Penganjur pertandingan menamakan pemuda yang berpotensi menjadi pemenang atau keunikan bahasa kreatifnya dan kehadiran pengalaman dalam pengembangan projek struktur muzium, jika kita berbicara tentang tuan yang diiktiraf, sebagai kriteria pemilihan utama.
Antara peserta yang paling terkenal di peringkat kedua ialah pemenang Hadiah Pritzker Hans Hollein dan Zaha Hadid. Kedua-duanya mempunyai pengalaman yang diperlukan, lebih-lebih lagi, yang pertama memiliki lebih banyak daripada yang terakhir (terutama jika kita menghitung projek yang disiapkan), dan karya keduanya dibezakan dengan gaya individu yang cerah (walaupun dalam aspek ini sukar bagi siapa pun untuk dibandingkan dengan Hadid). Pada masa yang sama, dalam karya-karya Hollein seseorang dapat lebih memperhatikan perincian dan keunikan pesanan tertentu, seperti, misalnya, di Museum Kaca dan Keramiknya di Teheran. Zaha Hadid berusaha lebih keras untuk menyelesaikan masalah formal, yang lebih baik digabungkan dengan karya seni moden daripada dengan koleksi Galeri Seni Perm yang lebih tradisional.
Odile Decck adalah seorang guru dan ahli teori seni bina moden yang terkenal. Ideanya mengenai Hyper-Tension - "hyper-tension" - terkandung dalam bangunan-bangunan dengan penampilan yang tidak biasa, yang memukau imaginasi bahkan sekarang, ketika, sepertinya, projek yang membuat kesan seperti itu sering muncul. Aspek negatif dari pekerjaannya adalah bahawa mereka sukar dilaksanakan, selain itu, dia belum memiliki pengalaman dalam membangun (tetapi tidak merancang) muzium.
Bengkel Austria "Coop Himmelb (l) ay" juga boleh dikaitkan dengan para peserta yang dihormati dalam pertandingan akhir. Wolf D. Prix mempunyai pengalaman bertahun-tahun bukan hanya dalam merancang bangunan awam secara umum, tetapi juga muzium khususnya. Contoh terkini termasuk Muzium Seni Ekron, yang dibuka di Amerika Syarikat seminggu yang lalu. Philip Johnson memasukkan karya bengkel pada tahun 1988 dalam pameran ikonik "Deconstructivist Architecture" di Muzium MOMA di New York, tetapi "Coop Himmelb (l) ay" tidak kehilangan landasan sejak itu, terus merancang reka bentuk yang luar biasa dan penuh tenaga bangunan.
Generasi muda merangkumi David Adjaye dan Asymptote. Arkitek asymptote telah menjadi antara yang menjanjikan selama hampir 20 tahun dan secara beransur-ansur memasuki kategori tuan. Karya-karya mereka, yang mencerminkan kemungkinan besar seni bina digital, telah lama menarik perhatian orang ramai dan pengkritik, tetapi peluang nyata untuk menerjemahkan projek mereka yang lebih besar menjadi kenyataan telah muncul untuk arkitek hanya dalam beberapa tahun terakhir.
Ajaye boleh dianggap sebagai kegemaran pertandingan: dia dianggap sebagai yang paling berbakat dari arkitek muda di Great Britain, Muzium Seni Kontemporari di Denver akan dibuka pada musim gugur ini, dan jika projeknya biasanya lebih terkendali daripada yang terakhir saingan, maka ada kekurangan kesan teater. Kita dapat dengan mudah menimba perhatian David Adjaye terhadap masalah persekitaran dan interaksi bangunan awam dengan individu, orang biasa yang sedang didirikan.
