Di antara bangunan terkenal arkitek - lapangan terbang "Roissy - Charles de Gaulle", Great Arch di daerah La Defense Paris, lompat ski di Courchevel, terminal Perancis Terowong Saluran. Sebagai tambahan, Andre menunjukkan sekitar selusin lapangan terbangnya yang dibina di berbagai pelosok dunia - di Adu Daba, Jakarta, Guadeloupe, Kaherah, Bordeaux, Nice, Santiago de Chile, dan lain-lain. Namun, lapangan terbangnya yang paling terkenal, selain lapangan terbang Charles de Gaulle yang sudah dinamakan adalah lapangan terbang di Hansai, yang dibina oleh yang lain, tidak kurang terkenalnya arkitek Perancis Renzo Piano mengikut reka bentuk Paul Andreu. Dengan menggunakan struktur ini sebagai contoh, arkitek menjelaskan bahawa dia selalu ingin membuat apa yang disebut "seni bina intelektual", menggabungkan gerak seni dan kemampuan untuk bekerja dengan teknologi tinggi. Bagi Andre, dengan kata-katanya sendiri, keutamaan selalu dan tetap mencari kaedah formal yang mencukupi untuk melaksanakan idea konseptual, setiap kali tanpa mengulangi keputusan sebelumnya.
Semua bangunan Andre cenderung dipenuhi dengan ruang dan cahaya, namun, arkitek memberikan perhatian khusus terhadap kualiti cahaya, mewujudkan persekitaran udara ringan yang khas di pedalamannya, dengan pemandangan ruang sekitarnya, sebagai peraturan, tidak tersentuh alam, atau mahir mencipta kemiripan padang gurun ini. Kelimpahan dan kepekatan cahaya dicapai melalui penggunaan elemen struktur logam rata khas, yang oleh arkitek, dengan kata-katanya sendiri, berasal dari konstruktivisme Rusia.
Seperti mana-mana orang moden, arkitek memberi perhatian besar kepada penemuan sistem yang kompleks untuk mengatur pergerakan orang di sepanjang koridor - "jalan dalaman", yang semestinya bersilang di ruang tengah. "Mereka bersatu, tetapi pada masa yang sama masing-masing tidak kehilangan perbezaannya daripada yang lain," kata arkitek. Kerumunan orang untuk Paul Andreu juga merupakan elemen penting dalam bangunan. Dia berusaha, bila memungkinkan, pada tahap reka bentuk, untuk mempertimbangkan pergerakan massa manusia sebagai bintik warna yang kacau. Bagi Paul Andre, fleksibiliti sangat penting. Kehidupan di bangunan yang diciptanya harus berjalan lancar.
Bangunan Andre cukup moden, yang bermaksud bahawa lebih sering ia menyerupai kelopak bunga, atau percikan tetesan. Walau apa pun, ia selalu berbentuk bulat dan organik. Pada masa yang sama, dia tidak terlalu berminat dengan reka bentuk dan pemodelan komputer, percaya bahawa arkitek, pertama sekali, adalah seseorang, dengan pemikiran dan pengalamannya, dan bukan komputer.
Secara umum, masalah nisbah semula jadi dan buatan, landskap dan seni bina adalah salah satu masalah utama bagi Paul Andreu, dan ia diselesaikan dengan cara yang berbeza. Senibina yang baik, menurut arkitek, tidak akan pernah menguasai persekitaran semula jadi di sekitarnya - sebaliknya, ia akan mengulangi irama bukit, gunung, dll. Di samping itu, dinding dan bumbung kaca berteknologi tinggi selalu mempunyai sistem pencahayaan yang membolehkan anda menyerlahkan bangunan secara serentak, terutama pada waktu malam, dan pada masa yang sama dengan lembut memasukkannya ke dalam konteks sekitarnya, berkat seni bina bernafas dan sentiasa berubah. Taman, takungan buatan dan jalan muncul di semua struktur Paul Andreu - sama ada koridor kaca di bawah air, atau laluan seperti jambatan di atas takungan. Arkitek membina semua kerumitan ini dengan bantuan struktur logam yang dilapisi kaca, walaupun pada tahun-tahun awal, ketika dia baru mula bekerja, dan itu empat puluh tahun yang lalu, Paul Andreu menggunakan terutamanya konkrit.
