ini. Kedua-dua stadium Mariinka dan Kirov penuh dengan penyelesaian yang tidak rasional dan tidak masuk akal, yang tidak relevan akan menjadi semakin jelas dengan setiap peringkat reka bentuk berikutnya. Keputusan ini tidak akan bertahan sehingga pelaksanaannya.

Mungkin Stadium Mariinsky dan Kirov adalah pengecualian, hasil hubungan yang tidak terlalu serius, kerana dalam praktik biasa orang seperti Perrault dan Kurokawa tidak melakukan kesalahan, mereka melakukan semuanya dengan jelas dan kompeten …

Saya berpendapat bahawa keputusan juri dalam kedua-dua kes itu tidak berdasarkan analisis projek, tetapi pada perasaan subjektif, pada kepercayaan a priori terhadap selebriti asing, artistik dan karismatik, dan pada keraguan mendalam yang ada pada bos dan oligarki semasa dalam hubungan kepada pakar Rusia, yang menjadi kebiasaan melihat "sovoks" dan wilayah. Jadi, saya melihat peranan saya dalam proses menjalin hubungan dengan rakan-rakan Barat dalam mengatasi persepsi ini.

Walaupun begitu, walaupun terdapat kes-kes yang sangat individu ini, anda secara keseluruhan, seperti yang saya fahami, menyokong integrasi dengan orang asing. Kenapa? Perpaduan? Lagipun, sejauh yang saya tahu, anda sendiri pada satu masa aktif bergerak ke pasaran asing - Cina, Jerman. Artinya, ternyata anda juga jenis penyerang

Ya, saya sangat berminat untuk melakukan pertandingan luar negara pada satu masa … Namun, ini bukan alasan mengapa saya bersimpati dengan arkitek asing. Sepuluh tahun yang lalu, kami bekerja keras untuk orang Cina dan Jerman. Tetapi hal-hal tidak melangkah lebih jauh daripada projek, kerana penembusan ke pasar asing sangat menyusahkan dan memakan waktu, dan tidak ada yang terutama memanggil anda untuk membangun, perniagaan ini harus ditangani dengan dekat, membuka pejabat di sana, melabur banyak wang. Dalam pengertian harfiah perkataan, pindah ke sana. Inilah yang dilakukan oleh semua syarikat Barat ketika mereka mula bekerja di luar negara. Dalam kes kami, ini bukan campur tangan, tetapi pendaratan sekali sahaja. Tidak ada kekuatan atau masa untuk campur tangan yang serius, dan yang paling penting, ada pekerjaan di sini. Eropah kini dalam kemelesetan. Pembinaan berakhir di sana. Tidak ada kerja, dan semua orang bergegas ke Asia dan kami. Oleh itu, saya gembira kerana saya tinggal di Rusia, di mana secara teorinya harus ada pekerjaan yang cukup untuk semua orang.

Kini bergaya untuk membahagikan arkitek Rusia kepada orang Barat dan tradisionalis. Saya ingin memberi penghormatan kepada fesyen ini dan bertanya kepada anda, kepada siapa anda mengenali diri anda?

Bagi saya bahagian ini tidak begitu jelas, jujur. Ini semua membawa kita kembali ke tema gaya, yang menurut saya lebih asas daripada tema kualiti. Ramai yang naif percaya bahawa kepatuhan pada arah gaya tertentu dapat menjamin kejayaan, sementara jaminan kejayaan dalam profesion kita adalah sesuatu yang sama sekali berbeza. Saya sangat terkejut ketika saya menemui motif sejarah kuno dalam karya seniman avant-garde seperti Picasso, Melnikov dan Corbusier. Orang-orang ini bekerja dengan gaya, dengan sendirinya - barulah mereka mula berada di kedudukan ini. Atau ingat fahaman konstruktivisme dan art deco yang menakjubkan dari tahun 30-an. Gaya tidak banyak memainkan peranan dalam seni bina seperti yang sering dikreditkan. Bagi sesetengah orang, gaya "tidak berpisah" adalah bukti kekurangan prinsip … Tetapi tidak bagi saya.