Arkitek memberi perhatian khusus kepada kisah Muzium Maritimnya di Osaka. Ini adalah kubah kaca hemisfera yang besar, berdiri tepat di atas air dan menutup bahagian dalam muzium, dibuat dalam bentuk pembinaan semula kapal Jepun lama era Edo. Bagi seorang arkitek, ia adalah simbol interaksi lama dan baru, tradisi dan teknologi - proses di mana arkitek sendiri berusaha untuk mengekalkan nilai emas.
Bagi teater, Paul Andreu memfokuskan pada 2 projeknya. Yang pertama adalah yang disebut. "ensemble muzik" di Pudong berhampiran Shanghai. Di sini arkitek menarik perhatian pada struktur khas dinding. Ia dihiasi dengan pinggan seramik bujur berwarna, buatan tangan. Sangat penting bagi arkitek untuk menekankan pemahamannya mengenai seramik sebagai bahan yang benar-benar moden. "Tembikar adalah sebahagian dari budaya, bagian dari sejarah China, dan saya tidak melihat alasan untuk menghentikan sejarah," kata Andre. Akibatnya, kita melihat bangunan berteknologi tinggi dan benar-benar bangunan China, walaupun pada hakikatnya tidak ada yang ditiru secara langsung oleh orang Cina.
Projek utama yang dipersembahkan oleh Paul Andreu adalah Grand National Opera House di Beijing. "Saya selalu mengelakkan diri dari mengurung diri dalam kerangka satu gaya atau satu sudut pandang: setiap projek memerlukan pendekatan khusus, pencarian khusus. Dalam pengertian ini, Opera Beijing membuka cakrawala baru bagi saya," kata arkitek.
Bangunan ini, yang dibina pada tahun 1999, akhirnya siap hanya pada tahun 2006. Terletak di sebelah Kota Terlarang, Dataran Tian Yin Myn dan Majlis Nasional, teater ini ditulis dalam garis utama pergerakan kota. Walau bagaimanapun, dengan faktor-faktor yang menyekat, konsep arkitek masih dalam kebebasan bentuk luaran. Tanpa mengulangi unsur-unsur formal dari Majlis Nasional, tepat di sebelahnya, teater adalah kepribadian idea Andre tentang "dialog era yang sama". "Anda harus menghormati, tetapi tidak menyerah," kata arkitek. Di satu sisi, kubah besar Teater Nasional dianggap sama sekali tidak mengganggu, tetapi pada masa yang sama, ia sesuai dengan bangunan lama.
Kompleks teater berbentuk bujur berdiri, seperti biasa di Andre, dikelilingi oleh tasik dan taman. Projek ini tidak memaksakan dirinya, menjadi sebahagian daripada persekitaran semula jadi-alam, seolah-olah bersembunyi di sebalik pokok dan air.
Terdapat tiga dewan di dalamnya - dewan opera dengan 2300 tempat duduk, yang pada masa ini adalah jumlah pendengar semaksimum mungkin. "Perkara utama di dalam dewan, pada pendapat saya, adalah, pertama sekali, akustik, dan kedua, penciptaan suasana yang ramah dan mesra secara keseluruhan. Yang lain, sebenarnya, tidak menjadi masalah," kata Paul Andreu.
Di sebelah kiri rumah opera adalah sebuah auditorium untuk 2,000 orang, dan di sebelah kanan adalah sebuah teater untuk 1,500 penonton. Semua ruang besar ini ditutup dengan kubah tunggal tanpa sokongan. Ini adalah kompleks pelbagai fungsi. Selain fakta bahawa ketiga-tiga dewan ini dapat berfungsi pada masa yang sama, mereka juga dikelilingi oleh ruang yang digunakan untuk pameran, mesyuarat, dll. Namun, pada masa yang sama, arkitek menekankan bahawa bangunan itu tidak bersifat komersial, tetapi memainkan peranan budaya semata-mata.
Sebagai tambahan, Andrei menyatakan pentingnya wujud bersama teknologi moden di kompleks ini, misalnya, teknik laser - dan tradisional Cina untuk bekerja dengan pernis dan sutera. Hanya dalam keadaan sintesis seperti itu, seni bina moden dapat wujud, Andrei menyimpulkan. "Senibina moden pertama-tama harus berhati-hati dalam berakar pada bidang ini, dan tidak menyalin tradisi nasional secara membuta tuli. Seorang arkitek harus wujud dalam modus dialog dan pertukaran yang berterusan. Ini, menurut saya, adalah kunci kejayaan."
Anastasia Syrova, Archi.ru