Perkara utama adalah bahawa objek keluar layak

Saya suka perkataan yang mencukupi. Walaupun "layak" juga merupakan perkataan yang hebat. Kata-kata ini banyak menggambarkan sikap saya terhadap seni bina pada amnya. Anda mesti faham bahawa 90 peratus pesanan kami datang dari kerajaan Moscow. Kami, "Mosproekt-4", adalah organisasi perbandaran yang memenuhi perintah bandar. Sebagai contoh, kita tidak dapat bertindak balas terhadap keinginan kepemimpinan bandar, kepemimpinan Galeri Tretyakov untuk melihat fasad Galeri Tretyakov Baru dalam gaya "Vasnetsov", secara relatif, dalam gaya moden dari versi Rusia pada awalnya abad ini, sedikit provinsi, pecahan, naif. Ia tidak begitu dekat dengan saya. Saya dapat membayangkan gaya apa itu, bagaimana cara mengusahakannya, tetapi saya rasa lebih baik melakukannya dengan tangan seorang seniman, seseorang yang akan menjadi, katakanlah, Vasnetsov, lebih baik bahkan Lentulov pada zaman kita. Akan lebih bagus sekiranya peranan ini dimainkan oleh orang yang sangat sensitif dan lembut Ivan Lubennikov, yang saya jemput untuk mengambil bahagian dalam projek ini dan saya melihat sebagai pencipta fasad ini. Ini adalah pendekatan yang boleh diterima, menurut saya betul dan beretika.

Sekiranya kita bercakap mengenai gaya. Projek anda sangat pelbagai. Ini berlaku terutamanya untuk projek-projek dalam beberapa tahun kebelakangan ini. Adakah terdapat tema rentas dalam karya anda?

Mungkin ada. Apa maksud awak?

Sebagai contoh, rumah - "belayar" di Khodynskoye Pole, pada pendapat saya, sangat berbeza gaya dari Istana Sukan Es, yang dibina di kawasan yang sama dan dipamerkan di Venice Biennale tahun ini. Dan hospital bersalin di Zelenograd secara amnya berat sebelah terhadap konstruktivisme, ini sudah menjadi arah ketiga

Arkitek sebagai penulis: ada orang yang menulis satu novel sepanjang hidup mereka - lebih kerap mengenai diri mereka sendiri; dan ada yang menulis puisi, prosa dan bermain pada masa yang sama dan pada masa yang sama mengintip dunia di sekitar mereka, membiarkan keraguan dan kekaguman, tetapi tetap menjadi diri mereka sendiri. Ada mereka yang telah menjumpai, dan mereka yang mencari mencari gambar, ruang.

mengezum
mengezum
Жилой дом «Парус». Моспроект-4 © ГУП МНИИП «Моспроект-4»
Жилой дом «Парус». Моспроект-4 © ГУП МНИИП «Моспроект-4»
mengezum
mengezum

Saya selalu curiga dengan beberapa kepalsuan, kemandulan nasib dan biografi, ketika seseorang melengkung satu garis sepanjang hidupnya, seolah-olah dia biasa, menyanyikan lagu yang sama. Saya memahami Corbusier, tetapi tidak begitu memahami Richard Mayer, yang mengambil satu rumah Corbusier dan, seperti seorang pelajar yang rajin, menafsirkan dan menirunya berulang kali … Batasan gaya akhirnya kabur oleh usaha para pascamoden tahun 70an. Konsep gaya yang sangat, pada pendapat saya, telah kehilangan kaitannya. Masih ada satu set ekspresi artistik yang tersedia untuk umum dan boleh digunakan. Walaupun secara peribadi saya sedikit bingung dengan kepekaan yang meningkat terhadap dana ini, untuk menghias secara khusus, yang menampakkan dirinya di kalangan orang biasa dan di kalangan profesional.

Bagi saya sesuatu yang lain pada asasnya penting - ruang itu sendiri. Kekosongan yang mesti diatur oleh anda.

Dan selain itu, izinkan saya mengulangi diri saya, kita adalah organisasi perbandaran. Dan anda mesti faham bahawa perintah negara adalah sebilangan besar persetujuan, ini adalah dialog berterusan dengan pihak berkuasa, ini berjalan berdasarkan nasihat yang tidak berkesudahan. Dan jalan menuju keselamatan terletak hanya melalui penyelesaian spasial, di mana cara ekspresi adalah sekunder.

Крытый конькобежный центр в Крылатском © ГУП МНИИП «Моспроект-4»
Крытый конькобежный центр в Крылатском © ГУП МНИИП «Моспроект-4»
mengezum
mengezum

Spatial - dalam erti urbanisme?

Sebahagiannya ya. Urbanisme adalah generasi kita, secara umum, masuk ke dalam profesinya, sama seperti generasi berikutnya yang dibentuk oleh pertandingan "kertas". Secara umum diterima bahawa sejarah modernisme berakhir pada akhir tahun 60-an, dan konsep perancangan bandar yang paling produktif, paling radikal dan bermakna menjadi rentak terakhirnya. Sehingga tahun 60-an, semua orang terlibat dalam rumah. Penyelesaian perancangan bandar yang dikemukakan oleh, katakanlah, Corbusier jauh lebih naif daripada rumah yang dirancangnya. Dan hanya dengan kedatangan Team Ten, Smithsons, yang mempunyai sikap yang berbeza secara kualitatif terhadap kota, dengan adanya kemudahan serbaguna, munculnya rasa ruang bandar yang baru, idea untuk menggabungkan seni bina dan perancangan bandar. Itu adalah gerakan yang sangat intuitif dan, pada masa yang sama, bermakna, ketika sarana dan bahasa artistik dicampurkan dengan beberapa jenis pembinaan dan kaedah yang rasional. Senibina kemudian dilihat tidak dapat dipisahkan dari plot perancangan dan perancangan bandar. Itulah sebabnya saya tertekan dengan kemerosotan budaya perencanaan dan perancangan bandar dan ketidakpedulian masyarakat dan negara sepenuhnya terhadap alat unik untuk mengatur ruang-ruang Rusia yang tidak berkesudahan, yang hanya dimiliki oleh arkitek.

Mengenai perintah perbandaran. Bolehkah anda mengemukakan soalan yang tidak standard? Bagaimana anda berjaya menggabungkan fungsi arkitek dengan fungsi pentadbir dan juga penyelidik, saintis? Lagipun, anda, selain bertugas di "Mosproekt-4", juga merupakan ahli RAASN, pengarang dua buku dan lebih daripada 50 artikel

Saya tidak tahu, entah bagaimana saya harus menggabungkan. Tidak ada alternatif. Jelaslah bahawa keseimbangan waktu beralih ke aktiviti yang tidak berkaitan langsung dengan reka bentuk. Tetapi jika anda tidak memperhatikan aktiviti ini, maka anda tidak akan dapat mempertahankan hak atas keputusan individu. Ini berlaku untuk semua orang yang membina. Perkara lain adalah bahawa banyak rajin menyamar bakat pentadbiran mereka, lebih suka melihat 100% individu kreatif, berpura-pura menjadi seniman, walaupun mereka sendiri mempunyai mesin penambah di kepala mereka. Ini seperti gubernur Brudasty dari "Sejarah Kota" Saltykov-Shchedrin, yang kepalanya mempunyai organ yang terpasang di kepalanya. Kejayaan dalam profesion sangat bergantung pada badan seperti itu. Tetapi, tentu saja, juga penting bagaimana keutamaan ditetapkan, apa yang utama bagi anda - pentadbiran atau seni bina.

Sejak 10 tahun yang lalu, anda berjaya bekerja dengan sebilangan besar orang: bekas "dompet" Dmitry Bush dan Sergei Chuklov adalah pekerja anda; dengan Boris Uborevich-Borovsky anda membuat rumah "belayar" di Khodynka. Beritahu saya, bagaimana anda berjaya mencari bahasa yang sama dengan orang yang berbeza?

Kerja bersama selama bertahun-tahun, kegagalan dan kejayaan bersama menghubungkan saya dengan setiap orang ini dan dengan banyak orang lain. Secara amnya, saya sangat bangga dengan orang yang bekerja di institut ini. Dan yang paling berharga bagi saya ialah mereka sendiri memilih untuk bekerja di sini, walaupun terdapat ketidakselesaan yang sering menyertai pelaksanaan perintah pemerintah. Mereka adalah orang-orang dengan perangai tertentu, ikhlas dan sepenuhnya setia pada profesion.

Anda gembira bahawa ia adalah Istana Es anda yang dipamerkan di Biennale - yang disebut. Megaarena? Anda mempunyai banyak objek

Nah, itu pilihan kurator. Saya rasa dia berpindah dari fakta bahawa projek ini jauh berbeza dengan semua bangunan moden yang mempunyai fungsi serupa. Tumpukan atau titisan yang tertutup dan tidak dapat ditembusi kini sedang digunakan. Seperti Arena Perikatan Munich. Anda tahu, ketika anda mengembara di sekitarnya, tidak jelas di mana utara, di mana selatan, di mana hendak masuk, bagaimana untuk keluar. "Megaarena" adalah perkara terbuka. Secara asasnya berbeza. Dan saya rasa lebih jujur, betul.

Disyorkan: